Как Хейли Уильямс десятилетие воевала с глянцевым буллингом и победила
В преддверии дня рождения Хейли Уильямс из Paramore пора официально признать величайший исторический реванш вокалистки, которую глянец годами пытался выбелить, но в итоге сам перекрасился в её цвета.
В середине нулевых у неё была стратегия: выглядеть так, будто она ограбила магазин для скейтеров, а потом искупалась в краске для волос. Пока остальные выгуливали платья-футляры, Хейли выходила на дорожки в камуфляжных штанах, кедах и с прической, которую в журналах типа Cool или Oops! вежливо называли «катастрофой». Её, конечно, пытались засунуть в корсеты, короткие юбки и поставить в позы «я случайно здесь упала и выгляжу соблазнительно». Хейли в ответ корчила рожи, надевала кеды и прыгала так, чтобы ни один кадр «в стиле пин-ап» просто не выжил.
В те же времена рубрики HOT OR NOT были главным развлечением для фэшн-редакторов. Хейли была там постоянным резидентом, но в колонке NOT. Слишком ярко, слишком неженственно, слишком «фу, это что, желтые тени под цвет волос? Надень каблуки, иначе ты так и останешься девочкой из гаража».
Однако весь этот буллинг со стороны модных экспертов разбивался об одну простую вещь: Уильямс было плевать. Глянец ставил ей «неуд» за стиль, в то время как тысячи девчонок по всему миру бежали в ближайшую парикмахерскую с фото волос Хейли и требовали то самое окрашивание, как у неё.
И вот тут начался настоящий когнитивный диссонанс для индустрии. Kerrang! предсказуемо сдался первым. Хейли стала их королевой, потому что когда ты можешь переорать гитарный стек, тебе прощают даже сочетание розового латекса и зеленых колготок. Однако настоящий «шах и мат» случился, когда Cosmopolitan — цитадель того самого «правильного» стиля — выпустил обложку с ней. Журнал, который годами учил девушек «как привлечь парня с помощью юбки покороче», внезапно осознал: аутентичность продается лучше, чем идеальные локоны. И Хейли на обложке Cosmo стала триумфом для всех девчонок, которые предпочитали Dr. Martens шпилькам.
И всё же, когда Хейли всё-таки попала на обложку Cosmo в 2011-м, это была победа на её условиях. Да, там был макияж, да, там была укладка. Но вместо классического «томного взгляда с прикушенной губой», на читателя смотрела девчонка, которая будто говорит: «Окей, я зашла на вашу территорию, но только потому что вы наконец-то научились слушать мои песни, а не только смотреть на то, как и во что я одета».
Она одна из немногих, кто умудрился попасть в списки «самых безвкусно одетых» и «икон стиля» за один и тот же год. И сейчас Хейли — это живое воплощение дорогого артового панка. Если раньше её стиль как бы говорил: «я прогуляла школу, чтобы пойти на скейт-площадку», то сейчас он шепчет «я только что из винтажного бутика в Милане, и у меня есть диплом по истории панк-моды». Взрывная смесь высокой моды и панк-грязи. Уильямс доказала, что можно годами быть в списке плохо одетых, но в итоге стать той, чей гардероб теперь разбирает журнал Coveteur и чей стиль копируют те самые издания, что когда-то её критиковали. Пока мир ждал от вокалистки Paramore смирения и платьев, она просто дождалась, когда мир дорос до её стандартов.
✍️ @уменянеттгк
В преддверии дня рождения Хейли Уильямс из Paramore пора официально признать величайший исторический реванш вокалистки, которую глянец годами пытался выбелить, но в итоге сам перекрасился в её цвета.
В середине нулевых у неё была стратегия: выглядеть так, будто она ограбила магазин для скейтеров, а потом искупалась в краске для волос. Пока остальные выгуливали платья-футляры, Хейли выходила на дорожки в камуфляжных штанах, кедах и с прической, которую в журналах типа Cool или Oops! вежливо называли «катастрофой». Её, конечно, пытались засунуть в корсеты, короткие юбки и поставить в позы «я случайно здесь упала и выгляжу соблазнительно». Хейли в ответ корчила рожи, надевала кеды и прыгала так, чтобы ни один кадр «в стиле пин-ап» просто не выжил.
В те же времена рубрики HOT OR NOT были главным развлечением для фэшн-редакторов. Хейли была там постоянным резидентом, но в колонке NOT. Слишком ярко, слишком неженственно, слишком «фу, это что, желтые тени под цвет волос? Надень каблуки, иначе ты так и останешься девочкой из гаража».
Однако весь этот буллинг со стороны модных экспертов разбивался об одну простую вещь: Уильямс было плевать. Глянец ставил ей «неуд» за стиль, в то время как тысячи девчонок по всему миру бежали в ближайшую парикмахерскую с фото волос Хейли и требовали то самое окрашивание, как у неё.
И вот тут начался настоящий когнитивный диссонанс для индустрии. Kerrang! предсказуемо сдался первым. Хейли стала их королевой, потому что когда ты можешь переорать гитарный стек, тебе прощают даже сочетание розового латекса и зеленых колготок. Однако настоящий «шах и мат» случился, когда Cosmopolitan — цитадель того самого «правильного» стиля — выпустил обложку с ней. Журнал, который годами учил девушек «как привлечь парня с помощью юбки покороче», внезапно осознал: аутентичность продается лучше, чем идеальные локоны. И Хейли на обложке Cosmo стала триумфом для всех девчонок, которые предпочитали Dr. Martens шпилькам.
И всё же, когда Хейли всё-таки попала на обложку Cosmo в 2011-м, это была победа на её условиях. Да, там был макияж, да, там была укладка. Но вместо классического «томного взгляда с прикушенной губой», на читателя смотрела девчонка, которая будто говорит: «Окей, я зашла на вашу территорию, но только потому что вы наконец-то научились слушать мои песни, а не только смотреть на то, как и во что я одета».
Она одна из немногих, кто умудрился попасть в списки «самых безвкусно одетых» и «икон стиля» за один и тот же год. И сейчас Хейли — это живое воплощение дорогого артового панка. Если раньше её стиль как бы говорил: «я прогуляла школу, чтобы пойти на скейт-площадку», то сейчас он шепчет «я только что из винтажного бутика в Милане, и у меня есть диплом по истории панк-моды». Взрывная смесь высокой моды и панк-грязи. Уильямс доказала, что можно годами быть в списке плохо одетых, но в итоге стать той, чей гардероб теперь разбирает журнал Coveteur и чей стиль копируют те самые издания, что когда-то её критиковали. Пока мир ждал от вокалистки Paramore смирения и платьев, она просто дождалась, когда мир дорос до её стандартов.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Небольшое вью с Антоном
"а можно потанцевальней?"
Как бы ты сформулировал свою главную задачу как журналиста, пишущего о музыке?
Как ты поддерживаешь баланс между субъективным и объективным?
Опиши процесс работы над своим материалом
С какими главными вызовами сталкивается современная музыкальная журналистика?
Какой совет ты бы дали человеку который хочет начать писать о музыке?
Какой формат ты считаешь более успешным: видеоэссе или
ведение телеграм канала?
✍️ @shgmpsatt
"а можно потанцевальней?"
Как бы ты сформулировал свою главную задачу как журналиста, пишущего о музыке?
- Я не считаю себя журналистом - скорее музыкальным блогером. И все перечисленные задачи и в той, и в другой роли имеют место быть, и каждый автор склоняется то к одной, то к другой задаче. Мне нравится думать о своем канале так: это нескончаемый рассказ о моем опыте прослушивания старой и новой музыки.
Как ты поддерживаешь баланс между субъективным и объективным?
- От каждой стороны беру то, что нужно. От профессионального долга - стараться быть стабильным, оставаться в контексте событий и понимать, что потенциально может быть интересно читателям. От вкуса - окончательный выбор тем и способ, которым их можно раскрыть.
Опиши процесс работы над своим материалом
- На примере видео. Появляется идея. Дальше - первичный ресерч, пока идея не сформируется во что-то более конкретное. После - вторичный ресерч с написанием черновика сценария. Затем - переписывание сценария, подготовка обложки и видео. После - съемка, монтаж и дроп.
С какими главными вызовами сталкивается современная музыкальная журналистика?
- Скорость (борьба за теми же темами с другими блогерами), борьба с алгоритмами исистемой рекомендаций (как рассказать, например, о зависимости музыканта так, чтобы YouTube не обрезал охваты и при этом ролик оставался в пределах законов РФ) и потенциальное выгорание.
Какой совет ты бы дали человеку который хочет начать писать о музыке?
- Начать с вертикальных видео. Не расстраиваться, если сначала нет просмотров (в этом деле побеждает не спринтер, а марафонец) и как можно скорее переходить от обезличенности к передаче собственного опыта.
Какой формат ты считаешь более успешным: видеоэссе или
ведение телеграм канала?
- Во всех форматах есть свои достоинства и подводные камни. Для начинающего музыкального блогера я бы посоветовал вертикальные видео. Если человек поймет, что в силах сделать большое видео - то можно и так. А Telegram использовать как сопутствующий канал для шальных мыслей, небольших постов и выстраивания комьюнити вокруг себя.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Надоели «Jingle Bells» и «Last Christmas»? Собрали 6 альтернативных рождественских песен, которые докажут: период Нового года и Рождества может быть гранжевым, ироничным и нескучными.
The Smashing Pumpkins — Christmastime
Сладкая, ностальгическая тоска, как просмотр старых видеокассет. Не самый привычный арт-рок, скорее, мечтательная акустическая баллада, которая вышла в 1997 году на благотворительном сборнике «A Very Special Christmas 3». Трек звучит, как будто Билли Корган впервые нашел покой в своей душе после затяжной депрессии. Он пропитан чистой меланхолией и ощущением чуда, которое, возможно, уже не вернется.
Green Day — Xmas Time of the Year
Энергичный, короткий, как новогодний фейерверк и нестандартно позитивный панк-рок. Трек появился совершенно неожиданно и не был привязан к конкретному альбому. Всего две минуты чистого, бодрого панка. Никакой глубокой драмы, просто Билли Джо Армстронг радостно кричит о том, как он любит это время года. Если нужно что-то, чтобы прогнать сон и быстро взбодриться перед застольем, то отлично подходит.
Harvey Danger – Sometimes You Have to Work On Christmas
Ироничный, циничный инди-рок, который говорит правду о неидеальном празднике. Песня 2004 года от авторов хита «Flagpole Sitta». Гимн для всех, кто не чувствует духа Рождества и Нового года, потому что... им нужно идти на работу. Песня саркастически высмеивает навязанное праздничное веселье. Мантра-саундтрек для всех тех, у кого вместо бокала шампанского – чашка кофе и рабочая смена.
The Pretty Reckless - Where Are You Christmas?
Вокалистка Тейлор Момсен изначально записала эту песню в 2000 году, будучи ребенком, для фильма «Гринч — похититель Рождества» (тогда ее исполняла Фейт Хилл). В 2025 году уже взрослая Момсен со своей группой The Pretty Reckless записала кавер. Однако их версия — это не поп-хит, а тяжелый, эмоциональный рок, который превращает детский вопрос о потерянном Рождестве в крик об упущенной надежде.
Bleachers - Merry Christmas, Please Don't Call
Кинематографичный, синти-поп из 80-х с привкусом меланхолии и навязчивого ожидания. Этот трек 2018 года от проекта Джека Антоноффа — сочетание праздничного настроения и тревоги. Песня звучит как саундтрек к старому рождественскому фильму, но лирика совершенно нетипична, ведь раскрывает тему социальной фобии и желании, чтобы тебя просто оставили в покое в этот волшебный день. Антонофф передает знакомое многим чувство: когда хочется праздника, но без всего сопутствующего хаоса и необходимости отвечать на звонки и поздравления.
All Time Low – Merry Christmas, Kiss My Ass
Идеальный «анти-рождественский» гимн для всех, кто пережил разрыв перед праздниками. Он полон злости, иронии и, конечно, фирменного панк-рок-драйва группы. Никакого обмена подарками, здесь предлагают на прощание... ну, вы поняли. Слишком хулиганский поп-панк с послевкусием расставания.
BONUS TRACK
My Chemical Romance - Every Snowflake is Different (just like you)
Трек вышел в 2011 году и стал частью детского (!) сборника «Yo Gabba Gabba! Holiday Favorites». Да, эмо-короли поют о снежинках. Песня короткая, бодрая и имеет забавный, образовательный подтекст. Это своего рода рождественский панк для самых маленьких, но фанаты MCR ценят ее за уникальный, немного абсурдный и милый момент в дискографии группы.
В комментариях можете делиться вашими любимыми альтернативными (или не очень) новогодними песнями😃
✍️ @уменянеттгк
The Smashing Pumpkins — Christmastime
Сладкая, ностальгическая тоска, как просмотр старых видеокассет. Не самый привычный арт-рок, скорее, мечтательная акустическая баллада, которая вышла в 1997 году на благотворительном сборнике «A Very Special Christmas 3». Трек звучит, как будто Билли Корган впервые нашел покой в своей душе после затяжной депрессии. Он пропитан чистой меланхолией и ощущением чуда, которое, возможно, уже не вернется.
Green Day — Xmas Time of the Year
Энергичный, короткий, как новогодний фейерверк и нестандартно позитивный панк-рок. Трек появился совершенно неожиданно и не был привязан к конкретному альбому. Всего две минуты чистого, бодрого панка. Никакой глубокой драмы, просто Билли Джо Армстронг радостно кричит о том, как он любит это время года. Если нужно что-то, чтобы прогнать сон и быстро взбодриться перед застольем, то отлично подходит.
Harvey Danger – Sometimes You Have to Work On Christmas
Ироничный, циничный инди-рок, который говорит правду о неидеальном празднике. Песня 2004 года от авторов хита «Flagpole Sitta». Гимн для всех, кто не чувствует духа Рождества и Нового года, потому что... им нужно идти на работу. Песня саркастически высмеивает навязанное праздничное веселье. Мантра-саундтрек для всех тех, у кого вместо бокала шампанского – чашка кофе и рабочая смена.
The Pretty Reckless - Where Are You Christmas?
Вокалистка Тейлор Момсен изначально записала эту песню в 2000 году, будучи ребенком, для фильма «Гринч — похититель Рождества» (тогда ее исполняла Фейт Хилл). В 2025 году уже взрослая Момсен со своей группой The Pretty Reckless записала кавер. Однако их версия — это не поп-хит, а тяжелый, эмоциональный рок, который превращает детский вопрос о потерянном Рождестве в крик об упущенной надежде.
Bleachers - Merry Christmas, Please Don't Call
Кинематографичный, синти-поп из 80-х с привкусом меланхолии и навязчивого ожидания. Этот трек 2018 года от проекта Джека Антоноффа — сочетание праздничного настроения и тревоги. Песня звучит как саундтрек к старому рождественскому фильму, но лирика совершенно нетипична, ведь раскрывает тему социальной фобии и желании, чтобы тебя просто оставили в покое в этот волшебный день. Антонофф передает знакомое многим чувство: когда хочется праздника, но без всего сопутствующего хаоса и необходимости отвечать на звонки и поздравления.
All Time Low – Merry Christmas, Kiss My Ass
Идеальный «анти-рождественский» гимн для всех, кто пережил разрыв перед праздниками. Он полон злости, иронии и, конечно, фирменного панк-рок-драйва группы. Никакого обмена подарками, здесь предлагают на прощание... ну, вы поняли. Слишком хулиганский поп-панк с послевкусием расставания.
BONUS TRACK
My Chemical Romance - Every Snowflake is Different (just like you)
Трек вышел в 2011 году и стал частью детского (!) сборника «Yo Gabba Gabba! Holiday Favorites». Да, эмо-короли поют о снежинках. Песня короткая, бодрая и имеет забавный, образовательный подтекст. Это своего рода рождественский панк для самых маленьких, но фанаты MCR ценят ее за уникальный, немного абсурдный и милый момент в дискографии группы.
В комментариях можете делиться вашими любимыми альтернативными (или не очень) новогодними песнями
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Чё, пацаны, аниме? 2D-альтернатива привычным рождественским фильмам
Если плейлист с альтернативным Рождеством уже на репите, самое время добавить к нему правильный визуальный ряд. Зима в аниме — это не только каникулы, но и особая эстетика: от уютного хруста снега до пронзительной праздничной меланхолии.
5 тайтлов, которые идеально для пред/посленовогоднего бинджвотчинга.
1. Однажды в Токио (Tokyo Godfathers)
Безумная рождественская сказка в стиле «городского выживания», добрая и ироничная. Шедевр Сатоси Кона. Трое бездомных находят на свалке младенца прямо в сочельник и решают во что бы то ни стало найти его родителей. Совершенно не типичное приторное Рождество. Здесь есть место и драме, и жесткому юмору, но в основе — вера в то, что чудо может случиться даже с теми, от кого отвернулся мир. Настоящий волшебный панк-рок из мира японской анимации.
2. Исчезновение Харухи Судзумии (The Disappearance of Haruhi Suzumiya)
Холодная мистика, пустые зимние классы и густое чувство дежавю. 18 декабря Кён обнаруживает, что мир изменился: Харухи исчезла, а его друзья его не узнают. Ему нужно всё исправить до наступления Рождества. Одно из самых атмосферных зимних аниме, идеально передает это странное предновогоднее ощущение, когда кажется, что время замерло, а реальность вот-вот треснет по швам.
3. Торадора! (Toradora!)
Эмоциональные горки, школьная романтика и самый грустный (но важный) рождественский бал. История двух «изгоев» школы, которые помогают друг другу влюбиться, но в итоге запутываются в собственных чувствах. Рождественская арка в «Торадоре» — это классика жанра. Сцена с медведем, песня «Holy Night» и осознание правды под снегом разобьют вам сердце, однако потом склеят его обратно.
4. Пять сантиметров в секунду (5 Centimeters per Second)
Три истории о расстоянии и любви, которую невозможно удержать. Первая часть фильма целиком посвящена попытке героя добраться к подруге через снежную бурю. Эстетический экстаз, бесконечно долгая поездка на поезде и слишком много снега. Аниме для тех, кто хочет немного погрустить, глядя в окно на метель, и поразмышлять о том, как быстро летит время.
5. Мартовский лев (Sangatsu no Lion)
Профессиональный игрок в сёги (японские шахматы), одинокий подросток Кирияма, пытается справиться с депрессией. Его жизнь меняется, когда он знакомится с тремя сестрами и их оравой кошек. Зима здесь — это не просто снег, а состояние души. Аниме показывает контраст между холодным миром достижений и теплым домом, где тебя всегда ждут. В общем, идеальный тайтл для тех, кто хочет почувствовать искреннюю человеческую поддержку, которой может не хватать в реальности.
BONUS
Город, в котором меня нет (Erased)
Снежный триллер, от которого бегут мурашки, но в конце становится очень тепло. Главный герой обладает способностью «отматывать» время назад. Чтобы спасти близких в настоящем, ему нужно вернуться в свое детство — в холодную зиму 1988 года — и предотвратить серию похищений. При этом снег — это и союзник, и враг. Аниме держит в напряжении, но при этом оно невероятно трогательное. История о том, как один ребенок может согреть мир другого, даже если вокруг леденящая душу пустота.
✍️ @уменянеттгк
Если плейлист с альтернативным Рождеством уже на репите, самое время добавить к нему правильный визуальный ряд. Зима в аниме — это не только каникулы, но и особая эстетика: от уютного хруста снега до пронзительной праздничной меланхолии.
5 тайтлов, которые идеально для пред/посленовогоднего бинджвотчинга.
1. Однажды в Токио (Tokyo Godfathers)
Безумная рождественская сказка в стиле «городского выживания», добрая и ироничная. Шедевр Сатоси Кона. Трое бездомных находят на свалке младенца прямо в сочельник и решают во что бы то ни стало найти его родителей. Совершенно не типичное приторное Рождество. Здесь есть место и драме, и жесткому юмору, но в основе — вера в то, что чудо может случиться даже с теми, от кого отвернулся мир. Настоящий волшебный панк-рок из мира японской анимации.
2. Исчезновение Харухи Судзумии (The Disappearance of Haruhi Suzumiya)
Холодная мистика, пустые зимние классы и густое чувство дежавю. 18 декабря Кён обнаруживает, что мир изменился: Харухи исчезла, а его друзья его не узнают. Ему нужно всё исправить до наступления Рождества. Одно из самых атмосферных зимних аниме, идеально передает это странное предновогоднее ощущение, когда кажется, что время замерло, а реальность вот-вот треснет по швам.
3. Торадора! (Toradora!)
Эмоциональные горки, школьная романтика и самый грустный (но важный) рождественский бал. История двух «изгоев» школы, которые помогают друг другу влюбиться, но в итоге запутываются в собственных чувствах. Рождественская арка в «Торадоре» — это классика жанра. Сцена с медведем, песня «Holy Night» и осознание правды под снегом разобьют вам сердце, однако потом склеят его обратно.
4. Пять сантиметров в секунду (5 Centimeters per Second)
Три истории о расстоянии и любви, которую невозможно удержать. Первая часть фильма целиком посвящена попытке героя добраться к подруге через снежную бурю. Эстетический экстаз, бесконечно долгая поездка на поезде и слишком много снега. Аниме для тех, кто хочет немного погрустить, глядя в окно на метель, и поразмышлять о том, как быстро летит время.
5. Мартовский лев (Sangatsu no Lion)
Профессиональный игрок в сёги (японские шахматы), одинокий подросток Кирияма, пытается справиться с депрессией. Его жизнь меняется, когда он знакомится с тремя сестрами и их оравой кошек. Зима здесь — это не просто снег, а состояние души. Аниме показывает контраст между холодным миром достижений и теплым домом, где тебя всегда ждут. В общем, идеальный тайтл для тех, кто хочет почувствовать искреннюю человеческую поддержку, которой может не хватать в реальности.
BONUS
Город, в котором меня нет (Erased)
Снежный триллер, от которого бегут мурашки, но в конце становится очень тепло. Главный герой обладает способностью «отматывать» время назад. Чтобы спасти близких в настоящем, ему нужно вернуться в свое детство — в холодную зиму 1988 года — и предотвратить серию похищений. При этом снег — это и союзник, и враг. Аниме держит в напряжении, но при этом оно невероятно трогательное. История о том, как один ребенок может согреть мир другого, даже если вокруг леденящая душу пустота.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM