Раз в тысячу лет Твиттер подкидывает ответы на вопросы, которые беспокоят меня уже несколько лет. Вот и сегодня утром так произошло.
Есть такой стереотип в сообществе дизайнеров, что если тебе 35 и ты всё ещё не владелец студии, креативный директор или хотя бы арт директор, то значит что-то в твоей жизни пошло не так. И я был ярым сторонником этой идеи и очень боялся взрослеть, потому что время шло, а жизненного определения я всё ещё не видел. Ну и тут Ryan Summers задал у себя в Твиттере вопрос: "А сколько из вас, ребята, занимаются дизайном с ранних времён и до сих пор не поменяли профессию?".
И оказалось что таких людей много. Большая часть ответивших на сообщения начинали в конце 1990-х — начале 2000-х годов.
А ещё оказалось, что многие росли в семьях, где отец, мать или кто-то из родственников были дизайнерами или арт-директорами вплоть до конца своей жизни.
Моушен-дизайн профессия для молодых просто потому, что сама по себе профессия появилась в конце 90-х, а популярной стала где-то между 2005-2015. Так что возможно я буду одним из 60-летних любителей подвигать кейфреймы.
Другой конечно вопрос, насколько все эти люди успешны в своей сфере? Но было приятно узнать, что тебя скорее всего не выкинут с работы просто потому что ты постарел.
https://twitter.com/Oddernod/status/1318214294253785088?s=19
#дизайн #35невозраст
Есть такой стереотип в сообществе дизайнеров, что если тебе 35 и ты всё ещё не владелец студии, креативный директор или хотя бы арт директор, то значит что-то в твоей жизни пошло не так. И я был ярым сторонником этой идеи и очень боялся взрослеть, потому что время шло, а жизненного определения я всё ещё не видел. Ну и тут Ryan Summers задал у себя в Твиттере вопрос: "А сколько из вас, ребята, занимаются дизайном с ранних времён и до сих пор не поменяли профессию?".
И оказалось что таких людей много. Большая часть ответивших на сообщения начинали в конце 1990-х — начале 2000-х годов.
А ещё оказалось, что многие росли в семьях, где отец, мать или кто-то из родственников были дизайнерами или арт-директорами вплоть до конца своей жизни.
Моушен-дизайн профессия для молодых просто потому, что сама по себе профессия появилась в конце 90-х, а популярной стала где-то между 2005-2015. Так что возможно я буду одним из 60-летних любителей подвигать кейфреймы.
Другой конечно вопрос, насколько все эти люди успешны в своей сфере? Но было приятно узнать, что тебя скорее всего не выкинут с работы просто потому что ты постарел.
https://twitter.com/Oddernod/status/1318214294253785088?s=19
#дизайн #35невозраст
Twitter
Ryan Summers
{ mograph } Been thinking about this a lot lately – who has been doing motion design the longest and is still out there animating everyday? Not art directing or owning a studio or teaching – someone still in the trenches slinging keys. I've got SO MANY questions…
Adobe MAX в разгаре.
В целом это огромная реклама продуктов Adobe (типа Adobe XD, Spark, Aero, Dimension), которыми на самом деле никто не пользуется, и связки iPad и Apple Pencil, которые все когда-то купили и теперь они валяются в шкафу.
Но зато там есть интересные видео от всяких крутанов, типа Известного режиссера, Известного художника, Известного типографа, Известного каллиграфиста или Известного дизайнера машин
Даже Конана О'Брайана (Известного комика) затащили на кейноут про обновления продуктов, чтобы он не был таким тухлым.
А весь список трансляций и записей можно посмотреть тут. Их там очень много
https://www.adobe.com/max/2020/sessions.html
И постепенно часть этого заливается на Ютуб
https://www.youtube.com/c/AdobeCreativeCloud/videos
#дизайн
В целом это огромная реклама продуктов Adobe (типа Adobe XD, Spark, Aero, Dimension), которыми на самом деле никто не пользуется, и связки iPad и Apple Pencil, которые все когда-то купили и теперь они валяются в шкафу.
Но зато там есть интересные видео от всяких крутанов, типа Известного режиссера, Известного художника, Известного типографа, Известного каллиграфиста или Известного дизайнера машин
Даже Конана О'Брайана (Известного комика) затащили на кейноут про обновления продуктов, чтобы он не был таким тухлым.
А весь список трансляций и записей можно посмотреть тут. Их там очень много
https://www.adobe.com/max/2020/sessions.html
И постепенно часть этого заливается на Ютуб
https://www.youtube.com/c/AdobeCreativeCloud/videos
#дизайн
Adobe
Adobe MAX 2024 - The Creativity Conference
Did you miss out on Adobe MAX 2024? Don't worry, you can still explore the latest tools and trends in design, video, photography, 3D, generative AI, and more.
На Т-Ж вышла статья посвященная вашему покорному слуге.
Деньги, туториалы, продажа картошки, мэппинги для президента. Всё как вы любите.
https://journal.tinkoff.ru/motion-designer/
Но чтобы пост не был совсем пустым, поделюсь своим опытом общения с редакторами и корреспондентами Тинькофф Журнала. Изначально этот пост задумывался как небольшая заметка на 2-3 листа А4. Моушен-дизайнеров ещё не было в Т-Ж, поэтому я решил написать. На сайте есть стандартная форма, заполнив которую вы передаете всю важную информацию о себе в руки редакции. И я думал что это всё. Возьмут мой текст, чуть отредактируют и выложат.
В итоге это превратилось в историю на 2 месяца правок и комментариев. Уточняющие вопросы были в каждом предложении, мне нужно было на них ответить. Так текст и вырос до 16 страниц. В этом плане отлично свою работу делают ребята, т.к. статья из узкоспециализированной стала более народной. И как вы понимаете от оригинального текста осталось очень мало, поэтому стилистика повествования не очень похожа на мою, если таковая имеется.
А ещё в комментариях собрались какие-то милейшие люди, и в телеге мне написало несколько человек с благодарностями, так что всё не зря, всем спасибо ❤️
#дизайн #деньги
Деньги, туториалы, продажа картошки, мэппинги для президента. Всё как вы любите.
https://journal.tinkoff.ru/motion-designer/
Но чтобы пост не был совсем пустым, поделюсь своим опытом общения с редакторами и корреспондентами Тинькофф Журнала. Изначально этот пост задумывался как небольшая заметка на 2-3 листа А4. Моушен-дизайнеров ещё не было в Т-Ж, поэтому я решил написать. На сайте есть стандартная форма, заполнив которую вы передаете всю важную информацию о себе в руки редакции. И я думал что это всё. Возьмут мой текст, чуть отредактируют и выложат.
В итоге это превратилось в историю на 2 месяца правок и комментариев. Уточняющие вопросы были в каждом предложении, мне нужно было на них ответить. Так текст и вырос до 16 страниц. В этом плане отлично свою работу делают ребята, т.к. статья из узкоспециализированной стала более народной. И как вы понимаете от оригинального текста осталось очень мало, поэтому стилистика повествования не очень похожа на мою, если таковая имеется.
А ещё в комментариях собрались какие-то милейшие люди, и в телеге мне написало несколько человек с благодарностями, так что всё не зря, всем спасибо ❤️
#дизайн #деньги
Т—Ж
«Не буду вставать с кровати из-за 5 тысяч рублей»: сколько зарабатывает моушн-дизайнер
В Москве
Зачем каждому нужен в жизни режиссер и сценарист
Мне множество раз доводилось делать какие-то большие проекты в одиночку. И часто во время этих проектов я понимал, что с точки зрения режиссуры было бы хорошо выкинуть какой-то большой кусок, над которым я долго работал. Но как? Ведь столько сил было на это положено. К счастью, есть режиссер или продюсер, способный вырезать 10 секунд графики на монтаже не моргнув и глазом. Но обычно мы одни на проекте.
Поэтому в моушен дизайне так много абсолютно необоснованных кадров, максимум вызывающих эмоцию «мм, красиво». И поэтому людям вне профессии все наши авторские короткометражки могут казаться абсолютно абсурдными. Далеко ходить не буду, люди не из индустрии, которые впервые видят мои работы редко могут как-то отреагировать на них и дать обратную связь. Потому что чаще всего не понимают, что вообще происходит.
Моушен дизайн превращается в украшательство ради украшательства. Есть задачи, в которых требуется именно это. Но всё же хочется чего-то большего, донести какую-то эмоцию, мысль.
И ладно если бы на этом проблемы заканчивались. Мы же ещё настолько генералисты, что и сценарии пишем сами. Наверняка вы не раз видели работы знаменитых дизайнеров, в которых есть, казалось бы, всё – красивая картинка, классная музыка, отличный монтаж и постановка кадров. Но нет смысла. Ты смотришь на это и думаешь «Что происходит? Зачем?».
И тут мне тоже можно возразить, сказав, что дизайнеры таким образом демонстрируют свои навыки, не претендуя на историю. Но ведь ценность такого продукта многократно увеличивается, если в нём появляется концепт и сюжет, который иногда очень легко натянуть. Просто сравните два ролика. Первый – технически сложный продукт, демонстрирующий все сильные стороны автора. Но сюжет сводится к «ГГ идёт из точки А в точку Б».
https://vimeo.com/424299090
Второй – такой же технически сложный продукт, демонстрирующий скиллы автора. Но в него добавлен совсем маленький кусочек сюжета. И всё, в этом уже есть какой-то смысл, зритель не разочарован к концу просмотра.
https://vimeo.com/346802568
Первый ролик хороший, он выполняет свою задачу. Я использую его лишь как пример того, как добавление кусочка сюжета может изменить картинку. Почему бы ГГ не высадиться на планете и не обнаружить там гору черепов в конце. Или шлюз корабля открывается, а из него никто не выходит. Или выходит, но это Юра Гагарин был все это время под шлемом. Небольшая деталь, которая наполняет все предыдущее смыслом.
Это отличает хороший дизайн от обычного. Хороший развлекает мозг, обычный только глаза. Я сам конечно же не идеальный пример в этом плане, но учусь и двигаюсь в этом направлении. На меня во многом повлияла Катя, моя девушка. Она, кстати, ведёт инстаграм про сценарное дело. Мне он кажется очень искренним и интересным, потому что технические знания там замешаны с личными переживаниями, как и на моём маленьком канале.
Катя училась на Мосфильме, прочитала кучу книжек и сейчас пишет анимационный сериал на конкурс от Рики ТВ (создателей Смешариков). Кстати, если вы иллюстратор, которому нравятся Смешарики и Конь БоДжек, то возможно вы захотите Кате помочь с визуалом (потому что мы оба не умеем рисовать).
https://www.instagram.com/shbhv_kino/
#дизайн
Мне множество раз доводилось делать какие-то большие проекты в одиночку. И часто во время этих проектов я понимал, что с точки зрения режиссуры было бы хорошо выкинуть какой-то большой кусок, над которым я долго работал. Но как? Ведь столько сил было на это положено. К счастью, есть режиссер или продюсер, способный вырезать 10 секунд графики на монтаже не моргнув и глазом. Но обычно мы одни на проекте.
Поэтому в моушен дизайне так много абсолютно необоснованных кадров, максимум вызывающих эмоцию «мм, красиво». И поэтому людям вне профессии все наши авторские короткометражки могут казаться абсолютно абсурдными. Далеко ходить не буду, люди не из индустрии, которые впервые видят мои работы редко могут как-то отреагировать на них и дать обратную связь. Потому что чаще всего не понимают, что вообще происходит.
Моушен дизайн превращается в украшательство ради украшательства. Есть задачи, в которых требуется именно это. Но всё же хочется чего-то большего, донести какую-то эмоцию, мысль.
И ладно если бы на этом проблемы заканчивались. Мы же ещё настолько генералисты, что и сценарии пишем сами. Наверняка вы не раз видели работы знаменитых дизайнеров, в которых есть, казалось бы, всё – красивая картинка, классная музыка, отличный монтаж и постановка кадров. Но нет смысла. Ты смотришь на это и думаешь «Что происходит? Зачем?».
И тут мне тоже можно возразить, сказав, что дизайнеры таким образом демонстрируют свои навыки, не претендуя на историю. Но ведь ценность такого продукта многократно увеличивается, если в нём появляется концепт и сюжет, который иногда очень легко натянуть. Просто сравните два ролика. Первый – технически сложный продукт, демонстрирующий все сильные стороны автора. Но сюжет сводится к «ГГ идёт из точки А в точку Б».
https://vimeo.com/424299090
Второй – такой же технически сложный продукт, демонстрирующий скиллы автора. Но в него добавлен совсем маленький кусочек сюжета. И всё, в этом уже есть какой-то смысл, зритель не разочарован к концу просмотра.
https://vimeo.com/346802568
Первый ролик хороший, он выполняет свою задачу. Я использую его лишь как пример того, как добавление кусочка сюжета может изменить картинку. Почему бы ГГ не высадиться на планете и не обнаружить там гору черепов в конце. Или шлюз корабля открывается, а из него никто не выходит. Или выходит, но это Юра Гагарин был все это время под шлемом. Небольшая деталь, которая наполняет все предыдущее смыслом.
Это отличает хороший дизайн от обычного. Хороший развлекает мозг, обычный только глаза. Я сам конечно же не идеальный пример в этом плане, но учусь и двигаюсь в этом направлении. На меня во многом повлияла Катя, моя девушка. Она, кстати, ведёт инстаграм про сценарное дело. Мне он кажется очень искренним и интересным, потому что технические знания там замешаны с личными переживаниями, как и на моём маленьком канале.
Катя училась на Мосфильме, прочитала кучу книжек и сейчас пишет анимационный сериал на конкурс от Рики ТВ (создателей Смешариков). Кстати, если вы иллюстратор, которому нравятся Смешарики и Конь БоДжек, то возможно вы захотите Кате помочь с визуалом (потому что мы оба не умеем рисовать).
https://www.instagram.com/shbhv_kino/
#дизайн
"Синдром самозванца" - не медицинский термин, диагноз такой вам никто не поставит. Но это удобная формулировка очень популярной проблемы, о которой я хотел бы поговорить.
Для начала поймём, насколько у вас всё плохо, вот чеклист (как говорят в тик-токе - "загибайте пальцы"):
▫️Мой успех связан со стечением обстоятельств или удачей
▫️Если это могу я, то и любой другой на это способен
▫️Я чувствую вину за мелкие недочеты в работе
▫️Конструктивная критика вызывает у меня ощущение собственной непригодности и подавленность
▫️Любой успех заставляет чувствовать вину и создает впечатление обмана окружающих
▫️Я часто думаю, что меня вот-вот "разоблачат"
Если хотя бы 2 пункта из этого списка вам знакомы, то поздравляю, мы с вами в одной лодке. А ещё поздравляю, т.к. скорее всего вы high achiever (a.k.a. дофига целеустремленный). Если же вы собрали бинго и вычеркнули все пункты - милости прошу к психологу.
Я до психолога не дошёл, хотя с ним наверняка мой прогресс был бы быстрее. Хочу поделиться тем, как я начинал и как для себя решил некоторые проблемы из списка.
Мой успех связан с удачей или стечением обстоятельств.
Большую часть времени я просто не считал себя успешным. Соответственно все хвалебные отзывы в свою сторону я пропускал мимо ушей, т.к. думал что люди просто не понимают, о чем говорят. Или врут, чтобы мне угодить.
Решил я эту проблему тем, что за несколько лет работы нашёл себе несколько человек, мнению которых я доверяю. Я попросил их быть откровенными. Было тяжело выслушивать критику, но вместе с принятием своих ошибок пришло и принятие своих успехов. Так я понял, что могу делать что-то классное, и в какой-то момент перестал для этого нуждаться во мнении окружающих. У меня всё ещё искаженное понятие успешности, возможно я слишком задираю планку. Но пока меня всё устраивает.
А удача и стечение обстоятельств - тут меня как тумблер переключило. Я просто принял это как обязательные правила игры. Я очень много работал И мне повезло. Повезло родиться в нормальной семье, повезло попасть в хорошую школу, повезло рано найти свою профессию и т.д.
Поэтому я бы переформулировал, и сказал "Мой успех связан с удачей и большим количеством попыток и труда". На данный момент мне комфортно живётся с этой установкой.
Если это могу я, то и другой на это способен.
Раньше этот пункт просто обесценивал всё то, что я делал. Сейчас мы с ним хорошие друзья, т.к. он толкает на эксперименты. "Все делают так, а ты попробуй чуть иначе". Несколько лет назад я боялся делать что-то вне конъюнктуры. Думал, что это никому не будет нужно. Но чем раньше сворачиваешь с этой дорожки, тем больше веселья находишь (и меньше денег, но это только первое время). Очень важным для меня стало понимание, что никто не прожил жизнь точно так же, как я. У меня есть уникальный опыт и я могу использовать его в работе. Соответственно никто не сможет повторить то, что делаю я.
Я чувствую вину за мелкие недочеты.
Сейчас часть ответственности я просто перекладываю на факторы от меня не зависящие. Маленькие сроки, маленькие бюджеты, странные запросы клиентов. Наверное тут нужно максимально сузить свою зону ответственности, до вещей на которые мы реально можем повлиять и перестать беспокоиться за всё.
Конструктивная критика вызывает у меня ощущение собственной непригодности и подавленность.
Так и есть. Поэтому я стал показывать все свои работы коллегам до публикации. И, кажется, все вокруг меня делали это постоянно. А я начал только на 8-м году карьеры. Было обидно узнать, что можно просто попросить человека прокомментировать работу и получить конструктивные комментарии, которые после внесения в 99% случаев делают её лучше. А иногда бывает так, что твой кумир говорит "воу, да тут все отлично, даже не знаю что добавить" - и ты весь день немножко улыбаешься.
Для начала поймём, насколько у вас всё плохо, вот чеклист (как говорят в тик-токе - "загибайте пальцы"):
▫️Мой успех связан со стечением обстоятельств или удачей
▫️Если это могу я, то и любой другой на это способен
▫️Я чувствую вину за мелкие недочеты в работе
▫️Конструктивная критика вызывает у меня ощущение собственной непригодности и подавленность
▫️Любой успех заставляет чувствовать вину и создает впечатление обмана окружающих
▫️Я часто думаю, что меня вот-вот "разоблачат"
Если хотя бы 2 пункта из этого списка вам знакомы, то поздравляю, мы с вами в одной лодке. А ещё поздравляю, т.к. скорее всего вы high achiever (a.k.a. дофига целеустремленный). Если же вы собрали бинго и вычеркнули все пункты - милости прошу к психологу.
Я до психолога не дошёл, хотя с ним наверняка мой прогресс был бы быстрее. Хочу поделиться тем, как я начинал и как для себя решил некоторые проблемы из списка.
Мой успех связан с удачей или стечением обстоятельств.
Большую часть времени я просто не считал себя успешным. Соответственно все хвалебные отзывы в свою сторону я пропускал мимо ушей, т.к. думал что люди просто не понимают, о чем говорят. Или врут, чтобы мне угодить.
Решил я эту проблему тем, что за несколько лет работы нашёл себе несколько человек, мнению которых я доверяю. Я попросил их быть откровенными. Было тяжело выслушивать критику, но вместе с принятием своих ошибок пришло и принятие своих успехов. Так я понял, что могу делать что-то классное, и в какой-то момент перестал для этого нуждаться во мнении окружающих. У меня всё ещё искаженное понятие успешности, возможно я слишком задираю планку. Но пока меня всё устраивает.
А удача и стечение обстоятельств - тут меня как тумблер переключило. Я просто принял это как обязательные правила игры. Я очень много работал И мне повезло. Повезло родиться в нормальной семье, повезло попасть в хорошую школу, повезло рано найти свою профессию и т.д.
Поэтому я бы переформулировал, и сказал "Мой успех связан с удачей и большим количеством попыток и труда". На данный момент мне комфортно живётся с этой установкой.
Если это могу я, то и другой на это способен.
Раньше этот пункт просто обесценивал всё то, что я делал. Сейчас мы с ним хорошие друзья, т.к. он толкает на эксперименты. "Все делают так, а ты попробуй чуть иначе". Несколько лет назад я боялся делать что-то вне конъюнктуры. Думал, что это никому не будет нужно. Но чем раньше сворачиваешь с этой дорожки, тем больше веселья находишь (и меньше денег, но это только первое время). Очень важным для меня стало понимание, что никто не прожил жизнь точно так же, как я. У меня есть уникальный опыт и я могу использовать его в работе. Соответственно никто не сможет повторить то, что делаю я.
Я чувствую вину за мелкие недочеты.
Сейчас часть ответственности я просто перекладываю на факторы от меня не зависящие. Маленькие сроки, маленькие бюджеты, странные запросы клиентов. Наверное тут нужно максимально сузить свою зону ответственности, до вещей на которые мы реально можем повлиять и перестать беспокоиться за всё.
Конструктивная критика вызывает у меня ощущение собственной непригодности и подавленность.
Так и есть. Поэтому я стал показывать все свои работы коллегам до публикации. И, кажется, все вокруг меня делали это постоянно. А я начал только на 8-м году карьеры. Было обидно узнать, что можно просто попросить человека прокомментировать работу и получить конструктивные комментарии, которые после внесения в 99% случаев делают её лучше. А иногда бывает так, что твой кумир говорит "воу, да тут все отлично, даже не знаю что добавить" - и ты весь день немножко улыбаешься.
Любой успех заставляет чувствовать вину и создает впечатление обмана окружающих.
Тут кроме попыток объективной оценки своих достижений я ничего не придумал. Этот пункт работает в паре с предыдущим, потому что мнение о твоей работе составляешь не только ты, но и посторонние люди. И ты берешь совокупность этих мнений и составляешь общую картину. В большинстве случаев она гораздо лучше чем та, что мы себе выдумали. Таким образом воспитывается чувство справедливой оценки собственного труда.
Я часто думаю, что меня вот-вот "разоблачат". Поэтому я и пишу этот пост. Мне очень часто кажется что я делаю ерунду. Я очень часто делаю проходные вещи и, естественно, вы их не видите. То, что я показываю в сети - лучшее, из того что мне довелось поделать. Имейте это ввиду, когда сравниваете себя с профилями в инстаграме.
Мы живём во время разноцветных витрин, за которыми очень часто стоят неуверенные в себе люди. И они точно так же боятся, что кто-то увидит их слабость. Мы торгуем своими услугами и максимально заинтересованы в том, чтобы создать образ, гораздо более мощный чем мы сами. Конечно у нас будет синдром самозванца. Но осознание того, что почти все вокруг так делают очень сильно освобождает.
#дизайн #продуктивность
Тут кроме попыток объективной оценки своих достижений я ничего не придумал. Этот пункт работает в паре с предыдущим, потому что мнение о твоей работе составляешь не только ты, но и посторонние люди. И ты берешь совокупность этих мнений и составляешь общую картину. В большинстве случаев она гораздо лучше чем та, что мы себе выдумали. Таким образом воспитывается чувство справедливой оценки собственного труда.
Я часто думаю, что меня вот-вот "разоблачат". Поэтому я и пишу этот пост. Мне очень часто кажется что я делаю ерунду. Я очень часто делаю проходные вещи и, естественно, вы их не видите. То, что я показываю в сети - лучшее, из того что мне довелось поделать. Имейте это ввиду, когда сравниваете себя с профилями в инстаграме.
Мы живём во время разноцветных витрин, за которыми очень часто стоят неуверенные в себе люди. И они точно так же боятся, что кто-то увидит их слабость. Мы торгуем своими услугами и максимально заинтересованы в том, чтобы создать образ, гораздо более мощный чем мы сами. Конечно у нас будет синдром самозванца. Но осознание того, что почти все вокруг так делают очень сильно освобождает.
#дизайн #продуктивность
Forwarded from Sandro Sanakoti
Чуваки!
Мой талантливейший друг сделал фильм, к которому я приложил немного руку. Премьера была запланирована на завтра, но УТЕКЛА черновая версия, и её репостнул Рогозин.
Из Роскосмоса, тот самый чиновник. Сюр! Надо перебить теперь по просмотрам слитую версию.
Russian Cyberfarm
Говорят, что Россия – технически отсталая страна, нет дорог, роботехника не развивается, ракеты не летают, а почта идет слишком долго. It’s a bullshit.
Автор - Сергей Васильев
https://youtu.be/8HZ4DnVfWYQ
Мой талантливейший друг сделал фильм, к которому я приложил немного руку. Премьера была запланирована на завтра, но УТЕКЛА черновая версия, и её репостнул Рогозин.
Из Роскосмоса, тот самый чиновник. Сюр! Надо перебить теперь по просмотрам слитую версию.
Russian Cyberfarm
Говорят, что Россия – технически отсталая страна, нет дорог, роботехника не развивается, ракеты не летают, а почта идет слишком долго. It’s a bullshit.
Автор - Сергей Васильев
https://youtu.be/8HZ4DnVfWYQ
YouTube
RUSSIAN CYBERPUNK FARM // РУССКАЯ КИБЕРДЕРЕВНЯ
#cyberpunk #russia #robots #birchpunk
They say that Russia is a technically backward country, there are no roads, robotics do not develop, rockets do not fly, and mail goes too long. It’s a bullshit.
Говорят, что Россия – технически отсталая страна, нет…
They say that Russia is a technically backward country, there are no roads, robotics do not develop, rockets do not fly, and mail goes too long. It’s a bullshit.
Говорят, что Россия – технически отсталая страна, нет…
Давненько я сюда не писал, поэтому резюмирую вкратце что за это время лично со мной произошло:
Доделал проект для KoronaPay. Это тот случай, когда сходятся звёзды: собирается крутая команда и классный клиент, доверяющий твоему мнению.
Открыл для себя силу LinkedIn, которым раньше особо не пользовался. Работу лайкнули и откомментили пара знаменитых в наших кругах ребят и ко мне в личку хлынули продюсеры и другие коллеги. Просто для сравнения: предыдущая работа - 4 лайка и 1 комментарий. Текущая - 536 лайков и 23 комментария.
https://www.linkedin.com/feed/update/urn:li:activity:6747933630917603328/
А вообще зацените на Behance:
https://www.behance.net/gallery/109974447/KoronaPay-TV-Ad
Попал в подборку лучших материалов Т-Ж со своей статьей про жизнь моушен-дизайнера. Номинация "Диджитал-профи года":
https://journal.tinkoff.ru/best-readers-stories-2020/
Стал членом жюри на Motion Design Awards. Теперь могу отыгрываться на людях, которые мне там ставят низкие оценки на проекты.
Заболел коронавирусом 30-го декабря 2020-го года
И тем самым ещё раз убеждаюсь, что жизнь всегда берёт своё и компенсирует наши успехи или неудачи.
#ленарлохчутьнесдох
Доделал проект для KoronaPay. Это тот случай, когда сходятся звёзды: собирается крутая команда и классный клиент, доверяющий твоему мнению.
Открыл для себя силу LinkedIn, которым раньше особо не пользовался. Работу лайкнули и откомментили пара знаменитых в наших кругах ребят и ко мне в личку хлынули продюсеры и другие коллеги. Просто для сравнения: предыдущая работа - 4 лайка и 1 комментарий. Текущая - 536 лайков и 23 комментария.
https://www.linkedin.com/feed/update/urn:li:activity:6747933630917603328/
А вообще зацените на Behance:
https://www.behance.net/gallery/109974447/KoronaPay-TV-Ad
Попал в подборку лучших материалов Т-Ж со своей статьей про жизнь моушен-дизайнера. Номинация "Диджитал-профи года":
https://journal.tinkoff.ru/best-readers-stories-2020/
Стал членом жюри на Motion Design Awards. Теперь могу отыгрываться на людях, которые мне там ставят низкие оценки на проекты.
Заболел коронавирусом 30-го декабря 2020-го года
И тем самым ещё раз убеждаюсь, что жизнь всегда берёт своё и компенсирует наши успехи или неудачи.
#ленарлохчутьнесдох
Linkedin
#3d #motiondesign #c4d #animation #abstract #finance #moneytransfer | Lenar S. | 27 comments
This November I partnered with the Multiways agency in this 20-second TV campaign for KoronaPay - a European money-transfer service. Everything went so smoothly that I didn't even notice how we finished it. Click the link to see the full project: https:/…
Я уже больше года целенаправленно работаю в сторону выхода на зарубежные рынки. Оказалось что недостаточно просто делать свою работу хорошо, вот это откровение.
Нужно общаться с людьми лично. И это меня ужасно бесит как интроверта. Удивительно как много может сделать один созвон в Зуме. Я уже рассказывал про свой "Золотой список студий", которому я рассылаю раз в пол года свои новые работы и улыбчивое лицо.
Вот так, чисто на письмах всухую, вас не заметят. Только если вы не гений. Но тогда к вам и так придут, просто сидите и ждите. Для всех остальных советую обзавестись каким-никаким знанием английского и стараться вытаскивать людей на живое общение, особенно продюсеров и арт-директоров.
У меня было несколько историй знакомств в Инстаграме, где я просто ответил на сторис продюсера и у нас завязалось общение, после которого он сам предложил как-нибудь пообщаться.
Ещё пара контактов появилась благодаря моей инициативе через почту, точно так же назначили созвон на 10 минут с арт-директором и основателем студии. Недавно LinkedIn сыграл свою роль и принёс мне контакт продюсера из американского The Mill, с которым мы пообщались в зуме.
Главная задача таких звонков - развеять миф о том, что ты какое-то неосязаемое инста-создание. Что ты говоришь на их языке, понимаешь и можешь делиться своими идеями. Это так сильно топит лёд, что, кажется, лучший вариант построить карьеру - это зарядиться оптимизмом, составить список студий где-нибудь в Нью-Йорке и идти прямо туда. Посещать всех лично и заводить знакомства.
А говорят на таких встречах обычно о себе, о студии, о стране, в которой живёшь и о деле, которым горишь. Вставьте ещё пару шуток и супер. Почему-то неанглоговорящим людям даётся скидка на юмор, так что любой каламбур вам будет засчитан, по себе знаю. Если не уверены в английском - подготовьте текст заранее. Что-то вроде: кто я есть, чем я занимаюсь, какие сильные стороны, почему хочу работать именно с вами.
Софт скиллс, ё-моё. Это не отменяет того, что какой бы вы ни были душка, нужно иметь достаточный бэкграунд. Будь то портфолио или солидное резюме. Как сильно некоторые арт-директора любят свежие идеи и новые стили, так же сильно продюсеры любят проверенные временем дизайны. Поэтому комбинировать оба этих похода - высший пилотаж. Уметь работать в тренде и выходить из него, когда нужно.
Это всё работает и на родном языке. Если вы хотите попасть в какую-то классную местную студию и чувствуете, что чего-то не хватает - попробуйте познакомиться с кем-то из представителей.
Существует обратное мнение, что нужно делать хорошо и успех придёт сам. Но нет, под лежащий камень вода не течёт. Вас конечно найдут, но это будет не ваша заслуга, а талантливого HR'а или продюсера. И он скорее всего хорошенько вас поэксплуатирует. Изучайте рынок, общайтесь с коллегами, идите навстречу своему успеху.
(c) Ленар Сингатуллов, бизнес-коуч
#дизайн #продуктивность
Нужно общаться с людьми лично. И это меня ужасно бесит как интроверта. Удивительно как много может сделать один созвон в Зуме. Я уже рассказывал про свой "Золотой список студий", которому я рассылаю раз в пол года свои новые работы и улыбчивое лицо.
Вот так, чисто на письмах всухую, вас не заметят. Только если вы не гений. Но тогда к вам и так придут, просто сидите и ждите. Для всех остальных советую обзавестись каким-никаким знанием английского и стараться вытаскивать людей на живое общение, особенно продюсеров и арт-директоров.
У меня было несколько историй знакомств в Инстаграме, где я просто ответил на сторис продюсера и у нас завязалось общение, после которого он сам предложил как-нибудь пообщаться.
Ещё пара контактов появилась благодаря моей инициативе через почту, точно так же назначили созвон на 10 минут с арт-директором и основателем студии. Недавно LinkedIn сыграл свою роль и принёс мне контакт продюсера из американского The Mill, с которым мы пообщались в зуме.
Главная задача таких звонков - развеять миф о том, что ты какое-то неосязаемое инста-создание. Что ты говоришь на их языке, понимаешь и можешь делиться своими идеями. Это так сильно топит лёд, что, кажется, лучший вариант построить карьеру - это зарядиться оптимизмом, составить список студий где-нибудь в Нью-Йорке и идти прямо туда. Посещать всех лично и заводить знакомства.
А говорят на таких встречах обычно о себе, о студии, о стране, в которой живёшь и о деле, которым горишь. Вставьте ещё пару шуток и супер. Почему-то неанглоговорящим людям даётся скидка на юмор, так что любой каламбур вам будет засчитан, по себе знаю. Если не уверены в английском - подготовьте текст заранее. Что-то вроде: кто я есть, чем я занимаюсь, какие сильные стороны, почему хочу работать именно с вами.
Софт скиллс, ё-моё. Это не отменяет того, что какой бы вы ни были душка, нужно иметь достаточный бэкграунд. Будь то портфолио или солидное резюме. Как сильно некоторые арт-директора любят свежие идеи и новые стили, так же сильно продюсеры любят проверенные временем дизайны. Поэтому комбинировать оба этих похода - высший пилотаж. Уметь работать в тренде и выходить из него, когда нужно.
Это всё работает и на родном языке. Если вы хотите попасть в какую-то классную местную студию и чувствуете, что чего-то не хватает - попробуйте познакомиться с кем-то из представителей.
Существует обратное мнение, что нужно делать хорошо и успех придёт сам. Но нет, под лежащий камень вода не течёт. Вас конечно найдут, но это будет не ваша заслуга, а талантливого HR'а или продюсера. И он скорее всего хорошенько вас поэксплуатирует. Изучайте рынок, общайтесь с коллегами, идите навстречу своему успеху.
(c) Ленар Сингатуллов, бизнес-коуч
#дизайн #продуктивность
Такой удачный случай: хотел давно написать про синдром упущенной выгоды (FOMO) и свалился сам в эту яму. Клабхаус и криптоарт. Мне кажется если кто-то в одном разговоре сразу две эти темы поднимет у меня начнется инсульт.
Для тех кто сидит в тюрьме или просто давно не заходил в интернет:
Клабхаус - новая соцсеть построенная на концепции голосовых чатов. Супер модная, супер интересная, там сейчас вся творческая часть человечества собирается вечерами.
Криптоарт - в подробности вдаваться не буду, для большинства это новый способ поднять денег на своих работах. Но в более широком смысле это революция в цифровом искусстве и его монетизации.
Мы невероятно стадные существа, и если видим, что все вокруг что-то делают, а мы нет - у нас начинается паника. Особенно если это связано с ресурсами или приобретением власти. Блин, вот как наверное чувствовали себя наши родители во время появления МММ и Орифлейма.
Клабхаус классная штука и в её корне как раз стоит FOMO. Записей разговоров нет. Когда ты видишь, что кто-то интересный будет выступать сегодня - ты идешь и слушаешь, надеясь выцепить крупицы мудрости или инсайтов. И они там и правда есть, в процессе общения множества людей появляются правильные вопросы и правильные ответы.
Но есть три пункта, которые меня остановили пока от покупки айфона (я на андроиде, да, привет):
1) Достаточно важную информацию спикер скорее всего оформит в более вечный формат и мы потом его получим на скорости 2.0
2) Интересно рассказывать умеет только Антон Долин
3) Любой писатель рано или поздно испишется, любой оратор - изговорится. У каждого из нас есть небольшое количество опыта, которым можно поделиться. И когда он кончается мы замолкаем. Поэтому я так редко сюда пишу.
Этих пунктов мне было достаточно, чтобы успокоиться и немного расслабиться по поводу Клабхауса.
Но вот криптоарт, господи. Меня аж трисёт.
Я сижу в Твиттере и видел как эта история разворачивалась почти весь 2020 год. Очень медленно, пока не стали приходить гиганты типа Beeple. А потом все увидели, как много денег можно поднять в короткий промежуток времени и рванули на золотые рудники. И круто. Так много талантливых ребят получили возможность реализовать себя без помощи клиентов и коммерции. Но эти люди и до криптоарта приоритет отдавали искусству. Так что их аудитория просто отплатила им за годы труда и стараний.
Я помню в 2012-13 была похожая история с Envato и в целом был бум на стоки. Идея создавать что-то не привязываясь к клиенту стала очень привлекательной. Я сам провел на Videohive много времени, но очень быстро понял что место клиента заняли тренды и спрос. А это господа очень непостоянные и вредные.
Так что для криптоарта у меня тоже есть 3 пункта успокоения:
1) 90% дизайнеров, пришедших туда будет вынуждена вписываться в тренды и повестку, чтобы как-то заработать без аудитории
2) Высочайшие комиссии (залить работу стоит около $150-200). С учетом конверсии и комиссий за вывод нужно продавать работы хотя бы за $1-2к, что далеко не у всех получается
3) Количество площадок и пришедших людей выросло, а количество коллекционеров с деньгами нет. Поэтому своим наплывом мы опустили средний ценник на работу. Никаких золотых гор.
Многие сейчас думают о том, как бесполезно было потрачено их время. "Эх, если бы я знал, я бы несколько лет назад начал вкладываться в развитие своего Твиттера и Инстаграма". Ну начните сейчас. Социальный капитал отличная вещь.
Делать рекламу клиентам классно, делать криптоарт тоже классно. И там и там можно разбогатеть. Если реально сесть и начать разбираться то складывается очень логичная картина, где те, кто много работал - много получили. Есть счастливчики, которые залетели на тренды и забрали свой кэш. Но в долгосрочной перспективе их шансы на успех гораздо ниже чем у среднего работяги. Вперёд-вперёд-вперёд!
Я вот пишу этот пост и мне прямо спокойнее становится, как с психологом поговорил. Скоро дропну свой первый айтем, услушимся в клабхаузе.
#дизайн #продуктивность
Для тех кто сидит в тюрьме или просто давно не заходил в интернет:
Клабхаус - новая соцсеть построенная на концепции голосовых чатов. Супер модная, супер интересная, там сейчас вся творческая часть человечества собирается вечерами.
Криптоарт - в подробности вдаваться не буду, для большинства это новый способ поднять денег на своих работах. Но в более широком смысле это революция в цифровом искусстве и его монетизации.
Мы невероятно стадные существа, и если видим, что все вокруг что-то делают, а мы нет - у нас начинается паника. Особенно если это связано с ресурсами или приобретением власти. Блин, вот как наверное чувствовали себя наши родители во время появления МММ и Орифлейма.
Клабхаус классная штука и в её корне как раз стоит FOMO. Записей разговоров нет. Когда ты видишь, что кто-то интересный будет выступать сегодня - ты идешь и слушаешь, надеясь выцепить крупицы мудрости или инсайтов. И они там и правда есть, в процессе общения множества людей появляются правильные вопросы и правильные ответы.
Но есть три пункта, которые меня остановили пока от покупки айфона (я на андроиде, да, привет):
1) Достаточно важную информацию спикер скорее всего оформит в более вечный формат и мы потом его получим на скорости 2.0
2) Интересно рассказывать умеет только Антон Долин
3) Любой писатель рано или поздно испишется, любой оратор - изговорится. У каждого из нас есть небольшое количество опыта, которым можно поделиться. И когда он кончается мы замолкаем. Поэтому я так редко сюда пишу.
Этих пунктов мне было достаточно, чтобы успокоиться и немного расслабиться по поводу Клабхауса.
Но вот криптоарт, господи. Меня аж трисёт.
Я сижу в Твиттере и видел как эта история разворачивалась почти весь 2020 год. Очень медленно, пока не стали приходить гиганты типа Beeple. А потом все увидели, как много денег можно поднять в короткий промежуток времени и рванули на золотые рудники. И круто. Так много талантливых ребят получили возможность реализовать себя без помощи клиентов и коммерции. Но эти люди и до криптоарта приоритет отдавали искусству. Так что их аудитория просто отплатила им за годы труда и стараний.
Я помню в 2012-13 была похожая история с Envato и в целом был бум на стоки. Идея создавать что-то не привязываясь к клиенту стала очень привлекательной. Я сам провел на Videohive много времени, но очень быстро понял что место клиента заняли тренды и спрос. А это господа очень непостоянные и вредные.
Так что для криптоарта у меня тоже есть 3 пункта успокоения:
1) 90% дизайнеров, пришедших туда будет вынуждена вписываться в тренды и повестку, чтобы как-то заработать без аудитории
2) Высочайшие комиссии (залить работу стоит около $150-200). С учетом конверсии и комиссий за вывод нужно продавать работы хотя бы за $1-2к, что далеко не у всех получается
3) Количество площадок и пришедших людей выросло, а количество коллекционеров с деньгами нет. Поэтому своим наплывом мы опустили средний ценник на работу. Никаких золотых гор.
Многие сейчас думают о том, как бесполезно было потрачено их время. "Эх, если бы я знал, я бы несколько лет назад начал вкладываться в развитие своего Твиттера и Инстаграма". Ну начните сейчас. Социальный капитал отличная вещь.
Делать рекламу клиентам классно, делать криптоарт тоже классно. И там и там можно разбогатеть. Если реально сесть и начать разбираться то складывается очень логичная картина, где те, кто много работал - много получили. Есть счастливчики, которые залетели на тренды и забрали свой кэш. Но в долгосрочной перспективе их шансы на успех гораздо ниже чем у среднего работяги. Вперёд-вперёд-вперёд!
Я вот пишу этот пост и мне прямо спокойнее становится, как с психологом поговорил. Скоро дропну свой первый айтем, услушимся в клабхаузе.
#дизайн #продуктивность
Я не люблю большие каналы в Телеграме. Они либо слишком часто пишут, либо делятся какой-то общей информацией, а не личными размышлениями и находками. Поэтому хочу посоветовать пару ребят, к которым я неровно дышу и внимательно читаю.
https://news.1rj.ru/str/petrick_co
Мы с Мишей лично познакомились совсем недавно и уже успели вместе поработать над клипом для Земфиры. Замечательный человек, замечательная студия. Интересно, но очень редко пишет. Зато ссылки рекомендует всегда супер модные.
https://news.1rj.ru/str/otvdov
Мне кажется половина моих подписчиков перебежала ко мне от Отвода, но если тут есть кто-то новенький - подпишитесь на него. Артём делает очень крутой и очень редкий блог на ютубе, а в перерывах делится своими переживаниями в телеграме. Он ни разу не говорил, что я его друг, но он мой друг.
https://news.1rj.ru/str/melnukoff
С Димой мы работали в 2015 году в одной очень известной студии, которая распалась и мы ушли примерно в одно время. С тех пор наши карьеры разошлись в разные стороны - Дима фрилансил и стал арт-директором в Силе света, а я сразу ушёл в Жи-Ши и тоже дорос до арт-директора. Теперь мы оба фрилансим, но мистер Melnukoff в разы больше времени посвящает арту. Я надеюсь он будет больше писать про свои жизненные трудности и закулисье, а пока что просто зацените какие красивые штуки делает Дима.
https://news.1rj.ru/str/Brickspacer111
Я прошёл все стадии в моём отношении к Степе. Сейчас я просто рад, что он есть. Такие ребята в целом повышают градус легитимности СНГ на мировой арене дизайна и арта. И если оценивать вклад людей типа Брикспейсера и Эдика (@eduard_ov), то он сравним с работой группы AE ВКонтакте в своё время. Так что Стёп - пиши, рассказывай.
https://news.1rj.ru/str/I2need
Дима больше всех трудится в плане поиска классных штук для дизайнеров. Если лет 5 назад нужно было надеяться, что админы АЕ поделятся своими находками или искать всё самому, то тут все как на ладошке. Кликай только на хэштеги. Я от него например узнал про Educational лицензию для Cinema 4D и просто пол года не платил за подписку, благо нашлась почта с доменом @edu.com
#дизайн
https://news.1rj.ru/str/petrick_co
Мы с Мишей лично познакомились совсем недавно и уже успели вместе поработать над клипом для Земфиры. Замечательный человек, замечательная студия. Интересно, но очень редко пишет. Зато ссылки рекомендует всегда супер модные.
https://news.1rj.ru/str/otvdov
Мне кажется половина моих подписчиков перебежала ко мне от Отвода, но если тут есть кто-то новенький - подпишитесь на него. Артём делает очень крутой и очень редкий блог на ютубе, а в перерывах делится своими переживаниями в телеграме. Он ни разу не говорил, что я его друг, но он мой друг.
https://news.1rj.ru/str/melnukoff
С Димой мы работали в 2015 году в одной очень известной студии, которая распалась и мы ушли примерно в одно время. С тех пор наши карьеры разошлись в разные стороны - Дима фрилансил и стал арт-директором в Силе света, а я сразу ушёл в Жи-Ши и тоже дорос до арт-директора. Теперь мы оба фрилансим, но мистер Melnukoff в разы больше времени посвящает арту. Я надеюсь он будет больше писать про свои жизненные трудности и закулисье, а пока что просто зацените какие красивые штуки делает Дима.
https://news.1rj.ru/str/Brickspacer111
Я прошёл все стадии в моём отношении к Степе. Сейчас я просто рад, что он есть. Такие ребята в целом повышают градус легитимности СНГ на мировой арене дизайна и арта. И если оценивать вклад людей типа Брикспейсера и Эдика (@eduard_ov), то он сравним с работой группы AE ВКонтакте в своё время. Так что Стёп - пиши, рассказывай.
https://news.1rj.ru/str/I2need
Дима больше всех трудится в плане поиска классных штук для дизайнеров. Если лет 5 назад нужно было надеяться, что админы АЕ поделятся своими находками или искать всё самому, то тут все как на ладошке. Кликай только на хэштеги. Я от него например узнал про Educational лицензию для Cinema 4D и просто пол года не платил за подписку, благо нашлась почта с доменом @edu.com
#дизайн
🔥1
У Земфиры вышел новый клип и мне повезло над ним поработать в команде Petrick.
Почти пол сотни людей приложили руку к этим 6 минутам, поэтому я рад, что могу прямо по таймкоду сказать, где находится мой кусок (до 1:38).
Удивительно, но проект коммерческий. Ещё более удивительно, что за ним обратились к студии Петрик (видели их работы вообще? Милейший проект для собачьего приюта, а затем психологический триллер про Остина).
Но несмотря на это, я не знаю в России команды которая справилась бы с такой задачей лучше. В какой-то момент к нам подключили почти весь Жи-Ши, так что клип был обречен на успех.
Проект шёл почти пол года, я лично в нём провёл 92 дня (получается где-то 0.2 секунды графики в день я делаю). И по классике, полученные мной Ин$аЙтЫ:
Художка. Однажды дизайнер спросит: художка нужна? И ему ответят: не нужна. Он уйдет, так и не узнав, что нужна.
Иногда смотришь на какую-то очень дорогую графику и не понимаешь, почему не ёкает. А потом Пиксар влетают в игру, анимируют линии и ты плачешь от того как это прекрасно. Художка и арт-дирекшен, ребята. На Остине было очень много дешевых решений, которые благодаря своей грамотности вытащили картинку до киношного уровня. Ребята постарались на препродакшене и не забыли про арт дирекшен (респект Олег Кулинич и Руслана Мирзаалиева)
Боже храни Megascans, потому что из него сделано больше половины ролика.
У режиссёра должно быть четкое видение. Алексей Крупник из Stereotactic выступил режиссером и сценаристом. И он четко представлял, что хочет от нас получить. К сожалению, далеко не все режиссёры, с которыми я работал раньше могут этим похвастаться. Так что нам повезло, история получилась цельная и понятная без слов.
Ты либо гудинщик, либо сиди анимируй вручную. В моей сцене разрушается коридор. И для непосвященных: чтобы сделать симуляцию падения кубика на пол, нужно нажать на кнопку и ждать, пока она просчитается. А потом посмотреть, что вышло. И повлиять на это падение можно только косвенно (всякие физические параметры задать, типа массы, силы вращения, трения). И ты сидишь вот так, нажимаешь - ждёшь - смотришь - меняешь что-то - нажимаешь снова. Я в этом цикле так преисполнился, что по итогу половина моей сцены это не симуляции, а покадровая анимация.
Работать с приятными людьми приятно. Удивительно качественная команда сложилась на этом проекте, все выкладывались и тем самым побуждали выкладываться остальных. Это во многом заслуга продюсеров, которые понимают, что метод кнута и пряника в нашей индустрии не работает. Лучше метод пряника-кнута-пряника. И невероятного терпения.
Октан. Не используйте Октан.
#дизайн
Почти пол сотни людей приложили руку к этим 6 минутам, поэтому я рад, что могу прямо по таймкоду сказать, где находится мой кусок (до 1:38).
Удивительно, но проект коммерческий. Ещё более удивительно, что за ним обратились к студии Петрик (видели их работы вообще? Милейший проект для собачьего приюта, а затем психологический триллер про Остина).
Но несмотря на это, я не знаю в России команды которая справилась бы с такой задачей лучше. В какой-то момент к нам подключили почти весь Жи-Ши, так что клип был обречен на успех.
Проект шёл почти пол года, я лично в нём провёл 92 дня (получается где-то 0.2 секунды графики в день я делаю). И по классике, полученные мной Ин$аЙтЫ:
Художка. Однажды дизайнер спросит: художка нужна? И ему ответят: не нужна. Он уйдет, так и не узнав, что нужна.
Иногда смотришь на какую-то очень дорогую графику и не понимаешь, почему не ёкает. А потом Пиксар влетают в игру, анимируют линии и ты плачешь от того как это прекрасно. Художка и арт-дирекшен, ребята. На Остине было очень много дешевых решений, которые благодаря своей грамотности вытащили картинку до киношного уровня. Ребята постарались на препродакшене и не забыли про арт дирекшен (респект Олег Кулинич и Руслана Мирзаалиева)
Боже храни Megascans, потому что из него сделано больше половины ролика.
У режиссёра должно быть четкое видение. Алексей Крупник из Stereotactic выступил режиссером и сценаристом. И он четко представлял, что хочет от нас получить. К сожалению, далеко не все режиссёры, с которыми я работал раньше могут этим похвастаться. Так что нам повезло, история получилась цельная и понятная без слов.
Ты либо гудинщик, либо сиди анимируй вручную. В моей сцене разрушается коридор. И для непосвященных: чтобы сделать симуляцию падения кубика на пол, нужно нажать на кнопку и ждать, пока она просчитается. А потом посмотреть, что вышло. И повлиять на это падение можно только косвенно (всякие физические параметры задать, типа массы, силы вращения, трения). И ты сидишь вот так, нажимаешь - ждёшь - смотришь - меняешь что-то - нажимаешь снова. Я в этом цикле так преисполнился, что по итогу половина моей сцены это не симуляции, а покадровая анимация.
Работать с приятными людьми приятно. Удивительно качественная команда сложилась на этом проекте, все выкладывались и тем самым побуждали выкладываться остальных. Это во многом заслуга продюсеров, которые понимают, что метод кнута и пряника в нашей индустрии не работает. Лучше метод пряника-кнута-пряника. И невероятного терпения.
Октан. Не используйте Октан.
#дизайн
YouTube
земфира — остин
земфира — музыка, слова, вокал, программирование, продюсирование
дмитрий емельянов — клавишные, гитара, программирование, продюсирование, сведение
дэн маринкин — барабаны
jolyon thomas — сведение
george shilling — мастеринг
koshta — продакшн-студия
petrick…
дмитрий емельянов — клавишные, гитара, программирование, продюсирование, сведение
дэн маринкин — барабаны
jolyon thomas — сведение
george shilling — мастеринг
koshta — продакшн-студия
petrick…
Нифтеры совсем обалдели, делают рассылки на почту о том, что они выложили свой шарик на Foundation
Не знаю откуда у него моя почта, но я очень зол. Уверен, что скоро моя мама позвонит и попросит купить её первый дроп.
Кстати, подписывайтесь на мой Foundation: https://foundation.app/vollut
Не знаю откуда у него моя почта, но я очень зол. Уверен, что скоро моя мама позвонит и попросит купить её первый дроп.
Кстати, подписывайтесь на мой Foundation: https://foundation.app/vollut
Раз уж мы тут собрались - Beeple продал свою работу за $69 миллионов. Теперь он автор третьей самой дорогой картины в мире (Перед ним Дэвид Хокни со своим Бассейном с двумя фигурами за $90кк и Джеф Кунс со своей Надувной собакой за $58кк).
Я пытаюсь представить насколько сильно перевернулся мир этого маленького человека из Южной Каролины. Невероятно вдохновляющая история, которую никто не сможет повторить.
Я пытаюсь представить насколько сильно перевернулся мир этого маленького человека из Южной Каролины. Невероятно вдохновляющая история, которую никто не сможет повторить.
Я же вчера свой первый NFT продал (тут можно чекнуть https://foundation.app/vollut). Не люблю говорить о вещах, в которых хотя бы немного не разобрался. Поэтому вот моя немного запоздалая реакция на весь этот рынок.
1) Будьте готовы к огромным комиссиям. Большая часть платформ забирает 15% от всего вашего дохода. Добавьте сюда расходы на минтинг, листинг, смену стоимости работы, приём ставки, собственную криворукость (я так сжёг пару сотен баксов из-за неправильной последовательности действий). Этот набор варьируется от площадки к площадке, но по итогу закладывайте где-то $200-400 баксов из собственного кармана. Продавать дешёвые работы нет смысла.
2) Без аудитории или желания спамить в Твиттере коллекционеров с утра до ночи тяжело продать даже очень хорошую работу. Мою работу заметила в Твиттере художница и ей она оказалась очень близка, она написала мне и сказала что хочет её заполучить. Ещё в аукционе участвовал другой человек, который мне неизвестен. Благодаря этим совпадениям получилось поднять цену до 2 ETH. У меня нет большой аудитории, поэтому в этот раз мне повезло. В следующий раз может не повезти.
3) В Твиттере все очень агрессивно пытаются набрать фолловеров из пустоты, и я тоже кстати. Есть люди, которые получают подписчиков естественным образом за счёт качества своих работ и прошлых достижений. Но большая часть людей выдумывает схемы по набору подписчиков, которые на данный момент уже очень плохо работают. Кажется что в какой-то момент круг замкнётся и мы все друг на друга подпишемся.
4) Очень мало про искусство, очень много про деньги. Среди коллекционеров много людей, которые правда ищут хороший арт. Но среди художников мало людей которые пытаются этот хороший арт предоставить. И это окей, всем нужны деньги. Но если вы делаете работы не от души и сердца, а от потребностей рынка, чем это отличается от коммерции?
5) Очень много воруют. Так как никто не проверяет оригинальность работ, можно по сути взять любую картинку из интернета и продать её на аукционе. Вот недавний пример, довольно известный художник Omar Aqil обнаружил что целую кучу его работ уже давно сливает какой-то парень на платформе OpenSea. Несколько тысяч долларов он у автора своровал. Ни найти, ни наказать этого человека не получится, только удалить работы с платформы.
https://opensea.io/collection/3d-picasso-art
6) Это всё похоже на гонку и от этого быстро устаёшь. Из-за большого инфопотока кажется, что постоянно что-то происходит. Кто-то из коллег продал очень дорого работу, кто-то открыл новую площадку и туда все побежали, кто-то разыгрывает инвайты, кто-то из старичков пришёл со своим миллионом подписчиков и сожрал весь рынок. А тебе нужно в бассейн сходить, мусор выбросить и правки внести по текущему проекту. А ещё поспать.
7) Несмотря на всеобщую гонку вся эта история объединяет. Все друг другу завидуют, но надеюсь, что по-доброму. Я завел много новых интересных знакомств с талантливейшими ребятами, некоторые из них себя смогли уже реализовать и я очень за них рад. В целом появились какие-то микротусовки и это здорово.
Я думаю мы ещё в самом начале пути и всё это преобразится множество раз. Как минимум ждём массового наплыва музыкантов, уставших от комиссий крупных лейблов и сервисов типа Spotify. Я продолжу свой эксперимент, но назвать себя художником у меня язык не повернётся. Пока просто дизайнер с приколом.
Я не буду отвечать на популярные вопросы, потому что давно есть замечательное русское сообщество, где есть гайды и в целом все готовы помочь, дуйте туда
https://news.1rj.ru/str/nftbastards
#дизайн #деньги
1) Будьте готовы к огромным комиссиям. Большая часть платформ забирает 15% от всего вашего дохода. Добавьте сюда расходы на минтинг, листинг, смену стоимости работы, приём ставки, собственную криворукость (я так сжёг пару сотен баксов из-за неправильной последовательности действий). Этот набор варьируется от площадки к площадке, но по итогу закладывайте где-то $200-400 баксов из собственного кармана. Продавать дешёвые работы нет смысла.
2) Без аудитории или желания спамить в Твиттере коллекционеров с утра до ночи тяжело продать даже очень хорошую работу. Мою работу заметила в Твиттере художница и ей она оказалась очень близка, она написала мне и сказала что хочет её заполучить. Ещё в аукционе участвовал другой человек, который мне неизвестен. Благодаря этим совпадениям получилось поднять цену до 2 ETH. У меня нет большой аудитории, поэтому в этот раз мне повезло. В следующий раз может не повезти.
3) В Твиттере все очень агрессивно пытаются набрать фолловеров из пустоты, и я тоже кстати. Есть люди, которые получают подписчиков естественным образом за счёт качества своих работ и прошлых достижений. Но большая часть людей выдумывает схемы по набору подписчиков, которые на данный момент уже очень плохо работают. Кажется что в какой-то момент круг замкнётся и мы все друг на друга подпишемся.
4) Очень мало про искусство, очень много про деньги. Среди коллекционеров много людей, которые правда ищут хороший арт. Но среди художников мало людей которые пытаются этот хороший арт предоставить. И это окей, всем нужны деньги. Но если вы делаете работы не от души и сердца, а от потребностей рынка, чем это отличается от коммерции?
5) Очень много воруют. Так как никто не проверяет оригинальность работ, можно по сути взять любую картинку из интернета и продать её на аукционе. Вот недавний пример, довольно известный художник Omar Aqil обнаружил что целую кучу его работ уже давно сливает какой-то парень на платформе OpenSea. Несколько тысяч долларов он у автора своровал. Ни найти, ни наказать этого человека не получится, только удалить работы с платформы.
https://opensea.io/collection/3d-picasso-art
6) Это всё похоже на гонку и от этого быстро устаёшь. Из-за большого инфопотока кажется, что постоянно что-то происходит. Кто-то из коллег продал очень дорого работу, кто-то открыл новую площадку и туда все побежали, кто-то разыгрывает инвайты, кто-то из старичков пришёл со своим миллионом подписчиков и сожрал весь рынок. А тебе нужно в бассейн сходить, мусор выбросить и правки внести по текущему проекту. А ещё поспать.
7) Несмотря на всеобщую гонку вся эта история объединяет. Все друг другу завидуют, но надеюсь, что по-доброму. Я завел много новых интересных знакомств с талантливейшими ребятами, некоторые из них себя смогли уже реализовать и я очень за них рад. В целом появились какие-то микротусовки и это здорово.
Я думаю мы ещё в самом начале пути и всё это преобразится множество раз. Как минимум ждём массового наплыва музыкантов, уставших от комиссий крупных лейблов и сервисов типа Spotify. Я продолжу свой эксперимент, но назвать себя художником у меня язык не повернётся. Пока просто дизайнер с приколом.
Я не буду отвечать на популярные вопросы, потому что давно есть замечательное русское сообщество, где есть гайды и в целом все готовы помочь, дуйте туда
https://news.1rj.ru/str/nftbastards
#дизайн #деньги
Петрики сделали крутую презентацию своего последнего клипа для Земфиры.
https://www.behance.net/gallery/116520067/Zemfira-Austin
Обратите внимание, над каждым видео заполняющаяся полоска, показывающая сколько ещё контента есть в данном блоке. Я сначала не заметил и быстро всё пролистал.
Очень забавно вписалась плитка проекта в страничку на Бехансе у меня и у Петриков. Разбавили пёструю графичность лицом суровой реальности.
Для тех кто пропустил, я ранее здесь немного рассказал о работе с ребятами.
#дизайн
https://www.behance.net/gallery/116520067/Zemfira-Austin
Обратите внимание, над каждым видео заполняющаяся полоска, показывающая сколько ещё контента есть в данном блоке. Я сначала не заметил и быстро всё пролистал.
Очень забавно вписалась плитка проекта в страничку на Бехансе у меня и у Петриков. Разбавили пёструю графичность лицом суровой реальности.
Для тех кто пропустил, я ранее здесь немного рассказал о работе с ребятами.
#дизайн
Behance
Zemfira — Austin
Чуть больше года назад я сказал, что всё будет хорошо и я вернусь с плюсом в своём инвестиционном портфеле. Так и вышло. При практически таком же наборе бумаг сейчас у меня +27% (17 марта прошлого года было -9%, и позже опускалось до -15%). В общем тактика не паниковать и ждать сработала в очередной раз. Купленные в разгар пандемии просевшие акции дали очень хороший доход в своём большинстве - Boeing на +90%, Applied Materials на +63%, Abbvie на +32% и General Motors на +69%. Из неудач - Vertex Pharm -24%, Regeneron Pharm - 3%, JD.com -7%, AMD -12%.
Но я прекрасно понимаю, что все эти котировки держатся на оптимизме и на потоке всё приходящих и приходящих частных инвесторов. Делаю ли я что-то с этим? Не очень. Я просто решил стать человеком который автоматически больше зарабатывает, чем тратит. Как ваш год прошёл?
#деньги
Но я прекрасно понимаю, что все эти котировки держатся на оптимизме и на потоке всё приходящих и приходящих частных инвесторов. Делаю ли я что-то с этим? Не очень. Я просто решил стать человеком который автоматически больше зарабатывает, чем тратит. Как ваш год прошёл?
#деньги
Forwarded from Ленинская Армия
Господа инвесторы, я надеюсь вы не потратили все свои деньги, потому что сейчас мы наблюдаем коррекцию какой давно не было, и это только начало.
Падает буквально всё. Сейчас нужно пересмотреть свою инвестиционную стратегию и не торопиться. Пока что нет причин думать, что это скоро закончится. Я выставил себе оповещения в приложении на прошлой неделе с очень пессимистичным прогнозом (что-то вроде "если акция упадет на 20%, напомни мне об этом"). И сегодня наблюдал как почти все эти прогнозы сбылись.
Сейчас как никогда приятно покупать компании, выплачивающие дивиденды. Потому что рецессия рецессией, а дивиденды по расписанию.
Я не считаю себя достаточным экспертом, чтобы вам что-то рекомендовать, поэтому просто поделюсь тем, что делаю.
Из-за такого неопределенного горизонта коррекции я сокращаю количество сделок (да и вообще количество открываний приложения брокера);
у меня есть фиксированная сумма, которую я в месяц могу потратить на покупку ценных бумаг и я её придерживаюсь, нельзя трогать подушку безопасности, даже в такое привлекательное время;
я стараюсь следить за новостями, потому что они оказывают непосредственное влияние на то, что мы видим на графиках.
На самом деле это инструкция на любое время. Сейчас очень легко впасть в активный трейдинг, этого я вам не советую (если это не является вашей целью). Деньги любят терпеливых.
Самая интересная часть - сейчас мой портфель в минусе на 9%. Думаю будет ещё ниже и я никак не смогу на это повлиять. К концу 2020го года я жду от него хороший плюс, так что увидимся в декабре и сравним.
#деньги
Падает буквально всё. Сейчас нужно пересмотреть свою инвестиционную стратегию и не торопиться. Пока что нет причин думать, что это скоро закончится. Я выставил себе оповещения в приложении на прошлой неделе с очень пессимистичным прогнозом (что-то вроде "если акция упадет на 20%, напомни мне об этом"). И сегодня наблюдал как почти все эти прогнозы сбылись.
Сейчас как никогда приятно покупать компании, выплачивающие дивиденды. Потому что рецессия рецессией, а дивиденды по расписанию.
Я не считаю себя достаточным экспертом, чтобы вам что-то рекомендовать, поэтому просто поделюсь тем, что делаю.
Из-за такого неопределенного горизонта коррекции я сокращаю количество сделок (да и вообще количество открываний приложения брокера);
у меня есть фиксированная сумма, которую я в месяц могу потратить на покупку ценных бумаг и я её придерживаюсь, нельзя трогать подушку безопасности, даже в такое привлекательное время;
я стараюсь следить за новостями, потому что они оказывают непосредственное влияние на то, что мы видим на графиках.
На самом деле это инструкция на любое время. Сейчас очень легко впасть в активный трейдинг, этого я вам не советую (если это не является вашей целью). Деньги любят терпеливых.
Самая интересная часть - сейчас мой портфель в минусе на 9%. Думаю будет ещё ниже и я никак не смогу на это повлиять. К концу 2020го года я жду от него хороший плюс, так что увидимся в декабре и сравним.
#деньги