Трейлер дебютного фильма Изабеллы Торре "Basieleia". Итальянский хоррор про незадачливых археологов стал фильмом закрытия параллельной программы Venice Days Венецианского кинофестиваля.

Фильм вырос из короткометжки "Nymphs", с которой Торре учавствовала в программе короткометражного кино ORIZZONTI в 2018 году.

Вот насколько же короткометражное кино с Локарно сильно отличается от увиденного ранее российского, особенно документальное. Просто небо и земля. Начал отсматривать первый блок к/м фильмов, состоящих из 15 работ и решил кратенько рассказать вам о них, вдруг кому что-то приглянется.

🇿🇦PUNTER
Милая короткометражка Джейсона Адама Массела, повествующая об одном дне из жизни 8-ми летнего мальчика и его отца-игромана. Возможно при большем хронометраже из этого можно был выжать нечто то большее, чем очередную житейскую историю. Торт все-таки жалко.

🇨🇭MOM DANCES
Меган Бруггер снимает кино о матери и своем детстве, вспоминая отца-абьюзера. Путешествуя по страницам прошлого через Google Maps и семейные фотографии, режиссерка проводит самый настоящий сеанс психотерапии, в конце которого непременно будут танцы, пускай и в пустом актовом зале, хранящем в себе эхо минувших дней.

🇨🇦DAYS BEFORE THE DEATH OF NICKY
Дени Коте в своем репертуаре. Даже в формате короткого метра он снимает какое-то совершенно непонятное со стороны кино. По своей сути весь фильм это путешествие главной героини по дороге жизни, как будто вне времени и пространства, о чем свидетельствует разнообразная стилизация в духе found footage с заднего сидения автомобиля. В конце Коте и вовсе ломает четвертую стену, а главная героиня растворяется в вечности.

🇨🇭TERRITORY\REVIER
В руках Феликса Шеррера камера, она не так опасна для окружающих как оружие, но полицейские по соседству смотрят на режиссера с опаской. Зачем ему снимать новенькое здание полицейского управления в Цюрихе? Вдруг он задумал что-то плохое? "Revier" помещает зрителя в узкое пространство почти что полицейского государства, где все еще нет систем распознания лиц (запрещено законом) и проводятся митинги движения антифа. Холодный, безразличный голос автора лишь подчеркивает общую атмосферу безысходности. Но тучи вскоре рассеются, экскаваторы разберут завалы бывшей тюрьмы и на свежевыстеланном газоне вскоре будут играть дети и попивать латте вчерашние анархисты.

🇮🇷THE FORM
Совершенно невыразительная история неразделенной школьной любви, снятая где-то в Иране. Героине как будто бы только и остается что заедать стресс мороженным, ведь принц на Peugeot 206 так и не приехал.

#локарно2024

Первый отрывок из показанного сегодня в конкурсе Венеции «Квира» Луки Гуаданьино.

Заходит как-то Джеймс Бонд в бар...

Из Венеции передают что второй «Джокер» оказался каким-то не таким…жду вечером оценок, превосходящих первую часть

«Иноекино» совместно с компанией «Russian World Vision» возвращает на большие экраны «Белую ленту» Михаэля Ханеке, отметившую в этом году 15-ти летие.

Ханеке с самого начала задумал снять черно-белую картину, для того чтобы приблизить изображение к архивным фотографиям тех лет и дистанцироваться от современности. Однако снимать пришлось на цветную пленку и при помощи постобработки и компьютерной графики доводить изображение до совершенства.

«Белая лента» открыто говорит о страшном преступлении против человечества устами детей и это действительно пугает. За эту смелость в 2009 году на Каннском кинофестивале Ханеке и получил свою первую «Золотую пальмовую ветвь».

Германия, 1913 год. Во внешне благопристойной и тихой протестантской деревне начинают происходить загадочные и тревожные события. То местный доктор падает с лошади, наткнувшись на натянутую проволоку, то кто-то похищает и избивает сына барона, то загораются дома и гибнут люди. Что это — череда несчастных случаев или спланированные карательные ритуалы? У молодого сельского учителя есть свои подозрения.

Билеты на специальные показы можно найти тут

Фильм выйдет в прокат с 12 сентября.

Подключаемся к Венеции. На FestivalScope открылась страничка с коротометражками, показананными на Мостре. С 5 по 30 сентября все это можно будет посмотреть абсолютно бесплатно.

Неожиданно понравился пилот «Комбинации», нового проекта WINK от Никиты Власова с Никитой Кологривым в роли Александра Шишинина. Несмотря на активную рекламу в соцсетях, в духе недавних «Игр» Кинопоиска (помните был такой сериал?) сериал оказался не таким уж и раздражающим, как казалось про промо.

Признаться честно, нашумевший в прошлом году ретрокапустник «Лада Голд» прошел мимо меня, поэтому сравнивать «Комбинацию» с ним я не буду. А вот сравнение с другим продюсерским проектом Дмитрия Нелидова - фентези байопиком «Король и шут» напрашивается само собой. И тут и там, суровая реальность сталкивается с мечтательными фантазиями: Кологривый тут бегает с VHS камерой и снимает home video, стилизованное под махровое ретро (в этом соглашусь с Женей, тоже напомнило «Ровесника»). Но самое главное что удается «Комбинации», в отличие от «КиШа» - завлечь своей историей не только фанбазу саратовского girls band, но и всех других. Яркая, музыкальная история (в которую конечно же будут включены криминальные элементы, а куда без это в шоу-бизнесе 80-х?), в которой герои действительно оживают в кадре, а не предстают в виде безжизненных статуй в дворце культуры.

Конечно судить по пилоту весь сериал - дело неблагодарное, но хочется верить что у сериалы все будет хорошо и за последующие 8 серий он не растеряет хватки и дотянет свою энергетику до самого финала!

P.S за последние годы в российском кино мода на ретро, в частности 80-е, стала ключевой. Настал тот самый момент, когда задолбавшие всех 90-е кажется отошли на второй план, но наследие Балабанова все еще живет в наших сердцах.

А какой ты сегодня?

Фильм еще не смотрел, но статья просто потрясающая! Напомню, что к прошлому фильму Лантимоса выходила подобная статья с разбором гардероба главной героини

Кудесники из Russian World Vison возвращают на большие экраны культовую ленту Вима Вендерса «Париж, Техас». Премьерные показы обновлённой 4К-реставрации главного американского фильма Вима Вендерса «Париж, Техас» стартуют с 13 сентября.

Все показы пройдут как на английском языке с русскими субтитрами, так и в дубляже:
• Москва. 13 сентября. Киноцентр Октябрь. Премьера и обсуждение с кинокритиками
• Санкт-Петербург. 14 сентября. Кинотеатр Аврора.
• Также показы пройдут в 20+ городах: Ростов-на-Дону, Казань, Краснодар, Иркутск и других.

Билеты и полное расписание по ссылке

«Париж, Техас» – это:
• история об американской мечте и о том, чем может обернуться одиночество
• картина-обладатель "Золотой пальмовой ветви" Каннского фестиваля с Гарри Дин Стэнтоном и Настасьей Кински в главных ролях
• новая 4К-реставрация приурочена к 40-летию фильма и курировалась лично режиссером
• любимый фильм Курта Кобейна и Смита Эллиотта

«Париж, Техас» выйдет в российский прокат с 19 сентября.

Где-то в Париже балерина куда-то ведет своего сына, она страшно опаздывает и никак не может может найти место назначения по GPS. Оказывается, что она спешит на репетицию в театр...ну дальше происходят настоящие чудеса.

🇫🇷В ALLÉGORIE CITADINE, новой работе итальянской волшебницы Аличе Рорвахер появляется Леос Каракс! Примерно так можно описать увиденное в фильме. Даром что в центре внимания оказывается платоновский "Миф о пещере". Магический реализм играет в творчестве Рорвахер главную роль, еще начиная с "Чудес". Но если глубоко не копать, то в "Аллегории городов" можно увидеть очень простые и понятные мотивы, снятые в такой приятной манере (музыка!) и понятные каждому. В какой-то момент реальность буквально сдирается со скучной стены, обнажая новое пространство, в котором растворяется юный герой.

P.S В этом фильме Рорвахер вперые применяет технику анимации, так что, возможно, в ее новой большой работе мы увидем нечто подобное.

А я напоминаю, что посмотреть этот и другие к/м фильмы можно на страничке FestivalScope с 5 по 30 сентября.

Отправляется из Москвы в путешествие по маршруту «Париж-Техас». Смотрим в кино с 19 сентября.

P.s честно говоря уже отвык от бумажных билетов, мелочь, а приятно.

Начало 80-х принято считать золотым веком слэшеров, но не все то золото, что блестит. GRADUATION DAY 1981 года - прекрасный образчик того, чем был заполнен рынок слэшеров в начале 80-х годов. После оглушительного успеха "Хэллоуина" в Америке началась настоящая слэшер-лихорадка, приведшая к появлению огромного количества фильмов сомнительного качества. "День окончания школы" Херба Фрида не стал исключением из правил: безумный монтаж на грани фола, отвратительная игра актеров и операторская работа, да и общая бюджетность картины вызывают отторжение. Сюжет, с обязательным внезапным поворотом в конце, в духе "Скуби-Ду" и акцент на голых сиськах - не выдерживают никакой критики. Даже хороший актер Кристофер Джордж (играл у Лучио Фульчи в "Городе живых мертвецов"), в роли безумного тренера, не спасает положение дел.

Занятно, что фильм, снятый на киностудии Troma Entertaiment, делает серьезную мину. Он не похож на все то, что мы привыкли вспоминать, упоминая Troma. В какие-то моменты режиссер включает Хичкока и начинает косплеить "Психо", но выглядит это уж слишком дешево и не серьезно. Любопытны также и попытки создать интригу, подкидывая несколько раз кадры, изобличающие предполагаемого убийцу.
В конце-концов фильм попросту скучно смотреть, но спустя 50 лет он вдруг стал считаться классикой среди фанатов жанра, хотя в это и трудно поверить. Это просто плохое кино, возведенное в культ. Не смотря на великолепные кассовые сборы (при бюджете в 250 тыс. долларов фильм собрал в США чуть больше 23 млн.) GRADUATION DAY не получил сиквела, а следовательно и не вырос в какую-то франшизу, просто потому что не смог предложить ничего нового и уникального на рынке, забитым битком подобными творениям вплоть до середины 80-х годов. Но он был одним из первых действительно удачных кассовых хитов Troma, повторить успех которого студия так и не смогла.

Очередной потрясающий пример локализации. Я понимаю, что The Radleys сложно локализовать, но на мой взгляд куда более лаконично звучало бы "Семейка Радли", нежели "Вампиры легкого поведения".

#всратыелокализации

Вы когда-нибудь мечтали стать лучшей версией себя? Уникальный препарат «Субстанция» сделает вас моложе, красивее, идеальнее. Слава голливудской звезды Элизабет Спаркс осталась в прошлом, хоть она все еще ведет популярное фитнес-шоу на телевидении. Но, когда ее шоу собираются перезапустить с новой звездой, Элизабет решается принять «Субстанцию». Так на свет появляется молодая и сексуальная Сью. Однако у совершенства есть своя цена, и расплата не заставит себя долго ждать...

Силами кинопрокатной компании "Вольга" в российский прокат выходит "Субстанция" - новая работа фрацузской постановщицы Корали Фаржа, получившей на прошедшем Каннском кинофестивале награду за лучший сценарий. Также на Международном кинофестивале в Торонто (TIFF) ленте Форжа достался Приз зрительских симпатий в секции Midnight Madness. Главные роли в провокативном боди-хорроре исполнили Маргарет Куолли, Деми Мур и Деннис Куэйд.

Корали Форжа ворвалась на Каннский кинофестиваль вслед за другой француженкой, Жюлией Дюкурно, потрясшей Канны в 2020 году своим "Титаном" - еще одни дерзким боди-хоррором, построенным с позиции female gaze (женский взгляд). И пусть в работах обеих постановщиц ощутимо влияние творчества Девида Кроненбега - это делает их не подражательницами, а скорее последовательницами уникального видения канадского мастера.

Еще в своей дебютной работе "Выжившая" 2017 года, Форжа препарировала исконно мужской жанр rape-revenge (появившийся в суровые 70-е годы с подачи европейских режиссеров), являющийся частью эксплотейшн направления, ворвавшегося на экраны после того как мир оправился от шока второй мировой войны. Долгие годы казалось, что ничего нового в этом странном и специфичном жанре уже не придумать, Тарантино мастерски закрыл его «Доказательством смерти» и «Убить Билла», поставив жирную точку в эксплотейшене, как арт кино.

Вернулись к нему спустя долгие годы уже не мужчины, а женщины. Вслед за «Выжившей» последовала «Девушка, подающая надежды» Эмиральд Феннел, за который последняя даже получила «Оскар» за лучший сценарий. А вот в боди-хорроре женскую сторону вопроса начали исследовать канадские сестры Соска в своей «Американской Мэри». Позднее к ним подключилась и Жулия Дюкурно с «Сырым» и «Титаном». Так что можно с уверенностью сказать, что сейчас жанром правят женщины и их фемоптика, на долгие годы вперед изменившая самое понятие хоррора и того, как его следует воспринимать в 21 веке.

Ну а узнать, какого это «оказаться в чужой шкуре» можно будет уже с 19 сентября, когда «Субстанция» выйдет в российский прокат.