Проводим завтра долгожданную сходку подписчиков в Москве
Forwarded from Чернозём и Звёзды
Коллеги приглашают всех желающих заглянуть 19го числа в музей Голубкиной, где сейчас разместилась инсталляция Саши Шеина "Атлас ВМаяковский". Весь день будут показывать классное кино. Начнется все с экспериментов с полиэкраном "СовПолиКадра", к которым приложил руку отец Шеина — Александр Шеин старший. Екатерина Андреева не даст соврать:
«Изобретательность этих фильмов поражает: зритель замечает не только постоянно обновляющееся действие, но и бесконечное многообразие форм рамки самого кадра. Кадр, в зависимости от темы, принимает форму ордена на ленте, ковша экскаватора, монитора первых ЭВМ, пчелиных сот – моднейшего узора эпохи В. Вазарели… Можно видеть в стиле «Сополикадра» брежневский маньеризм, то есть гротескное развитие конструктивных идей «сурового стиля» — основного советского стиля 1960-х, открытого кинематографом оттепели (фильмами «Сорок первый», «Летят журавли», «Коммунист», «Неотправленное письмо»). Такая избыточность форм, такой экстаз морфинга действительно были свойственны именно искусству маньеризма и барокко. И, если следовать мысли великого швейцарского искусствоведа Генриха Вёльфлина, то каждая культура переживает свой ренессанс и свое барокко, в том числе и советская. А можно изучать уникальный киноэксперимент Шейна и Светлова с другой точки зрения: в рамках теории постмодернизма, тогда еще только начинавшейся».
Далее в программе показ киноматериала Евгения «Дебила» Кондратьева с уникальными съемками из жизни ленинградского андеграунда 1980-х годов, а также фильма «Язабылдебил» режиссера Ленки Кабанковой. Ближе к вечеру еще один показ трилогии Видокле о космизме:
"Русская философия, известная как Космизм, сегодня по большей части забыта. Ее утопические установки, синтезирующие западное Просвещение и восточную философию, Русскую Православную традицию и марксизм, вдохновляли многих ключевых советских мыслителей, пока они не пали жертвой сталинских репрессий. В своем трехчастном проекте художник Антон Видокле зондирует влияние Космизма на двадцатый век, наводя на мысль о его актуальности в наши дни. В первой части он обращается к фундаменту Космистской мысли (Это Космос, 2014). Вторая часть исследует отношения между космологией и политикой (Коммунистическая Революция была вызвана Солнцем, 2015), третья часть воссоздает музей как пространство воскрешения, идея которого – ядро Космизма (Бессмертие и Воскрешение для Всех!, 2017)".
Ну, и в самом конце — еще раз ВМаяковский. Если не были в музее и не видели инсталляции или же вам пока не знакомы кто-то из перечисленных авторов, мы крайне рекомендуем! Запись по ссылке: https://vmayakovsky.timepad.ru/event/764855/
«Изобретательность этих фильмов поражает: зритель замечает не только постоянно обновляющееся действие, но и бесконечное многообразие форм рамки самого кадра. Кадр, в зависимости от темы, принимает форму ордена на ленте, ковша экскаватора, монитора первых ЭВМ, пчелиных сот – моднейшего узора эпохи В. Вазарели… Можно видеть в стиле «Сополикадра» брежневский маньеризм, то есть гротескное развитие конструктивных идей «сурового стиля» — основного советского стиля 1960-х, открытого кинематографом оттепели (фильмами «Сорок первый», «Летят журавли», «Коммунист», «Неотправленное письмо»). Такая избыточность форм, такой экстаз морфинга действительно были свойственны именно искусству маньеризма и барокко. И, если следовать мысли великого швейцарского искусствоведа Генриха Вёльфлина, то каждая культура переживает свой ренессанс и свое барокко, в том числе и советская. А можно изучать уникальный киноэксперимент Шейна и Светлова с другой точки зрения: в рамках теории постмодернизма, тогда еще только начинавшейся».
Далее в программе показ киноматериала Евгения «Дебила» Кондратьева с уникальными съемками из жизни ленинградского андеграунда 1980-х годов, а также фильма «Язабылдебил» режиссера Ленки Кабанковой. Ближе к вечеру еще один показ трилогии Видокле о космизме:
"Русская философия, известная как Космизм, сегодня по большей части забыта. Ее утопические установки, синтезирующие западное Просвещение и восточную философию, Русскую Православную традицию и марксизм, вдохновляли многих ключевых советских мыслителей, пока они не пали жертвой сталинских репрессий. В своем трехчастном проекте художник Антон Видокле зондирует влияние Космизма на двадцатый век, наводя на мысль о его актуальности в наши дни. В первой части он обращается к фундаменту Космистской мысли (Это Космос, 2014). Вторая часть исследует отношения между космологией и политикой (Коммунистическая Революция была вызвана Солнцем, 2015), третья часть воссоздает музей как пространство воскрешения, идея которого – ядро Космизма (Бессмертие и Воскрешение для Всех!, 2017)".
Ну, и в самом конце — еще раз ВМаяковский. Если не были в музее и не видели инсталляции или же вам пока не знакомы кто-то из перечисленных авторов, мы крайне рекомендуем! Запись по ссылке: https://vmayakovsky.timepad.ru/event/764855/
vmayakovsky.timepad.ru
МАЯКОВСКОМУ 125. «Атлас ВМаяковский» / События на TimePad.ru
Третьяковская галерея и междисциплинарный проект Александра Шейна и Николая Молока «Атлас ВМаяковский» празднуют 125-летие Владимира Маяковского.
СКАНДАЛИ ИНТРИГИ РАССЛЕДОВАНИЯ
Светлану Калашникову требуют отстранить от должности ректора ИПСИ
http://aroundart.org/2018/07/20/studenty-ipsi-trebuyut-otstranit-ot-dolzhnosti-novogo-rektora-svetlanu-kalashnikovu/
Светлану Калашникову требуют отстранить от должности ректора ИПСИ
http://aroundart.org/2018/07/20/studenty-ipsi-trebuyut-otstranit-ot-dolzhnosti-novogo-rektora-svetlanu-kalashnikovu/
Aroundart.org
Студенты ИПСИ требуют отстранить от должности нового ректора Светлану Калашникову - Aroundart.org
aroundart.org публикует петицию студентов и выпускников Института проблем современного искусства. Мы, студенты, выпускники ИПСИ обеспокоены теми изменениями, которые наблюдаем в Институте за последний год. Мы связываем эти пагубные для Института трансформации…
или еще лучше послушать лекцию Краус о творчестве Таситы Дин.
сейчас в Лондоне проходит выставка Дин в Royal Academy of Arts. одна из важнейших выставок в этом году.
https://www.youtube.com/watch?v=vCU9CV7BAAk
сейчас в Лондоне проходит выставка Дин в Royal Academy of Arts. одна из важнейших выставок в этом году.
https://www.youtube.com/watch?v=vCU9CV7BAAk
YouTube
Rosalind Krauss on Tacita Dean’s 'FILM' | Tate Talks
British artist Tacita Dean created a filmwork for Tate Modern's Turbine Hall. FILM is an experimental response to the architecture of the space and a portrait of the medium itself.
Professor Rosalind E. Krauss discusses Tacita Dean’s work FILM 2011, in relation…
Professor Rosalind E. Krauss discusses Tacita Dean’s work FILM 2011, in relation…
экспозиция Третьяковской галереи. 1931–1932.
все работы представленные на фото сейчас находятся в постоянной экспозиции в ГТГ. за исключением работы "Динамический супрематизм № 57" (1915-1916) (она же "супрематизм 10") К. Малевича; она хранится теперь в Тейт Модерн.
все работы представленные на фото сейчас находятся в постоянной экспозиции в ГТГ. за исключением работы "Динамический супрематизм № 57" (1915-1916) (она же "супрематизм 10") К. Малевича; она хранится теперь в Тейт Модерн.
У "Динамического супрематизма" очень интересная история.
В 1975 году "Динамический Супрематизм № 57" Малевича ушла за границу. По свидетельству очевидцев, некое частное лицо из Англии предложило советским властям сверхважные архивные документы, связанные с революцией 1905 - 1907 годов, о содержании которых не знали даже чиновники Минкульта, участвовавшие в акции. Министерство культуры, получившее приказ поскорее подобрать что-нибудь для обмена, вспомнило о Малевиче. 25 ноября 1975 года начальник управления ИЗО А.Г. Халтурин пробует выяснить, что же можно заполучить у Русского музея*, хотя бы под видом необходимости экспертизы. Директор Русского музея Пушкарев называет три ранние, не супрематические вещи этюдного характера. Это не устраивает Халтурина, который прекрасно разбирается в авангарде. В конце концов Пушкарев направляет в адрес министерства две супрематические композиции. Халтурин опять недоволен - картины слишком маленькие. 1 декабря 1975 года в Русский музей направляется комиссия Минкульта с полномочиями найти лучшие работы Малевича и доставить их в Москву. Пушкарев идет на риск и прячет работы Малевича, изымая всю документацию о них. Комиссия возвращается ни с чем.
15 декабря заведующая научно-экспертным отделом Третьяковки Мильда Виктурина подписывает результаты экспертизы картины Малевича "Супрематизм № 57" 1916 года. Все делалось в такой спешке, что № 57 из названия ошибочно сочли инвентарным.
В экспертном заключении министерские чиновники с особым удовлетворением подчеркнули слова: "Авторский холст в хорошей сохранности". Вместе с экспертным заключением музей передает копию учетной карточки. 16 декабря на основе этих документов для клиента из Англии делается специальная аннотация, в которой для пущей важности перечислены все репродукции и упоминания картины в советской и зарубежной литературе, но при этом фальсифицирована история самой вещи: в графе "принадлежность" стоит просто - Министерство культуры СССР.
В этот же день замминистра культуры Попов подписал приказ об исключении картины Малевича из инвентарных списков Третьяковки. Срок временной выдачи оказался коротким. На основании приказа министерства в этот же день, 16 декабря 1975 года, галерея выдала картину Малевича "постоянно со списанием с баланса" представителю воинской части Костырину. С 1978 года "Супрематизм" находится в галерее Тейт в Лондоне, которая, как сообщил в 1979 году журнал "Штерн", купила картину за 2 млн. марок.
*После смерти Малевича семья решила отдать его картины, находившиеся в квартире художника, на временное хранение в Русский музей, с которым он был тесно связан всю жизнь. Это зафиксировано в музейном акте # 54 "О временном хранении" от 3 марта 1936 года.
В 1975 году "Динамический Супрематизм № 57" Малевича ушла за границу. По свидетельству очевидцев, некое частное лицо из Англии предложило советским властям сверхважные архивные документы, связанные с революцией 1905 - 1907 годов, о содержании которых не знали даже чиновники Минкульта, участвовавшие в акции. Министерство культуры, получившее приказ поскорее подобрать что-нибудь для обмена, вспомнило о Малевиче. 25 ноября 1975 года начальник управления ИЗО А.Г. Халтурин пробует выяснить, что же можно заполучить у Русского музея*, хотя бы под видом необходимости экспертизы. Директор Русского музея Пушкарев называет три ранние, не супрематические вещи этюдного характера. Это не устраивает Халтурина, который прекрасно разбирается в авангарде. В конце концов Пушкарев направляет в адрес министерства две супрематические композиции. Халтурин опять недоволен - картины слишком маленькие. 1 декабря 1975 года в Русский музей направляется комиссия Минкульта с полномочиями найти лучшие работы Малевича и доставить их в Москву. Пушкарев идет на риск и прячет работы Малевича, изымая всю документацию о них. Комиссия возвращается ни с чем.
15 декабря заведующая научно-экспертным отделом Третьяковки Мильда Виктурина подписывает результаты экспертизы картины Малевича "Супрематизм № 57" 1916 года. Все делалось в такой спешке, что № 57 из названия ошибочно сочли инвентарным.
В экспертном заключении министерские чиновники с особым удовлетворением подчеркнули слова: "Авторский холст в хорошей сохранности". Вместе с экспертным заключением музей передает копию учетной карточки. 16 декабря на основе этих документов для клиента из Англии делается специальная аннотация, в которой для пущей важности перечислены все репродукции и упоминания картины в советской и зарубежной литературе, но при этом фальсифицирована история самой вещи: в графе "принадлежность" стоит просто - Министерство культуры СССР.
В этот же день замминистра культуры Попов подписал приказ об исключении картины Малевича из инвентарных списков Третьяковки. Срок временной выдачи оказался коротким. На основании приказа министерства в этот же день, 16 декабря 1975 года, галерея выдала картину Малевича "постоянно со списанием с баланса" представителю воинской части Костырину. С 1978 года "Супрематизм" находится в галерее Тейт в Лондоне, которая, как сообщил в 1979 году журнал "Штерн", купила картину за 2 млн. марок.
*После смерти Малевича семья решила отдать его картины, находившиеся в квартире художника, на временное хранение в Русский музей, с которым он был тесно связан всю жизнь. Это зафиксировано в музейном акте # 54 "О временном хранении" от 3 марта 1936 года.