аааааа

уробороса хочется пригреть на груди - он тебя никогда не укусит!

Четкий разбор вчерашних разборок от Арсения

​​В целом согласны в позитивной оценкой вчерашнего разговора. Надя начала с развертывания своих замечаний из Gesamtkunstwerk Гройс, которые сводятся к критике тотализирующих тенденций интерпретации авангарда Борисом и в целом тотального доминирования Гройса в академической среде. Надины студенты в России читают только Гройса, Гройс не ссылается в своих книгах на фактический материал, следовательно студенты не знают материала и пр. Но и в США ситуация не лучше. Борис: "Мои студенты ничего не читают". Надя саркастично: "Не удивительно". Потом внезапно всё как-то сползло к надиным обвинениям Гройса в постмодернизме... Сразу оживился Ковалев: "Я что-то давно слова постмодернизм не слышал". Гройс: "Постмодернизм — это корпус идей из 80-х, которые после почти не актуализировались". Плунгян: "Постмодернисты всегда так говорят". Гройс: "Отвечу словами своего приятеля из 70-х — я здесь просто примус чиню". В концовке Надя окончательно открыла карты, рассказав про свой текст и противоречивые чувства к спикеру. На что Гройс сказал, что она в своём тексте желает ему смерти, мол, слишком долго живет. Надя парировала, что действительно вся её жизнь прошла в эпохе Гройса, но речь идет не о физическом теле, а о корпусе идей, и что она даже не рассматривала возможности живого диалога — происходящее для неё очень необычно... Из продуктивного — Плунгян попыталась противопоставить свой нео/метамоедрнизм постмодернистскому бидермаеру соц-арт, концептуализма, эстетики социальных сетей (по-прежнему звучит не очень убедительно) и указала на то, что ждет нового символизма, способного масштабировать серьезные больше эмоции. Гройс говорил об изначальной педагогичности, академичности авангарда, рассказал, что во Франции нашли закопанные руины советского павильона конца 30-х и поместили в археологический музей между римской империей и христианизацией, а еще поделился опасениями на тему истории / памяти в условиях интернета: "сейчас все меня спрашивают про реэнекманты перформансов и выставок, видимо, речь идет о попытках найти новый способ фиксации в истории, когда вообще не очень понятно, как она теперь работает".

«Почему я сделала выставку в галерее MYTH? Я устала работать с очень ненадежными государственными институциями. Они кидают, они трепят мозг. Тебя высасывают на 100% и у тебя остаётся гонорар, на который ты восстанавливаешься.»

Вера Мартынов

Выставку можно посмотреть в рамках Art Weekend в Петербурге в этот собственно уикенд

«Если холст потереть наждачкой, то будет казаться, что это увеличенная фреска»

Согласны.

«Во время репетиции перформанса разбился самолёт с хором Александрова и Доктором Лизой, у кого-то там был жених, у кого-то приятели, много однокурсников и коллег. С ними не пришлось говорить о смысле жизни и прочем»

Вера Мартынов о своём проекте

В «Песне песней» слишком много упоминаний растений. Они тоже отображены на холстах.

На выставке два вида голов - по одной можно бить кувалдой, другая сломается, если нажать пальцами. Вера говорит, что это два типа сна, когда тебя не добудишься и когда просыпаешься от любого шороха

Фарфор на выставке чисто как выпендрежный материал. Технология изготовления восстановлена в этом веке на фарфоровом заводе. Мы привыкли видеть фарфор в идеальных формах, но можно и помесить и сделать что-то неидеальное

Камин в мифе как отдельный вид искусства

В ИТМО можно потусить внутри дерева

Выпускник первой в России магистратуры по art&science в ИТМО Данила Логвиненко посадил берёзу на земле из братских могил. Все это под звуки народной песенки «Берёзка». На листочках красные ленточки, в общем, суженый умер, а она растёт из его останков.

Upd от Данилы: Хочется отметить о недопонимании касаемо образа инсталляции с Березкой. Я не использовал братскую могилу, а использовал образ могилы для построения композиции. Для меня это крайне важно. Прошу Вас отредактировать выложенный пост.

Ну и вот собственно зин от ГЦСИ на схожую тематику, про который мы рассказывали

Магистратура ИТМО art&science очень ждёт московских художников, которые пытаются работать в этой сфере, но понимают что на знаниях и возможностях школы родченко в долгосрочной перспективе ничего не выйдет. А тут вот один из лучших вузов страны даёт площадку, нормальное образование и делает резиденцию. Большие молодцы.

Мы за второе