С «Эмилией Перес» сейчас происходит самая странная фигня, которую я когда либо видел. На Letterboxed оценка фильма падает все ниже и ниже и на данный момент составлят 2.4 балла и 5. Притом что до начала твиттерских войн и первых отзывов прессы из Канн, оценка была в районе 3.5.

Повлияет ли общий хейт картины на итоги «Оскара»? Конечно же нет. Фильм, номинированный аж на 13 статуэток обязательно что-то да заберет. Скорее всего это будет лучшая песня Mi Camino, в исполнении Селены Гомез; лучший иностранный фильм и скорее всего лучшая женская роль второго плана (Зои Салдана). Результаты узнаем уже совсем скоро.

Чего только не было на MTV Movie Awards в 1996

Усилиями кинокомпании @provzglyad скоро в российском прокате можно будет увидеть новый испанский хоррор El llanto ("Вопль"), не путать с Gokseong На Хо-Джина.
Дебютная работа Педро Мартина Калеро была отмечена «Серебряной ракушкой» на кинофестивале в Сан-Себастьяне за лучшую режиссуру. А в главной роли снялась звезда сериала «Элита» Эстер Экспозито.

Стильный напряженный молодежный хоррор в сегменте паранормальное с модной молодой актрисой Эстер Экспозито и другими звездами сериала ЭЛИТА в главных ролях.После смерти матери жизнь Андреа превращается в настоящий кошмар. Девушка всюду слышит душераздирающий вопль, а на каждом шагу ее поджидает зловещий преследователь, который остается невидимым для всех, кроме нее. Когда при мистических обстоятельствах начинают погибать ее друзья.

4 февраля кинотеатр «Синема Парк Мосфильм» приглашает на специальный показ (билеты по ссылке) концептуального хоррора «Вопль» и разговор с кинокритиком, экспертом жанра Дмитрием Соколовым. 
«Вопль» – стильный и напряженный мистический хоррор, снятый в духе легенд жанра «Оно приходит за тобой» и «Два, три, демон, приди!».

Ищите "Вопль" в российском прокате с 6 февраля.

Мое любимое «Иноекино» с 6 февраля возвращает в прокат одну из первых работ Макото Синкая «Ловцы забытых голосов». Как обычно все сеансы пройдут как на японском языке с русскими субтитрами, так и в дубляже от Reanimedia.

«Ловцы забытых голосов» — захватывающее путешествие девочки Асуны, столкнувшейся с глубокой потерей, которая заставляет ее отправиться в мистический подземный мир — место, где оживают древние легенды, а границы между жизнью и смертью стираются. Аниме затрагивает темы утраты, преодоления горя и хрупкости воспоминаний, исследуя, как далеко человек готов зайти ради сохранения дорогих сердцу чувств. Атмосфера картины пронизана чувством меланхолии, но все же наполнена теплом и светлой надеждой.

Фирменный яркий стиль анимации Синкая, чарующая музыка его постоянного композитора Тэммона и магическая эстетика создают потрясающий мифологический мир, в который хочется погружаться снова и снова. «Ловцы забытых голосов» покоряют зрителей не только эмоциональной глубиной, но и своей универсальностью, обращаясь к каждому, кто когда-либо испытывал утрату или искал смысл жизни в трудные моменты.

Узнать больше информации и приобрести билеты можно по ссылке.

«Вопль» оказался как всегда оверхайпленной жанровой штучкой, в которую интересно играть только самому режиссеру, но штучка надо сказать любопытная. Зато второй сегмент фильма ярко напомнило о «Дипломной работе» Алехандро Аменабара.

Во второй половине «Вопля»студентка режиссерского факультета Камила в поисках вдохновения для своей дипломной работы отправляется снимать улочки аргентинского города Ла-Плата на ручную камеру Sony. В процессе она натыкается на девушку и решает снять о ней фильм, без ее ведома, по сути «сталкеря» ее и записывая все на видео, из которого она смонтирует кино…

Так причем же тут «Дипломная работа»? Как мне кажется, режиссер явно вдохновлялся этим фильмом при создании подобного сюжета, ведь в 1996 году вышло еще одно важнейшее метамодернистское произведение, препарирующее тему аудио визуального насилия в кино - «Крик» Уэса Крейвена. Несмотря на большую разницу в тоне повествования (все-таки «Дипломная работа» больше «джалло», нежели «слешер») не трудно провести между ними параллели. Но на мой взгляд картина Аменабара куда более страшная из-за выбранной тематики, а именно индустрии снафф-видео.

И ведь действительно, появление ручных цифровых камер в конце 80-х годов привело к настоящему всплеску «домашнего видео». Примерно в это же время и появилась легенда о таинственных пленках, на которые запечатлевают реальные убийства для последующей продажи. Кинематограф быстро смекнул куда все двигается и уже в 83 году Дэвид Кроненберг в своем «Видеодроме» рассуждает о влиянии телевидении на общественное создание. Пару лет спустя я Японии выйдет целая серия псевдо снафф-фильмов «Гвинейская свинка», которую позднее запретят во множестве стран. Насилие постепенно ворвется на большой экран, станет новым стандартом маяком как для коммерческого кино, так и для авторского (французский новый экстрим), но вопросы этики и морали по-прежнему остаются открытыми.

Ведь в первую очередь публику жаждет увидеть «хлеба и зрелищ», чему всячески потворствует любая индустрия и не смотря на цензуру и запреты, аудио визуальное насилие рано или поздно пробивает все рамки и запреты и устремляется на прямую в сознание людей. Слешер, задуманный изначально как протестное антивоенное высказывание, породит целую индустрию фильмов, продающих насилие и секс на экране. Насилие и секс, присущие любому эксплуатационному кино, трансформируется в эротический триллер, а позднее и в «пыточное порно». Но такое кино в наше время перестает приносить прибыль и остается скорее уделом энтузиастов, готовых разрывать все рамки дозволенного, даже такая серия фильмов как «Пила» станет нести в себе какие-то моральные наставления, а маньяки-убийцы превратятся в мучеников с тяжелой судьбой. Так что насилие на экране со временем станет лишь частью жанра, а не главной его составляющей.

В одной из сцен «Дипломной работы» Аменабар даже задает прямой вопрос зрителю, от лица профессора

Почему тебя интересует насилие?
А: Потому что оно стало обычным и в кино, и на телевидении, мы слишком к нему привыкли.
К: И что же?
А: Меня это беспокоит.
К: Почему?
А: Потому что я не люблю насилие.
К: Ты его отвергаешь?
А: Разумеется.
К: Всегда?
А: Да.
К: Но насилие присуще нам всем… Невозможно подвергнуть цензуре все фильмы.
А: Нет, но режиссёр должен отдавать себе отчёт в том, что он делает.
К: Режиссёр должен делать только то, чего хочет от него публика. Это основной принцип любого зрелища. Или ты отвергаешь и зрелище?

Вторит этому и финальная часть, в которой по телевидению собираются показать фрагменты снафф-видео, найденные в подвале. Таким образом режиссер дает понять, что насилие на телеэкране давно привычная часть нашей жизни. Телевидение и СМИ сами того не подозревая сделали насилие обычным делом. Именно об этом фильм.

P.s в «Демоне-любовнике» Оливье Ассайаса также рассматривается тема аудиовизуального насилия, в купе с эротическим контекстом. История о покупке японского «хентая» для американского рынка, постепенно превращается в закрученный психологический триллер. А главная героиня, сама того не подозревая, становится жертвой «индустрии развлечений», в которой любой американский подросток, завладевший отцовской кредиткой, может стать катализатором пыток, происходящих по другую сторону экрана…
Как же все это похоже на текущую реальность, в которой эротические порно-сайты стали интерактивными, а многочисленные вебкам модели готовы идти на любые жертвы, лишь бы порадовать обладателей тугих кошельков. И ведь никто не исключает возможности возникновения чего-то подобного в даркнете, где в обстановке полной анонимности творятся по-настоящему жуткие вещи. Чем не концепция «Видеодрома»?

2 марта состоится 97-я церемония вручения премии "Оскар". По традиции собрал все короткометражные фильмы в 3-х номинациях и удобно упаковал в один пост. В этом году почти все доступные фильмы оказались в сети и былb любезно переведены @chat_andalou за что хочется выразить ему огрмоную благодарность.
Все фильмы залит на платформу VK Video, но если по какой-то причине их удалят, то их можно будет скачать по ссылке


ИГРОВОЕ КИНО

1) The Man Who Could Not Remain Silent (Человек, который не мог молчать)
Болгария, Хорватия, Франция, Словения, 2024.
Режиссер:Небойша Слиепчевич
13 мин.

2) I’m Not a Robot (Я не робот)
Бельгия, Нидерланды, 2024
Режиссер: Виктория Вармердам
22 мин.

3) A Lien (Залог)
США, 2023
Режиссеры: Дэвид Катлер-Кройц, Сэм Катлер-Кройц
15 мин.

4) The Last Ranger (Последний рейнджер)
ЮАР, 2024
Режиссер: Синди Ли (II)
27 мин.

5) Anuj (Ануя)
США, 2024
Режиссер: Адам Дж. Грейвс
22 мин.

АНИМАЦИЯ

1) Wander to Wonder (Путешествие к чуду)
Нидерланды, Бельгия, Франция, Великобритания, 2023
Режиссер: Нина Гантц
14 мин.

2) Beautiful Men (Красивые мужчины)
Франция, Бельгия,Нидерланды, 2023
Режиссер: Николас Кеппенс
18 мин.

3) Yuck! (Фу!)
Франция, 2024
Режиссер: Лоик Эспюш
13 мин.

4) In the Shadow of the Cypress (В тени кипариса)
Иран, 2023
Режиссеры: Хоссейн Молайеми, Ширин Сохани
20 мин.

5) Magic Candies (Волшебные конфеты)
Япония, 2024
Режиссер: Даисукэ Нисио
21 мин.

ДОКУМЕНТАЛЬНОЕ КИНО

1) Incident (Инцидент)
США, 2023 (без субтитров)
Режиссер: Билл Моррисон
30 мин.

2) The Only Girl in the Orchestra (Единственная девушка в оркестре)
США, 2023
Режиссер: Молли О`Брайен
34 мин.

3) Instruments of a Beating Heart (Инструмент бьющегося сердца)
Япония, 2024
Режиссер: Эма Райан Ямадзаки
23 мин.

4) I Am Ready, Warden (Я готов, надзиратель)
США, 2024
Режиссер: Смрити Мундра
37 мин.

5) Death by Numbers (Смерть в цифрах) пока не доступно
США, 2024
Режиссеры: Сэм Фуэнтес, Айви Шамис
33 мин.

Классные ребята из @inoekino пригласили на теплый киновечер в компании с Уэсом Андерсоном.
Уже 20 февраля фильм выходит в широкий прокат.

Иноекино» совместно с кинокомпанией «Парадиз» возвращает на большие экраны романтическое драмеди «Королевство полной луны», один из лучших, самых личных и любимых зрителями фильмов Уэса Андерсона, культового автора-визионера. Картина удостоилась чести открыть Каннский кинофестиваль 2012 года, а также была номинирована на «Оскар» за лучший оригинальный сценарий. Сеансы пройдут как на английском языке с русскими субтитрами, так и в дубляже.

Подробности по ссылке

Ужасно завидую москвичам и расстраиваюсь, что в Петербурге ничего такого нет.

Garage Screen возобновляет рубрику «Счастливые часы» — это показ фильмов с радикально большим хронометражем.

1 и 2 марта можно будет посмотреть целиком трилогию китайского документалиста Ван Бина «Молодость»: «Весна», «Трудные времена» и «Возвращение домой». Первый фильм показали в Каннах в 2023 году, второй — в Локарно в прошлом году, третий — в Венеции, также в прошлом году.

«Молодость» — почти 10 часов повествования о работниках швейных фабрик. Обычно они приезжают в центры промышленности из провинции и живут в трудных условиях. Ван Бин, один из моих любимых современных документалистов, как обычно, создает масштабное полотно. Славу ему принес столь же грандиозный фильм «Тесицюй» об индустриальном районе, который переходит от тяжелой промышленности к легкой, а страдают обычные люди.

Если любите радикальное авторское кино, не пропускайте.