[продолжение]

Два оставшихся фильма для меня — своеобразные хедлайнеры программы, даром что в один и тот же день их посмотреть нельзя.

В «Годе белой луны» Максим Печерский звонит своей маме в Екатеринбург из Москвы (хотя важно отметить, что красоты Измайлово украшают кадр в начале и конце фильма) — их разговоры и составят сюжет этой трагикомедии. На их фоне будет показана съемка на камеру разных отвлеченных, а иногда, наоборот, напрямую связанных с разговором вещей: рыбок, месяца, общественных туалетов, рисунков и много чего еще. Необходимость найти близкого человека, на которую напирает мама, соседствует с астрологией, просмотром канала National Geographic и кадрами с огромной, прекрасной собакой. Очень трогательный фильм, который явно заденет каждого, кто время от времени звонит родителям ради разговоров ни о чем конкретном. Это, наверное, самый беспокойный фильм программы, но вместе с тем невероятно к себе располагающий — особенно благодаря исполнению песен в караоке.

С такой же любовью к объектам своего фильма подходит и Оля Корсун в «Синей розе» — да и тема родителей и семьи там возникает с самого начала. Фотографии из дедовского сада заставляют ее задуматься: почему мы так любим цветы? «Роза» это одновременно и эссе, и сказка, и тревелог, и документальный фильм, при этом в нем нет ни надменности, ни всезнания: режиссерка познает мир вместе с нами, отправляясь за ответами на свои вопросы в ботанический сад, на цветочный аукцион, к мастеру по икебане, в город, где цветы часть важного местного праздника, в лес на окраине города, наконец, на главный цветочный рынок Москвы (очень приятно, что в этой части происходит разговор на равных, а не свысока). Получается очень объемное и доброе признание в любви цветам как тексту, как символу, как объекту — в котором вовсе нет ничего лишнего: даже возникающее посередине письмо режиссерке от отца будто добавляет новых красок к и без того личной истории. Единственное, что меня в фильме смутило — закадровая интонация, неожиданная, поначалу слегка смущающая, но к ней очень быстро привыкаешь.

И да, все это очень красиво — если вас смущает слово «экспериментальный» в названии фестиваля, то в российской программе бояться его совершенно не стоит.

Материал о главных и лучших отечественных фильмах десятилетия, изменивших мир, составленный отечественными кинокритиками наглядно демонстрирует нам, гражданам РФ, что мы прожили очень хуевое десятилетие, — но текущий год заставляет задуматься, что мы можем еще хуже.

По поводу итогового списка Артем велел передать вам свое мнение: «Левиафан — говно», «Елена» — потянет с пивком (чуть позже он изменил свое мнение на «ок» но «ок» это и есть «потянет с пивком»).

Свое мнение по поводу списка хочу изложить вам в стихотворной форме:

ВРАГИ РОССИЮ НЕ ЛЮБЯТ ПИЗДЕЦ
ОБСТУПИЛИ РОДИНУ СО ВСЕХ СТОРОН
ОДИН РЕЖИССЕР ЗВЯГИНЦЕВ МОЛОДЕЦ
«ЛЕВИАФАНА» НЕДАВНО СНЯЛ ОН

(На самом деле этот пост написан для того, чтобы устранить несправедливость: редакторы этого материала написали что это мой личный выбор, хотя были предупреждены, что это коллегиальное решение арт-группировки SKALA (то есть нас с Артемом), позволяющей нам, не кинокритикам, время от времени собираться в одного большого кинокритика. Сдал бы кто-то из нас в отдельности такой список?) Сомневаюсь.

В этом году мы писали так же мало, как и обычно — но мы теперь ведём себя как трансатлантическая корпорация и поглощаем дружественный паблик про кино: теперь в нашу не расширенную, а настоящую редакцию входит наш друг Сережа Коряков (его раннее творчество можно найти по следующему адресу @jeltuha)

Втроём мы собрали два годовых топа, один с фильмами, другой с сериалами. Послушав умных людей, которые считают, что режиссёр не является единственным автором фильма, мы решили добавить в подписи к фото ещё и студии, ответственные за выход фильма (и, в одном случае, продюсерку фильма, сделанного без поддержки студий). А в сериалах, соответственно, мы указываем его шоураннеров!

На этом мы прощаемся с вами до следующего года — надеюсь, вам будет что посмотреть на новогодних праздниках благодаря нашим рекомендациям!

Часть первая — с фильмами:

https://telegra.ph/All-The-Things-That-Weve-Done-luchshie-filmy-2020-goda-12-31

Часть вторая — с сериалами:

https://telegra.ph/Do-you-believe-that-love-is-a-continuous-stream-Luchshie-serialy-2020-12-31

Бонус-трек — три наших главных киновпечатления в материале издания «Московские новости»:

https://www.mn.ru/articles/chto-smotret-na-kanikulah

В этом тексте (там кстати, есть и про «Суперсемейку-2»), — все мои мысли про «Душу» и «Пиксар» в принципе (да, я редактор культуры этого сайта). Просто захотелось с вами поделиться в свете того, как все вокруг хвалят «Душу».

https://www.mn.ru/articles/dusha-obyazana-truditsya

Завтра в прокат выходит «Северный ветер», первый фильм Ренаты Литвиновой за восемь с половиной лет — я уже посмотрел его в рамках конкурса Big Screen Роттердамского кинофестиваля, поэтому коротко рассказал о нём для сайта «Московские новости».

Более подробные отчёты из Роттердама и не менее заметного фестиваля в Санденсе последуют — а пока мои пара слов о том, почему «Ветер» стоил всех ожиданий:
https://www.mn.ru/articles/plany-na-vyhodnye

Недели якутского кино: сейчас в прокате мощнейший «Чёрный снег», со следующей недели «Пугало». Пока можно прочитать моё интервью с композитором «Пугала» Сергеем Ярмоновым:
https://tinyurl.com/4j7frx3z

Всей душой люблю и ненавижу российский хоррор, при этом переживаю за него как ни за один другой жанр. Дебютировал вот в большом формате с попыткой разобраться, откуда он у нас взялся, где он сейчас и куда идет.

https://www.mn.ru/articles/istoriya-russkih-horrorov

История моей любви к фильмам про кайдзю нераздельно связана с любовью к кинематографу в целом. В начальной школе наш класс повели в доживающий свои последние дни полузаброшенный советский кинотеатр, через дорогу от которого возвышался завод. Сидя на потрескавшемся стуле, в куртке (зал никак не отапливался), на безбожно устаревшем экране я посмотрел свой первый фильм в кинотеатре. Собственно, это был "Годзилла против Мотры" 1992 года. Тогда, глядя на разрушения, оставляемые этими исполинами, я впервые начал задумываться о том, что в искусстве есть нечто, что я люблю больше всего остального и что кино это не просто такой прикол для убийства времени.
Неудивительно, что этот текст - первый текст, который мне действительно нравилось писать (хоть о каких-то вещах я и забыл упомянуть, но жанр этот слишком огромен, чтоб уместить всё в небольшом тексте). Отдельное моё уважение Ане (за редактуру) и её сестре Жене (за иллюстрации).

https://www.mn.ru/articles/moj-laskovyj-i-nezhnyj-zver

Сегодня ночью состоится очередная церемония вручения «Оскаров». Фильмы на этот раз номинированы ещё более скучные, чем обычно, но продюсером церемонии на этот раз стал наш любимка Стивен Содерберг, так что придётся смотреть, что уж там. Стивен обещает, что благодаря съемке в 24 кадра в секунду церемония будет выглядеть скорее как кино, а не потраченные впустую несколько телечасов, проверим!

Как обычно, мы будем комментировать церемонию в прямом эфире: если ничего не случится, то нашими комментаторами будут Аня Сотникова, Гоша Биргер и я, Артём Макарский. Присоединиться к этому празднику жизни можно будет по ссылке: https://news.1rj.ru/str/oscarsnightwatch

А вот и наши прогнозы. Там, где стоит только имя предполагаемого победителя, мы с Аней сошлись в прогнозах.

Лучший фильм — Минари (Артём)/Земля кочевников (Аня)
Лучший режиссер — Томас Винтерберг (Артём)/Хлоя Чжао (Аня)
Лучший актер — Чедвик Боузман
Лучшая актриса — Виола Дэвис (Артём)/Фрэнсис Макдорманд (Аня)
Лучший актер второго плана — Дэниэл Калуя
Лучшая актриса второго плана — Юн Ёджон
Лучший оригинальный сценарий — Суд над чикагской семеркой (Артём)/Девушка, подающая надежды (Аня)
Лучший адаптированный сценарий — Одной ночью в Майами (Артём)/Отец (Аня)
Лучший анимационный фильм — Душа
Лучший фильм на иностранном языке — Еще по одной
Лучший документальный фильм — Время (Артём)/Мой друг-осьминог (Аня)
Лучший саундтрек — Душа
Лучшая песня к фильму — Одной ночью в Майами
Лучший звук — Звук металла
Лучший художник-постановщик — Отец (Артём)/Манк (Аня)
Лучший оператор — Манк (Артём)/Земля кочевников (Аня)
Лучший грим — Пиноккио (Артём)/Ма Рейни: мать блюза (Аня)
Лучший костюмер — Ма Рейни: мать блюза (Артём)/Манк (Аня)
Лучший монтаж — Отец (Артём)/Звук металла (Аня)
Лучшие спецэффекты — Довод

Сегодня в Москве начинается Beat Film Festival — а я написал гид из десяти фильмов фестиваля, которые мне понравились, предварительно посмотрев двадцать или около того. К хорошим новостям: насчёт солдаута на док про Моби можете не переживать, он настолько чудовищен, что бог вас уберёг.

https://www.mn.ru/long/v-etom-voprose-ya-doka

Некоторое время назад Аня начала писать статьи на The Blueprint, но здесь об этом не сообщала — рассказываю вам об этом потому, что сегодня там вышел мой материал про мир Кантена Дюпьё. Пересматривать его фильмографию в рамках подготовки оказалось чистым удовольствием — надеюсь, кому-то из вас это тоже предстоит.

Внутрь не попало многое, на что-то банально хотелось обратить куда больше внимания, но я думаю, интерес Дюпьё к воде и бассейнам ещё найдёт своего исследователя. На фото — прекрасный глитч с кадром в бассейне из «Жвал» из моей коллекции неудачных скриншотов.

Прочесть всю эту радость можно по ссылке: https://theblueprint.ru/culture/cinema/zvaly

Неожиданно компания Cool Connections выпустила в широкий прокат фильм «Звук металла» — а я по этому поводу поговорил с монтажером фильма Миккелем Э. Г. Нильсеном. При том что это не первый раз, когда я говорю с монтажёрами (а второй), было слегка волнительно: как говорить о кино с узким специалистом? Тем не менее, что Миккелем было очень легко обсуждать кино — хотя он иногда съезжал с вопроса куда-то в более отточенную для него сторону, но рассказал о «Звуке» кое-что сверх того, о чём он уже рассказывал в некоторых интервью. Если ещё не смотрели фильм — надеюсь, интервью вас заинтересует, если смотрели — тем более читайте, кое-что вы могли и упустить во время просмотра (как, например, произошло со мной).

К слову, у нас с Миккелем совсем разный взгляд на французское кино — он во время разговора вспоминал «Скафандр и бабочку» (который, конечно, франко-американский), а я думал скорее о том, как устроен темп разговорных фильмов Оливье Ассайяса и Мии Хансен-Лёве. Тем интереснее было обсудить разные точки зрения на кино:

https://daily.afisha.ru/cinema/20131-kak-ustroen-zvuk-metalla-razgovarivaem-s-montazherom-filma-laureatom-oskara/

Говоря о «Звуке металла», кажется, всегда незаслуженно забывают о работе костюмерки — по-моему, Меган Старк Эванс удалось найти действительно непозорные и подходящие герою футболки. Вот моя любимая.

​​Принимаю упрек Артема про пропущенный разговор о костюмах в «Звуке металла» на свой счет, потому что в последнее время с большим удовольствием веду колонку «стиль в фильме» на сайте the blueprint (вот например текст про Круэллу, куда не вошел разговор о том, что пора искоренить образ моды как ультимативного кинозлодея, вот — про Холстона, вот про совершенно чудовищного Дэнни Бойла, ну и так далее). Прости, Артем! Я прошляпила.

Тем временем, пока мои коллеги в этом канале занимались продвижением своего личного бренда, я выпускала разные хорошие тексты (их в том числе) и стала заниматься продвижением кинофестиваля фильмов про еду. И в случае с костюмами, и в случае с едой я сначала скрипела, а потом втянулась и теперь с огромным удовольствием смотрю на фильмы под новыми ракурсами. Потому что не знаю как вы, а я очень люблю есть. Я не очень люблю ходить в рестораны, но люблю рестораны как идею и люблю смотреть на них в кино. Я смотрю все кулинарные шоу подряд, потому что даже больше чем есть еду я люблю на нее смотреть, про нее читать, разговаривать и ее готовить. Несколько лет назад готовка спасла меня от депрессии, и с тех пор я всегда обращаю внимание на то, что люди едят в фильмах и сериалах — потому что фантазия на «что приготовить» часто заканчивается, а кино для этого неисчерпаемый источник вдохновения (недавно мы с Макарским посмотрели фильм «Малькольм и Мари» и кажется целую неделю пытались приготовить мак-н-чиз, чтоб «как у них»).

В общем, этим нездоровым увлечениям нашелся аутлет в виде телеграм-канала вышеупомянутого фестиваля — не знаю, надолго ли меня хватит, но пока я там с огромным упоением, но в чуть менее вольном стиле, чем тут, вещаю про киногастрономию. В общем, если любите есть — подписывайтесь!

ps — пишу все это не в рекламных целях, а от души, потому как мои тексты на блупринте и так люди прочитают, а про то, что я пытаюсь возродить дело, начатое великой рассылкой eater'а после того как ее автор заебался быть журналистом и уехал в силиконовую долину работать в стартапе, никто не узнает, если я вам не расскажу.

Вот тут, например, объясняю «Тампопо»