Эти каменные отпечатки ног, называемые бемата (βηματα, bemata), я пару лет назад углядела в музее Диона, а найдены они были в местном святилище Исиды. Выяснилось, что такие вот подношения делали паломники, прибывающие в Дион издалека.
Справа где ступни разных размеров — это мужской и женский отпечатки, видимо, супружеской пары, совершавшей совместное паломничество. Это вам не позолоченную пластинку купить и к иконе в храме привесить, как сейчас делают в Греции, а целая мраморная плита, такое подношение и правда еще донести надо!
Справа где ступни разных размеров — это мужской и женский отпечатки, видимо, супружеской пары, совершавшей совместное паломничество. Это вам не позолоченную пластинку купить и к иконе в храме привесить, как сейчас делают в Греции, а целая мраморная плита, такое подношение и правда еще донести надо!
👍1
Время утекает
Когда-то давно, лет 7 назад я несколько недель жила у подруги в Вене и, находясь под впечатлением книги Карла Шорске «Вена на рубеже веков», бродила по всем, буквально всем музеями и музейчикам, на которые натыкалась. Так меня занесло в венский Музей часов, после чего я открыла для себя целый дивный новый мир, в котором люди изобретали и постоянно совершенствовали механизмы для подсчета времени.
Но, к сожалению, в этом музее не были представлены древнейшие образцы часов, и вот самый интересный из них мне довелось встретить в Музее Агоры. Он, кстати, не самый популярный в Афинах и не все до него доходят, хотя я вот советую не пропускать — экспонаты достаточно разнородные, их не очень много, но их можно спокойно изучить за один визит. Среди прочего там находятся реконструированные водяные часы 5 века до н.э., называются они и прочие такого рода клепсидрами (от др.-греч. Κλεψύδρα: κλέπτω — красть, + ὕδωρ — вода).
Самые ранние находки такого рода часов происходят из Вавилона и Древнего Египта 2-го тысячелетия до н.э. По сути это были цилиндрические сосуды с отверстием в нижней части для стекающей струёй воды. Конусообразная форма клепсидры позволяла избегать погрешности в скорости истекания воды, возникающей из-за неравномерного давления водяного столба, так чтобы на внешней поверхности клепсидры часовые отметки можно было расположить на равном расстоянии. Древнешие египетские водяные часы обнаружены в Карнаке и датируются эпохой Аменхотепа III (XIV в. до н. э.), но восходят к более раннему времени, так как зафиксированное на них отношение «самая короткая ночь — месяц египетского года» соответствует промежутку— 16404-1520 г. до н.э.
Внизу на картинке слева — клепсидра из афинской Агоры, а справа — алебастровая клепсидра из Карнака. А Платона я вынесла в эпиграф, потому что существует предание о том, что знаменитый философ изобрел клепсидру, которая в определенный час созывала учеников Академии на занятия, издавая звон. Обычно к этому добавляют, что так де появился первый школьный звонок.
Вообще у греков и римлян водяные часы определяли равное для всех ораторов время публичных выступлений. Отсюда и выражение «Aquam perda» в значении «терять время». В важных случаях, например, когда в суде на кону стояла жизнь человека, клепсидра была заполнена полностью, но для более мелких случаев - лишь частично. Если разбирательство по какой-либо причине прерывалось, например, для изучения документов, отверстие в клепсидре закупоривали воском до тех пор, пока оратор не возобновлял свою речь. А в IV веке до н.э. клепсидры стояли в Афинских публичных домах, чтобы клиенты там не задерживались почем зря. В эллинистическую эпоху в Александрии в начале 3-го века до нашей эры врач Герофилос использовал переносную клепсидру для измерения пульса своих пациентов во время осмотров на дому.
И, кстати, рядом с Музеем Акрополя стоит знаменитая башня ветров (на картинке она в центре), так вот она была не только метеорологической станцией и солнечными часами. Андроник Киррский создал внутри башни и питаемую водами акропольского источника 24-часовыую автоматизированную клепсидру.
#Египет
«Поэтому он <Демиург> замыслил сотворить некое движущееся подобие вечности; устрояя небо, он вместе с ним творит для вечности, пребывающей в едином, вечный же образ, движущийся от числа к числу, который мы назвали временем.»
Платон.Тимей 37 - е
Когда-то давно, лет 7 назад я несколько недель жила у подруги в Вене и, находясь под впечатлением книги Карла Шорске «Вена на рубеже веков», бродила по всем, буквально всем музеями и музейчикам, на которые натыкалась. Так меня занесло в венский Музей часов, после чего я открыла для себя целый дивный новый мир, в котором люди изобретали и постоянно совершенствовали механизмы для подсчета времени.
Но, к сожалению, в этом музее не были представлены древнейшие образцы часов, и вот самый интересный из них мне довелось встретить в Музее Агоры. Он, кстати, не самый популярный в Афинах и не все до него доходят, хотя я вот советую не пропускать — экспонаты достаточно разнородные, их не очень много, но их можно спокойно изучить за один визит. Среди прочего там находятся реконструированные водяные часы 5 века до н.э., называются они и прочие такого рода клепсидрами (от др.-греч. Κλεψύδρα: κλέπτω — красть, + ὕδωρ — вода).
Самые ранние находки такого рода часов происходят из Вавилона и Древнего Египта 2-го тысячелетия до н.э. По сути это были цилиндрические сосуды с отверстием в нижней части для стекающей струёй воды. Конусообразная форма клепсидры позволяла избегать погрешности в скорости истекания воды, возникающей из-за неравномерного давления водяного столба, так чтобы на внешней поверхности клепсидры часовые отметки можно было расположить на равном расстоянии. Древнешие египетские водяные часы обнаружены в Карнаке и датируются эпохой Аменхотепа III (XIV в. до н. э.), но восходят к более раннему времени, так как зафиксированное на них отношение «самая короткая ночь — месяц египетского года» соответствует промежутку— 16404-1520 г. до н.э.
Внизу на картинке слева — клепсидра из афинской Агоры, а справа — алебастровая клепсидра из Карнака. А Платона я вынесла в эпиграф, потому что существует предание о том, что знаменитый философ изобрел клепсидру, которая в определенный час созывала учеников Академии на занятия, издавая звон. Обычно к этому добавляют, что так де появился первый школьный звонок.
Вообще у греков и римлян водяные часы определяли равное для всех ораторов время публичных выступлений. Отсюда и выражение «Aquam perda» в значении «терять время». В важных случаях, например, когда в суде на кону стояла жизнь человека, клепсидра была заполнена полностью, но для более мелких случаев - лишь частично. Если разбирательство по какой-либо причине прерывалось, например, для изучения документов, отверстие в клепсидре закупоривали воском до тех пор, пока оратор не возобновлял свою речь. А в IV веке до н.э. клепсидры стояли в Афинских публичных домах, чтобы клиенты там не задерживались почем зря. В эллинистическую эпоху в Александрии в начале 3-го века до нашей эры врач Герофилос использовал переносную клепсидру для измерения пульса своих пациентов во время осмотров на дому.
И, кстати, рядом с Музеем Акрополя стоит знаменитая башня ветров (на картинке она в центре), так вот она была не только метеорологической станцией и солнечными часами. Андроник Киррский создал внутри башни и питаемую водами акропольского источника 24-часовыую автоматизированную клепсидру.
#Египет
И еще один чудесный экспонат из Музея Агоры — детский глиняный горшок, в смысле potty-chair. 7 век до н.э., а девайс совершенный в своей простоте=)
Forwarded from Грекология
На фоне кошмара, подкосившего Аттику, невероятно трогают сообщения, то и дело появляющиеся в моей ленте и в новостях. Все они - про помощь, которую оказывают погорельцам.
Простые люди, переводящие деньги, принимающие у себя дома пострадавших, которые лишились крова. Сбор предметов первой необходимости в самых разных городах Греции. Прокатная контора, отдающая свои грузовики муниципалитету для перевозки людей, гумпомощи, оборудования. Отели и сервисы аренды апартаментов, предлагающие пострадавшим крышу над головой. Меценаты, переводящие средства и отправляющие грузовики, полные еды, одежды и гигиенических средств, на восток Аттики.
И слово, которое мелькает в этих сообщениях как адресат помощи, - συνάνθρωπος (synánthropos), "сочеловек". В русском нет точно такого слова, но и так понятно, что оно значит. Не соотечественник, не собрат даже, а просто - такой же как мы. И все помогают, представляя себя на его месте. Без дома, без имущества, без надежды.
Простые люди, переводящие деньги, принимающие у себя дома пострадавших, которые лишились крова. Сбор предметов первой необходимости в самых разных городах Греции. Прокатная контора, отдающая свои грузовики муниципалитету для перевозки людей, гумпомощи, оборудования. Отели и сервисы аренды апартаментов, предлагающие пострадавшим крышу над головой. Меценаты, переводящие средства и отправляющие грузовики, полные еды, одежды и гигиенических средств, на восток Аттики.
И слово, которое мелькает в этих сообщениях как адресат помощи, - συνάνθρωπος (synánthropos), "сочеловек". В русском нет точно такого слова, но и так понятно, что оно значит. Не соотечественник, не собрат даже, а просто - такой же как мы. И все помогают, представляя себя на его месте. Без дома, без имущества, без надежды.
Пятиминутка усталости от трудов
Гиппократ (О диэте, или о режимах 1.6, 8 и 12, пер. В. П. Руднева)
Воспоминание об этой цитате было навеяно очередным в моей жизни переездом, сопровождающимся финальной уборкой съемной квартиры под шанти (в смысле sea shanty как жанр) в исполнении The Dreadnoughts.
Вот и Цензорин пишет (отличная фамилия для работника Роскомнадзора, кстати, но это просто римский писатель III в. н.э. с ударением на последний слог), что Пифагор, чтобы постоянно наполнять душу божественным, перед сном и после пробуждения имел обыкновение играть на кифаре. И врач Асклепиад восстанавливал разум людей, страдающих умственным расстройством, до его естественного состояния при помощи музыкальных созвучий (symphonian). Так что музыкотерапия — сила, друзья, а на картинке — фреска в кафедральном соборе Ананьи, изображающая беседу Гиппократа и Галена. Надеюсь, они сплетничают о том, что аренда жилья что в Афинах, что в Риме крайне недешева, люди бесчестны, а тело человеческое — бренно и хрупко… и планируют приступить к содержимому кувшинчиков справа.
«Люди пилят дрова: один тянет, другой толкает, они делают одно и то же; делая менее, они производят более. Так и человеческая природа: это толкает, то тянет; это дает, то принимает… Меняя место и находя истинную гармонию, которая образует три созвучных интервала – кварту, квинту и октаву, существо живет и развивается при помощи тех же веществ, как и раньше; но если не будет достигнута гармония, если низкие звуки не согласуются с высокими, если возникнет первый интервал, или второй, или общий, а одного не достанет, то и весь строй будет напрасен, ибо не будет созвучия, но переход совершится от большего к меньшему не в порядке, ибо они не знают того, что делают… Явные для всех искусства подобны процессам в человеке, явным и скрытым…»
Гиппократ (О диэте, или о режимах 1.6, 8 и 12, пер. В. П. Руднева)
Воспоминание об этой цитате было навеяно очередным в моей жизни переездом, сопровождающимся финальной уборкой съемной квартиры под шанти (в смысле sea shanty как жанр) в исполнении The Dreadnoughts.
Вот и Цензорин пишет (отличная фамилия для работника Роскомнадзора, кстати, но это просто римский писатель III в. н.э. с ударением на последний слог), что Пифагор, чтобы постоянно наполнять душу божественным, перед сном и после пробуждения имел обыкновение играть на кифаре. И врач Асклепиад восстанавливал разум людей, страдающих умственным расстройством, до его естественного состояния при помощи музыкальных созвучий (symphonian). Так что музыкотерапия — сила, друзья, а на картинке — фреска в кафедральном соборе Ананьи, изображающая беседу Гиппократа и Галена. Надеюсь, они сплетничают о том, что аренда жилья что в Афинах, что в Риме крайне недешева, люди бесчестны, а тело человеческое — бренно и хрупко… и планируют приступить к содержимому кувшинчиков справа.
Фаюмский лабиринт
Давно подбираюсь к обстоятельному разговору о лабиринтах, но видно тема эта настолько обширная и разноплановая, что начать придётся таки с какой-то одной произвольно выбранной стороны. Мы как-то привыкли думать, что лабиринт в Кноссосе был так сказать прародителем всех европейских лабиринтов вплоть до декоративных садовых и бесконечного количества литературных, что отчасти верно, поскольку история Тесея, Ариадны и Минотавра — один из самых прочно засевших в нашей культуре мифов.
Но античные авторы, а именно Диодор Сицилийский, Страбон, Плиний Старший и, конечно, «отец истории» Геродот сообщают нам о том, что в египетском городе Шедит или, как называли его греки, Крокодилополе, на берегу Меридова озера в Файюмском оазисе существовал лабиринт в разы превосходящий критский размерами, да и построенный значительно раньше, еще во времена правления фараона Аменемхета III, то есть в период с 1853 по 1806 гг. до н. э.
Геродот.История.Книга II-148
По описанию Геродота, фаюмский лабиринт имел размеры 244 × 305 м и состоял из 3000 комнат, из них 1500 надземных 1500 подземных, где располагались гробницы царей и священных крокодилов. Страбон же говорит, что потолок каждой комнаты состоял из единого камня, а также, что проходы покрыты, равным образом, сплошными плитами необычайных размеров, причём ни дерево, ни другие материалы при строительстве не употреблялись.
Плиний Старший. Естественная история. Книга XXXVI-85
Диодор (I, 61 и 97) согласен с Плинием и говорит, что Дедал, побывавший в Египте и пораженный искусностью сооружения лабиринта, построил для Миноса лабиринт, подобный египетскому, хотя на критский лабиринт совершенно исчез, а египетский сохранился целиком и полностью. Но это во времена Диодора (90-30 гг. до н. э.), нам же и в Египте уже особенно нечем любоваться. Да и с местом некоторая путаница, потому что на самом деле пирамида Аменемхета II находится южнее Шедит, в Хаваре и видимо Геродот описывал именно её.
Но это все вводные для размышления, а теперь к моей любимой рубрике «превратности истории». Британский археолог Флиндерс Питри, откопавший руины Хавары в 1888 обнаружил здесь папирусы, датированные I-м и II-м вв. н. э. с 1-ой и 2-ой частями «Илиады», которые теперь называются Hawara Homer. И работа Петри в Фаюме — это отдельная история, описанная в прекрасной и уже упоминавшийся мной книге Лео Дойеля "В поисках Библии: Тайны древних манускриптов". Но особую славу Питри принесла находка 146 портретов на саркофагах, датированных римским периодом, которые сейчас известны как Файюмские портреты. 23 из них находятся в Пушкинском и являются одним из поводов моих регулярных визитов туда.
#Египет
Давно подбираюсь к обстоятельному разговору о лабиринтах, но видно тема эта настолько обширная и разноплановая, что начать придётся таки с какой-то одной произвольно выбранной стороны. Мы как-то привыкли думать, что лабиринт в Кноссосе был так сказать прародителем всех европейских лабиринтов вплоть до декоративных садовых и бесконечного количества литературных, что отчасти верно, поскольку история Тесея, Ариадны и Минотавра — один из самых прочно засевших в нашей культуре мифов.
Но античные авторы, а именно Диодор Сицилийский, Страбон, Плиний Старший и, конечно, «отец истории» Геродот сообщают нам о том, что в египетском городе Шедит или, как называли его греки, Крокодилополе, на берегу Меридова озера в Файюмском оазисе существовал лабиринт в разы превосходящий критский размерами, да и построенный значительно раньше, еще во времена правления фараона Аменемхета III, то есть в период с 1853 по 1806 гг. до н. э.
«Я видел этот лабиринт: он выше всякого описания. Ведь если бы собрать все стены и великие сооружения, воздвигнутые эллинами, то, в общем, оказалось бы, что на них затрачено меньше труда и денежных средств, чем на один этот лабиринт. <…> Переходы через покои и извилистые проходы через дворы, будучи весьма запутанными, вызывают чувство бесконечного изумления: из дворов переходишь в покои, из покоев в галереи с колоннадами, затем снова в покои и оттуда опять во дворы. Всюду каменные крыши, так же как и стены, а эти стены покрыты множеством рельефных изображений».
Геродот.История.Книга II-148
По описанию Геродота, фаюмский лабиринт имел размеры 244 × 305 м и состоял из 3000 комнат, из них 1500 надземных 1500 подземных, где располагались гробницы царей и священных крокодилов. Страбон же говорит, что потолок каждой комнаты состоял из единого камня, а также, что проходы покрыты, равным образом, сплошными плитами необычайных размеров, причём ни дерево, ни другие материалы при строительстве не употреблялись.
«Нет сомнения, что во всяком случае отсюда Дедал взял образец для своего критского Лабиринта, воспроизводящего, однако, только сотую долю египетского. Он заключает в себе извилистые ходы, сходящиеся и расходящиеся в перепутанном виде. Это не тот узор, что мы видим на полу или на площадках для детских игр, заключающий в себе несколько тысяч шагов ходьбы. Нет, это извилины с частыми дверями, приводящие к ложным входам и вновь направляющие на те же ошибочные пути».
Плиний Старший. Естественная история. Книга XXXVI-85
Диодор (I, 61 и 97) согласен с Плинием и говорит, что Дедал, побывавший в Египте и пораженный искусностью сооружения лабиринта, построил для Миноса лабиринт, подобный египетскому, хотя на критский лабиринт совершенно исчез, а египетский сохранился целиком и полностью. Но это во времена Диодора (90-30 гг. до н. э.), нам же и в Египте уже особенно нечем любоваться. Да и с местом некоторая путаница, потому что на самом деле пирамида Аменемхета II находится южнее Шедит, в Хаваре и видимо Геродот описывал именно её.
Но это все вводные для размышления, а теперь к моей любимой рубрике «превратности истории». Британский археолог Флиндерс Питри, откопавший руины Хавары в 1888 обнаружил здесь папирусы, датированные I-м и II-м вв. н. э. с 1-ой и 2-ой частями «Илиады», которые теперь называются Hawara Homer. И работа Петри в Фаюме — это отдельная история, описанная в прекрасной и уже упоминавшийся мной книге Лео Дойеля "В поисках Библии: Тайны древних манускриптов". Но особую славу Питри принесла находка 146 портретов на саркофагах, датированных римским периодом, которые сейчас известны как Файюмские портреты. 23 из них находятся в Пушкинском и являются одним из поводов моих регулярных визитов туда.
#Египет
👍4🔥3❤2
Вчера я на картинку поместила современную реконструкцию фаюмского лабиринта, она наиболее точная, но всё-таки не могу не показать гравюру из работы Афанасия Кирхера «Вавилонская башня, или Архонтология» — полный текст есть на archive.org.
Кстати, если вы, как и я, неравнодушны к гравюрам на древние темы (я вот люблю сумки-футболки и прочее с ними делать), то издания Афанасия Кирхера — прямо таки кладезь в этом отношении. Не говоря уж о том, что сама личность этого иезуитского монаха XVII века заслуживает всяческого внимания.
Его называли «доктором сотни искусств», и действительно, кажется не было области знаний, в которой он не попытался бы разобраться. Например, его можно считать одним из родоначальников египтологии (его «Египетский Эдип» - это гигантский труд в четырёх томах в общим его объёмом более чем в 2000 страниц печатного текста), он составил первую грамматику и словарь коптского языка, изобрел рупор, проводил макроскопические исследования и даже правильно понял причину возникновения чумы (правда изображал мельчайших возбудителей болезни как существа с рогами и крыльями) и т.д. Или вот, помните египетский обелиск на Пьяцца Навона в Риме? По поручению папы Иннокентия X Кирхер занимался реставрацией иероглифов на нем. На все руки мастер, одним словом, хотя, конечно, с высоким содержанием мистицизма, фанатизма и прочего барочного колорита. Короче, в русской википедии на удивление приличная про него статья есть, если что.
И еще забыла вчера добавить про современное состояние исследования фаюмского лабиринта. В 2008 году было проведено сканирование области вокруг пирамиды Аменемхета III гео-радаром, подтвердившее наличие под землей огромного количества камер и каменных стен толщиной в несколько метров. На глубине 8 -12 метров была найдена гигантского размера «сетчатая структура», изготовленная из материала высокой плотности, скорее всего гранита. Но раскопки пока так и не начаты, так что ждем новых открытий.
Кстати, если вы, как и я, неравнодушны к гравюрам на древние темы (я вот люблю сумки-футболки и прочее с ними делать), то издания Афанасия Кирхера — прямо таки кладезь в этом отношении. Не говоря уж о том, что сама личность этого иезуитского монаха XVII века заслуживает всяческого внимания.
Его называли «доктором сотни искусств», и действительно, кажется не было области знаний, в которой он не попытался бы разобраться. Например, его можно считать одним из родоначальников египтологии (его «Египетский Эдип» - это гигантский труд в четырёх томах в общим его объёмом более чем в 2000 страниц печатного текста), он составил первую грамматику и словарь коптского языка, изобрел рупор, проводил макроскопические исследования и даже правильно понял причину возникновения чумы (правда изображал мельчайших возбудителей болезни как существа с рогами и крыльями) и т.д. Или вот, помните египетский обелиск на Пьяцца Навона в Риме? По поручению папы Иннокентия X Кирхер занимался реставрацией иероглифов на нем. На все руки мастер, одним словом, хотя, конечно, с высоким содержанием мистицизма, фанатизма и прочего барочного колорита. Короче, в русской википедии на удивление приличная про него статья есть, если что.
И еще забыла вчера добавить про современное состояние исследования фаюмского лабиринта. В 2008 году было проведено сканирование области вокруг пирамиды Аменемхета III гео-радаром, подтвердившее наличие под землей огромного количества камер и каменных стен толщиной в несколько метров. На глубине 8 -12 метров была найдена гигантского размера «сетчатая структура», изготовленная из материала высокой плотности, скорее всего гранита. Но раскопки пока так и не начаты, так что ждем новых открытий.
Антикитерское кораблекрушение и ныряльщики за губками
Давайте немного отвлечемся от сухих фактов и представим себе такую картину. Накануне Пасхи 1900 года команда ныряльщиков за губками была вынуждена задержаться на острове Антикитера, чтобы переждать заставшую их врасплох бурю. Раз уж ветер занес их так далеко от дома, они решили скоротать время, занимаясь делом, которое кормило ни одно поколение таких ж как они выходцев с маленького голого островка Сими, а когда-то в древности даже входило в программу Олимпийских игр, — ныряя в прибрежных водах в поисках спонжей.
Неожиданно один из пловцов сквозь толстое стекло водолазного шлема разглядел на дне силуэт корабля. Он в ужасе выскочил из воды, не переставая твердить про «кучу гниющих трупов» и про то, что надо поскорее убираться из этого гиблого места. Возможно находка, положившая начало современной подводной археологии, так и осталась бы лежать под слоями грунта и водорослей, если бы капитан не решил сам проверить сбивчивый рассказ подчиненного.
Он опустился на дно и вскоре вернулся на корабль, прихватив с собой… руку древней бронзовой статуи! Потом уже вместе с группой археологов они больше года поднимали со дна те предметы, что сейчас составляют гордость Национального археологического музея Афин, включая и антикитерский механизм. Некоторые из ныряльщиков даже поплатились жизнью за то, чтобы вытащить это всё на поверхность.
В 2013 год мне посчастливилось побывать на временной выставке в Афинском археологическом, где помимо загадочного и потому суперпопулярного механизма были представлены и те самые статуи из мрамора и бронзы, поднятые со дна близ Антикитеры. И знаете, они удивительные.
Дело в том, что многие из них долгое время пролежали на дне частично погруженные в песок, а частично доступные для разрушительного влияния времени. Я заметила, что многие посетители хмурились или даже брезгливо кривились при виде искореженных и покрытых отложениями скульптур. Например, мне особенно запомнилась мраморная фигура мальчика, которая сохранила приличествующий всем греческим изваяниям молочный цвет и гладкость отполированного мрамора только на той половине, что была похоронена в толще морских отложений.
А вот другая сторона юноши, который был запечатлен в полусогнутой позе с поднятой вверх головой, словно в ожидании сигнала к началу борцовского поединка, была изъедена морскими организмами до такой степени, что его левая нога и рука казались обрубками обожженной или изуродованной проказой плоти. По подбородку, губам и левой щеке чудом сохранившегося лица от шеи разбегались глубокие серые трещины, словно это лепра, страшная болезнь заключенных с легендарной Спиналонги, добралась до несчастного.
Из-за таких отталкивающих ассоциаций весь образ казался уже не исполненным жизненной силы, спортивной ловкости и грации, каким его, видимо, задумывал мастер, вытесавший скульптуру, а приземистым, согбенным, жалким и умоляющим.
Не знаю, в каком составе существует этот зал сейчас, проверю в начале сентября, но если вы, как и большинство посетителей музея, знаете только про Атикитерский механизм, благодаря, например, очень неплохой книжке Джо Мерчанта, постарайтесь не проскочить мимо всего, что стоит там вокруг, потому что такие вещи, как мне кажется, тоже очень достойны внимания.
Кстати, археологические работы у берегов Антикитеры продолжаются. В сентябре 2017-го было поднято со дна еще несколько фрагментов статуй и, возможно, еще одна часть загадочного механизма.
Больше фоток + видео — в дзене.
Давайте немного отвлечемся от сухих фактов и представим себе такую картину. Накануне Пасхи 1900 года команда ныряльщиков за губками была вынуждена задержаться на острове Антикитера, чтобы переждать заставшую их врасплох бурю. Раз уж ветер занес их так далеко от дома, они решили скоротать время, занимаясь делом, которое кормило ни одно поколение таких ж как они выходцев с маленького голого островка Сими, а когда-то в древности даже входило в программу Олимпийских игр, — ныряя в прибрежных водах в поисках спонжей.
Неожиданно один из пловцов сквозь толстое стекло водолазного шлема разглядел на дне силуэт корабля. Он в ужасе выскочил из воды, не переставая твердить про «кучу гниющих трупов» и про то, что надо поскорее убираться из этого гиблого места. Возможно находка, положившая начало современной подводной археологии, так и осталась бы лежать под слоями грунта и водорослей, если бы капитан не решил сам проверить сбивчивый рассказ подчиненного.
Он опустился на дно и вскоре вернулся на корабль, прихватив с собой… руку древней бронзовой статуи! Потом уже вместе с группой археологов они больше года поднимали со дна те предметы, что сейчас составляют гордость Национального археологического музея Афин, включая и антикитерский механизм. Некоторые из ныряльщиков даже поплатились жизнью за то, чтобы вытащить это всё на поверхность.
В 2013 год мне посчастливилось побывать на временной выставке в Афинском археологическом, где помимо загадочного и потому суперпопулярного механизма были представлены и те самые статуи из мрамора и бронзы, поднятые со дна близ Антикитеры. И знаете, они удивительные.
Дело в том, что многие из них долгое время пролежали на дне частично погруженные в песок, а частично доступные для разрушительного влияния времени. Я заметила, что многие посетители хмурились или даже брезгливо кривились при виде искореженных и покрытых отложениями скульптур. Например, мне особенно запомнилась мраморная фигура мальчика, которая сохранила приличествующий всем греческим изваяниям молочный цвет и гладкость отполированного мрамора только на той половине, что была похоронена в толще морских отложений.
А вот другая сторона юноши, который был запечатлен в полусогнутой позе с поднятой вверх головой, словно в ожидании сигнала к началу борцовского поединка, была изъедена морскими организмами до такой степени, что его левая нога и рука казались обрубками обожженной или изуродованной проказой плоти. По подбородку, губам и левой щеке чудом сохранившегося лица от шеи разбегались глубокие серые трещины, словно это лепра, страшная болезнь заключенных с легендарной Спиналонги, добралась до несчастного.
Из-за таких отталкивающих ассоциаций весь образ казался уже не исполненным жизненной силы, спортивной ловкости и грации, каким его, видимо, задумывал мастер, вытесавший скульптуру, а приземистым, согбенным, жалким и умоляющим.
Не знаю, в каком составе существует этот зал сейчас, проверю в начале сентября, но если вы, как и большинство посетителей музея, знаете только про Атикитерский механизм, благодаря, например, очень неплохой книжке Джо Мерчанта, постарайтесь не проскочить мимо всего, что стоит там вокруг, потому что такие вещи, как мне кажется, тоже очень достойны внимания.
Кстати, археологические работы у берегов Антикитеры продолжаются. В сентябре 2017-го было поднято со дна еще несколько фрагментов статуй и, возможно, еще одна часть загадочного механизма.
Больше фоток + видео — в дзене.
👍1
Как говорится, немного котиков вам в субботнюю ленту. Это статуэтка 7-го века до н.э. из Дельф, известная как “Master of the beasts”, изображающая то ли бога, предположительно Аполлона, то ли какого героя, нежно обнимающегося с котообразной животинкой, у которой даже ушки сердечками. Сия милота украшала скорее всего деревянную мебель или утварь, и не смотря на явное восточное влияние выполнена греческим мастером, о чем свидетельствует меандр на базе. Эх, к 7-му веку греки-то без матриархата совсем размякли, это вам не минойская Владычица зверей или Богиня со змеями — вот где хтонические энергии прут и логос Кибелы торжествует, а тут в главном святилище Аполлона — такое 😽!
😁1
Canis mortuus non mordet
Мне тут попеняли, что со своими субботними котиками я весьма недальновидно обхожу вниманием «собачников», так что исправляюсь, тем более что есть отличный повод. В Афинском археологическом в рамках выставки The Unseen Museum достали из запасников и выставили на всеобщее обозрение вот этот трогательный экспонат — небольшой мраморный саркофаг римского преиода (3 век н.э.) с фигуркой собачки на нем.
Это действительно необычный погребальный памятник, ведь мало какая собака в истории человечества была настолько любима хозяином, что заслужила такие дорогостоящие посмертные почести. Мраморное животное возлежит на подушках, ошейник её украшен драгоценными камнями, также на нем висит колокольчик, что позволяет точно определить её как домашнего любимца, а не посвященное богу изображение.
Скульптура была найдена зимой 1937 года на северной стороне Национального сада напротив Метаксасского лицея. Кстати, если вы собираетесь в Афины — горячо рекомендую в этом саду погулять, это прямо тропический лес с черепашьими прудами в самом центре столицы, где можно отлично передохнуть после беготни по достопримечательностям. А вообще через эту часть города пролегала древняя дорога в Месогею и, должно быть, голова, собаки была повернутая в сторону пути, как бы провожая прохожих своим выразительным взглядом.
Вообще, замечу, что погребальные памятники питомцам необычны, но всё-таки встречаются в римское время. Большинство из них — это стелы с выгравированной надписью, а иногда и с рельефом животного. В Британском музее хранится выразительный пример такого надгробия (150-200 годы н.э.) со стихотворной эпитафией на нем, написанной от имени собаки:
А под стихами указанно и имя собаки — «Маргарита» (то есть жемчужина).
Мне тут попеняли, что со своими субботними котиками я весьма недальновидно обхожу вниманием «собачников», так что исправляюсь, тем более что есть отличный повод. В Афинском археологическом в рамках выставки The Unseen Museum достали из запасников и выставили на всеобщее обозрение вот этот трогательный экспонат — небольшой мраморный саркофаг римского преиода (3 век н.э.) с фигуркой собачки на нем.
Это действительно необычный погребальный памятник, ведь мало какая собака в истории человечества была настолько любима хозяином, что заслужила такие дорогостоящие посмертные почести. Мраморное животное возлежит на подушках, ошейник её украшен драгоценными камнями, также на нем висит колокольчик, что позволяет точно определить её как домашнего любимца, а не посвященное богу изображение.
Скульптура была найдена зимой 1937 года на северной стороне Национального сада напротив Метаксасского лицея. Кстати, если вы собираетесь в Афины — горячо рекомендую в этом саду погулять, это прямо тропический лес с черепашьими прудами в самом центре столицы, где можно отлично передохнуть после беготни по достопримечательностям. А вообще через эту часть города пролегала древняя дорога в Месогею и, должно быть, голова, собаки была повернутая в сторону пути, как бы провожая прохожих своим выразительным взглядом.
Вообще, замечу, что погребальные памятники питомцам необычны, но всё-таки встречаются в римское время. Большинство из них — это стелы с выгравированной надписью, а иногда и с рельефом животного. В Британском музее хранится выразительный пример такого надгробия (150-200 годы н.э.) со стихотворной эпитафией на нем, написанной от имени собаки:
В Галлии я родилась; от богатого жемчугом моря
Имя мое: красоте это достойная честь.
Смело в дремучих лесах умела я рыскать по следу
И по высоким холмам зверя пушистого гнать.
Не приучали меня ходить на своре несносной,
Да и не били совсем по белоснежной спине.
Мягко мне было лежать у хозяев моих на коленях
И на постельке своей сладко усталой дремать.
Молча могла бы сказать я больше всякой собаки
И не пугала ничуть лаем своим никого.
Но погубили меня роковые несчастные роды,
И на могиле мой прах мрамором скромным покрыт.
А под стихами указанно и имя собаки — «Маргарита» (то есть жемчужина).
❤1👍1
Клитемнестры европейского модерна
Есть у английского художника-прерафаэлита по имени John Maler Collier две картины, которые, как мне кажется, могут быть еще одним отличным примером того, как открытия Шлимана и Эванса повлияли на культуру начала XX века — обе они называются «Клитемнестра» и написаны в 1882 и 1914 годах.
Мы с вами уже не раз вспоминали о том, что феномен художественного архаизма, стремления творчески переработать и переосмыслить вновь открытые тысячелетние пласты истории Древней Греции, затронул практически все сферы творческой жизни в Европе эпохи модерна. Философия Ницше, психология Фрейда и Юнга, поэзия и живопись как Серебряного Века в России, так и межвоенного времени в Европе, архитектура, музыка, танец — везде мы видим образы, воскрешенные Кноссосом, Троей и Микенами.
Одним из, на мой взгляд, интереснейших образов, трактовка которого существенно изменяется именно в это время, можно назвать легендарную супругу микенского царя Агамемнона. Не буду пересказывать подробности мифологического сюжета и без того вам известного, напомню лишь, что согласно преданию, отраженному не только у Гомера, но и в трагедиях Эсхила, Софокла и Еврепида, царица Микен сначала предала мужа, став любовницей его двоюродного брата Эгисфа (Эгиста), когда Агамемнон отправился в Трою, но и затем подговорила любовника убить законного супруга. Сама же она погибла от руки собственного сына Ореста, мстящего за смерть отца. Одиссей беседует с вызванной из царства мертвых тенью Агамемнона, и тот рассказывает ему о своей незавидной участи, завершая рассказ так:
В античных трагедиях уже более подробно говорится о причинах злобы и мести Клитемнестры Агамемнону: убийство микенским царем её первого мужа и ребенка, принесение в жертву их общей дочери Ифигении, но само это деяние бесспорно осуждается, а Клитемнестра становится синонимом неверной коварной супруги.
Но какой мы видим Клитемнестру в XX веке? Картины Кольера как нельзя лучше отражают трансформацию этого образа: на них мужеубийца скорее торжествует, восстанавливая свою поруганную честь и некую высшую справедливость. И вот этот «тренд на оправдание» появляется везде, в живописи, литературе, в театральных и оперных постановках (их список обширен, есть если что в en-Вики). Например, в стихотворении Валерия Брюсова «Клитемнестра» 1911 года, перечислены все нанесенные героине обиды и от её имени провозглашено:
Я еще не успела прочесть «Дом имён» Колма Тойбина, который скоро должен выйти в Фантом-Пресс, но некоторые рецензенты утверждают, что в лице Клитемнестры автор «дал голос разъяренной матери», так что посмотрим.
Ясно, что в противовес однозначному осуждению, сейчас превалирует более глубокое прочтение этого образа с погружением в психологию мстителя и жертвы, обсуждением роли женщины в древнем и современном обществе, что, как по мне, много говорит нам об изменениях сознания, происходящих здесь и сейчас. Нечто похожее мы видели и на примере Пенелопы, образа диаметрально противоположного по содержанию, но также неожиданно заговорившего голосом современных женщин. Интересно, если бы сцена суда над Орестом в опере Танеева была заменена судом над Клитемнестрой, кого бы оправдала современная Афина?
#Троя #minoanstoday
Есть у английского художника-прерафаэлита по имени John Maler Collier две картины, которые, как мне кажется, могут быть еще одним отличным примером того, как открытия Шлимана и Эванса повлияли на культуру начала XX века — обе они называются «Клитемнестра» и написаны в 1882 и 1914 годах.
Мы с вами уже не раз вспоминали о том, что феномен художественного архаизма, стремления творчески переработать и переосмыслить вновь открытые тысячелетние пласты истории Древней Греции, затронул практически все сферы творческой жизни в Европе эпохи модерна. Философия Ницше, психология Фрейда и Юнга, поэзия и живопись как Серебряного Века в России, так и межвоенного времени в Европе, архитектура, музыка, танец — везде мы видим образы, воскрешенные Кноссосом, Троей и Микенами.
Одним из, на мой взгляд, интереснейших образов, трактовка которого существенно изменяется именно в это время, можно назвать легендарную супругу микенского царя Агамемнона. Не буду пересказывать подробности мифологического сюжета и без того вам известного, напомню лишь, что согласно преданию, отраженному не только у Гомера, но и в трагедиях Эсхила, Софокла и Еврепида, царица Микен сначала предала мужа, став любовницей его двоюродного брата Эгисфа (Эгиста), когда Агамемнон отправился в Трою, но и затем подговорила любовника убить законного супруга. Сама же она погибла от руки собственного сына Ореста, мстящего за смерть отца. Одиссей беседует с вызванной из царства мертвых тенью Агамемнона, и тот рассказывает ему о своей незавидной участи, завершая рассказ так:
Нет ничего отвратительней, нет ничего ненавистней
Дерзко-бесстыдной жены, замышляющей хитро такое
Дело, каким навсегда осрамилась она, приготовив
Мужу, богами ей данному, гибель. В отечество думал
Я возвратиться на радость возлюбленным детям и ближним-
Злое, напротив, замысля, кровавым убийством злодейка
Стыд на себя навлекла и на все времена посрамила
Пол свой и даже всех жен, повеленьем своим беспорочных.
В античных трагедиях уже более подробно говорится о причинах злобы и мести Клитемнестры Агамемнону: убийство микенским царем её первого мужа и ребенка, принесение в жертву их общей дочери Ифигении, но само это деяние бесспорно осуждается, а Клитемнестра становится синонимом неверной коварной супруги.
Но какой мы видим Клитемнестру в XX веке? Картины Кольера как нельзя лучше отражают трансформацию этого образа: на них мужеубийца скорее торжествует, восстанавливая свою поруганную честь и некую высшую справедливость. И вот этот «тренд на оправдание» появляется везде, в живописи, литературе, в театральных и оперных постановках (их список обширен, есть если что в en-Вики). Например, в стихотворении Валерия Брюсова «Клитемнестра» 1911 года, перечислены все нанесенные героине обиды и от её имени провозглашено:
Нет! если людям на презренье
Я без вины осуждена, –
Да совершатся преступленья!
Да будет подлинно вина!
Да будет жребий мой заслужен,
Неправый суд да будет прав!
Душе – венец позора нужен,
Взамен венца похвал и слав!
Я еще не успела прочесть «Дом имён» Колма Тойбина, который скоро должен выйти в Фантом-Пресс, но некоторые рецензенты утверждают, что в лице Клитемнестры автор «дал голос разъяренной матери», так что посмотрим.
Ясно, что в противовес однозначному осуждению, сейчас превалирует более глубокое прочтение этого образа с погружением в психологию мстителя и жертвы, обсуждением роли женщины в древнем и современном обществе, что, как по мне, много говорит нам об изменениях сознания, происходящих здесь и сейчас. Нечто похожее мы видели и на примере Пенелопы, образа диаметрально противоположного по содержанию, но также неожиданно заговорившего голосом современных женщин. Интересно, если бы сцена суда над Орестом в опере Танеева была заменена судом над Клитемнестрой, кого бы оправдала современная Афина?
#Троя #minoanstoday
❤3🔥2🤷♂1
Внезапная археология
Еще одна штука, за которую я обожаю Грецию, это вполне оправданное ощущение, что древности буквально валяются у тебя под ногами. В смысле, куда ни ткни, куда ни посмотри — везде история, причем невероятной глубины.
Вот, например, знаете, почему в Салониках не могут еще с 2006 года довести до хоть какого-то логического завершения работы по строительству метро? Да потому что только начинают они где-то копать, приходится участок консервировать и извлекать из земли многочисленные археологические находки. На данный момент их насчитывается порядка 300 тысяч, плюс целый древний город.
А вчера вот Сretapost сообщил, что в местечке Кентри, неподалеку от Иерапетры, фермер обнаружил могилу позднеминойского периода (1500 – 1400 до н.э.). То есть как обнаружил: запарковался он в тенечке под оливой, а там грязь образовалась в месте, где шланг оросительный прорвало, ну вот из-под этой грязи и выглянул подозрительный камень.
Он не будь дураком куда надо сообщил, тут же набежали археологи (я прям представляю картинку: сидят они где-то у себя на базе, чай из малотиры и кофе гоняют, ну как американские пожарные в фильмах или там охотники за приведениями в редкие минуты отдыха, перемывают кости политикам и всяким местным селебритис, потом звонок и понеслась — хватают кирки, лопаты и любимый набор метелок, а-а-а-ведра забыли, хватают ведра, кидают инструменты в пикап, и мчится команда быстрого археологического реагирования по петляющим горным дорогам на встречу с древними артефактами).
Короче, даже если всё выглядело намного более прозаично, под тем самым могильным камнем обнаружили два ни разу не разграбленных ларнака с останками и 24 сосуда, всё в отличном состоянии. Круто же? Воот!
Поэтому я когда на Крите зимой окукливаюсь, дочке вообще не запрещаю по кустам лазить и в грязи копаться, сама так делаю. Например, у меня бережно хранятся всякие странные осколки не пойми чего и черепки из Агиа-Триады, Гортины и прочих минойских сайтов, ею собранные. Вдруг тоже части древних артефактов, просто еще не идентифицированные! Кстати, хозяйке на заметку, чудесное вечернее времяпрепровождение с ребенком после дня на развалинах: берем найденные черепки, прикладываем к листу бумаги и по их форме «реконструируем» пифосы, амфоры и прочие килики — заходит на ура лет с 4-ех. Их же потом ещё можно краснофигурно, чернофигурно или в минойском стиле раскрашивать, а усталым родителям обеспечены драгоценные часы отдыха с гравьерой и рециной=).
Еще одна штука, за которую я обожаю Грецию, это вполне оправданное ощущение, что древности буквально валяются у тебя под ногами. В смысле, куда ни ткни, куда ни посмотри — везде история, причем невероятной глубины.
Вот, например, знаете, почему в Салониках не могут еще с 2006 года довести до хоть какого-то логического завершения работы по строительству метро? Да потому что только начинают они где-то копать, приходится участок консервировать и извлекать из земли многочисленные археологические находки. На данный момент их насчитывается порядка 300 тысяч, плюс целый древний город.
А вчера вот Сretapost сообщил, что в местечке Кентри, неподалеку от Иерапетры, фермер обнаружил могилу позднеминойского периода (1500 – 1400 до н.э.). То есть как обнаружил: запарковался он в тенечке под оливой, а там грязь образовалась в месте, где шланг оросительный прорвало, ну вот из-под этой грязи и выглянул подозрительный камень.
Он не будь дураком куда надо сообщил, тут же набежали археологи (я прям представляю картинку: сидят они где-то у себя на базе, чай из малотиры и кофе гоняют, ну как американские пожарные в фильмах или там охотники за приведениями в редкие минуты отдыха, перемывают кости политикам и всяким местным селебритис, потом звонок и понеслась — хватают кирки, лопаты и любимый набор метелок, а-а-а-ведра забыли, хватают ведра, кидают инструменты в пикап, и мчится команда быстрого археологического реагирования по петляющим горным дорогам на встречу с древними артефактами).
Короче, даже если всё выглядело намного более прозаично, под тем самым могильным камнем обнаружили два ни разу не разграбленных ларнака с останками и 24 сосуда, всё в отличном состоянии. Круто же? Воот!
Поэтому я когда на Крите зимой окукливаюсь, дочке вообще не запрещаю по кустам лазить и в грязи копаться, сама так делаю. Например, у меня бережно хранятся всякие странные осколки не пойми чего и черепки из Агиа-Триады, Гортины и прочих минойских сайтов, ею собранные. Вдруг тоже части древних артефактов, просто еще не идентифицированные! Кстати, хозяйке на заметку, чудесное вечернее времяпрепровождение с ребенком после дня на развалинах: берем найденные черепки, прикладываем к листу бумаги и по их форме «реконструируем» пифосы, амфоры и прочие килики — заходит на ура лет с 4-ех. Их же потом ещё можно краснофигурно, чернофигурно или в минойском стиле раскрашивать, а усталым родителям обеспечены драгоценные часы отдыха с гравьерой и рециной=).
🔥1
Любая западная система, бездумно перенесенная на нашу почву, выглядит именно так. ©
#субботнеенесерьезное
#субботнеенесерьезное
😁6
Минойские акробаты
На этой золотой накладке с рукояти минойского меча изображен акробат во время выполнения обратного сальто над мечом. Скорее всего, такие нетривиальные трюки были частью ритуала, возможно, по форме являющегося соревнованием, как и «пляска с быком». Находка происходит из дворца в Малии и датируется 1800-1600 гг. до н.э. Экспонируется, понятное дело, в Ираклионском археологическом музее.
На этой золотой накладке с рукояти минойского меча изображен акробат во время выполнения обратного сальто над мечом. Скорее всего, такие нетривиальные трюки были частью ритуала, возможно, по форме являющегося соревнованием, как и «пляска с быком». Находка происходит из дворца в Малии и датируется 1800-1600 гг. до н.э. Экспонируется, понятное дело, в Ираклионском археологическом музее.