🐙 Теперь про режиссерский опыт. Помимо точечных проблем, которые я уже частично описал, есть проблема глобальная - она в общем подходе к подаче сюжета. Сам сюжет есть, и качество сценария варьируется от среднего к хорошему. И даже то, что отправной мотивационной точкой главной героини для поездки в Италию на похороны к почти незнакомому ей родственнику является измена мужа, отсутствие секса и, как следствие, желание «покуролесить» в Риме, сам сюжет не портит. Вопрос в том, как он подан. И тут я вроде даже понимаю режиссера картины. Перечисляя в предыдущих постах все снятые ею фильмы становится ясно, что ее киноязык отлично подходит для подростков. И я преподношу это не как что-то плохое. Снять крутой фильм для подростков - это очень тяжело. Далеко не каждый именитый режиссер сможет подобрать нужные «ключи» к этой аудитории. Кэтрин Хардвиг смогла. Но вот ей достался сценарий «Мамы мафии» (хоть и комедийный, но все же достаточно взрослый) и две актрисы, которые изначально интересны далеко не юному зрителю. А режиссер, как мне показалось, не хочет с этой аудиторией общаться. И тут я для себя выделил один очень важный тезис: не только авторы/продюсеры определяют ЦА, но и все компоненты творческого проекта.

То есть может изначально и должен был получиться своеобразный «Евротур» или криминальный «Американский пирог», но когда в проект взяли Тони Колет и Монику Беллуччи (с их тяжеловесным бэкграундом в кинематографе) надо было пересмотреть весь стиль фильма и весь подход к работе исходя из новых вводных. Точно на этом же погорели комедии «Старперцы» с ДеНиро и «Почему он?» с Брайаном Крэнгстоном. При этом тот же «Дедушка легкого поведения» с ДеНиро, на мой взгляд удался, из-за идеального баланса комичного/драматичного и из-за более глубокой проработки персонажей.

6/7

Ну и, как и обещал, в конце отдельно про Монику Беллуччи.

Будем честны, Белуччи не актриса. У нее нет актерского таланта и актерских данных. Она об этом знает и все режиссеры, которые с ней работали - тоже об этом знают.

В любом фильме и его авторы и его зрители должны понимать, что Моника Беллуччи это символ. Символ современной Италии. Символ красоты, любви, сексуальности, страсти, символ всего хорошего и всего плохого, что влекут за собой все выше описанные пункты. Символ величия женственности, в конце концов.

Любой фильм с Моникой Беллуччи (или фрагмент, если роль эпизодическая) частично или полностью должен быть про это! Не в том смысле, что если Моника Беллуччи играет в фильме, в фильме должна быть любовная линия или эротическая сцена, а в том смысле, что в картине должна подниматься проблема женской красоты, обсуждаться философия женственности, двигать сюжет должны страсть и порок. Тогда Беллуччи идеально иллюстрирует смысловые посылы фильма, она символизирует идею. Беллуччи - икона не в религиозном плане, а иконичечкий (по Умберто Эко) символ (понятный и растворившийся в массовой культуре). И подобный случай - очень редкий и уникальный в истории кино. С самых первых шагов в своей кинокарьере, Моника Беллуччи понимала, что всегда будет этим иконичечким символом, украшением любого фильма, музой режиссера и вечной «приглашенной звездой» для зрителя. Она не развивала актерские навыки, она не брала в работу большие диалоговое роли, потому что имеет право оставаться Моникой Беллуччи. И все, кто приглашает ее в проекты понимают «правила игры» и подчиняются им. Все, кроме режиссера фильма «Мама мафия» Кэтрин Хардвик.

Под ее режиссурой Моника очень много говорит и двигается, что вынуждает ее пытаться быть естественной и играть что-то земное и бытовое (что просто-напросто Монике не идет; напомню, что трагедия одного из немногих фильмов с Беллуччи в главной роли /«Малена»/ строится на трансформации образа женщины от обожествленного к приземленному). Моника в «Мама мафии» занимает слишком много экранного времени, что опять же делает уже немолодую Беллуччи «уязвимой» (невыгодные ракурсы, свет и крупности). То есть весь этот монументальный иконический непоколебимый богический образ, который десятилетиями формировался всем мировым кинематографом, с выходом одного проходного фильма просто рассыпался в пыль.
И это не какой-то «революционный ход» из серии «давайте Джим Керри сыграет в тяжелой драме». Это просто продюсерский просчет и режиссерская неосторожность.

Складывается впечатление, что Монику Беллуччи позвали в фильм под предлогом «нам нужно еще что-то итальянское», и это грустно.

7/7

Вот такая должна быть «Мама мафия», а не вот это вот всё…

Кадр из фильма «Доберман» Яна Кунена.

Для этого же заказа сделал универсальную черно-белую видео-инсталляцию. Делюсь отрывком.

Когда нет возможность цепляться за цвет в интерьере, невольно больше внимание уделяешь формам и фактурам и в кадре и в помещении.

Только в этом минутном отрывке задействованы фрагменты двух фильмов («Древо жизни», «Клетка») и одного клипа Бьёрк.

А так для 6 видео-инсталляций продолжительностью от 15 минут до 1 часа (ролики должны крутиться весь день и не надоедать посетителям однообразием) мне пришлось отсмотреть более 50 рекламных роликов, клипов и фильмов, из которых половина ушла в монтаж.

АААААААААА!!!!!!!

У Майка Фланагана в этом году выходит новый сериал - «Падение дома Ашеров» по поливам сразу нескольких произведений Эдгара Алана По.

Я с огромным интересом наблюдаю за творчеством этого шоуранера. За его плечами уже есть один культовый сериал - «Призраки дома на холме», осовремененная адаптация романа Шерли Джексон, которую даже мастер ужасов Стивен Кинг назвал пугающей, глубокой и наиболее близкой к первоисточнику. И отдельное место в моем сердце занимает очень философский и трогательный хоррор-сериал (да, такие сочетания бывают) - «Полуночная месса».

И очень радостно видеть в трейлере нового проекта Карлу Гуджино, одну из муз Фланагана, про которую я уже очень много писал на канале.

Спустя более чем полгода с момента публикаций первых статей о взаимной симпатии Моники Беллуччи и Тима Бертона, они впервые появились вместе на публичном мероприятии. Видео Vanity Fair с красной дорожки Римского кинофестивале.

Потрясающие!

Я тоже считаю, что Кристофер Нолан немного переоценен, и слово гений - слишком сильное почти для любого деятеля кино современности. И я тоже ожидал большего от «Довода» и «Дюнкерка» (в сравнении с мощнейшими «Начало», «Интерстеллар» и Нолановскими «Бэтменами»).

Но называть фильмы режиссера, фишка которого в поисках необычности (в первую очередь - в технологии производства фильмов, в подаче и в сложных постановочных решениях), ОБЫЧНЫМИ - это какая-то запредельная глупость. Тем более если ты не просто зритель, а тоже практикующий режиссер и знаешь кухню изнутри.

То есть субъективно можно сказать, что фильм «не зашел», «не мое», но не так же…