Коллеги и друзья,

Мы с большим удовольствием делимся приглашением от Международной Школы Группового Анализа (ECPP/ЕАРПП, COIRAG) – пространства, где бережно, глубоко и профессионально исследуют группы, динамику человеческих отношений и смысловые процессы, возникающие между людьми.

У МШГА есть свой Telegram-канал – тёплое и живое поле, в котором преподаватели, студенты и выпускники размышляют о группах, делятся идеями, поддерживают профессиональный диалог.

Сейчас команда МШГА работает над новыми способами оставаться на связи в течение года: короткие размышления, небольшие онлайн-встречи, новые форматы совместного исследования. И все новости появятся в первую очередь именно там.

Если вам близка групп-аналитическая оптика – присоединяйтесь, чтобы быть в курсе:

👉 https://news.1rj.ru/str/mshgapsy

Мы рады поддерживать профессиональное сообщество вместе.

Добрый день, Друзья и коллеги!

Как и обещали -
мы открываем регистрацию на Открытый бесплатный вебинар Бенджамина Килборна «Живые сновидения: аналитическая встреча и ее динамика».

В рамках встречи доктор Килборн представит своё понимание сновидений как совместно создаваемого процесса и покажет, как работа со сном позволяет проследить движения психики, моменты уязвимости и трансформации в терапии.

Вторая часть встречи носит практический характер - открытая супервизия в формате Дриминг-группы.

Участники смогут на практике познакомиться с методом, наблюдать процесс группового мышления и задать свои вопросы.

Встречаемся 6 февраля с 19:00 до 21:00 мск.

Регистрация по ссылке https://academy-aspp.ru/

До встречи!
#АСПП_психоанализ #обучение_психоаналитиков #АСПП_курсы #ДокторКилборн #обучение_психоанализу

Дорогие друзья и коллеги, с наступающим Новым годом!

Уходящий год стал для нас особенным, мы окрепли, объединились и создали новое пространство - Академию Современного Психоанализа и Психотерапии. Пространство встречи, размышления, обучения и диалога.

Мы искренне благодарны каждому из вас за доверие, участие и поддержку. Именно вместе с вами мы можем расширять профессиональные горизонты, оставаясь верными важным для нас принципам: этике, свободе мышления, вниманию к процессу и поиску новых смыслов.

От всей команды Академии мы желаем вам профессионального роста и развития, нахождения собственного стиля, внутренней опоры и свободы мыслить. Создавать новое, опираясь на накопленный опыт, сохранять и развивать отношения. И быть бережнее друг к другу в работе, в отношениях и в жизни.

С теплом и любовью, ваша команда АСПП 🎄✨

Друзья и коллеги!

Мы надеемся, что первые дни нового года вы проводите так, как вам нравится 🥰🤗
В кругу близких и значимых для вас людей❤️ Наслаждаясь праздниками, новогодними украшениями и общим настроением веселья и надежды ✨

Мы так вдохновились праздничным настроением 🎄✨, что решили сделать подарок ВСЕМ ПОДПИСЧИКАМ!

Со 2 по 10 января каждый из вас может приобрести любые курсы АСПП со скидкой 20%.

Для этого надо знать волшебное слово 🥰🌟

Вот оно 👇🏻
NEWYEAR26

Пусть мечты сбываются 🥰

P.S. обратите внимание, что скидка распространяется на покупку целого курса или блока!

Подробно о наших курсах на сайте https://academy-aspp.ru/

Что именно происходит в аналитической сессии в тот момент, когда слова ещё не оформились, а переживание уже ищет форму? Этому вопросу посвящена статья Фульвио Маццакане, в которой предлагается взглянуть на интуицию аналитика и нарративную ткань сессии как на два взаимосвязанных полюса, благодаря которым неоформленные аффективные переживания пациента постепенно преобразуются в осмысленные психические элементы.

На примере клинического случая автор показывает, как возникающие в сессии образы и метафоры включаются в совместный аналитический процесс и начинают работать на переосмысление личной истории и травматического опыта пациента.

В центре этого движения находится ревери — активное конструирование значения в диалоге между аналитиком и анализантом, направленное на достижение более глубокого эмоционального контакта. Анализ в таком понимании предстает гибкой игрой смыслов и чувств, в которой важно сохранять открытость и внимательность к тому, что возникает здесь и сейчас, в пространстве аналитической встречи.

Приятного чтения!

Друзья! Предлагаем вашему вниманию киноанализ, который подготовила Амирова Ирина

«Буратино» 2026 ломает главную сказку детства. «Бьёт — значит любит» — больше не работает.

«Буратино» 2026: сказка детства, которая больше не про терпение, а про любовь. Только что посмотрела новый российский фильм «Буратино» — и это совсем не та добрая сказка, на которой мы выросли. Это история, которая говорит со взрослым человеком и поднимает темы, от которых трудно отмахнуться.

Что, если любовь — это не боль и не контроль? Что, если фраза «бьёт — значит любит» больше не работает?

С самого начала чувствуется: это притча для взрослых. Полено, ожившее от тоски одинокого папы Карло. Театр Карабаса, больше похожий на тюрьму. Волшебный ключ, который открывает не дверь, а внутреннее понимание.

И чем дальше смотришь, тем яснее становится: это зеркало. Зеркало наших отношений, страхов и детских ожиданий, которые мы до сих пор носим с собой.

Два отца — два способа «любить». Папа Карло создаёт из любви. Он не требует и не ломает. Он видит в своём деревянном сыне ценность ещё до того, как тот стал «удобным» или «правильным». Он даёт право быть собой. Даже если ты странный, несгибаемый и совсем не похож на других.

Такой отец даёт главное — опору.

Карабас создаёт из контроля. Он не растит — он использует. Не любит — владеет. Его театр — это мир ролей, где нельзя снять маску. Где боль называют искусством, а насилие — заботой.

«Бьёт — значит любит» — главный закон этого театра. И самое страшное — в него верят те, кто никогда не видел другой любви.

Театр жизни и потерянные роли. Театр Карабаса — это пространство, где нельзя быть собой. Мальвина, Пьеро, Артемон живут по чужим сценариям. Им говорят, что страдание делает их ценными, а слёзы — красивыми. И они плачут по-настоящему, пока зрители аплодируют.

А папа Карло — анти-театр. У него нет сцены и ролей. Есть мастерская, где можно быть деревянным, смешным, неправильным. Где куртку отдают за азбуку. Где любовь не требует доказательств.

И в этом — принципиальная разница двух миров.

Черепаха: тихая фигура, без которой путь невозможен. В этой истории есть персонаж, которого легко не заметить — черепаха. Она не вмешивается и не спасает. Она появляется тихо, но именно она даёт папе Карло ключ, а затем — Буратино.

Это очень важный момент.

Черепаха — это образ внутренней опоры и памяти о связи.Того опыта, который формируется рядом с принимающим взрослым и остаётся с нами, даже когда мы уходим в большой и сложный мир. Она не говорит, что делать. Она напоминает: тебя уже любили.

Поэтому ключ — не про дверь и не про награду. Это доступ к себе настоящему. К способности не потерять себя, даже оказавшись в театре Карабаса. Черепаха не приходит к Карабасу. Потому что контроль не нуждается в ключах — он просто ломает двери.

Почему у Буратино длинный нос? В этой версии нос — не про ложь. Он про чувствительность к фальши. Нос растёт там, где приходится притворяться. Где любовь нужно заслужить. Где нужно быть «как все». В театре Карабаса нос вырос бы у каждого. В какой-то момент Буратино говорит главное: «Любви такой не бывает». Это самая честная фраза всего фильма.

Почему эта история так важна сейчас? Потому что сегодня многие из нас чувствуют себя Буратино. Мы ощущаем фальшь, но молчим. Ищем принятие — и попадаем под контроль. Хотим быть собой — и боимся потерять любовь.

Мы всё ещё ищем своего папу Карло. И слишком часто оказываемся в театре Карабаса.

Финал, в котором есть исцеление. Буратино не становится мальчиком из плоти. Он остаётся собой. Но приводит к папе Карло всех сломанных кукол — и их принимают.

Не переделывают. Не исправляют. Принимают.

И в этом — главное исцеление. Мы становимся настоящими не тогда, когда меняем форму, а когда нас любят такими, какие мы есть. С длинными носами, чувствительными к лжи. С колючими сердцами, научившимися защищаться. И с тем самым деревом внутри, из которого выросла наша сила.

«Буратино» 2026 — это фильм-объятие. Он говорит о боли одиночества и жажде любви. А в конце тихо напоминает: твоя порода — это не недостаток. Это твоя история. И твоя сила.