✏️ prototype.indie: Скоро конец декабря, девелоперы! Еще одна неделя...

Смотрим ИИшные дела. Начинаем с Larian Studios и их реакции на критику вокруг использования генеративного ИИ.

Студия бомбанула и заявла, что неовая Divinity выйдет без AI-контента — весь текст, арт и персонажи — стопроц — создаются людьми... При этом студия признает использование ИИ как вспомогательного инструмента для поиска идей и референсов, но не для финального продакшена и не для замены художников.

Опять история про прозрачную коммуникацию о пайплайне в наши дни. Посмотрим на результат.

✏️ prototype.indie: 🗣️ Ищем 3D-художника на Blender в небольшую команду (можно новичка)

Делаем небольшой игровой проект на энтузиазме.
Если ты хочешь получить опыт работы в команде, попробовать себя в разработке и подтянуть скиллы, то будешь как раз к месту!

Стек не критичен, главное — желание разбираться и учиться. Поможем, подскажем если будет нужно.

Контакт для связи 👉 t.me/wisteria1310

✏️ prototype.indie: Новости уже пара дней, но в наш понедельник — вполне актуально.

Всеми любимую (вроде) Clair Obscur: Expedition 33 лишили наград Game of the Year и Debut Game на Indie Game Awards после подтверждения использования генеративного ИИ в разработке.

Ключевой момент — команда разработчиков изначально заявила, что генеративный ИИ не применялся, но позже это было опровергнуто, уже после голосования и записи церемонии. В результате организаторы приняли жесткое решение о дисквалификации, а награды перешли к другим проектам.

Sandfall уточнили, что речь идет об использовании ИИшки в одной единственной текстуре, которую, к тому же, пропатчили в первые дни после релиза... Но факт остается фактом.

✏️ prototype.indie: Разработчик показывает как использует GPT Image 1.5 для создания визуалов на основе простых скетчей.

Инструмент умеет превращать наброски в более проработанные изображения и концепты. Полезно как быстрый способ прототипирования: на ранних этапах можно быстрее проверять стиль, форму объектов, персонажей или окружения, не тратя недели на полноценный арт.

При этом обсуждение в комьюнити показывает, что многие предпочитают локальные решения (например, Krita с diffusion-плагинами), чтобы сохранять контроль над процессом и стилем.

Норм или стрем?

✏️ prototype.indie: Глобально, в индустрии усиливается "AI-откат": игроки и разработчики все жестче реагируют на использование генеративного ИИ.

Куча скандалов вокруг Larian, Postal, Arc Raiders и Call of Duty показывают, что даже намек на "genAI" может привести к бойкотам, отменам релизов и репутационным потерям. Steam уже требует раскрывать использование ИИ, а крупные компании вроде Nintendo публично отказываются от него.

При этом ситуация усугубляется экономически — бум ИИ-инфраструктуры, как вы знаете, разгоняет цены на железо, сборка ПК становится менее доступной для игроков. Это значит меньшую платежеспособность аудитории и более высокий порог входа.

В общем, это все уже не столько про инструменты, сколько про стратегию, доверие комьюнити и рынок, в целом.

✏️ prototype.indie: 3D-шники, будьте внимательны...

Сегодня за вами следит могучий орел. Оживет ли эта статуя или нет — никто не знает... А работа от Александр Семёнова.

Пора делиться вашими 3D-работами 🔥

Удачного вторника!

 ✏️ prototype.indie: Концепт-артист и 3D-Environment-Artist поделился разбором того, что на самом деле делает игровые окружения правдоподобными.

В первую очередь разработчик предупреждает: попытки "оживить" сцену случайным раскидыванием деталей "для красоты" быстро делают локацию перегруженной и искусственной, даже если ассеты качественные. Вместо этого — три принципа:

— Логика энтропии и контекста.
Потертости, грязь, ржавчина и разрушения — это не декор, а следствие конкретных событий. Правдоподобие начинается с понимания физических процессов, а не с текстур.

— Функциональность прежде формы.
Крутой генератор или коридор теряют убедительность, если непонятно, как они работают. Как объект сюда доставили? Где обслуживающие проходы, кабели, питание?

— От частного к общему.
Отдельный проп может рассказывать личную историю, но локация должна говорить единым языком. Живая сцена — это не склад объектов, а пространство взаимодействия: отодвинутый стул, протоптанные маршруты, следы использования.