В центре художественного высказывания – соединение света, материала и времени. Светящиеся инсталляции органично соединяются со старым деревом, фактурами тканей, фрагментами наличников и предметами, хранящими следы другой эпохи. Здесь материальное постепенно открывается как вместилище нематериального, а повседневное – как пространство духовного переживания.

Художника вдохновляет культурный код – глубинная память образов, связанных с традицией, верой, укладом жизни. Поэтому в его произведениях возникают мотивы дома, пути, жатвы, следов времени. Эти узнаваемые формы становятся точками входа в пространство духовного переживания, где вещь перестаёт быть утилитарной и обретает образное и символическое измерение.

Особое место в практике Максима Дёмина занимает работа с найденными объектами. Старые рамы, фотографии, элементы архитектурного декора, фрагменты быта прошлого века он бережно реставрирует, пересобирает, интегрирует в новые художественные конструкции. Предметы с собственной историей становятся частью ассамбляжей и инсталляций, соединяя в себе следы времени, человеческого труда и духовного опыта.
В своих работах художник обращается к каноническим образам и библейским сюжетам через процессы разрушения, сохранения и преобразования самой материи. Он говорит со зрителем о Боге в современном мире, о разрыве и преемственности, о цифровой реальности, личном духовном опыте и о невозможности существования вне памяти о предыдущих поколениях.