С 20 мая по 10 июня в пространстве самоорганизации «Галерея 22» пройдет выставка «Точка на карте».
Двухчастная экспозиция выставки, развивает тему взаимоотношений места (пространства, где будет проходить выставка) и времени, а ее первую часть, открывающуюся 20 мая, уже 1 июня сменит новая экспозиция – «Точка на карте. Продолжение…»
«Галерея 22» располагается в Москве, в Электрическом переулке, на территории бывшего завода НИИР «Фазотрон». Еще раньше, в этом квартале располагались: Фирсановский дом, церковь, бани, особняк архитектора С.В.Соколова. Часть строений уже снесена, другие - перестроены до неузнаваемости. Время завода «Фазотрон» также прошло – в настоящем уже нет места артефактам прошлого. Вскоре на этом месте построят жилые дома, в них въедут новые люди, которые уже не будут помнить ни о банях, ни о заводе - все это останется только историей.
Оказавшись в этом пространстве, художники также становятся его частью, как и те кто жил и бывал в этом переулке больше века назад, как сотрудники завода.
Осмысляя феномены памяти и забвения в своих работах, участники выставки не смотрят на них с позиции сторонних наблюдателей или исследователей, они также включены в эту систему координат. Работая на территории постоянно меняющегося городского ландшафта вообще и исчезающего пространства завода «Фазотрон» в частности, художники сшивают в одно целое историю человека и места.
В выставке «Точка на карте» примут участие, как постоянные резиденты «Галереи 22», так и приглашенные художники, обращающиеся к теме памяти в своем творчестве.
Участники: Ая Ае, Анастасия Азарцова, Константин Байдаков, Ирина Гулякина, Виктор Жданов, Виктория Журавлева, Тома Имасс, Роман Коновалов, Анастасия Марковская, Анна Митерева, Валентин Мора, Нэля Рублёва, Екатерина Финкельштейн, Светлана Шиланкова.
Кураторы: Анастасия Сенозацкая, Светлана Шиланкова.
Открытие первой части выставки «Точка на карте» пройдет в пространстве «Галерея 22» 20 мая в 19.00.
Адрес галереи: Электрический переулок, д. 3/10, стр.3, 2 этаж.
Двухчастная экспозиция выставки, развивает тему взаимоотношений места (пространства, где будет проходить выставка) и времени, а ее первую часть, открывающуюся 20 мая, уже 1 июня сменит новая экспозиция – «Точка на карте. Продолжение…»
«Галерея 22» располагается в Москве, в Электрическом переулке, на территории бывшего завода НИИР «Фазотрон». Еще раньше, в этом квартале располагались: Фирсановский дом, церковь, бани, особняк архитектора С.В.Соколова. Часть строений уже снесена, другие - перестроены до неузнаваемости. Время завода «Фазотрон» также прошло – в настоящем уже нет места артефактам прошлого. Вскоре на этом месте построят жилые дома, в них въедут новые люди, которые уже не будут помнить ни о банях, ни о заводе - все это останется только историей.
Оказавшись в этом пространстве, художники также становятся его частью, как и те кто жил и бывал в этом переулке больше века назад, как сотрудники завода.
Осмысляя феномены памяти и забвения в своих работах, участники выставки не смотрят на них с позиции сторонних наблюдателей или исследователей, они также включены в эту систему координат. Работая на территории постоянно меняющегося городского ландшафта вообще и исчезающего пространства завода «Фазотрон» в частности, художники сшивают в одно целое историю человека и места.
В выставке «Точка на карте» примут участие, как постоянные резиденты «Галереи 22», так и приглашенные художники, обращающиеся к теме памяти в своем творчестве.
Участники: Ая Ае, Анастасия Азарцова, Константин Байдаков, Ирина Гулякина, Виктор Жданов, Виктория Журавлева, Тома Имасс, Роман Коновалов, Анастасия Марковская, Анна Митерева, Валентин Мора, Нэля Рублёва, Екатерина Финкельштейн, Светлана Шиланкова.
Кураторы: Анастасия Сенозацкая, Светлана Шиланкова.
Открытие первой части выставки «Точка на карте» пройдет в пространстве «Галерея 22» 20 мая в 19.00.
Адрес галереи: Электрический переулок, д. 3/10, стр.3, 2 этаж.
Василий Церетели:
"...Помню, на одной из конференций ICOM, кажется в Катаре, подходит ко мне дядечка. Предлагает мне купить работу Малевича. Такая, говорит, отличная вещь, было бы здорово увидеть ее в вашем музее, и показывает мне бумажку, где с ошибками написана фамилия «Церетели». Мол, подлинность этой работы подтверждена великим экспертом по авангарду Зурабом Церетели. Я с ним жестко потом поговорил. Какое-то время спустя к нам с этой же работой приходили какие-то люди из Грузии. Они мамой клялись, что картина висела на стене у них дома много десятилетий… Аналогичные истории были с Пиросмани. Нам приносят его якобы портрет и бумаги с подписями уважаемых людей из Грузии, из России, из разных музеев. Целая папка. Зураб Константинович смотрит на работу и говорит: «Это не Пиросмани». Я говорю: «Как не Пиросмани? Тут же столько бумаг! Ты точно не ошибаешься?» Он говорит: «Идите в лабораторию, проверяйте». Проверяем. Современная клеенка в основе…"
https://artguide.com/posts/2228?fbclid=IwAR0uotrhT_iuugYm45B_RFWZTJ3HxkG8wBV87kETjn2mFrkHZ0bqwhLaLmQ
"...Помню, на одной из конференций ICOM, кажется в Катаре, подходит ко мне дядечка. Предлагает мне купить работу Малевича. Такая, говорит, отличная вещь, было бы здорово увидеть ее в вашем музее, и показывает мне бумажку, где с ошибками написана фамилия «Церетели». Мол, подлинность этой работы подтверждена великим экспертом по авангарду Зурабом Церетели. Я с ним жестко потом поговорил. Какое-то время спустя к нам с этой же работой приходили какие-то люди из Грузии. Они мамой клялись, что картина висела на стене у них дома много десятилетий… Аналогичные истории были с Пиросмани. Нам приносят его якобы портрет и бумаги с подписями уважаемых людей из Грузии, из России, из разных музеев. Целая папка. Зураб Константинович смотрит на работу и говорит: «Это не Пиросмани». Я говорю: «Как не Пиросмани? Тут же столько бумаг! Ты точно не ошибаешься?» Он говорит: «Идите в лабораторию, проверяйте». Проверяем. Современная клеенка в основе…"
https://artguide.com/posts/2228?fbclid=IwAR0uotrhT_iuugYm45B_RFWZTJ3HxkG8wBV87kETjn2mFrkHZ0bqwhLaLmQ
Forwarded from Strelka Mag
На Винзаводе снесли легендарную стену.
За время существования проекта на стене можно было найти работы Алексея Каллимы, Кирилла Кто, ЧТАК, Паши 183, Тимофея Ради и других культовых художников.
За время существования проекта на стене можно было найти работы Алексея Каллимы, Кирилла Кто, ЧТАК, Паши 183, Тимофея Ради и других культовых художников.
Маяна Насыбулова известна, в первую очередь, как автор различных вариаций бюстиков Ленина (Ленин-уточка и прочее вы наверняка где-то видели). Теперь художница внезапно меняет сферу деятельности и начинает производить нойз-перформансы.
Огромные скульптуры напичканы электроникой, всяким хламом, издающим звуки и прочим. Новую огромную розовую инсталляцию Маяна изготовила в петербургском «Стыде», для которого раньше не был характерен выход из приницпа «все в черных тонах». В общем, все превратилось в какой-то парк развлечений с вкраплением жуткого. Кстати, для КАЖДОГО посетителя устраивается собственная нойз-сессия, которая не повторяется ни для кого больше. Название «Нет, это не больно» призывает нас полюбить шум и сделает этот процесс более приятным
Из отзывов: «Я выдержала минут 5 внутри, там просто все мои персональные триггеры собрали в одной комнате. Адски боюсь фильмов Кроненберга и клипы Афекса с собаками, а тут меня в этом заперли»
сеансов мало, запись по ссылке https://widget.bookform.ru/54511/
Огромные скульптуры напичканы электроникой, всяким хламом, издающим звуки и прочим. Новую огромную розовую инсталляцию Маяна изготовила в петербургском «Стыде», для которого раньше не был характерен выход из приницпа «все в черных тонах». В общем, все превратилось в какой-то парк развлечений с вкраплением жуткого. Кстати, для КАЖДОГО посетителя устраивается собственная нойз-сессия, которая не повторяется ни для кого больше. Название «Нет, это не больно» призывает нас полюбить шум и сделает этот процесс более приятным
Из отзывов: «Я выдержала минут 5 внутри, там просто все мои персональные триггеры собрали в одной комнате. Адски боюсь фильмов Кроненберга и клипы Афекса с собаками, а тут меня в этом заперли»
сеансов мало, запись по ссылке https://widget.bookform.ru/54511/
Forwarded from гранд/канал
22 мая открывается биеннале архитектуры, перенесенная с прошлого года. Со вчерашнего дня идет так называемое профессиональное превью — двери павильонов и других выставочных пространств открыты только для профсообщества и прессы. В нынешнем году по понятным причинам нет и намёка на былой культурно-развлекательный размах жизни Венеции в эти несколько дней. Нет изначально предполагаемого размаха и у многих проектов. Например, проект от России, в рамках которого устроили открытый конкурс реконструкции павильона, переехал в онлайн. Вместо офиса архитектурного бюро прямо в выставочных стенах — онлайн-площадка, игровое пространство и альманах с текстами. Павильон тем не менее реконструируировали, в частности, ему вернули первоначальный зелёный цвет (павильон построен Щусевым в 1914 году). Оттенок воссоздали по данным стратиграфического исследования стен. Но это не единственное возвращение к тому, «как было у Щусева». Подробнее о реконструкции и проекте можно почитать тут. (А также задуматься — признавая превосходство зелёного над персиковым — что значит возвращение, пусть и формальное, к идеям архитектурной саморепрезентации Российской империи накануне Первой мировой.)
Прекрасная выставка в галерее Электрозавод от Павильона России @pavilion_rus. Повзнер, Колесников и другие
В начале идут работы министра обороны Сергея Шойгу, затем иллюстрации к главному психоделическому роману о Великой Войне от Павла Пепперштейна. Совпадение? Не думаю. Такая вот ортодоксальная избушка.