Наверное один из самых простых способов сохранить целостность повествования в многосерийном фильме - это написать для него гайд. Никогда не задумывался об этом, пока не увидел вот это фото с правилами мультфильма Хитрый койот и Дорожный бегун (бип-бип).

Например такие замечательные вещи, как:
Дорожный бегун должен всегда оставаться на дороге, иначе, логически, он не может называться дорожным бегуном.

Ни одна посторонняя сила не может навредить Койоту, только его глупость и сломанные продукты компании ACME (очень похоже на мою жизнь)

Никаких диалогов, кроме бип-бип

Всё должно происходить в естественной среде обитания двух персонажей - в юго-западной американской пустыне.

Классный пример того, как сильное ограничение возможностей человека приводит к созданию уникальных ситуаций и образов. Попробуйте сами: ограничьте палитру до одного цвета; выберите очень маленький формат; установите таймер на 60 минут; работайте карандашом; создайте композицию из цилиндров; представьте, что вы пчела 🐝.

#дизайн

Миллионеры, сегодня разобрал для вас раздел "Показатели" в приложении Тинькофф Инвестиции, который недавно очень сильно обновился и пополнился новыми коэффициентами и мультипликаторами.
Не видел нигде объяснений о том, что значит каждый из пунктов, поэтому решил разобраться сам.
Понимание каждой из этих цифр сильно облегчит жизнь при покупке и продаже бумаг, т.к. в большинстве случаев достаточно пролистать этот раздел и станет понятно, какие действия стоит предпринять.
Если заметите ошибки или захотите дополнить какой-то из пунктов - оставляйте комментарии на Notion или под этим постом.

https://www.notion.so/vollut/f1972eae87f045aeb14476954506c9ca

#деньги

Надеюсь Артём где-то в середину вставил блок с "Lorem Ipsum.." страниц на 200, иначе это безумие. Меня пугали уезжающие коллеги папками с документами, толщиной с предплечье для подачи на визу, но это какой-то другой уровень. Возможно отличие в том, что они делали обычные рабочие визы, а Артём делает визу О-1 как человек с экстраординарными способностями.
Искренне желаю удачи и восхищаюсь целеустремленностью

Вот причина моей пропажи со стримов и влогов. Эта пачка, собранная по листочку, по капельке, по крошечке- мое заявление на визу. Удачи, офицер, прочитать это все.

Помните я ругался на Vimeo? Я всё ещё на них ругаюсь, но они обновили дизайн профилей и он стал гораздо лучше. Всю важную инфу вынесли в блок слева, а справа теперь настраиваемый грид с ВОСПРОИЗВЕДЕНИЕМ ПРИ НАВЕДЕНИИ, господи ты боже, 2020-й кончался. В любом случае это очень здорово, т.к. страничка на Vimeo теперь собой представляет мини портфолио, которое можно довольно быстро просмотреть потенциальному заказчику.
Но всё ещё дешевле завести собственный сайт, чем платить за Pro план.

#дизайн

Привет новоприбывшим. По классике, обновленные лучшие посты за время существования канала.

Про деньги:
Как начать инвестировать
Как платить налоги за инвестиции
Потолок моушен дизайнера или дело не в деньгах
Пассивный доход дизайнера
Вклады: зачем нужны, как выбрать
Как я перестал бояться и полюбил ипотеку
Сколько я накоплю если начну откладывать сегодня
Усреднение как способ снизить потери
Лучший курс про инвестиции для начинающих
Разбор приложения Тинькофф Инвестиций


Про дизайн:
Как я стал дизайнером
Как делать красиво с первого раза
Куда ходить за вдохновением
Куда ходить за вдохновение (2)
На кого подписаться в Pinterest
ТОП русских студий моушен графики
Зарплаты в сфере дизайна и геймдева
Обзор площадок для создания портфолио
Неизвестные туториалы для моушен дизайнеров
Плагины для PS
Boords и умные сториборды
База туториалов по Octane Render
Дизайнерский подкаст, MotionHatch
Виталий Булгаров, человек-машина
Курс по истории искусства
Мастрид про свет и цвет в CG
Патреоны моушен дизайнеров
Вирджил Абло, Арт директор от бога
Где хранить свои референсы, Eagle
Vimeo сосёт
Про поиски ниши и собственного голоса


Про продуктивность:
Нужно ли быть мудаком
Организация рабочего места
Конспекты спасают жизни
Русские фрилансеры охуели
Как улучшить UI/UX Windows
Ежедневные идеи и креативность
Как не сойти с ума дома
Метод помидора и тайм менеджмент
Лучший софт для создания скриншотов
Туториалы по soft skills от Bobby Chiu
Игровые механики и продуктивность, Habitica
Расписания дня как способ борьбы с хаосом, Alarm Clock
Тайм менеджмент, Rescuetime
Совместная работа, Miro
Следим за своими e-mail, Bananatag
Как подружиться с хорошим сном
О перегорании

Это маствотч, Vulture собрало 100 самых влиятельных анимаций за всю историю человечества

Это всё очень легко посмотреть, но довольно сложно проанализировать. Я просто вижу что-то и такой "о, классно". А почему классно сказать не могу. Возможно просто из-за моего довольно большого отрыва от классической анимации. Я бы сюда добавил ещё целую кучу советских анимационных фильмов, которые до сих пор оказывают влияние на современную мультипликацию и кино (только Ёжик в тумане попал в эту сотню). Видна доминация аниме и диснеевской школы, во многом по их правилам до сих пор вся анимация и работает. Поэтому необычно на этом фоне смотрится даже тот же Ёжик в тумане, сделанный в абсолютно самобытном стиле.

Иногда, чтобы сделать что-то оригинальное, нужно себя полностью изолировать. В Советском союзе это было сделано правительством, а мы можем попробовать сделать это сами. Не могу сказать точно, как в эпоху постоянного информационного шума можно остаться наедине с собой, но попробовать стоит. У меня 1-2 часа в день занимает листание лент и наблюдение за тем, что происходит на рынке и куда движется дизайн. Таким образом формируется визуальная база в голове. И это один из самых важных аспектов для дизайнера как для человека, предоставляющего услугу. Я должен уметь делать актуальную графику. Но если речь заходит о дизайне и анимации как искусстве, то тут всё может быть ровно наоборот.
В целом то переход в искусство - далеко не обязательный этап в жизни каждого дизайнера. Это, можно сказать, другая профессия с другими задачами и инструментами. Но если вам вдруг захочется проверить себя на чистоту навыков - отключайте интернет, запирайтесь дома с бумагой, карандашами и ноутбуком с любимым софтом и посмотрите, что выйдет. Первые зарисовки скорее всего будут по памяти, на основе увиденных образов. А потом пойдёт что-то новое, неожиданное. И там уже поймёте, какой из вас художник.

#дизайн

Наконец-то, долгожданный релиз Blindsight от Данилы Криворучко и Ко.
Это топ уровень, конечно

https://blindsight.space/

#дизайн

Раз в тысячу лет Твиттер подкидывает ответы на вопросы, которые беспокоят меня уже несколько лет. Вот и сегодня утром так произошло.

Есть такой стереотип в сообществе дизайнеров, что если тебе 35 и ты всё ещё не владелец студии, креативный директор или хотя бы арт директор, то значит что-то в твоей жизни пошло не так. И я был ярым сторонником этой идеи и очень боялся взрослеть, потому что время шло, а жизненного определения я всё ещё не видел. Ну и тут Ryan Summers задал у себя в Твиттере вопрос: "А сколько из вас, ребята, занимаются дизайном с ранних времён и до сих пор не поменяли профессию?".
И оказалось что таких людей много. Большая часть ответивших на сообщения начинали в конце 1990-х — начале 2000-х годов.
А ещё оказалось, что многие росли в семьях, где отец, мать или кто-то из родственников были дизайнерами или арт-директорами вплоть до конца своей жизни.
Моушен-дизайн профессия для молодых просто потому, что сама по себе профессия появилась в конце 90-х, а популярной стала где-то между 2005-2015. Так что возможно я буду одним из 60-летних любителей подвигать кейфреймы.

Другой конечно вопрос, насколько все эти люди успешны в своей сфере? Но было приятно узнать, что тебя скорее всего не выкинут с работы просто потому что ты постарел.

https://twitter.com/Oddernod/status/1318214294253785088?s=19

#дизайн #35невозраст

Adobe MAX в разгаре.

В целом это огромная реклама продуктов Adobe (типа Adobe XD, Spark, Aero, Dimension), которыми на самом деле никто не пользуется, и связки iPad и Apple Pencil, которые все когда-то купили и теперь они валяются в шкафу.
Но зато там есть интересные видео от всяких крутанов, типа Известного режиссера, Известного художника, Известного типографа, Известного каллиграфиста или Известного дизайнера машин

Даже Конана О'Брайана (Известного комика) затащили на кейноут про обновления продуктов, чтобы он не был таким тухлым.


А весь список трансляций и записей можно посмотреть тут. Их там очень много
https://www.adobe.com/max/2020/sessions.html
И постепенно часть этого заливается на Ютуб
https://www.youtube.com/c/AdobeCreativeCloud/videos

#дизайн

На Т-Ж вышла статья посвященная вашему покорному слуге.
Деньги, туториалы, продажа картошки, мэппинги для президента. Всё как вы любите.
https://journal.tinkoff.ru/motion-designer/

Но чтобы пост не был совсем пустым, поделюсь своим опытом общения с редакторами и корреспондентами Тинькофф Журнала. Изначально этот пост задумывался как небольшая заметка на 2-3 листа А4. Моушен-дизайнеров ещё не было в Т-Ж, поэтому я решил написать. На сайте есть стандартная форма, заполнив которую вы передаете всю важную информацию о себе в руки редакции. И я думал что это всё. Возьмут мой текст, чуть отредактируют и выложат.
В итоге это превратилось в историю на 2 месяца правок и комментариев. Уточняющие вопросы были в каждом предложении, мне нужно было на них ответить. Так текст и вырос до 16 страниц. В этом плане отлично свою работу делают ребята, т.к. статья из узкоспециализированной стала более народной. И как вы понимаете от оригинального текста осталось очень мало, поэтому стилистика повествования не очень похожа на мою, если таковая имеется.
А ещё в комментариях собрались какие-то милейшие люди, и в телеге мне написало несколько человек с благодарностями, так что всё не зря, всем спасибо ❤️

#дизайн #деньги

Зачем каждому нужен в жизни режиссер и сценарист

Мне множество раз доводилось делать какие-то большие проекты в одиночку. И часто во время этих проектов я понимал, что с точки зрения режиссуры было бы хорошо выкинуть какой-то большой кусок, над которым я долго работал. Но как? Ведь столько сил было на это положено. К счастью, есть режиссер или продюсер, способный вырезать 10 секунд графики на монтаже не моргнув и глазом. Но обычно мы одни на проекте.

Поэтому в моушен дизайне так много абсолютно необоснованных кадров, максимум вызывающих эмоцию «мм, красиво». И поэтому людям вне профессии все наши авторские короткометражки могут казаться абсолютно абсурдными. Далеко ходить не буду, люди не из индустрии, которые впервые видят мои работы редко могут как-то отреагировать на них и дать обратную связь. Потому что чаще всего не понимают, что вообще происходит.
Моушен дизайн превращается в украшательство ради украшательства. Есть задачи, в которых требуется именно это. Но всё же хочется чего-то большего, донести какую-то эмоцию, мысль.

И ладно если бы на этом проблемы заканчивались. Мы же ещё настолько генералисты, что и сценарии пишем сами. Наверняка вы не раз видели работы знаменитых дизайнеров, в которых есть, казалось бы, всё – красивая картинка, классная музыка, отличный монтаж и постановка кадров. Но нет смысла. Ты смотришь на это и думаешь «Что происходит? Зачем?».
И тут мне тоже можно возразить, сказав, что дизайнеры таким образом демонстрируют свои навыки, не претендуя на историю. Но ведь ценность такого продукта многократно увеличивается, если в нём появляется концепт и сюжет, который иногда очень легко натянуть. Просто сравните два ролика. Первый – технически сложный продукт, демонстрирующий все сильные стороны автора. Но сюжет сводится к «ГГ идёт из точки А в точку Б».
https://vimeo.com/424299090

Второй – такой же технически сложный продукт, демонстрирующий скиллы автора. Но в него добавлен совсем маленький кусочек сюжета. И всё, в этом уже есть какой-то смысл, зритель не разочарован к концу просмотра.
https://vimeo.com/346802568

Первый ролик хороший, он выполняет свою задачу. Я использую его лишь как пример того, как добавление кусочка сюжета может изменить картинку. Почему бы ГГ не высадиться на планете и не обнаружить там гору черепов в конце. Или шлюз корабля открывается, а из него никто не выходит. Или выходит, но это Юра Гагарин был все это время под шлемом. Небольшая деталь, которая наполняет все предыдущее смыслом.
Это отличает хороший дизайн от обычного. Хороший развлекает мозг, обычный только глаза. Я сам конечно же не идеальный пример в этом плане, но учусь и двигаюсь в этом направлении. На меня во многом повлияла Катя, моя девушка. Она, кстати, ведёт инстаграм про сценарное дело. Мне он кажется очень искренним и интересным, потому что технические знания там замешаны с личными переживаниями, как и на моём маленьком канале.
Катя училась на Мосфильме, прочитала кучу книжек и сейчас пишет анимационный сериал на конкурс от Рики ТВ (создателей Смешариков). Кстати, если вы иллюстратор, которому нравятся Смешарики и Конь БоДжек, то возможно вы захотите Кате помочь с визуалом (потому что мы оба не умеем рисовать).
https://www.instagram.com/shbhv_kino/

#дизайн

"Синдром самозванца" - не медицинский термин, диагноз такой вам никто не поставит. Но это удобная формулировка очень популярной проблемы, о которой я хотел бы поговорить.
Для начала поймём, насколько у вас всё плохо, вот чеклист (как говорят в тик-токе - "загибайте пальцы"):

▫️Мой успех связан со стечением обстоятельств или удачей
▫️Если это могу я, то и любой другой на это способен
▫️Я чувствую вину за мелкие недочеты в работе
▫️Конструктивная критика вызывает у меня ощущение собственной непригодности и подавленность
▫️Любой успех заставляет чувствовать вину и создает впечатление обмана окружающих
▫️Я часто думаю, что меня вот-вот "разоблачат"

Если хотя бы 2 пункта из этого списка вам знакомы, то поздравляю, мы с вами в одной лодке. А ещё поздравляю, т.к. скорее всего вы high achiever (a.k.a. дофига целеустремленный). Если же вы собрали бинго и вычеркнули все пункты - милости прошу к психологу.
Я до психолога не дошёл, хотя с ним наверняка мой прогресс был бы быстрее. Хочу поделиться тем, как я начинал и как для себя решил некоторые проблемы из списка.

Мой успех связан с удачей или стечением обстоятельств.
Большую часть времени я просто не считал себя успешным. Соответственно все хвалебные отзывы в свою сторону я пропускал мимо ушей, т.к. думал что люди просто не понимают, о чем говорят. Или врут, чтобы мне угодить.
Решил я эту проблему тем, что за несколько лет работы нашёл себе несколько человек, мнению которых я доверяю. Я попросил их быть откровенными. Было тяжело выслушивать критику, но вместе с принятием своих ошибок пришло и принятие своих успехов. Так я понял, что могу делать что-то классное, и в какой-то момент перестал для этого нуждаться во мнении окружающих. У меня всё ещё искаженное понятие успешности, возможно я слишком задираю планку. Но пока меня всё устраивает.
А удача и стечение обстоятельств - тут меня как тумблер переключило. Я просто принял это как обязательные правила игры. Я очень много работал И мне повезло. Повезло родиться в нормальной семье, повезло попасть в хорошую школу, повезло рано найти свою профессию и т.д.
Поэтому я бы переформулировал, и сказал "Мой успех связан с удачей и большим количеством попыток и труда". На данный момент мне комфортно живётся с этой установкой.

Если это могу я, то и другой на это способен.
Раньше этот пункт просто обесценивал всё то, что я делал. Сейчас мы с ним хорошие друзья, т.к. он толкает на эксперименты. "Все делают так, а ты попробуй чуть иначе". Несколько лет назад я боялся делать что-то вне конъюнктуры. Думал, что это никому не будет нужно. Но чем раньше сворачиваешь с этой дорожки, тем больше веселья находишь (и меньше денег, но это только первое время). Очень важным для меня стало понимание, что никто не прожил жизнь точно так же, как я. У меня есть уникальный опыт и я могу использовать его в работе. Соответственно никто не сможет повторить то, что делаю я.

Я чувствую вину за мелкие недочеты.
Сейчас часть ответственности я просто перекладываю на факторы от меня не зависящие. Маленькие сроки, маленькие бюджеты, странные запросы клиентов. Наверное тут нужно максимально сузить свою зону ответственности, до вещей на которые мы реально можем повлиять и перестать беспокоиться за всё.

Конструктивная критика вызывает у меня ощущение собственной непригодности и подавленность.
Так и есть. Поэтому я стал показывать все свои работы коллегам до публикации. И, кажется, все вокруг меня делали это постоянно. А я начал только на 8-м году карьеры. Было обидно узнать, что можно просто попросить человека прокомментировать работу и получить конструктивные комментарии, которые после внесения в 99% случаев делают её лучше. А иногда бывает так, что твой кумир говорит "воу, да тут все отлично, даже не знаю что добавить" - и ты весь день немножко улыбаешься.

Любой успех заставляет чувствовать вину и создает впечатление обмана окружающих.
Тут кроме попыток объективной оценки своих достижений я ничего не придумал. Этот пункт работает в паре с предыдущим, потому что мнение о твоей работе составляешь не только ты, но и посторонние люди. И ты берешь совокупность этих мнений и составляешь общую картину. В большинстве случаев она гораздо лучше чем та, что мы себе выдумали. Таким образом воспитывается чувство справедливой оценки собственного труда.

Я часто думаю, что меня вот-вот "разоблачат". Поэтому я и пишу этот пост. Мне очень часто кажется что я делаю ерунду. Я очень часто делаю проходные вещи и, естественно, вы их не видите. То, что я показываю в сети - лучшее, из того что мне довелось поделать. Имейте это ввиду, когда сравниваете себя с профилями в инстаграме.
Мы живём во время разноцветных витрин, за которыми очень часто стоят неуверенные в себе люди. И они точно так же боятся, что кто-то увидит их слабость. Мы торгуем своими услугами и максимально заинтересованы в том, чтобы создать образ, гораздо более мощный чем мы сами. Конечно у нас будет синдром самозванца. Но осознание того, что почти все вокруг так делают очень сильно освобождает.

#дизайн #продуктивность

Не могу не поддержать коллег, вышло просто замечательно

Чуваки!
Мой талантливейший друг сделал фильм, к которому я приложил немного руку. Премьера была запланирована на завтра, но УТЕКЛА черновая версия, и её репостнул Рогозин.
Из Роскосмоса, тот самый чиновник. Сюр! Надо перебить теперь по просмотрам слитую версию.

Russian Cyberfarm
Говорят, что Россия – технически отсталая страна, нет дорог, роботехника не развивается, ракеты не летают, а почта идет слишком долго. It’s a bullshit.
Автор - Сергей Васильев

https://youtu.be/8HZ4DnVfWYQ

Давненько я сюда не писал, поэтому резюмирую вкратце что за это время лично со мной произошло:

Доделал проект для KoronaPay. Это тот случай, когда сходятся звёзды: собирается крутая команда и классный клиент, доверяющий твоему мнению.
Открыл для себя силу LinkedIn, которым раньше особо не пользовался. Работу лайкнули и откомментили пара знаменитых в наших кругах ребят и ко мне в личку хлынули продюсеры и другие коллеги. Просто для сравнения: предыдущая работа - 4 лайка и 1 комментарий. Текущая - 536 лайков и 23 комментария.
https://www.linkedin.com/feed/update/urn:li:activity:6747933630917603328/

А вообще зацените на Behance:
https://www.behance.net/gallery/109974447/KoronaPay-TV-Ad

Попал в подборку лучших материалов Т-Ж со своей статьей про жизнь моушен-дизайнера. Номинация "Диджитал-профи года":
https://journal.tinkoff.ru/best-readers-stories-2020/

Стал членом жюри на Motion Design Awards. Теперь могу отыгрываться на людях, которые мне там ставят низкие оценки на проекты.

Заболел коронавирусом 30-го декабря 2020-го года

И тем самым ещё раз убеждаюсь, что жизнь всегда берёт своё и компенсирует наши успехи или неудачи.

#ленарлохчутьнесдох

Я уже больше года целенаправленно работаю в сторону выхода на зарубежные рынки. Оказалось что недостаточно просто делать свою работу хорошо, вот это откровение.
Нужно общаться с людьми лично. И это меня ужасно бесит как интроверта. Удивительно как много может сделать один созвон в Зуме. Я уже рассказывал про свой "Золотой список студий", которому я рассылаю раз в пол года свои новые работы и улыбчивое лицо.
Вот так, чисто на письмах всухую, вас не заметят. Только если вы не гений. Но тогда к вам и так придут, просто сидите и ждите. Для всех остальных советую обзавестись каким-никаким знанием английского и стараться вытаскивать людей на живое общение, особенно продюсеров и арт-директоров.
У меня было несколько историй знакомств в Инстаграме, где я просто ответил на сторис продюсера и у нас завязалось общение, после которого он сам предложил как-нибудь пообщаться.
Ещё пара контактов появилась благодаря моей инициативе через почту, точно так же назначили созвон на 10 минут с арт-директором и основателем студии. Недавно LinkedIn сыграл свою роль и принёс мне контакт продюсера из американского The Mill, с которым мы пообщались в зуме.
Главная задача таких звонков - развеять миф о том, что ты какое-то неосязаемое инста-создание. Что ты говоришь на их языке, понимаешь и можешь делиться своими идеями. Это так сильно топит лёд, что, кажется, лучший вариант построить карьеру - это зарядиться оптимизмом, составить список студий где-нибудь в Нью-Йорке и идти прямо туда. Посещать всех лично и заводить знакомства.

А говорят на таких встречах обычно о себе, о студии, о стране, в которой живёшь и о деле, которым горишь. Вставьте ещё пару шуток и супер. Почему-то неанглоговорящим людям даётся скидка на юмор, так что любой каламбур вам будет засчитан, по себе знаю. Если не уверены в английском - подготовьте текст заранее. Что-то вроде: кто я есть, чем я занимаюсь, какие сильные стороны, почему хочу работать именно с вами.

Софт скиллс, ё-моё. Это не отменяет того, что какой бы вы ни были душка, нужно иметь достаточный бэкграунд. Будь то портфолио или солидное резюме. Как сильно некоторые арт-директора любят свежие идеи и новые стили, так же сильно продюсеры любят проверенные временем дизайны. Поэтому комбинировать оба этих похода - высший пилотаж. Уметь работать в тренде и выходить из него, когда нужно.

Это всё работает и на родном языке. Если вы хотите попасть в какую-то классную местную студию и чувствуете, что чего-то не хватает - попробуйте познакомиться с кем-то из представителей.

Существует обратное мнение, что нужно делать хорошо и успех придёт сам. Но нет, под лежащий камень вода не течёт. Вас конечно найдут, но это будет не ваша заслуга, а талантливого HR'а или продюсера. И он скорее всего хорошенько вас поэксплуатирует. Изучайте рынок, общайтесь с коллегами, идите навстречу своему успеху.

(c) Ленар Сингатуллов, бизнес-коуч

#дизайн #продуктивность

Такой удачный случай: хотел давно написать про синдром упущенной выгоды (FOMO) и свалился сам в эту яму. Клабхаус и криптоарт. Мне кажется если кто-то в одном разговоре сразу две эти темы поднимет у меня начнется инсульт.
Для тех кто сидит в тюрьме или просто давно не заходил в интернет:
Клабхаус - новая соцсеть построенная на концепции голосовых чатов. Супер модная, супер интересная, там сейчас вся творческая часть человечества собирается вечерами.
Криптоарт - в подробности вдаваться не буду, для большинства это новый способ поднять денег на своих работах. Но в более широком смысле это революция в цифровом искусстве и его монетизации.

Мы невероятно стадные существа, и если видим, что все вокруг что-то делают, а мы нет - у нас начинается паника. Особенно если это связано с ресурсами или приобретением власти. Блин, вот как наверное чувствовали себя наши родители во время появления МММ и Орифлейма.

Клабхаус классная штука и в её корне как раз стоит FOMO. Записей разговоров нет. Когда ты видишь, что кто-то интересный будет выступать сегодня - ты идешь и слушаешь, надеясь выцепить крупицы мудрости или инсайтов. И они там и правда есть, в процессе общения множества людей появляются правильные вопросы и правильные ответы.
Но есть три пункта, которые меня остановили пока от покупки айфона (я на андроиде, да, привет):
1) Достаточно важную информацию спикер скорее всего оформит в более вечный формат и мы потом его получим на скорости 2.0
2) Интересно рассказывать умеет только Антон Долин
3) Любой писатель рано или поздно испишется, любой оратор - изговорится. У каждого из нас есть небольшое количество опыта, которым можно поделиться. И когда он кончается мы замолкаем. Поэтому я так редко сюда пишу.
Этих пунктов мне было достаточно, чтобы успокоиться и немного расслабиться по поводу Клабхауса.

Но вот криптоарт, господи. Меня аж трисёт.
Я сижу в Твиттере и видел как эта история разворачивалась почти весь 2020 год. Очень медленно, пока не стали приходить гиганты типа Beeple. А потом все увидели, как много денег можно поднять в короткий промежуток времени и рванули на золотые рудники. И круто. Так много талантливых ребят получили возможность реализовать себя без помощи клиентов и коммерции. Но эти люди и до криптоарта приоритет отдавали искусству. Так что их аудитория просто отплатила им за годы труда и стараний.

Я помню в 2012-13 была похожая история с Envato и в целом был бум на стоки. Идея создавать что-то не привязываясь к клиенту стала очень привлекательной. Я сам провел на Videohive много времени, но очень быстро понял что место клиента заняли тренды и спрос. А это господа очень непостоянные и вредные.
Так что для криптоарта у меня тоже есть 3 пункта успокоения:
1) 90% дизайнеров, пришедших туда будет вынуждена вписываться в тренды и повестку, чтобы как-то заработать без аудитории
2) Высочайшие комиссии (залить работу стоит около $150-200). С учетом конверсии и комиссий за вывод нужно продавать работы хотя бы за $1-2к, что далеко не у всех получается
3) Количество площадок и пришедших людей выросло, а количество коллекционеров с деньгами нет. Поэтому своим наплывом мы опустили средний ценник на работу. Никаких золотых гор.

Многие сейчас думают о том, как бесполезно было потрачено их время. "Эх, если бы я знал, я бы несколько лет назад начал вкладываться в развитие своего Твиттера и Инстаграма". Ну начните сейчас. Социальный капитал отличная вещь.
Делать рекламу клиентам классно, делать криптоарт тоже классно. И там и там можно разбогатеть. Если реально сесть и начать разбираться то складывается очень логичная картина, где те, кто много работал - много получили. Есть счастливчики, которые залетели на тренды и забрали свой кэш. Но в долгосрочной перспективе их шансы на успех гораздо ниже чем у среднего работяги. Вперёд-вперёд-вперёд!

Я вот пишу этот пост и мне прямо спокойнее становится, как с психологом поговорил. Скоро дропну свой первый айтем, услушимся в клабхаузе.

#дизайн #продуктивность

Я не люблю большие каналы в Телеграме. Они либо слишком часто пишут, либо делятся какой-то общей информацией, а не личными размышлениями и находками. Поэтому хочу посоветовать пару ребят, к которым я неровно дышу и внимательно читаю.

https://news.1rj.ru/str/petrick_co
Мы с Мишей лично познакомились совсем недавно и уже успели вместе поработать над клипом для Земфиры. Замечательный человек, замечательная студия. Интересно, но очень редко пишет. Зато ссылки рекомендует всегда супер модные.

https://news.1rj.ru/str/otvdov
Мне кажется половина моих подписчиков перебежала ко мне от Отвода, но если тут есть кто-то новенький - подпишитесь на него. Артём делает очень крутой и очень редкий блог на ютубе, а в перерывах делится своими переживаниями в телеграме. Он ни разу не говорил, что я его друг, но он мой друг.

https://news.1rj.ru/str/melnukoff
С Димой мы работали в 2015 году в одной очень известной студии, которая распалась и мы ушли примерно в одно время. С тех пор наши карьеры разошлись в разные стороны - Дима фрилансил и стал арт-директором в Силе света, а я сразу ушёл в Жи-Ши и тоже дорос до арт-директора. Теперь мы оба фрилансим, но мистер Melnukoff в разы больше времени посвящает арту. Я надеюсь он будет больше писать про свои жизненные трудности и закулисье, а пока что просто зацените какие красивые штуки делает Дима.

https://news.1rj.ru/str/Brickspacer111
Я прошёл все стадии в моём отношении к Степе. Сейчас я просто рад, что он есть. Такие ребята в целом повышают градус легитимности СНГ на мировой арене дизайна и арта. И если оценивать вклад людей типа Брикспейсера и Эдика (@eduard_ov), то он сравним с работой группы AE ВКонтакте в своё время. Так что Стёп - пиши, рассказывай.

https://news.1rj.ru/str/I2need
Дима больше всех трудится в плане поиска классных штук для дизайнеров. Если лет 5 назад нужно было надеяться, что админы АЕ поделятся своими находками или искать всё самому, то тут все как на ладошке. Кликай только на хэштеги. Я от него например узнал про Educational лицензию для Cinema 4D и просто пол года не платил за подписку, благо нашлась почта с доменом @edu.com

#дизайн

У Земфиры вышел новый клип и мне повезло над ним поработать в команде Petrick.
Почти пол сотни людей приложили руку к этим 6 минутам, поэтому я рад, что могу прямо по таймкоду сказать, где находится мой кусок (до 1:38).

Удивительно, но проект коммерческий. Ещё более удивительно, что за ним обратились к студии Петрик (видели их работы вообще? Милейший проект для собачьего приюта, а затем психологический триллер про Остина).
Но несмотря на это, я не знаю в России команды которая справилась бы с такой задачей лучше. В какой-то момент к нам подключили почти весь Жи-Ши, так что клип был обречен на успех.

Проект шёл почти пол года, я лично в нём провёл 92 дня (получается где-то 0.2 секунды графики в день я делаю). И по классике, полученные мной Ин$аЙтЫ:

Художка. Однажды дизайнер спросит: художка нужна? И ему ответят: не нужна. Он уйдет, так и не узнав, что нужна.
Иногда смотришь на какую-то очень дорогую графику и не понимаешь, почему не ёкает. А потом Пиксар влетают в игру, анимируют линии и ты плачешь от того как это прекрасно. Художка и арт-дирекшен, ребята. На Остине было очень много дешевых решений, которые благодаря своей грамотности вытащили картинку до киношного уровня. Ребята постарались на препродакшене и не забыли про арт дирекшен (респект Олег Кулинич и Руслана Мирзаалиева)

Боже храни Megascans, потому что из него сделано больше половины ролика.

У режиссёра должно быть четкое видение. Алексей Крупник из Stereotactic выступил режиссером и сценаристом. И он четко представлял, что хочет от нас получить. К сожалению, далеко не все режиссёры, с которыми я работал раньше могут этим похвастаться. Так что нам повезло, история получилась цельная и понятная без слов.

Ты либо гудинщик, либо сиди анимируй вручную. В моей сцене разрушается коридор. И для непосвященных: чтобы сделать симуляцию падения кубика на пол, нужно нажать на кнопку и ждать, пока она просчитается. А потом посмотреть, что вышло. И повлиять на это падение можно только косвенно (всякие физические параметры задать, типа массы, силы вращения, трения). И ты сидишь вот так, нажимаешь - ждёшь - смотришь - меняешь что-то - нажимаешь снова. Я в этом цикле так преисполнился, что по итогу половина моей сцены это не симуляции, а покадровая анимация.

Работать с приятными людьми приятно. Удивительно качественная команда сложилась на этом проекте, все выкладывались и тем самым побуждали выкладываться остальных. Это во многом заслуга продюсеров, которые понимают, что метод кнута и пряника в нашей индустрии не работает. Лучше метод пряника-кнута-пряника. И невероятного терпения.

Октан. Не используйте Октан.

#дизайн