В прошлом году по инициативе компании СТМК вышла книга «Архитектурный бетон» — толковая и красивая.

Я с большим интересом окунулась в подробный разбор истории бетона — всегда думала, что он вошёл в современный обиход только во второй половине XIX века, но в книге написано, что эксперименты с бетоном начались на полтора века раньше — в первой половине XVIII. А вот железобетон — это и правда XIX.

История — это только зачин: большую часть книги составляют материалы о современных российских зданиях из бетона и рассказ об особенностях работы с монолитным материалом. Всё это с очень красивыми фотографиями.

Довольно интересно, что редакционная команда под руководством Анны Мартовицкой ввела разделение на архитектурный, конструктивный и лицевой бетон. А ещё описала ключевые факторы, влияющие на поверхность материала — опалубка (о ней есть отдельный текст!), уплотнение бетонной смеси, толщина защитного слоя, распалубка.

Книги о строительных материалах, изданные на русском, — вообще довольно редкая история. Эта получилась без критических ракурсов, но думаю, тут другая задача: сбор и систематизация данных о материалах и технологиях — титанический труд.

На книгу открыт предзаказ на сайте — там же можно узнать о ней больше. Я пока читала только электронную версию, но фото, на которых книги выглядят как маленькие бетонные отливки, мне нравятся очень — их сделали в Comence Design Studio.

Я редко бываю в старой Третьяковке, но точно знаю, что люблю там несколько залов, в том числе зал древнерусского искусства, который находится в подвальном этаже и до которого доходишь только в самом конце экспозиции уже без сил.

В этот раз я отправилась туда первым делом и снова вспомнила своё удивление от огромной иконы — «Спаса в силах», написанного Дионисием около 1500 года. Похожий «Спас в силах» есть у Рублёва и Даниила, но он написан почти на век раньше.

Удивление моё было связано с тем, что я встала перед иконой и поразилась, насколько она похожа на супрематизм — и сразу поняла, что русские авангардисты крепко замешаны на христианской традиции. Это родство средневекового и авангардного, по-моему, хорошо видно, если поставить рядом со «Спасом» «Летящий аэроплан» Малевича и «Космос» Чашника — и дело не только в цветах (обалдеть, каких спектральных для иконы), но и в супрематичсеких композициях со множеством диагоналей, и в какой-то их лубочности.

Возможно (и почти наверняка) это уже миллион раз исследовано и описано, но я всё равно делюсь своим восторгом неофита.

В апреле я рассказывала, что команда питерского дизайн-пространства «Координата» открыла классную выставку «Часть процесса: ошибки, несовершенства и случайности в дизайне».

У выставки две итерации, и вторая стартовала на прошлой неделе — она будет работать до 7 сентября. Я всё думаю, что надо успеть и доехать до Питера этим летом и завидую тем, кто видел первую порцию экспонатов.

Моя отдельная любовь — фотографии, с помощью которых команда рассказывает о выставке: они тоже про часть процесса (монтажа), а не только про финальную экспозицию. В общем, ребята классные — будете в городе, загляните обязательно.

В этом году на АРХ Москве был классный спецпроект — исследование «Новый московский стиль», которое делали студенты МАРШ на курсе «История архитектуры и градостроительства» Лены Борисовой и Марата Невлютова. А куратором исследования и экспозиции выступал Илья Мукосей.

Разговор о стиле и попытка проанализировать стилистические черты в моменте — всегда тяжёлая штука, которую очень легко раскритиковать. Но мне кажется, дать такую задачу студентам на теоретическом модуле — просто чумовая идея.

Студенты рассматривали здания, построенные в Москве в последние десять лет — с 2015 по 2025 год — и выделяли самые характерные черты. Всего 120 зданий и 14 маркеров стиля. Многие здания классифицированы как гибриды или даже супергибриды: то есть они обладают несколькими характерными чертами.

То, что получилось, — это размышление, а не энциклопедия, а значит, может постоянно меняться и дополняться. И в то же время, это отличное упражнение на наблюдательность и остроумие.

Я очень посмеялась, читая описания и разглядывая иконки: «сверло», «биоморф», «утюг», М и ПИК. Но моя любовь — «Три плюс»: ситуация, в которой есть три повторяющихся элемента и один отличающийся от них. Видеть новые здания под грифом «Иконы стиля» тоже очень забавно — по-моему, в этом есть и хорошая ирония, и доля серьёзности.

Подробнее об исследовании можно почитать на Архи.ру — там описаны не только результаты, но и методы. И ещё: вы посмотрите, как это красиво.