«Жизнеутверждающий found footage о влюблённом в жизнь человеке. Когда весь фильм состоит из архивов, сложно усмотреть такую поэтическую форму, которая бы не просто собирала вокруг себя разрозненные кадры прошлого, а создавала из них полноценный фильм. В случае главного героя Чечена это усилие и не требуется. Его жизнь – акт поэтически самобытной витальности, игривого слова и яркого быта. Искрометные пассажи, мифологизация происходящего неким третим, неизвестным героем ‟Генералом”, добавляет общему нарративу притчевости и цельности», — Лиза Владимирская, «БЛИ(К)»
«Интимный и душевный документальный фильм о собственном сыне сняла дебютантка Лида Канашова, сценаристка ‟Колбасы Митрофана Аксёнова”, ‟Больших змей Улли-Калле” и ‟Последней Милой Болгарии” Алексея Федорченко. ‟Приключения реального самурая в мире катастроф” — история исключительно обаятельного и жизнерадостного героя, которого пугают, но не останавливают трудности. В данном случае одинаково важны и цель, и путь команды, в которую входят мама и сын. Фильм Канашовой без каких-либо манипуляций заставляет сопереживать маленькому смельчаку и находить в себе силы не сдаваться самим и помогать другим», — Максим Ершов, «Я видел свечение экрана»
«Эхо» «Послания к человеку» проводится при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤6❤🔥5 2
Forwarded from Кинотеатр «Ноябрь»
«Мир вряд ли заметит и надолго запомнит то, что мы здесь говорим».
— Авраам Линкольн, 1863
🏆«Секретная система недопонимания 2» Никиты Спиридонова и «Сто лет спустя» Кристофа Жирарде были отмечены жюри экспериментального конкурса In Silico (второй даже получил главный приз).
Их соседство получилось, на мой взгляд, не случайным. Это не только самые лучшие фильмы программы, но и сделаны на одну тему: о тревоге и власти, разлитой в воздухе, о тотальном молчании и невозможности высказаться и понять.
Концептуальное пейзажное эссе музыковеда и куратора Никиты Спиридонова имеет сложную подоплёку. Как в начале перед выставкой, зрителю необходимо прочитать текст, чтобы вникнуть в исторические перипетии названия ленты и композиции Фёдора Веткалова, которая сопровождает ленту. Более того, это вторая часть диптиха, первой части которого ещё не существует. Я не буду заполнять этой информацией текст, лишь отмечу, что стремление куратора всей программы что-то объяснить насыщенной фактологией в данном случае лишь вредит эстетическому восприятию произведения искусства. Но, может, от этого фильм стал только лучше?
Среднерусские пейзажи, ручейки и пляжи соседствуют на экране с загадочным зданием, распространяющим незримую тревогу сигналов, которые невозможно распознать. Вылизанное как в цифровой симуляции, мы не можем его увидеть полностью, оно даже визуально выглядит инородным. Умолчание здесь громкое и отчётливое, отсутствие нарратива внутри фильма — уже сам по себе нарратив. Недопонимание секретно — в этом удвоении загадки кроется разгадка головоломки: когда секреты исчезнут, мы сможем понять, в чём состояло это недопонимание.
В предыдущей картине Никиты «Мясорубка 2» тоже содержится цифра «2», и состояние тревоги изливается на зрителя даже ещё сильнее. Реплики свидетелей авианалёта наложены на ужасного качества видео, снятые на допотопные мобильные телефоны. Первая «Мясорубка», антивоенный фильм ОБЭРИУтов, не сохранился, можно сказать, что первой части тоже не существует.
🏅Главный лауреат экспериментального конкурса In Silico, немецкий видеохудожник Кристоф Жирарде, сам по себе заслуживает больших статей и книг. Вместе со своим напарником Маттиасом Мюллером они сделали множество синефильских и философских киноэссе, беря за основу фрагменты из старых картин. «Сто лет спустя» Жирарде сделал без постоянного сорежиссёра на основе невошедших кадров в окончательный монтаж картины «Мистер Смит едет в Вашингтон» (1939), Фрэнка Капры с Джеймсом Стюартом в главной роли.
Несмотря на то, что лента Капры критиковала политическое положение дел в США, была запрещена во многих странах военной Европы как раз таки из-за того, что показывала одновременно и силу одного человека, у которого есть реальные рычаги влияния, чтобы поменять властную систему. Именно поэтому на главную роль взяли актёра, который светится с экрана и становится символом сплочения общества перед бедой, как в картине «Эта замечательная жизнь» того же дуэта. Жирарде с ними спорит.
На протяжении всей ленты наш мистер Смит, лица которого мы не видим, бродит среди исполинских древнегреческих колонн под присмотром полицейского и подходит к огромной фигуре Авраама Линкольна. Парфенон власти давит на эту букашечку настолько, что мы даже не можем разглядеть индивидуальность обычного человека. На этом фоне отчётливо читается кокетство фразы, находящейся в эпиграфе данного поста и описания картины на сайте «Послания к человеку». Линкольна мы помним. Обычных людей — гораздо меньше.
Обе картины бессловесны, но оттого более громогласно их молчание. Музы нам ничего не скажут.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤12😭6 5❤🔥3😢2
В наших карточках куратор Национального конкурса Алена Солнцева рассказывает о веховых для отечественной документалистики фильмах подробнее.
Билеты еще доступны на сайте
«Эхо» фестиваля проводится при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤13 7🕊4
«Послание к человеку» х «Кинотеатр Ноябрь»: разыгрываем 3 пары билетов на показ блока экспериментальных фильмов In Silico 15 ноября в лектории Музея современного искусства «Гараж» 💙
15-й экспериментальный конкурс фестиваля «Послание к человеку» почти целиком посвящен взаимоотношениям человека и технологий, а главным сюжетом стала невозможность полного (взаимо)понимания между человеком и созданными им системами. Так появилось название показа, утверждающее недопонимание в качестве отправной точки или подхода.
Для участия в розыгрыше подписывайтесь на:
🔹Послание к человеку
🔹Кинотеатр «Ноябрь»
Итоги подведем 15 ноября в 14:00
Участников: 31
Призовых мест: 3
Дата розыгрыша: 14:00, 15.11.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. katya - 49ra66
2. Tania - 49vf3t
3. Виктория - 49s266
15-й экспериментальный конкурс фестиваля «Послание к человеку» почти целиком посвящен взаимоотношениям человека и технологий, а главным сюжетом стала невозможность полного (взаимо)понимания между человеком и созданными им системами. Так появилось название показа, утверждающее недопонимание в качестве отправной точки или подхода.
Для участия в розыгрыше подписывайтесь на:
🔹Послание к человеку
🔹Кинотеатр «Ноябрь»
Итоги подведем 15 ноября в 14:00
Участников: 31
Призовых мест: 3
Дата розыгрыша: 14:00, 15.11.2025 MSK (завершён)
Победители розыгрыша:
1. katya - 49ra66
2. Tania - 49vf3t
3. Виктория - 49s266
🕊6❤🔥5😭3 3
Forwarded from KINOKO
Вы когда-нибудь видели 600 000 изображений одновременно?
Новый автор японского киноклуба KINOKO Максим Матвиенко делится впечатлением о ретроспективе современного режиссёра Такаси Макино, которую можно увидеть в рамках «Эха» кинофестиваля Послание к человеку:
Кино Такаcи Макино собирается из наложений сотен тысяч кадров. Простые образы с обыденными мотивами — капли дождя, водная рябь, фактура камней, толпы людей — наслаиваются друг на друга, теряют очертания и превращаются в чистую абстракцию. Однако, это не мешает угадывать в них что-то знакомое.
В том, как Макино обращается с изображением, есть особое чувство текучести и зыбкости. Формы постоянно перетекают одна в другую, как будто образ никогда не бывает завершённым. До зрителя доходят только намёки — остаётся любоваться невидимым, едва проявленным.
Лично меня такие фильмы заземляют. Они не навязывают идей, сюжетов и даже стратегий, как правильно их смотреть. Можно блуждать глазами по экрану, наслаждаясь оптическими эффектами. Можно сосредоточить взгляд на одном месте и увидеть в абстрактных образах силуэты людей, пейзажи, суету большого города. Можно почувствовать в бессюжетном кино собственную драматургию света, цвета и звука. А можно просто прикрыть глаза, ловить солнечных зайчиков, пятна света и… уснуть. Правила игры устанавливает сам зритель. По словам режиссёра: «...когда мы смотрим на изображение, мы можем выбрать, как его смотреть, в соответствии с нашим собственным воображением».
Показ ретроспективы в Москве состоится в эту субботу, 16:30 в Цикле. Подробная программа «Эха» в разных городах — на сайте фестиваля и в тг-канале.
#заметка@kinokocinema
Новый автор японского киноклуба KINOKO Максим Матвиенко делится впечатлением о ретроспективе современного режиссёра Такаси Макино, которую можно увидеть в рамках «Эха» кинофестиваля Послание к человеку:
Кино Такаcи Макино собирается из наложений сотен тысяч кадров. Простые образы с обыденными мотивами — капли дождя, водная рябь, фактура камней, толпы людей — наслаиваются друг на друга, теряют очертания и превращаются в чистую абстракцию. Однако, это не мешает угадывать в них что-то знакомое.
В том, как Макино обращается с изображением, есть особое чувство текучести и зыбкости. Формы постоянно перетекают одна в другую, как будто образ никогда не бывает завершённым. До зрителя доходят только намёки — остаётся любоваться невидимым, едва проявленным.
Лично меня такие фильмы заземляют. Они не навязывают идей, сюжетов и даже стратегий, как правильно их смотреть. Можно блуждать глазами по экрану, наслаждаясь оптическими эффектами. Можно сосредоточить взгляд на одном месте и увидеть в абстрактных образах силуэты людей, пейзажи, суету большого города. Можно почувствовать в бессюжетном кино собственную драматургию света, цвета и звука. А можно просто прикрыть глаза, ловить солнечных зайчиков, пятна света и… уснуть. Правила игры устанавливает сам зритель. По словам режиссёра: «...когда мы смотрим на изображение, мы можем выбрать, как его смотреть, в соответствии с нашим собственным воображением».
Показ ретроспективы в Москве состоится в эту субботу, 16:30 в Цикле. Подробная программа «Эха» в разных городах — на сайте фестиваля и в тг-канале.
#заметка@kinokocinema
❤11 5 5
Forwarded from movie (never made) | канал о видеоэссе
Иронично, что я ненадолго оказался этой осенью в Петербурге из-за ар-деко (см. предыдущий пост). «Послание к человеку» очень воодушевило — и фильмами, и встречами с друзьями, особенно приятными из-за того, что теперь они случаются один раз в несколько лет. В общем, и настроение, и события отчетливо контрастировали с герметичностью ар-деко.
Пару недель назад фестиваль закончился, но испытать воодушевление от его фильмов вообще-то еще можно — в формате Эха, в Москве, Екатеринбурге, Перми, Казани и Владивостоке. Будет один из самых интригующих фильмов года «100000000000000» Виржиля Вернье из программы Кати Белоглазовой «Гротеск как ответ», частички подборки «Новые голоса», собранной Михаилом Ратгаузом — «Озеро» Фабриса Араньо и «Перелётная птица» Ивана Крубакова. И те самые фильмы про «искусство быть громким» в стиле ар-деко.
На первый взгляд эта ар-деко комбинация состоит почти исключительно из имен солидных (и оттого безопасных?) классиков: Фассбиндер, Кьюкор, Рене, Фейдер (разве что Даниэль Шмид смотрится особенно и требует постоянного пояснения — «ближайший друг Фассбиндера» — или указания на замечательный текст Дмитрия Буныгина о Шмиде, «другом Дэнни»). Но при этом уже на показах в Петербурге поймал себя на том, что буквально каждый сеанс пытаюсь представить как просмотр фильма с изъяном. В каждом, если присмотреться — это незаметно сразу — что-то не так.
🔹 Вот наставница 12-летней девочки-инвалида танцует на костылях под Kraftwerk на глазах у своей подопечной (это «Китайская рулетка» Фассбиндера).
🔹 Вот Андре Дюссолье в роли музыканта-виртуоза внутри одного длинного непрерывного гипнотизирующего кадра говорит о своем прошлом, убаюкивая внимание и заманивая зрителя в иллюзию (это «Мелодрама» Рене).
🔹 Вот на экране на протяжении двух часов не появляется ни одного мужчины, но рекламный слоган фильма громко сообщает обратное (это «Женщины» Кьюкора).
🔹 Вот настольные часы, оконные ставни и предметы богатого интерьера ассистируют в совершении и сокрытии преступления (это «Поцелуй» Фейдера).
🔹 Вот ангел декоративности ловит и спустя полтора часа красочного кошмара отпускает взгляд случайного посетителя кабаре (это «Ла Палома» Шмида).
Чтобы убедиться — в каждом из перечисленных случаев правда что-то непоправимо сломано — приходите на сеансы Эха. Посмотреть такие фильмы на большом экране представляется возможность не каждый день.
Пару недель назад фестиваль закончился, но испытать воодушевление от его фильмов вообще-то еще можно — в формате Эха, в Москве, Екатеринбурге, Перми, Казани и Владивостоке. Будет один из самых интригующих фильмов года «100000000000000» Виржиля Вернье из программы Кати Белоглазовой «Гротеск как ответ», частички подборки «Новые голоса», собранной Михаилом Ратгаузом — «Озеро» Фабриса Араньо и «Перелётная птица» Ивана Крубакова. И те самые фильмы про «искусство быть громким» в стиле ар-деко.
На первый взгляд эта ар-деко комбинация состоит почти исключительно из имен солидных (и оттого безопасных?) классиков: Фассбиндер, Кьюкор, Рене, Фейдер (разве что Даниэль Шмид смотрится особенно и требует постоянного пояснения — «ближайший друг Фассбиндера» — или указания на замечательный текст Дмитрия Буныгина о Шмиде, «другом Дэнни»). Но при этом уже на показах в Петербурге поймал себя на том, что буквально каждый сеанс пытаюсь представить как просмотр фильма с изъяном. В каждом, если присмотреться — это незаметно сразу — что-то не так.
🔹 Вот наставница 12-летней девочки-инвалида танцует на костылях под Kraftwerk на глазах у своей подопечной (это «Китайская рулетка» Фассбиндера).
🔹 Вот Андре Дюссолье в роли музыканта-виртуоза внутри одного длинного непрерывного гипнотизирующего кадра говорит о своем прошлом, убаюкивая внимание и заманивая зрителя в иллюзию (это «Мелодрама» Рене).
🔹 Вот на экране на протяжении двух часов не появляется ни одного мужчины, но рекламный слоган фильма громко сообщает обратное (это «Женщины» Кьюкора).
🔹 Вот настольные часы, оконные ставни и предметы богатого интерьера ассистируют в совершении и сокрытии преступления (это «Поцелуй» Фейдера).
🔹 Вот ангел декоративности ловит и спустя полтора часа красочного кошмара отпускает взгляд случайного посетителя кабаре (это «Ла Палома» Шмида).
Чтобы убедиться — в каждом из перечисленных случаев правда что-то непоправимо сломано — приходите на сеансы Эха. Посмотреть такие фильмы на большом экране представляется возможность не каждый день.
Message2Man
Schedule
IFF Message to Man - International documentary, short and animated film festival
У наших друзей из киноклуба vortex вышло интервью с Сашей Зубковским — куратором «Небесного кинотеатра». Саша рассказал об устройстве проекта, акционистской природе коллективного просмотра и о том, как составлялась программа. А уже сегодня в пространстве кинообъединения «ЦИКЛ» состоятся первые московские показы! Делимся расписанием и билетами:
15 ноября
✏️ Ретроспектива Бена Риверса, 15:00
✏️ Ретроспектива Такаши Макино, 16:30
✏️ Ретроспектива Скотта Барли, 19:00
16 ноября
✏️ «Джон Лилли и Управление по контролю совпадений на Земле», реж. Майкл Альмерейда, Кортни Стивенс, 15:00
✏️ Пространства памяти, 17:00
✏️ Вибрирующая материя, 19:30
15 ноября
16 ноября
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤8❤🔥3 3😢1
Forwarded from vortex cinema (Федя)
программа по социализации синефилов: интервью с кинокуратором Сашей Зубковским!
с 17 по 25 октября в Петербурге проходил международный кинофестиваль «Послание к человеку». одним из его главных событий стал проект «Небесный кинотеатр» — тканевый купол, где кино проецируется «в небо», и зритель смотрит его лежа.
наш куратор Фёдор Ушаков поговорил с Сашей Зубковским, куратором кинопрограммы «Небесного кинотеатра» и по совместительству кинообъединения «Цикл», в пространстве которого уже завтра начнутся показы в рамках «Эха» фестиваля.
из интервью вы узнаете:
в карточках делимся фрагментами разговора, полностью читайте интервью здесь
с 17 по 25 октября в Петербурге проходил международный кинофестиваль «Послание к человеку». одним из его главных событий стал проект «Небесный кинотеатр» — тканевый купол, где кино проецируется «в небо», и зритель смотрит его лежа.
наш куратор Фёдор Ушаков поговорил с Сашей Зубковским, куратором кинопрограммы «Небесного кинотеатра» и по совместительству кинообъединения «Цикл», в пространстве которого уже завтра начнутся показы в рамках «Эха» фестиваля.
из интервью вы узнаете:
как была составлена кинопрограмма «Небесного кинотеатра», почему отобранные фильмы важно увидеть российскому зрителю, а также как проект меняет аудиовизуальное восприятие и сплачивает людей
в карточках делимся фрагментами разговора, полностью читайте интервью здесь
❤13🕊5 5🔥1 1
Куратор «Послания к человеку» Алиса Насртдинова рассказывает о фильме подробнее в карточках.
А мы делимся билетами — они еще доступны по ссылке.
«Эхо» фестиваля проводится при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤14 6 5
Второй уикэнд «Эха» пройдет в киноцентре «Октябрь» при поддержке КАРО/АРТ, кинозале Третьяковской галереи и пространстве кинообъединения «Цикл». Билеты уже доступны на сайте фестиваля. Ждем встречи с вами на последних показах «Послания» в столице
«Эхо» фестиваля проводится при поддержке Президентского фонда культурных инициатив.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤14 5💔2