Многие слышали о нэцкэ, но знаете ли вы, что на самом деле это не просто миниатюрные скульптурки? Об этом подробно рассказываем в карточках ниже.

🟥 Делитесь своим мнением о нэцкэ и опытом их разглядывания в музеях или на просторах Интернета. Будет интересно почитать!

#LO_искусство_Востока

Монголы выделяли пространства, где Боги и Духи себя проявляли заметнее всего. Чтобы лучше почувствовать “хозяев” этих мест, кочевники создавали овоо. С древних времен монголы считают, что причиной всех бед являются духи. Чтобы те не злились, не насылали болезни и не удачи, кочевники проводили ритуал. Сначала они проходили три раза вокруг овоо, чтобы проявить уважение к трехуровневому миру: подземному, земному и небесному. Затем монголы клали подношение (причем самого лучшего качества!), представляются, объясняли причину нахождения здесь и просили выполнить желание. Что касается современности, то сейчас многие монголы объезжают овоо на машине три раза, либо сигналят столько же раз.

📷Овоо постоянно разрастаются, так как каждый год люди приносят камни, выкладывая их пирамидой. Помимо ритуальной части, такие сооружения являются также ориентирами путешествующим. Но иногда овоо могут быть сделаны из веток в форме шалашей.

Когда проводятся особенные ритуалы, к ветке на верхушке кучи привязывают белые или голубые хадаки, на которых пишутся молитвы или заклинания. Если духи решили выполнить просьбу или молитву, то погода должна измениться – пасмурное небо проясниться, радуга засиять, а вместо солнца должен пойти небольшой дождь.

⚪️А вы бы поучаствовали в таком обряде? Делитесь своим мнением в комментариях!

#LO_ритуалы

❤️ Делимся атмосферой наших уютных встреч Читального клуба. Кстати скоро будет анонс следующей встречи, которая планируется на конец июня!
#LO_мы

@orientalpath

Несмотря на кочевой образ жизни, искусство всегда было частью Монголии. “Монгол зураг” (в пер. “Монгольская живопись”) – один из древнейших жанров монгольской живописи. Произведения отличаются скрупулезной точностью в изображении деталей одежды, лица, волос, при том, что пейзаж на произведениях в основном условен.

🔴 Художники писали тончайшей кистью по тщательно обработанному полотну. Обычно краски были природного происхождения, из-за чего цвет надолго оставался ярким. В основном использовались красные, желтые, зеленые, синие и белые краски, где у каждого цвета было свое значение. Синий – символ постоянства, Вечного Синего Неба; желтый – любовь; красный – радость; зеленый – символ вечной жизни; белый – благородство мыслей и чувств.

Технология создания произведений была такова: сначала накладывался фон, вырисовывались контуры картины и придавался ей тон. В конце обводили изображения линией или обрамляли картину золотистым орнаментом и украшениями. Искусство, как и вся жизнь монголов, была тесно связана с буддизмом, поэтому нередко национальный орнамент и буддийские символы переплетались.

⚪️Долгое время не признавали монгольскую живопись видом искусства, поэтому термин появился лишь в начале двадцатых годов ХХ века. Основоположник современного стиля “Монгол зураг” считается Балдуугийн (Марзан) Шарав (1869 – 1939 гг.).

Сюжеты были и мифологическими, и религиозными, но Балдуугийн Шарав писал картины бытового жанра, часто в шутливой манере, из-за чего он и получил прозвище “Марзан” – Шутник.

🔋 Самое знаменитое произведение Балдуугийна Шарава – “Один день в Монголии”. На полотне изображено более 300 персонажей, занятых различными делами. Это произведение – своего рода книга о том, чем занимались монголы в начале ХХ века. О ней подробнее можно посмотреть по ссылке.

Но искусство Монголии не заканчивается живописью, кочевой народ также знаменит своим декоративно-прикладным искусством, архитектурой и даже скульптурой, которая в особенности представлена произведениями Дзанабадзара, о котором мы расскажем вам совсем скоро!

#LO_искусство_Востока