Оффлайн очень хорошо. Имеется в виду как место, где автор канала пребывает большую часть времени, так и проект из Германии под названием The Offline. Проект сделан немцем по имени Феликс Мюллер под впечатлением от пребывания на юге Франции и саундтреков к фильмам 1960-х авторства Франсуа де Рубэ. В конце прошлого года The Offline выпустили свой дебютный альбом*, а этой весной вышел новый сингл ’Les Cavaliers’, отдающий дань уважения французскому региону Аквитания, как уверяет Мюллер. Музыка у Мюллер континентальная, дико кинематографичная (он и сам немного балуется съемками) и лучше всего воспринимается летом на берегу какого-нибудь водоёма. Пусть даже воображаемого.

Сегодня неожиданно врубаем этот малоизвестный, мелодичный и скорее всего любительский французский поп-фанк конца 1970-х “Flash” коллектива Zorgus и с удовольствием слышим там тот самый проигрыш из боуиевского “Starman”.

Ушла Франсуаза, и так больно говорить ей прощай. На песнях про расставание она специализировалась, возьмём вот эту.

🇫🇴 Фарерские острова известны тем, кто интересуется футболом, как одна из самых слабых сборных Европы, за которую в основном играют сантехники и рыбаки. Не знаю, играют ли за неё музыканты, но джаз на Фарерских островах имеется, и я с ним ознакомился. Главного деятеля его зовут Кристиан Блак, он гендир фарерского лейбла Tutl, худрук местного фестиваля и имеет обширную дискографию. В 2015 году даже он приезжал с концертами в клуб Алексея Козлова, но я доехал до него только сейчас.

Релиз «Addeq» 1989 года исполнен в жанре спиричуэл-джаз — то есть на протяжении всей пластинки кто-то воет волком и кричит раненной птицей (кстати, на Фарерских островах живёт колония симпатичных с виду пернатых под названием тупики, они же арктические монашки). Эту сюиту в восьми частях, построенную на фольклоре коренных жителей островов с вплетёнными африканскими мотивами, некоторые называют самой прекрасной записью, которую они слышали. Но число этих некоторых совсем небольшое. Давайте же его немного увеличим.

🇺🇸Нет времени объяснять, но всем надо срочно тыкать сюда. Клянусь святой Кайли, не пожалеете!

🇫🇷 Как раз к началу лету французский секстет L’Imperatrice выпустил как всегда безупречный альбом «Pulsar» — плавное отглаженное фанк-диско, припущенное ретрофутуризмом и с физически ощущающимся френч тач. Смотрим их сногсшибательный лайв в Palais Bulles — удивительном дворце, спроектированный венгром Антти Ловагом в 1970-х и впоследствии купленный модельером Пьером Карденом.

🇵🇹 Недавно в очередной раз переиздали «Mr. Wollogallo» совместного авторства Карлуша Марии Триндаде и Нуну Канаварру. Всем, кто пропустил этот легендарный альбом, рекомендуется срочно восполнять пробел. По легенде, запись двух малоизвестных за пределами Португалии музыкантов первым откопал небезызвестный Джим О’Рурк, и все, кому он ставил его, валились на пол от восторга. Первый трек здесь очень близок к тому, что делали Сакамото или Хасселл. Но дальше появляется огромное количество звуков и сэмплов, отсылок, инструментов. Альбом называется в честь одного из таких: воллогаллу — это африканский барабан, сделанный при помощи отверстия в земле, накрытого тонким деревом, шкурой животного или листом железа. Удивительная музыка, полная красоты и загадочности.

🇫🇷 Это, наверное, лучшая музыка к фильму в истории музыки к фильмам. Написана композитором и аранжировщиком Карлом-Хайнцем Шеффером к французской криминальной драме «Белые перчатки дьявола». Название тоже, возможно, лучшее среди названий фильмов. И постер, как мы видим, тоже лучший. Жаль, что сам фильм не дотягивает до этих высот. Бывает и так.

🇯🇵 Поднимает свою талантливую голову последнее время наш старый знакомец и любимец Cornelius. (В Википедии, правда, написано, что он редиска, то есть нехороший человек, но нам и детей с ним не крестить). Недавно он выпустил целый альбом душеспасительного эмбиента, а на днях дропнул 9-минутный майндфак “MIND TRAIN” с залипательным видосом. Не забудьте сделать экран пошире.

🇩🇿 В этом канале уже появлялся Шариф Мегарбане (крайне уместно смотрится слово «мега» в его имени, конечно), он же Cosmic Analog Ensemble. С тех пор он успел отличиться лучшим альбомом прошлого года *, и в этом году выпустил пару релизов ничуть не хуже.

Но важно сообщить и про собрата Шарифа по нише и в каком-то смысле предшественника. Зовут его Ахмед Малек, и по всем данным это как минимум алжирский аналог Эннио Морриконе. Легенда гласит, что люди с берлинского лейбла Habibi Funk (на нем же выпускается и Мегарбане) в 2012 году наткнулись на музыку Малека при помощи YouTube, офигели от меланхоличного фанка.
Спустя три года во время диджейства в Бейруте их вывели на дочь Малека, которая выдала им в распоряжение целую коробку неизданных записей, фото и видеоархивов *.

Материалов хватило на два сборника, выставку под названием Planète Malek и короткометражный док под таким же названием. Давайте же посмотрим его, а потом включим музыку Малека, благо в июне вышел очередной сборник. Включать Малека можно буквально с любого места — там везде сразу слышен невероятный и неподвластный месту и времени уровень.

Не верите? Показываю на пальцах. Включаем первый же трек со сборника под названием "Thème Djalti". Если к исходу первой минуты вы не валяетесь словно пригвожденными к полу и жадно хватаете ртом воздух, то с вами явно что-то не так. Теперь дело за малым — найти и отсмотреть все (ну ок, хотя бы парочку) фильмов, к которым Малек писал музыку. А это были большие по алжирским меркам блокбастеры, и предыдущие поколения заслуженно считают его пионером, маэстро и иконой.

🇬🇧 Сейчас в переходе в метро дяденька играл на скрипочке «Chi Mai» Эннио Морриконе с электронной подложкой. И так получилось, что проходя мимо него, я слушал в наушниках «Life and Times of a Roughneck» Acen, к которому воспылал еще со времен прочтения «Energy Flash» Саймона Рейнольдса. На этом бисайде к своему великому «Trip II The Moon» лондонский рейв-продюсер Эйсен Разви засемплил как раз эту мелодию, полную щемящих сердце стаккато.

Acen питал страсть к саундтрекам из кино, и свой главный шедевр * построил на семпле из «Живешь только дважды» Джона Барри. Сейчас он вроде как полностью ушел в кино: открыл собственную продакшен компанию **, делает короткометражки и ездит с ними по фестивалям.

🇩🇪 Опытным путём найдено лучшее в истории аудиозаписей использование звука «чпонь» или «пэувэу», кому как нра. Криповый краутшлак конца 1960-х под названием The Vampires of Dartmoore исполняет трек под названием «Tanz der Vampire». Отыскался он на старом микстейпе покойной Триш Кинэн из Broadcast в окружении знакомой в целом сайкушечки того же периода *. Далее выяснилось, что лейбл Finders Keepers переиздавал альбом The Vampires of Dartmoore в 2009 году * с пометками «Это саундтрек к фильму, которого никогда не было, записанный группой, которая никогда не была востребована». Рекомендуется слушать аккуратно и вдумчиво, отложив на пару минут в сторону все сколь либо серьёзные занятия.

🇺🇸 Спарксов все любят (и правильно делают). Несмотря на эту любовь, братья Маэлы способны удивлять. В 1979 году, записав свой первый и безупречный заход в синти-поп альбом No. 1 In Heaven, Sparks заодно еще написали и спродюсировали альбом загадочной монументальной дивы под творческим псевдонимом Noël, которую нашли в клубе Лос-Анджелеса. Альбом выходил на Virgin Records, потом бесследно исчез, и недавно был переиздан. Вместе с ним откопали и видеоклип «Dancing Is Dangerous», поставленный Микки Доленцем из The Monkees, на секундочку. Billboard в моменте написал, что по сравнению с этой диско-вещью Джон Траволта выглядит как Кинг-Конг, а Оливия Ньютон-Джон – как бракованный маффин. Клип надо смотреть обязательно, если хотите немного окунуться с головой в вайб ещё только грядущих 1980-х. На самом деле вещица опередила своё время, и если бы её выпустили году, скажем, в 1983, то мы бы знали её наизусть. А так Noël выпустила без особых фанфар ещё один альбом и ушла обратно в безвестность. Предупреждение: эта энергичная дичь засядет в вашей голове надолго. Пожалуйста, не танцуйте.

Многие тут пишут в пабликах и в личку кидают мемы и восторги по поводу реюниона группы Oasis, прицельно в меня. Должен сознаться, что эти попытки заведомо бесплодны – так как я охладел к коллективу достаточно давно и больше он не греет мою пресыщенную и искушенную задницу.

Сверился сейчас со статистикой (у меня все ходы записаны), и последний раз, когда я слушал означенную группу, произошел в 2014 году, то есть 10 лет назад. Чем крайне доволен. Юношам бледным со взорами горящими там безусловно есть чем поживиться. Но я не понимаю и не смогу понять вот что. Вот они мы 30 лет назад, такие молодые и шутливые, угораем над старшим поколением вислоусых фанатов дипов-хипов, обнимающих винилы. И теперь мы идем таким же путем, но вместо джинсовых безрукавок на нас рубашечки поло Fred Perry? Мне говорят – предал кумиров юности. А я говорю – иди погугли, что такое развитие и эволюция.

Но когда о реюнионе объявит этот исполнитель, я буду первым, кто побежит за билетами.

🇺🇸 Так сильно залип на своих новых любимцах Magdalena Bay, что немного лишился дара речи. Возвращаю его себе, гоняя их альбом Imaginal Disk, где бэнгер на бэнгере (причем такие, что были бы бэнгерами и в начале 1990-х). Все крайне продумано и осознанно, и даже есть концепция — она тут во всем, начиная от обложки альбома с демонической рукой, тянущейся ко лбу певицы Мики Тененбаум, чтобы вставить означенный воображаемый диск, до каламбуров в названиях песен, от видеоклипов до терапевтических и одновременно тревожных текстов. И даже есть сайт, выполненный в такой теплой и родной эстетике web 1.0. Нормально заморочились, респект.

🇺🇸 И еще одна довольно свежая группа, которая бы очень хорошо смотрелась в 1990-х. Квартет Dummy из Лос-Анджелеса уже выпустил один альбом, удостоился сравнений со Stereolab и в целом был отправлен на разогрев к различным неошугейзерам типа Snail Mail. Несогласные с такой судьбой, Dummy на свой второй альбом Free Energy навалили электроники, брейкбита, нестандартного дэнса и прочих экспериментальных звуков. По духу это уже ближе к тому, что делали 30 лет назад группы типа Curve, Medicine, Seefeel. Dummy довольно хорошо копнули инди первой половины 90-х, судя по их плейлисту на спотике *. И про матчасть не забыли – на обложке изображен пузырь в середине процесса лопания, а в текстах много физических терминов, понятных тем, кто хорошо учился в школе (то есть не мне). Название тоже происходит из физики пузырей, и представляет собой что-то под названием «термодинамический потенциал», а также эмоциональный позитив в более широком понимании. Но в физике особо не надо разбираться, чтобы врубиться в музыку Dummy, где что-то постоянно жужжит и дрожит, хлопает и хлюпает – как, например, на вещи с альбома под названием «Blue Dada». Теперь ждем, что нам предложат группы Maxinquaye и Mezzanine.

🇬🇧 Но больше всего я охренел, когда на плейлисте вышеозначенного коллектива услышал трек чела по имени Locust, построенный только на паре строчек, спетых великой Карен Карпентер. Предлагаю охренеть и вам.

🇫🇷 Наступила осень, значит пора надевать бретонские джемперы в полоску, закуривать Голуаз, включать новый альбом Juniore и скучать как не в себя. Это утонченное парижское инди-трио как раз выпустило свой новый альбом Trois, Deux, Un (Тридвараз) – три года спустя после из предыдущего Un, Deux, Trois (Раздватри). Смотрим анимационный клип на песню «Méditerranée», наполненный образами морского берега, гальки, обнаженной плоти и Средиземного моря – то есть тем самым летом, с которым мы и прощаемся.

🇬🇧 А вот эти смурные романтики из Ноттингема без особого шума и пыли строгают и выпускают довольно сложные альбомы. Вышедший только что Soft Tissue – 14-й альбом группы Tindersticks, и это не считая саундтреков к фильмам Клер Дени, которых тоже набралось уже с десяток. Эти дяди ченнелили Ли Хазлевуда, Леонарда Коэна и Ника Кейва еще будучи молокососами чуть за 20 лет – поэтому возраст и большие усы подковой им еще больше к лицу.

Название популярного дейтинг аппа не случайно мерещится в их названии – если интересует про развалившиеся отношения и обреченный флирт, то это сюда. Фронтмен Стюарт Стейплс вообще выглядит самым несчастным любовником в истории, и новый альбом только подтверждает этот титул. «Я не позволю моей любви стать моей слабостью». «Твое молчание хуже, чем то, что ты можешь сказать». «Моя любовь в огне». «Я повернулся спиной и ушел в одиночку». Это буквально несколько цитат из его новых песен – таких же невеселых, как и старые. Поются они бубнящим и бурчащим вокалом, очень близкому к Брайану Ферри, поверх окутанных дурманом и мраком звуков.

Тем более ценны моменты неожиданной радости и проблески надежды, которые есть на альбоме. Как, например, в песне «New World», где Tindersticks делают арэнби-соул в его классическом понимании. Кстати, клип, как и обложка альбома сделана с использованием керамических фигурок, которые смастерила дочка Стейплса, художница. Сам факт наличия дочери позволяет надеяться, что песни Tindersticks не являются отражением его реального жизненного опыта, это просто его лирический герой такой. Сожалею, что концерт Tindersticks в клубе «Точка» в жарком июле 2001 года начал уже стираться из памяти. И жаль, что их приезд четыре года назад накрылся медным тазом по какой-то мутной причине. Но для этих проникновенных мужиков и их разносторонней музыки я всегда готов найти пару добрых слов.