Ещё не успел посмотреть Death to 2020, и не знаю, насколько он несмешной (вполне допускаю, что весьма, всякое бывает), но увидел недавно отзыв на него в духе «лучше бы Брукеру не шутить». Это очень странное мнение. В том смысле, что его можно трактовать тремя разными способами, и все странные.
1. Человек знает Брукера только по Black Mirror и считает, что там нет комедийного элемента.
2. Человек не знает, что Брукер вообще-то в первую очередь комедийный автор.
3. Человек знает, что Брукер вообще-то в первую очередь комедийный автор, но считает, что некомедийные вещи ему удаются лучше.
Не знаю, что тут сказать тем, кто не знаком с творчеством Брукера и британскими панельными шоу, кроме как порекомендовать пересмотреть первую серию Black Mirror и посмотреть, например, Dead Set, любой Wipe или Cunk on Britain. (A Touch of Cloth на любителя, мне показался уж слишком смешным.)
(Хотя Death to 2020 я не успел посмотреть, зато успел на каникулах посмотреть много чего другого. Постараюсь на днях рассказать об основных впечатлениях.)
1. Человек знает Брукера только по Black Mirror и считает, что там нет комедийного элемента.
2. Человек не знает, что Брукер вообще-то в первую очередь комедийный автор.
3. Человек знает, что Брукер вообще-то в первую очередь комедийный автор, но считает, что некомедийные вещи ему удаются лучше.
Не знаю, что тут сказать тем, кто не знаком с творчеством Брукера и британскими панельными шоу, кроме как порекомендовать пересмотреть первую серию Black Mirror и посмотреть, например, Dead Set, любой Wipe или Cunk on Britain. (A Touch of Cloth на любителя, мне показался уж слишком смешным.)
(Хотя Death to 2020 я не успел посмотреть, зато успел на каникулах посмотреть много чего другого. Постараюсь на днях рассказать об основных впечатлениях.)
Forwarded from Salvatore
Из интересного рассказа «Над пропастью во ржи" Сэлинджера. Какой перевод выбрать?». О цензуре, под прессом которой работала прекрасная Рита Райт-Ковалева, переводчик Фолкнера, Сэлинджера и Воннегута
Советский перевод повести буквально кишит психами. И в какой-то момент кажется, что Колфилда окружают одни сумасшедшие:
— Я снял шапку, чтобы не подумали, что я псих
— В этом подлом отеле полным-полно всяких психов
— Выглянул в окно посмотреть, что делают все эти психи
На самом деле в этом и других местах в оригинале Сэлинджер использует полдюжины разных слов, но все они в советском переводе превращаются в психов включая, например, извращенцев (perverts) и даже геев (flits). Слово "гей" у Райт-Ковалевой везде переводится как "псих". Там, где у Сэлинджера в углу бара собираются геи "The other end of the bar was full of flits" в переводе Райт-Ковалевой "В конце бара собрались психи". И это не только совершенно неадекватный перевод, это нарушение принципа конкорданса при переводе, который гласит, что одни и те же слова оригинала должны переводится одними и теми же соответствиями и наоборот.
Вообще все, что касается в речи Колфилда секса, а он об этом, как и любой подросток, думает много, в советском переводе смягчалось или заменялось, Например, предложение "He knew quite a bit about sex, especially perverts and all" — "он знал многое про секс, особенно про всякие извращения", в советском переводе превратилось в "он здорово знал про всякое такое, особенно про всяких психов"
У Сэлинджера "You don't always have to get too sexy to get to know a girl", что приблизительно можно перевести как "не обязательно сводить все к сексу, чтобы сойтись с девушкой". В советском переводе "get too sexy" превращается в "ухаживать за девчонкой".
Политика заставляла менять и другие реалии. В одном из эпизодов у Сэлинджера из бара вываливается пара подпитых мужиков и один из них "very Cuban-looking guy" – "очень похожий на кубинца" дышит с лицо Колфилду перегаром. Но кубинец перегаром дышать не мог, он в это время строил светлое коммунистическое будущее. И он превратился "в настоящего испанца с виду" — в Испании в то время как раз была испанская диктатура.
Советский перевод повести буквально кишит психами. И в какой-то момент кажется, что Колфилда окружают одни сумасшедшие:
— Я снял шапку, чтобы не подумали, что я псих
— В этом подлом отеле полным-полно всяких психов
— Выглянул в окно посмотреть, что делают все эти психи
На самом деле в этом и других местах в оригинале Сэлинджер использует полдюжины разных слов, но все они в советском переводе превращаются в психов включая, например, извращенцев (perverts) и даже геев (flits). Слово "гей" у Райт-Ковалевой везде переводится как "псих". Там, где у Сэлинджера в углу бара собираются геи "The other end of the bar was full of flits" в переводе Райт-Ковалевой "В конце бара собрались психи". И это не только совершенно неадекватный перевод, это нарушение принципа конкорданса при переводе, который гласит, что одни и те же слова оригинала должны переводится одними и теми же соответствиями и наоборот.
Вообще все, что касается в речи Колфилда секса, а он об этом, как и любой подросток, думает много, в советском переводе смягчалось или заменялось, Например, предложение "He knew quite a bit about sex, especially perverts and all" — "он знал многое про секс, особенно про всякие извращения", в советском переводе превратилось в "он здорово знал про всякое такое, особенно про всяких психов"
У Сэлинджера "You don't always have to get too sexy to get to know a girl", что приблизительно можно перевести как "не обязательно сводить все к сексу, чтобы сойтись с девушкой". В советском переводе "get too sexy" превращается в "ухаживать за девчонкой".
Политика заставляла менять и другие реалии. В одном из эпизодов у Сэлинджера из бара вываливается пара подпитых мужиков и один из них "very Cuban-looking guy" – "очень похожий на кубинца" дышит с лицо Колфилду перегаром. Но кубинец перегаром дышать не мог, он в это время строил светлое коммунистическое будущее. И он превратился "в настоящего испанца с виду" — в Испании в то время как раз была испанская диктатура.
На каникулах с Наташей забинджвотчили кучу всего, начну сегодня отчитываться, пока не забылись впечатления.
Первая категория посмотренного — «Люди в горах», в ней один сериал и один фильм.
«Перевал Дятлова» Федоровича и Никишова — прям норм. Мне всегда было пофиг на эту историю, поэтому я как-то сразу для себя решил, что не буду смотреть, но после многочисленных положительных отзывов решил дать шанс. И не пожалел. Как-то всё четко, цельно, аккуратно; и все основные версии, насколько я понимаю, описаны, и предложены свои версии: обычная и мистическая. Кроме самого детективно-нуарного сюжета, понравились всякие стилизации под советское кино 60-х, переклички с X-Files, форрест-гамповские пересечения с историческими личностями (Ельцин, Егоров, упоминание Пастернака) ну и, конечно, тема с военной травмой и вообще какое-то не то чтобы особенно критичное, но трезвое и нормальное отношение к войне. Жаль только, что про зомби-нацистов было мало.
Из подборки лучших хорроров за 2020 года от Станислава Зельвенского узнали о фильме Get Duked! Это огонь.
Это очень условный хоррор — только за счёт темы «охота человека на человека», — а так это очень смешной фильм о четырёх шотландских пацанах (тупице, гопнике, начинающем рэпере под псевдонимом DJ Beatroot и тихоне), которых в качестве общественных работ (трое из них взорвали унитаз) отправляют в пешую экспедицию по горам. Им нужно к определённому времени добраться до нужного места, работая в команде, добывая пропитание и используя навыки ориентации на местности. Всё это называется the Duke of Edinburgh Award, но на самом деле герцог Эдинбургский (в исполнении Эдди Иззарда) — вовсе не благотворитель, который хочет помочь неблагополучной молодёжи. Наоборот, он и другие аристократы регулярно убивают в горах эту неблагополучную молодёжь из соображений «развелось тут всякой черни, которые занимают место и вообще всё портят».
Кроме подростков и аристократов, здесь ещё есть фермеры, которые, конечно же, проникаются хип-хопом DJ Beatroot, и туповатые местные полицейские, которые приходят в восторг от того, что в их округе происходит что-то, кроме проделок хлебного вора.
Социальная сатира (как отмечает Зельвенский) тут, конечно, есть, но это вообще не главное: тут и куча смешных и разнообразных шуток, и остроумно сконструированный сюжет, и всякие визуальные приколы (передающие состояние изменённого сознания под кроличьими какашками), и музыкальные вставки (режиссёр Ниниан Дофф до этого своего дебюта много снимал музыкальных клипов, в том числе для Run the Jewels, а первое название фильма — Boyz in the Wood). Чем-то чисто по настрою напоминает Misfits, а это всегда плюс.
В общем, 10 из 10, рекомендую.
(А ещё, конечно, как в случае с любым шотландским или ирландским фильмом или сериалом тут можно поиграть в увлекательную игру «Узнай актёра/актрису из Game of Thrones»).
Первая категория посмотренного — «Люди в горах», в ней один сериал и один фильм.
«Перевал Дятлова» Федоровича и Никишова — прям норм. Мне всегда было пофиг на эту историю, поэтому я как-то сразу для себя решил, что не буду смотреть, но после многочисленных положительных отзывов решил дать шанс. И не пожалел. Как-то всё четко, цельно, аккуратно; и все основные версии, насколько я понимаю, описаны, и предложены свои версии: обычная и мистическая. Кроме самого детективно-нуарного сюжета, понравились всякие стилизации под советское кино 60-х, переклички с X-Files, форрест-гамповские пересечения с историческими личностями (Ельцин, Егоров, упоминание Пастернака) ну и, конечно, тема с военной травмой и вообще какое-то не то чтобы особенно критичное, но трезвое и нормальное отношение к войне. Жаль только, что про зомби-нацистов было мало.
Из подборки лучших хорроров за 2020 года от Станислава Зельвенского узнали о фильме Get Duked! Это огонь.
Это очень условный хоррор — только за счёт темы «охота человека на человека», — а так это очень смешной фильм о четырёх шотландских пацанах (тупице, гопнике, начинающем рэпере под псевдонимом DJ Beatroot и тихоне), которых в качестве общественных работ (трое из них взорвали унитаз) отправляют в пешую экспедицию по горам. Им нужно к определённому времени добраться до нужного места, работая в команде, добывая пропитание и используя навыки ориентации на местности. Всё это называется the Duke of Edinburgh Award, но на самом деле герцог Эдинбургский (в исполнении Эдди Иззарда) — вовсе не благотворитель, который хочет помочь неблагополучной молодёжи. Наоборот, он и другие аристократы регулярно убивают в горах эту неблагополучную молодёжь из соображений «развелось тут всякой черни, которые занимают место и вообще всё портят».
Кроме подростков и аристократов, здесь ещё есть фермеры, которые, конечно же, проникаются хип-хопом DJ Beatroot, и туповатые местные полицейские, которые приходят в восторг от того, что в их округе происходит что-то, кроме проделок хлебного вора.
Социальная сатира (как отмечает Зельвенский) тут, конечно, есть, но это вообще не главное: тут и куча смешных и разнообразных шуток, и остроумно сконструированный сюжет, и всякие визуальные приколы (передающие состояние изменённого сознания под кроличьими какашками), и музыкальные вставки (режиссёр Ниниан Дофф до этого своего дебюта много снимал музыкальных клипов, в том числе для Run the Jewels, а первое название фильма — Boyz in the Wood). Чем-то чисто по настрою напоминает Misfits, а это всегда плюс.
В общем, 10 из 10, рекомендую.
(А ещё, конечно, как в случае с любым шотландским или ирландским фильмом или сериалом тут можно поиграть в увлекательную игру «Узнай актёра/актрису из Game of Thrones»).
The Hans Rosenfeldt Universe
Нам очень нравится «Мост», поэтому когда мы в очередной раз задумались «Что бы такого посмотреть типа "Моста"», решили посмотреть, а что ещё делал создатель сериала Ханс Розенфельдт.
У него карьера огого, успел сделать много чего, так что мы успели посмотреть только два его сериала.
Marcella, которую придумала Никола Лардер и позвала писать Розенфельдта, — не «Мост», конечно (ничто не «Мост»), но вполне неплохо, а если без третьего сезона (все сезоны по 8 серий), так вообще отлично. И хотя между Сагой Норин и Марчеллой Бэкленд есть определённые сходства — сильные женщины, крутые следовательницы, с ментальными особенностями, со сложной семейной историей, — но в остальном они полные противоположности. Марчелла — менее рациональная и устойчивая, более эмоциональная, у неё есть муж и дети, и если у Саги всё под контролем, то у Марчеллы в состоянии сильного стресса случаются блэкауты, из-за чего она не помнит, что делала в течение какого-то времени. Это, разумеется, не помогает героине держать всё под контролем, но помогает саспенсу и интриге.
И хотя действие происходит в Лондоне, с нордик-нуаром есть очевидные сходства: и внимание к разным социальным проблемам, и особенная композиция, когда вводятся куча-куча персонажей и их линий, которые потом интегрируются в единый сюжет; при этом важные для основного сюжета герои могут вводиться не то, что не в первой, а даже не во второй и не в третьей сериях; и при этом многие персонажи оказываются в конечном итоге не центральными действующими лицами, а просто важными элементами развития истории или всего лишь отвлекающими манёврами — но показываются они практически так же, как и основные герои. Это прикольно не только с точки зрения поддержания детективной интриги, но и с точки зрения какого-то гуманизма, что ли: даже самым третьестепенным персонажам здесь уделяется внимание, из-за чего почти все они выходят живыми людьми, а не просто функциональными элементами.
Первые два сезона построены по такому принципу, и они больше похожи на нордик-нуар: героиня борется со своими демонами, но при этом раскрывает дела про убийц и маньяков. У третьего сезона интересная идея — полицейская с жёсткой деперсонализацией как идеальная кандидатка для работы под прикрытием, — но реализовано, кажется, не очень удачно: почти все основные персонажи и конфликты между ними довольно клишированные. Но зато действие в Белфасте происходит, это плюс.
Если Marcella — это Розенфельдт после «Моста», то «Себастьян Бергман» — это Розенфельдт до «Моста». У сериала всего 2 сезона по 2 серии в каждом. Мы осилили только первый. Хотя здесь есть интересная идея сделать протагониста не просто антигероем — на самом деле все сериальные «антигерои» все равно оказываются довольно likeable, — а прям неприятным типом, но в целом скучно. Ну то есть любопытно было посмотреть менее известный скандинавский детектив, но сами детективные сюжеты не очень долго держат в напряжении, да и как-то очень неинтересно (в отличие от «Марчеллы») реализован такой необычный троп, как «талантливый и умный расследователь не только занимается сложным делом, но и сталкивается со своим прошлым, и вообще он не в порядке».
Но зато там Илья Яшин (на самом деле Пер Лассон, но похож даже больше, чем я на Майкла С. Холла) помогает маньяку и сам становится серийным убийцей.
Нам очень нравится «Мост», поэтому когда мы в очередной раз задумались «Что бы такого посмотреть типа "Моста"», решили посмотреть, а что ещё делал создатель сериала Ханс Розенфельдт.
У него карьера огого, успел сделать много чего, так что мы успели посмотреть только два его сериала.
Marcella, которую придумала Никола Лардер и позвала писать Розенфельдта, — не «Мост», конечно (ничто не «Мост»), но вполне неплохо, а если без третьего сезона (все сезоны по 8 серий), так вообще отлично. И хотя между Сагой Норин и Марчеллой Бэкленд есть определённые сходства — сильные женщины, крутые следовательницы, с ментальными особенностями, со сложной семейной историей, — но в остальном они полные противоположности. Марчелла — менее рациональная и устойчивая, более эмоциональная, у неё есть муж и дети, и если у Саги всё под контролем, то у Марчеллы в состоянии сильного стресса случаются блэкауты, из-за чего она не помнит, что делала в течение какого-то времени. Это, разумеется, не помогает героине держать всё под контролем, но помогает саспенсу и интриге.
И хотя действие происходит в Лондоне, с нордик-нуаром есть очевидные сходства: и внимание к разным социальным проблемам, и особенная композиция, когда вводятся куча-куча персонажей и их линий, которые потом интегрируются в единый сюжет; при этом важные для основного сюжета герои могут вводиться не то, что не в первой, а даже не во второй и не в третьей сериях; и при этом многие персонажи оказываются в конечном итоге не центральными действующими лицами, а просто важными элементами развития истории или всего лишь отвлекающими манёврами — но показываются они практически так же, как и основные герои. Это прикольно не только с точки зрения поддержания детективной интриги, но и с точки зрения какого-то гуманизма, что ли: даже самым третьестепенным персонажам здесь уделяется внимание, из-за чего почти все они выходят живыми людьми, а не просто функциональными элементами.
Первые два сезона построены по такому принципу, и они больше похожи на нордик-нуар: героиня борется со своими демонами, но при этом раскрывает дела про убийц и маньяков. У третьего сезона интересная идея — полицейская с жёсткой деперсонализацией как идеальная кандидатка для работы под прикрытием, — но реализовано, кажется, не очень удачно: почти все основные персонажи и конфликты между ними довольно клишированные. Но зато действие в Белфасте происходит, это плюс.
Если Marcella — это Розенфельдт после «Моста», то «Себастьян Бергман» — это Розенфельдт до «Моста». У сериала всего 2 сезона по 2 серии в каждом. Мы осилили только первый. Хотя здесь есть интересная идея сделать протагониста не просто антигероем — на самом деле все сериальные «антигерои» все равно оказываются довольно likeable, — а прям неприятным типом, но в целом скучно. Ну то есть любопытно было посмотреть менее известный скандинавский детектив, но сами детективные сюжеты не очень долго держат в напряжении, да и как-то очень неинтересно (в отличие от «Марчеллы») реализован такой необычный троп, как «талантливый и умный расследователь не только занимается сложным делом, но и сталкивается со своим прошлым, и вообще он не в порядке».
Но зато там Илья Яшин (на самом деле Пер Лассон, но похож даже больше, чем я на Майкла С. Холла) помогает маньяку и сам становится серийным убийцей.
Оказывается, изначально Никола Лардер не планировала делать Марчеллу полицейской. Сначала появилась идея героини, которую бросил муж и которая, выйдя из вызванного стрессом блэкаута, обнаруживает труп его любовницы (и, естественно, начинает думать, что она и убила). А потом Лардер хотела сделать Марчеллу ведьмой и даже придумал теглайн: This bitch is a witch with an axe to grind.
Но потом, к счастью, в температурном бреду придумала сделать Марчеллу полицейской.
Но потом, к счастью, в температурном бреду придумала сделать Марчеллу полицейской.
Издание Pudding, которое делает интересные аналитические эссе про культуру с использованием инструментов визуального представления данных, решила сформулировать канон поп-музыки (англоязычной) 90-х. Они сделали опрос, в котором надо узнавать отрывки песен, входивших в топ-5 Billboard Hot 100 в 90-е. Квиз прошли около 250 000 человек разных возрастов.
Вот топ-5 хитов 90-х, которые до сих пор лучше других узнаются зумерами (Gen Z) и поэтому, по мнению авторов исследования, имеют больше шансов войти в историю:
1. My Heart Will Go On, Селин Дион
2. Baby One More Time, Бритни Спирс
3. Wannabe, The Spice Girls
4. All Star, Smash Mouth
5. Mambo No. 5, Лу Бега
(И вот ещё интересный выпуск подкаста Switched on Pop про это исследование Pudding.)
Вот топ-5 хитов 90-х, которые до сих пор лучше других узнаются зумерами (Gen Z) и поэтому, по мнению авторов исследования, имеют больше шансов войти в историю:
1. My Heart Will Go On, Селин Дион
2. Baby One More Time, Бритни Спирс
3. Wannabe, The Spice Girls
4. All Star, Smash Mouth
5. Mambo No. 5, Лу Бега
(И вот ещё интересный выпуск подкаста Switched on Pop про это исследование Pudding.)
Forwarded from Полка
В последние годы в России открылось несколько заметных школ и курсов творческого письма, и Школа литературных практик при «Шанинке» — одна из самых непривычных для нашего литературного ландшафта. Здесь ищут способы преодолеть отсталость в литературе и переформатировать неповоротливый литпроцесс, а ещё работают над коллективными антологиями о важных общественных трендах и политических событиях. «Полка» поговорила с соорганизаторками школы — писательницей Евгенией Некрасовой и поэтессой Оксаной Васякиной — о том, что не так с современной русской прозой, почему молодым авторам трудно быть услышанными и как отразить в литературном каноне замолчанные женские голоса.
https://polka.academy/materials/751
https://polka.academy/materials/751
Полка
«Феминистский задор у нас на первом месте»
Евгения Некрасова и Оксана Васякина — о Школе литературных практик и современном литературном процессе
Благодаря критику Алану Сепинуоллу узнал, откуда взялась инкарнация Shadow King'а из первого сезона (отличного) сериала Legion.
(Скоро допишу свои впечатления от новогоднего бинджвотчинга, там ещё на пару постов осталось.)
(Скоро допишу свои впечатления от новогоднего бинджвотчинга, там ещё на пару постов осталось.)
Пока не закончился месяц, допишу про впечатления от посмотренного в период новогоднего бинджвотчинга. По горячим следам не всё записал, поэтому сейчас ограничусь пунктирным описанием, поскольку какие-то вещи всё-таки хочется порекомендовать, а про какие-то — всё-таки что-то сказать.
Ещё маньяки и убийства
Des. Этому сериалу повезло, потому что Наташа считает, что право на существование имеют только те фильмы и сериалы с Теннантом, где Теннант играет маньяка (поэтому «Джессике Джонс» в своё время тоже повезло). Это короткий — всего три серии — сериал, основанный на реальной истории, про Денниса Нильсена — лондонского чиновника и профсоюзного активиста, который убил кучу пацанов. Это не детектив, по крайней мере, не традиционный: интрига тут не в том, кто убил (Нильсена задерживают примерно в течение первых 10 минут, и он во всём спокойно сознаётся), а кого именно и зачем он это сделал. Mind games, манипуляции, отношение общества и медиа к маньякам, атмосфера тэтчеризма, криминалистика 80-х (чуваки прокручивают в компьютере картотеку отпечатков и сличают на глаз с образцом), ну и крутая игра (и акцент) Теннанта.
Wisting. Более-менее обычный нордик-нуар, но с довольно необычной структурой: один сезон — не одно дело, а два (потому что экранизировали два романа сразу). Сначала приезжает Кэри-Энн Мосс из ФБР и помогает расследовать свежее дело про серийного убийцу, а потом главный герой, отбиваясь от внутреннего расследования, раскрывает давнее, казалось бы, раскрытое дело. В целом ничего выдающегося, но посмотреть вполне можно.
Dublin Murders. К этому моменту мы уже подустали от убийств, тайн, маньяков, убийств, преступлений, но даже (или как раз) на фоне такого пресыщения жанром сериал показался необычным — в первую очередь за счёт динамики отношений главного героя и главной героини. Обычно в таких парах один детектив fucked-up, а другой норм и ему помогает, а тут они оба fucked-up и за счёт того, что оба помогают друг другу, поначалу они особенно fucked-up и не кажутся. Дальше тут тоже два дела в одном сезоне (потому что тоже два романа), но они друг с другом более-менее переплетены: в обоих есть элементы почти мистической крипоты, не все из которых в конечном итоге однозначно рационалистически объясняются. А, ну ещё тут смешные шутки (ирландский юмор всё-таки), а также можно продолжить игру «Узнай актёра из Game of Thrones».
Ещё маньяки и убийства
Des. Этому сериалу повезло, потому что Наташа считает, что право на существование имеют только те фильмы и сериалы с Теннантом, где Теннант играет маньяка (поэтому «Джессике Джонс» в своё время тоже повезло). Это короткий — всего три серии — сериал, основанный на реальной истории, про Денниса Нильсена — лондонского чиновника и профсоюзного активиста, который убил кучу пацанов. Это не детектив, по крайней мере, не традиционный: интрига тут не в том, кто убил (Нильсена задерживают примерно в течение первых 10 минут, и он во всём спокойно сознаётся), а кого именно и зачем он это сделал. Mind games, манипуляции, отношение общества и медиа к маньякам, атмосфера тэтчеризма, криминалистика 80-х (чуваки прокручивают в компьютере картотеку отпечатков и сличают на глаз с образцом), ну и крутая игра (и акцент) Теннанта.
Wisting. Более-менее обычный нордик-нуар, но с довольно необычной структурой: один сезон — не одно дело, а два (потому что экранизировали два романа сразу). Сначала приезжает Кэри-Энн Мосс из ФБР и помогает расследовать свежее дело про серийного убийцу, а потом главный герой, отбиваясь от внутреннего расследования, раскрывает давнее, казалось бы, раскрытое дело. В целом ничего выдающегося, но посмотреть вполне можно.
Dublin Murders. К этому моменту мы уже подустали от убийств, тайн, маньяков, убийств, преступлений, но даже (или как раз) на фоне такого пресыщения жанром сериал показался необычным — в первую очередь за счёт динамики отношений главного героя и главной героини. Обычно в таких парах один детектив fucked-up, а другой норм и ему помогает, а тут они оба fucked-up и за счёт того, что оба помогают друг другу, поначалу они особенно fucked-up и не кажутся. Дальше тут тоже два дела в одном сезоне (потому что тоже два романа), но они друг с другом более-менее переплетены: в обоих есть элементы почти мистической крипоты, не все из которых в конечном итоге однозначно рационалистически объясняются. А, ну ещё тут смешные шутки (ирландский юмор всё-таки), а также можно продолжить игру «Узнай актёра из Game of Thrones».
Разочарования
«Довод» показался какой-то ерундой: да, базовая идея в меру интересна, но из неё, как по мне, не получилось ни весёлого и захватывающего шпионского триллера, ни тем более какого-то глубокого высказывания о природе времени, а получилось что-то нудное и претенциозное с персонажами, которых создатели как-то совсем поленились сделать живыми людьми. Первая треть — череда прямолинейных экспозиционных разговоров — вообще смотрится, как сериал «Детективы». Остальные две трети — это череда аттракционов-set-piece'ов, которые, правда, иногда чисто за счёт каких-то технических средств — музыки, монтажа — всё-таки создают напряжение; это почти что единственное, что понравилось.
The Dark and the Wicked — хоррор, который мы посмотрели по наводке Станислава Зельвенского. Мне фильм показался — ну так; Наташе — ВООБЩЕ не понравилось. Где-то в американской глубинке на ферме «орудует дьявол», поджидающий душу отца; вешается мать; брат и сестра переживают и боятся. То есть вроде есть какие-то приметы прямолинейного хоррора, но в то же время чувствуется претензия на то, чтобы напугать на каком-то более сложном, экзистенциальном, уровне. Но как-то ни того, ни другого не получилось.
Sabrina. Начали третий сезон, посмотрели две серии, забросили. Как-то всё плохо стало.
Disenchantment, второй сезон. Это странный сериал: вроде бы нет особенно смешных шуток, нет суперзахватывающего сюжета, но смотрятся серии легко, отторжения не вызывает, плюс всё-таки есть какая-то нарративная загадка «а что там дальше будет». То есть совершенно необязательный сериал, но в категорию «посмотреть можно» точно попадает.
А, ну ещё «Ведьмака» наконец посмотрели. Про него вы и так всё знаете, мне понравилось, теперь тоже всё время яростным хриплым басом делаю «Хм».
«Довод» показался какой-то ерундой: да, базовая идея в меру интересна, но из неё, как по мне, не получилось ни весёлого и захватывающего шпионского триллера, ни тем более какого-то глубокого высказывания о природе времени, а получилось что-то нудное и претенциозное с персонажами, которых создатели как-то совсем поленились сделать живыми людьми. Первая треть — череда прямолинейных экспозиционных разговоров — вообще смотрится, как сериал «Детективы». Остальные две трети — это череда аттракционов-set-piece'ов, которые, правда, иногда чисто за счёт каких-то технических средств — музыки, монтажа — всё-таки создают напряжение; это почти что единственное, что понравилось.
The Dark and the Wicked — хоррор, который мы посмотрели по наводке Станислава Зельвенского. Мне фильм показался — ну так; Наташе — ВООБЩЕ не понравилось. Где-то в американской глубинке на ферме «орудует дьявол», поджидающий душу отца; вешается мать; брат и сестра переживают и боятся. То есть вроде есть какие-то приметы прямолинейного хоррора, но в то же время чувствуется претензия на то, чтобы напугать на каком-то более сложном, экзистенциальном, уровне. Но как-то ни того, ни другого не получилось.
Sabrina. Начали третий сезон, посмотрели две серии, забросили. Как-то всё плохо стало.
Disenchantment, второй сезон. Это странный сериал: вроде бы нет особенно смешных шуток, нет суперзахватывающего сюжета, но смотрятся серии легко, отторжения не вызывает, плюс всё-таки есть какая-то нарративная загадка «а что там дальше будет». То есть совершенно необязательный сериал, но в категорию «посмотреть можно» точно попадает.
А, ну ещё «Ведьмака» наконец посмотрели. Про него вы и так всё знаете, мне понравилось, теперь тоже всё время яростным хриплым басом делаю «Хм».
Forwarded from Кимкибабадук
Ремейк «Дня сурка», но с мужиками из спецназа, которых выгоняют на холодные московские улицы поздно вечером, 2 февраля. Они каждый день вынуждены задерживать, мерзнуть, снова задерживать, снова мерзнуть, мерзнуть, мерзнуть, но потом постепенно понимают, что делают неправильно и переходят на светлую сторону Силы.
Forwarded from Корги-комсорги
#parallel_lines
Говорят, антагонист сериала "Ход королевы", гроссмейстер Василий Боргов частично списан с советского шахматиста Бориса Спасского, а их шахматное противостояние с Элизабет Хармон, во-многом, вдохновлено матчем "Спасский – Фишер" 1972 года. Хотя и тогда Борис Васильевич не был похож на aparatchik'a – скорее, франтоватый шестидесятник. А в 1955, когда Спасский стал международным гроссмейстером, он был юн, красив, и если верить шаржу из "Вечернего Ленинграда", даже чем-то похож на Бет Хармон.
Говорят, антагонист сериала "Ход королевы", гроссмейстер Василий Боргов частично списан с советского шахматиста Бориса Спасского, а их шахматное противостояние с Элизабет Хармон, во-многом, вдохновлено матчем "Спасский – Фишер" 1972 года. Хотя и тогда Борис Васильевич не был похож на aparatchik'a – скорее, франтоватый шестидесятник. А в 1955, когда Спасский стал международным гроссмейстером, он был юн, красив, и если верить шаржу из "Вечернего Ленинграда", даже чем-то похож на Бет Хармон.
Для тех, у кого нет айфона, но кто тоже хочет слушать про культуру, завтра и послезавтра можно в зуме послушать интересные доклады на конференции под названием «Современные поэтические практики», но там на самом деле не только про современную поэзию. Меня, например, заинтересовали такие темы:
— «"Утром пацана разбудило главное”: дискурс “метафизического пацанства” в современной песенной лирике».
— «Проблемы изучения ролевой поэзии по мотивам творчества Дж.Р.Р. Толкина (конец XX – начало XXI вв.)».
— «Скандал и соучастие как типы читательского отклика в поэтической деятельности кубо-футуристов».
Есть там и более серьёзные темы, конечно («Структуры внимания и распределение символической власти в современной поэзии» или «Поэт и фейсбук: предварительная типология жанров»), вот полная программа. Там же все ссылки на зум-конференции.
— «"Утром пацана разбудило главное”: дискурс “метафизического пацанства” в современной песенной лирике».
— «Проблемы изучения ролевой поэзии по мотивам творчества Дж.Р.Р. Толкина (конец XX – начало XXI вв.)».
— «Скандал и соучастие как типы читательского отклика в поэтической деятельности кубо-футуристов».
Есть там и более серьёзные темы, конечно («Структуры внимания и распределение символической власти в современной поэзии» или «Поэт и фейсбук: предварительная типология жанров»), вот полная программа. Там же все ссылки на зум-конференции.
У Саши Фокина вышел новый выпуск подкаста, в котором он поговорил с Оксаной Васякиной — поэтессой и кураторкой школы «Современные литературные практики» (это где я учился прошлой осенью). Оксану можно слушать вечно — она очень интересно говорит о поэзии и литературе вообще (классической, неподцензурной советской, современной), о своей карьере, о литературном процессе и многом другом. В общем, послушайте, рекомендую.