Мы падки на проекты, связанные с облаками в их различных формах и значениях☁️
Сегодня хотим показать работу "Beyond the Horizon" (2024) дуэта художников "A.A.Murakami". Они создали иммерсивное пространство плавающих в воздухе облачных пузырей и предлагают зрителям почувствовать такое "otherworldly" (из другого мира).
Здесь можно по-разному интерпретировать происходящее, и через аспект природного, и социального, и цифрового. Нашли поэтичную версию от авторов (привожу в вольном переводе):
Сегодня хотим показать работу "Beyond the Horizon" (2024) дуэта художников "A.A.Murakami". Они создали иммерсивное пространство плавающих в воздухе облачных пузырей и предлагают зрителям почувствовать такое "otherworldly" (из другого мира).
Здесь можно по-разному интерпретировать происходящее, и через аспект природного, и социального, и цифрового. Нашли поэтичную версию от авторов (привожу в вольном переводе):
Я хотел наполнить комнату облаками. Создав картину,💨Работа сейчас выставлена в музее М+ в Гонконге в рамках выставки "Floating World". А мы надеемся когда-нибудь эту привязанность к облачному пустить в проектное русло.
напоминающую вышитые облака, которые когда-то украшали одежды китайских императоров. Вращаясь и разворачиваясь
из подвешенных в тени машин, гигантские пузыри
в унисон вырываются из рядов автоматов по обе
стороны пространства; подобно божественному
вмешательству Прометея, раздвигающего облака.
❤5🕊4🎉2
Сегодня вспоминаем эксперимент "Аи-Да" — первый в мире ультрареалистичный робот-художник. Проект был создан в далёком 2019 году Э. Меллером совместно с ИТ-компанией Engineered Arts, специалистами в области ИИ и инженерами из Оксфордского и Лидсского университетов.
Создатели признают работы Аи-Да искусством и поднимают вопрос: что такое искусство и кто может его создавать?
Проект отражает переход от гуманистического взгляда на творчество к трансгуманистическому:
Ну что тут сказать: сбывается 😉
Создатели признают работы Аи-Да искусством и поднимают вопрос: что такое искусство и кто может его создавать?
Проект отражает переход от гуманистического взгляда на творчество к трансгуманистическому:
Когда машины и алгоритмы начинают настолько сильно влиять на поведение человека, что его "действия" перестают быть исключительно его собственными. Они передаются на аутсорсинг алгоритмам, и полная автономность человека кажется всё менее надёжной.
Ну что тут сказать: сбывается 😉
🌚3❤1🔥1
В глубине 🌑
Попался на глаза проект от французского медиахудожника MAOTIK, который, как мне кажется, хорошо попадает в воскресный задумчивый и немного расслабленный вайб.
В инсталляции "Sense of Blue"(2021) художник создает магическое пространство "кобальтовой ночи", в которую можно войти, спрятаться, раствориться, отключившись от внешнего шума, лишнего внимания и забот.
Он увлекает за собой в ощущение глубины ночи, или неба, или океана🪼. Ведь самые интимные самоощущения человеческого связаны с природным, которое нас окружает и которое сосуществует в нас.
Чувствуйте и отдыхайте 💙
Попался на глаза проект от французского медиахудожника MAOTIK, который, как мне кажется, хорошо попадает в воскресный задумчивый и немного расслабленный вайб.
В инсталляции "Sense of Blue"(2021) художник создает магическое пространство "кобальтовой ночи", в которую можно войти, спрятаться, раствориться, отключившись от внешнего шума, лишнего внимания и забот.
Он увлекает за собой в ощущение глубины ночи, или неба, или океана🪼. Ведь самые интимные самоощущения человеческого связаны с природным, которое нас окружает и которое сосуществует в нас.
Чувствуйте и отдыхайте 💙
❤5🌚2
Пролив Босфор, соединяющий моря. Istanbul Museum of Modern Art, который стоит прямо на Босфоре. Сайт-специфик инсталляция Рэфика Анадола, которая собирает данные об изменении погоды на Босфоре и визуализирует их 🧿
Заезжая в Стамбул, центр пересечения культур, довольно легко сравнить эти впечатления"во сне и наяву" ,
ведь Босфор так приятно созерцать, слушать, впитывать…
The artwork transforms the collective, climatic, and cultural memories of the city’s iconic Bosphorus. Красиво звучит, да и просто медитативно, всем городам мира желаем красивых data-driven арт-репрезентаций 🪞
Заезжая в Стамбул, центр пересечения культур, довольно легко сравнить эти впечатления
ведь Босфор так приятно созерцать, слушать, впитывать…
The artwork transforms the collective, climatic, and cultural memories of the city’s iconic Bosphorus. Красиво звучит, да и просто медитативно, всем городам мира желаем красивых data-driven арт-репрезентаций 🪞
❤6🔥2
Наткнулись на интересный open-call для междисциплинарных художников 👀
Выставка "Близкие технологии" от Музея Станка приглашает исследовать природные и технологические возможности восприятия и коммуникации через разнообразные сигнальные системы: речь, зрение, слух, осязание, обоняние, вкус.
Как технологии влияют на коммуникацию? Где заканчиваются границы человека в онлайн и оффлайн мирах? Можно ли перекодировать чувство и передать его на расстоянии?
Это лишь малая часть вопросов, которые можно поднять художникам 😉
Отличная концепция, мы неоднократно обращали внимание на проекты с похожими темами.
Музей ждёт как готовые проекты, так и концепции. Рассматривают научно-технологическое искусство, инсталляции, перформансы, а также научные исследования и разработки.
📅 Дедлайн: 31 октября
📩 Заявки и вопросы отправляйте с пометкой «Близкие технологии» на bychkova@oktavaklaster.ru
Выставка "Близкие технологии" от Музея Станка приглашает исследовать природные и технологические возможности восприятия и коммуникации через разнообразные сигнальные системы: речь, зрение, слух, осязание, обоняние, вкус.
Как технологии влияют на коммуникацию? Где заканчиваются границы человека в онлайн и оффлайн мирах? Можно ли перекодировать чувство и передать его на расстоянии?
Это лишь малая часть вопросов, которые можно поднять художникам 😉
Отличная концепция, мы неоднократно обращали внимание на проекты с похожими темами.
Музей ждёт как готовые проекты, так и концепции. Рассматривают научно-технологическое искусство, инсталляции, перформансы, а также научные исследования и разработки.
📅 Дедлайн: 31 октября
📩 Заявки и вопросы отправляйте с пометкой «Близкие технологии» на bychkova@oktavaklaster.ru
❤2🦄1
Нас окружает множество звуков, которые не определяет наш природный слуховой аппарат. Инфразвуки – те, что попадают в более низкие частоты, мы не слышим, но можем ощущать на психоэмоциональном уровне🫨
Художник Marc Vilanova материализует эти звуковые волны в инсталляции “Phonos” (2020-2022). Phonos, подобно некоему хтоническому существу как будто взобрался из-под земли на низких вибрациях, чтобы явиться своим ликом-калейдоскопом и что-то сообщить миру всеми своими 208 динамиками👀. В попытке воспроизвести инфразвуки динамики двигаются, и мы можем увидеть неуловимый звук, а также услышать трение их механических элементов и ощутить создаваемый ими полиритм. Существо большое, призывает нас приблизиться и получить индивидуальный опыт взаимодействия с ним.
Хотели бы пообщаться с таким?
Фото: Anna Benet
Художник Marc Vilanova материализует эти звуковые волны в инсталляции “Phonos” (2020-2022). Phonos, подобно некоему хтоническому существу как будто взобрался из-под земли на низких вибрациях, чтобы явиться своим ликом-калейдоскопом и что-то сообщить миру всеми своими 208 динамиками👀. В попытке воспроизвести инфразвуки динамики двигаются, и мы можем увидеть неуловимый звук, а также услышать трение их механических элементов и ощутить создаваемый ими полиритм. Существо большое, призывает нас приблизиться и получить индивидуальный опыт взаимодействия с ним.
Хотели бы пообщаться с таким?
Фото: Anna Benet
❤4🤗1
В Стамбуле выдались пара свободных часов, а на улицах города боковым зрением привлекли внимание афиши. Я не всмотрелась, но сделала вывод, что мой путь должен пройти через Istanbul Modern. Уже на месте оказалось, что это выставка чудесного Олафура Эллиассона. (Тут недавно было про Рэфика Анадола оттуда же)
Почему так заворожили афиши? Его интересуют одновременно структура и выход за рамки, световые и цветовые спектры, преломления и отражения, природные и климатические феномены — вода, лёд, воздух. Будучи фанатом всех околоводных преобразований, расплывчатостей и туманностей во внешнем, да и что уж там, также и во внутреннем мире, я, конечно, вдохновилась 🌬️
Эллиассон часто определяет свои работы как незавершенные и предоставляет при взаимодействии возможность дополнить и досоздать восприятие.
“Наша способность взаимодействовать с миром имеет очень большое значение. Окружающая нас среда существует в зависимости от того, как мы к ней относимся. От того, насколько вы близки, настолько сильно меняется и ваш мир. У каждого из нас есть неудовлетворенная потребность в этой жизни. Мы хотим, чтобы нас принимали и признавали. Надеюсь, что представленные здесь художественные произведения помогут удовлетворить ваши неудовлетворенные потребности”, - сказал художник.
Иногда мы находим ответы на свои конкретные жизненные вопросы просто наблюдая течение природных процессов или общаясь с искусством 🪞
Тонкая настройка рецепторов и диалог открыт!
Этот красивый айсберг из итальянского каррарского мрамора называется “Proof of presence”. Думаю о нём до сих пор, он как продолжение впечатления от настоящих айсбергов и ощущения внутри про присутствие в едва уловимом моменте.
Почему так заворожили афиши? Его интересуют одновременно структура и выход за рамки, световые и цветовые спектры, преломления и отражения, природные и климатические феномены — вода, лёд, воздух. Будучи фанатом всех околоводных преобразований, расплывчатостей и туманностей во внешнем, да и что уж там, также и во внутреннем мире, я, конечно, вдохновилась 🌬️
Эллиассон часто определяет свои работы как незавершенные и предоставляет при взаимодействии возможность дополнить и досоздать восприятие.
“Наша способность взаимодействовать с миром имеет очень большое значение. Окружающая нас среда существует в зависимости от того, как мы к ней относимся. От того, насколько вы близки, настолько сильно меняется и ваш мир. У каждого из нас есть неудовлетворенная потребность в этой жизни. Мы хотим, чтобы нас принимали и признавали. Надеюсь, что представленные здесь художественные произведения помогут удовлетворить ваши неудовлетворенные потребности”, - сказал художник.
Иногда мы находим ответы на свои конкретные жизненные вопросы просто наблюдая течение природных процессов или общаясь с искусством 🪞
Тонкая настройка рецепторов и диалог открыт!
Этот красивый айсберг из итальянского каррарского мрамора называется “Proof of presence”. Думаю о нём до сих пор, он как продолжение впечатления от настоящих айсбергов и ощущения внутри про присутствие в едва уловимом моменте.
❤6🔥2🌚1
Open Call от коллег.
Галерея цифрового искусства «Цифергауз» объявляет прием заявок на ежегодный конкурс медиахудожников. Победители получат грант на создание арт-проекта и возможность представить свои работы в самой галерее, расположенной на острове Новая Голландия в Санкт-Петербурге.
Тема конкурса 2024 года «Время» посвящена исследованию времени с научной, философской и поэтической точек зрения. Куратор Христина Отс предлагает задуматься о сложной и многогранной природе времени. В состав жюри вошли ведущие теоретики и практики российского медиаискусства: Лев Манович, Олеся Туркина, Ольга Вад, Алина Стуликова, Иван Нефедкин и Иван Пузырев.
🔹 Дедлайн подачи заявок: 24 ноября 2024 года.
🔹 Объявление победителей: до 1 февраля 2025 года.
Подробности по ссылке, а бешеную темпоральность бытия можно обсудить в комментариях.
Галерея цифрового искусства «Цифергауз» объявляет прием заявок на ежегодный конкурс медиахудожников. Победители получат грант на создание арт-проекта и возможность представить свои работы в самой галерее, расположенной на острове Новая Голландия в Санкт-Петербурге.
Тема конкурса 2024 года «Время» посвящена исследованию времени с научной, философской и поэтической точек зрения. Куратор Христина Отс предлагает задуматься о сложной и многогранной природе времени. В состав жюри вошли ведущие теоретики и практики российского медиаискусства: Лев Манович, Олеся Туркина, Ольга Вад, Алина Стуликова, Иван Нефедкин и Иван Пузырев.
🔹 Дедлайн подачи заявок: 24 ноября 2024 года.
🔹 Объявление победителей: до 1 февраля 2025 года.
Подробности по ссылке, а бешеную темпоральность бытия можно обсудить в комментариях.
🔥3
Нежно любим работы японского художника Ryo Kishi. Технологичные, эстетически выверенные, и по-разному невесомые, как в ощущении, так и в своей функции.
Distorted Flower – это искусственно созданные цветы-механизмы. Они пульсируют в пространстве длинными нитями, которые бросают вызов гравитации, паря и танцуя в воздухе, принимая форму лепестков🍃. Эти нити – петли струн, контролируемые алгоритмами.
Художник в этой работе исследует возможности искажений привычной реальности. Когда общепринятое “нормальное” непредвиденно и массово ломается, рушатся иллюзии и летят шаблоны. При этом он говорит, что эти искажения порождают пустоты, которые можно использовать по-новому. Его “искаженный цветок” существует в том самом моменте хаоса, когда появляются новые возможности.
Бонусом симбиоз танца homo+bio+techno в видео проекта🌾
Фото: Iori Matsudaira, flap
Distorted Flower – это искусственно созданные цветы-механизмы. Они пульсируют в пространстве длинными нитями, которые бросают вызов гравитации, паря и танцуя в воздухе, принимая форму лепестков🍃. Эти нити – петли струн, контролируемые алгоритмами.
Художник в этой работе исследует возможности искажений привычной реальности. Когда общепринятое “нормальное” непредвиденно и массово ломается, рушатся иллюзии и летят шаблоны. При этом он говорит, что эти искажения порождают пустоты, которые можно использовать по-новому. Его “искаженный цветок” существует в том самом моменте хаоса, когда появляются новые возможности.
Бонусом симбиоз танца homo+bio+techno в видео проекта🌾
Фото: Iori Matsudaira, flap
❤5🔥1🤩1
Минутка философского рассуждения о творчестве.
"Энергия заблуждения" — известное выражение Л.Н. Толстого из письма своему единомышленнику Страхову: "Всё как будто готово для того, чтобы писать - исполнять свою земную обязанность, а недостает толчка веры в себя, в важность дела, недостает энергии заблуждения, земной стихийной энергии, которую выдумать нельзя. И нельзя начинать."
Столько толкований вокруг этого возникло, с философскими концепциями от Платона и Аристотеля, а также богословскими учениями. Захотелось поделиться некоторыми мыслями. Одна из них — опять Толстого: "Толпа хочет поймать всю истину, и так как не может понять ее, то охотно верит. Гёте говорит: истина противна, заблуждение привлекательно, потому что истина представляет нас самим себе ограниченными, а заблуждение — всемогущими. Кроме того, истина противна потому, что она отрывочна, непонятна, а заблуждение связано и последовательно".
Заблуждения, по мысли литературоведа Шкловского, — это продуктивная ересь, оживляющая человечество, позволяющая человечеству и дальше искать смысл жизни. Истина ограничена критериями и фактами, в то время как заблуждение бесконечно.
Художник придумывает, делает, выбрасывает, переделывает.
Писатель пишет, улетает в облака, возвращается, переписывает. Учёный исследует, тестирует, проверяет, строит новые предположения — блуждает. Agile-менеджер делает то же самое.
Может, блуждание или дрейф это и есть основа творческого подхода к чему угодно?.. ☄️
"Энергия заблуждения" — известное выражение Л.Н. Толстого из письма своему единомышленнику Страхову: "Всё как будто готово для того, чтобы писать - исполнять свою земную обязанность, а недостает толчка веры в себя, в важность дела, недостает энергии заблуждения, земной стихийной энергии, которую выдумать нельзя. И нельзя начинать."
Столько толкований вокруг этого возникло, с философскими концепциями от Платона и Аристотеля, а также богословскими учениями. Захотелось поделиться некоторыми мыслями. Одна из них — опять Толстого: "Толпа хочет поймать всю истину, и так как не может понять ее, то охотно верит. Гёте говорит: истина противна, заблуждение привлекательно, потому что истина представляет нас самим себе ограниченными, а заблуждение — всемогущими. Кроме того, истина противна потому, что она отрывочна, непонятна, а заблуждение связано и последовательно".
Заблуждения, по мысли литературоведа Шкловского, — это продуктивная ересь, оживляющая человечество, позволяющая человечеству и дальше искать смысл жизни. Истина ограничена критериями и фактами, в то время как заблуждение бесконечно.
Художник придумывает, делает, выбрасывает, переделывает.
Писатель пишет, улетает в облака, возвращается, переписывает. Учёный исследует, тестирует, проверяет, строит новые предположения — блуждает. Agile-менеджер делает то же самое.
Может, блуждание или дрейф это и есть основа творческого подхода к чему угодно?.. ☄️
❤4🌚1
Киберпанк? Ой, не совсем))
Шеф-повар и блогер Ник ДиДжованни вступил в кулинарную "дуэль" с NEO Beta, роботом-гуманоидом от компании 1X.
Здесь, конечно, стоит отметить, что робот приготовил стейк средней прожарки под руководством оператора.
Один из забавных образов будущей кухни — готовить с помощью робота.
Оператор кулинарного робота 🙄
Предлагай своё название в комментариях.
Шеф-повар и блогер Ник ДиДжованни вступил в кулинарную "дуэль" с NEO Beta, роботом-гуманоидом от компании 1X.
Здесь, конечно, стоит отметить, что робот приготовил стейк средней прожарки под руководством оператора.
Один из забавных образов будущей кухни — готовить с помощью робота.
Оператор кулинарного робота 🙄
Предлагай своё название в комментариях.
❤6👏2
Завершилась онлайн-программа Большого фестиваля мультфильмов.
За БФМ я слежу больше 10 лет. Несколько лет подряд попадала на мультфильмы открытия, а последние три года смотрю онлайн. Благодарна организаторам за марафон анимации.
Очень зацепила в этом году программа документальной анимации со всего мира. Здесь о трагедиях, памяти, любви и семье.
В программе "Женский взгляд" нашлось место как романтическим историям, так и остро феминистским темам.
Также из экспериментов хочется отметить картину “Прогулка к пункту выдачи Ozon”, где визуализируется эхолокация. Это уникальный опыт: на основе интервью с незрячим человеком оживает его восприятие мира.
Вот несколько мультфильмов, которые запомнились, нашла несколько ссылок на тизеры (18+):
• "Прогулка к пункту выдачи Ozon", реж. Анна Мартыненко, 2023;
• "Волны" (The Waves), реж. Юми Чжон, 2023 – наблюдение за пляжем, о времени и параллельных судьбах
• "На восьмой день" (On the 8th Day), реж. Агата Сенешаль, 2023 – замечательная уютная анимация и атмосфера;
• "Прекрасные шрамы" (Les Belles Cicatrices), реж. Рафаэль Жузо, 2024 – история о расставании влюбленных тонко передающая чувства;
• "Армат", реж. Элоди Дерманж, 2022 – о памяти поколений и поиске корней;
• "Торговка мясом" (The Meatseller), реж. Маргерита Джусти, 2023 – история о молодой девушке, которая столкнулась с бесчеловечным отношением (очень тронуло, а дальше спойлеры);
• "27", реж. Флора Анна Буда, 2023 – ярко и громко, и красиво.
Делитесь своими впечатлениями о БФМ или фестивальной анимации 🫰
За БФМ я слежу больше 10 лет. Несколько лет подряд попадала на мультфильмы открытия, а последние три года смотрю онлайн. Благодарна организаторам за марафон анимации.
Очень зацепила в этом году программа документальной анимации со всего мира. Здесь о трагедиях, памяти, любви и семье.
В программе "Женский взгляд" нашлось место как романтическим историям, так и остро феминистским темам.
Также из экспериментов хочется отметить картину “Прогулка к пункту выдачи Ozon”, где визуализируется эхолокация. Это уникальный опыт: на основе интервью с незрячим человеком оживает его восприятие мира.
Вот несколько мультфильмов, которые запомнились, нашла несколько ссылок на тизеры (18+):
• "Прогулка к пункту выдачи Ozon", реж. Анна Мартыненко, 2023;
• "Волны" (The Waves), реж. Юми Чжон, 2023 – наблюдение за пляжем, о времени и параллельных судьбах
• "На восьмой день" (On the 8th Day), реж. Агата Сенешаль, 2023 – замечательная уютная анимация и атмосфера;
• "Прекрасные шрамы" (Les Belles Cicatrices), реж. Рафаэль Жузо, 2024 – история о расставании влюбленных тонко передающая чувства;
• "Армат", реж. Элоди Дерманж, 2022 – о памяти поколений и поиске корней;
• "Торговка мясом" (The Meatseller), реж. Маргерита Джусти, 2023 – история о молодой девушке, которая столкнулась с бесчеловечным отношением (очень тронуло, а дальше спойлеры);
• "27", реж. Флора Анна Буда, 2023 – ярко и громко, и красиво.
Делитесь своими впечатлениями о БФМ или фестивальной анимации 🫰
❤6🤯2👏1🦄1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
В этот суровый понедельник немного кинетических “поцелуйчиков” от турецкого художника Server Demirtaş😚
Вообще, работа называется “Хор” (2015). Художник с конца 1990-х годов создает роботизированные скульптуры, которые сам называет "механическими выдумками". При помощи них он изучает разные повторяющиеся человеческие действия и эмоции, которые они могут вызывать у зрителя в такой нечеловеческой – машинной реконструкции. В данном случае, хор этих странных полулиц скорее мычит, а не поет. Мы смотрим на них, они на первый взгляд отталкивают, но, кажется, они просто так коммуницируют – пытаются поцеловать и облизать, ну, или просто язык показывают👽
А вы что думаете?
Вообще, работа называется “Хор” (2015). Художник с конца 1990-х годов создает роботизированные скульптуры, которые сам называет "механическими выдумками". При помощи них он изучает разные повторяющиеся человеческие действия и эмоции, которые они могут вызывать у зрителя в такой нечеловеческой – машинной реконструкции. В данном случае, хор этих странных полулиц скорее мычит, а не поет. Мы смотрим на них, они на первый взгляд отталкивают, но, кажется, они просто так коммуницируют – пытаются поцеловать и облизать, ну, или просто язык показывают👽
А вы что думаете?
❤7😁2
FILE 2025 – Open Call – Art and Technology
Фестиваль FILE – Electronic language international festival в Сан-Паулу проводит отбор участников на 2025 год. FILE – крупнейшее событие на стыке искусства и технологий в Латинской Америке.
Какой-то темы года и определенных категорий медиа организаторы не назначают, тем не менее, основное направление исследования – это эксперименты на границе художественного и технологического. Также они указывают, что интересны проекты, включающие в себя взаимодействие с обществом и использование ИИ в различных арт-формах. Проектами могут быть инсталляции, игры, VR/AR, кинетические объекты, паблик-арт, анимация и т.д., а также лекции и мастер-классы (на португальском) и другие образовательные форматы.
Подача заявок до 15 января 2025. Ну что, махнем в Сан-Паулу?💃💃
Фестиваль FILE – Electronic language international festival в Сан-Паулу проводит отбор участников на 2025 год. FILE – крупнейшее событие на стыке искусства и технологий в Латинской Америке.
Какой-то темы года и определенных категорий медиа организаторы не назначают, тем не менее, основное направление исследования – это эксперименты на границе художественного и технологического. Также они указывают, что интересны проекты, включающие в себя взаимодействие с обществом и использование ИИ в различных арт-формах. Проектами могут быть инсталляции, игры, VR/AR, кинетические объекты, паблик-арт, анимация и т.д., а также лекции и мастер-классы (на португальском) и другие образовательные форматы.
Подача заявок до 15 января 2025. Ну что, махнем в Сан-Паулу?💃💃
⚡3🔥2