Больше всего на свете я люблю театр.
Пожалуй, это единственное и самое верное описание меня.
Поэтому в этом канале, предназначенном исключительно для своих, будет много слов о театре и драматургии.
Не стоит ожидать какого-то постоянства, рубрик или советов в духе «на какой спектакль пойти сегодня вечером» - все только по любви и настроению)
Пожалуй, это единственное и самое верное описание меня.
Поэтому в этом канале, предназначенном исключительно для своих, будет много слов о театре и драматургии.
Не стоит ожидать какого-то постоянства, рубрик или советов в духе «на какой спектакль пойти сегодня вечером» - все только по любви и настроению)
❤12🔥2👏1
Forwarded from Библиотека Шанинки
📖 В Шанинке всегда учились и продолжают учиться эксперты в самых разных областях, и нам неизменно интересно получать от них книжные рекомендации и #Истории_чтения
📚 Рида Буранова, театровед, магистрантка программы «Управление проектами/Cultural
Management» рассказывает о книге «Культура Zero. Очерки русской жизни и европейской сцены» Марины Давыдовой (792 ДАВ). С ее помощью вы сможете составить представление о современном театральном искусстве и его основных тенденциях.
— В «Культуре Zero» отражены основные тенденции развития современного театра с
начала 2000-х годов до наших дней. В ней можно найти рецензии на известные (и не очень) спектакли, актерские и режиссерские портреты, размышления автора на разные темы.
Казалось бы, книга состоит из отдельных текстов, написанных в разное время и не связанных
друг с другом, – но они так искусно выстроены, что после чтения возникает целостная
картина современного сценического искусства.
В статьях, посвященных российскому театру, можно увидеть переживания автора.
Например, она отмечает, что у нас до сих пор существуют противопоставления
русский/нерусский, психологический/непсихологический, классический/экспериментальный,
хотя, по ее словам, «главный тренд времени – в отмене всех и всяческих границ: между
национальными культурами, между видами искусства, между стилями, между жанрами,
между школами». Однако было бы опрометчиво утверждать, что автор видит в отечественном театре только плохое: есть очерки, показывающие творческие достижения отдельных режиссеров и артистов.
И еще: обычно при чтении мы уделяем мало внимания предисловию или послесловию.
Но какой отзыв на книгу написал выдающийся критик Вадим Гаевский! Я часто
перечитываю его для вдохновения и советую другим.
На мой взгляд «Культура Zero» – один из основных источников для тех, кто хочет
научиться разбираться в современном театре. Но эту книгу можно читать и без подобной серьезной цели. Увлекательная, местами очень субъективная, но честная и искренняя, она точно понравится тем, кто обратится к ней.
#ShaninSpace
📚 Рида Буранова, театровед, магистрантка программы «Управление проектами/Cultural
Management» рассказывает о книге «Культура Zero. Очерки русской жизни и европейской сцены» Марины Давыдовой (792 ДАВ). С ее помощью вы сможете составить представление о современном театральном искусстве и его основных тенденциях.
— В «Культуре Zero» отражены основные тенденции развития современного театра с
начала 2000-х годов до наших дней. В ней можно найти рецензии на известные (и не очень) спектакли, актерские и режиссерские портреты, размышления автора на разные темы.
Казалось бы, книга состоит из отдельных текстов, написанных в разное время и не связанных
друг с другом, – но они так искусно выстроены, что после чтения возникает целостная
картина современного сценического искусства.
В статьях, посвященных российскому театру, можно увидеть переживания автора.
Например, она отмечает, что у нас до сих пор существуют противопоставления
русский/нерусский, психологический/непсихологический, классический/экспериментальный,
хотя, по ее словам, «главный тренд времени – в отмене всех и всяческих границ: между
национальными культурами, между видами искусства, между стилями, между жанрами,
между школами». Однако было бы опрометчиво утверждать, что автор видит в отечественном театре только плохое: есть очерки, показывающие творческие достижения отдельных режиссеров и артистов.
И еще: обычно при чтении мы уделяем мало внимания предисловию или послесловию.
Но какой отзыв на книгу написал выдающийся критик Вадим Гаевский! Я часто
перечитываю его для вдохновения и советую другим.
На мой взгляд «Культура Zero» – один из основных источников для тех, кто хочет
научиться разбираться в современном театре. Но эту книгу можно читать и без подобной серьезной цели. Увлекательная, местами очень субъективная, но честная и искренняя, она точно понравится тем, кто обратится к ней.
#ShaninSpace
❤9👏3
“В случае убийства набирайте М”
Я не к вам:) Вдруг вспомнила название шедевра Альфреда Хичкока. Это один из моих самых любимых фильмов, снятых выдающимся кинорежиссёром. Все потому, что, на мой взгляд, “В случае убийства набирайте «М»” - самое театральное творение Хичкока.
Пьеса Фредерика Нотта “Телефонный звонок”, послужившая основой для создания фильма, не была превращена в обычный киносценарий, как обычно происходит со многими произведениями. Наоборот, она придала детективу больше драматизма и атмосферности.
Кажется, режиссер сам с большим удовольствием сделал шаг в сторону театрального искусства.
Хичкок применил в работе над фильмом принцип “трех единств” (времени, места и действия), который, как правило, используется в театральных постановках. Он ограничил действие стенами одной квартиры. Это решение сделало картину еще более захватывающей.
“По-моему, любая пьеса построена на том, что действие ограничено пределами сцены - и это то, чем драматически пользуется автор. Растяните её - и у вас не останется ничего”, - аргументировал свое решение Хичкок.
Как прекрасно понимал кинорежиссёр природу театра!
Вы можете убедиться в этом сами. Посмотрите этот фильм. Тем более вечер воскресенья не должен быть скучным. А с Хичкоком вы точно не заскучаете.
Я не к вам:) Вдруг вспомнила название шедевра Альфреда Хичкока. Это один из моих самых любимых фильмов, снятых выдающимся кинорежиссёром. Все потому, что, на мой взгляд, “В случае убийства набирайте «М»” - самое театральное творение Хичкока.
Пьеса Фредерика Нотта “Телефонный звонок”, послужившая основой для создания фильма, не была превращена в обычный киносценарий, как обычно происходит со многими произведениями. Наоборот, она придала детективу больше драматизма и атмосферности.
Кажется, режиссер сам с большим удовольствием сделал шаг в сторону театрального искусства.
Хичкок применил в работе над фильмом принцип “трех единств” (времени, места и действия), который, как правило, используется в театральных постановках. Он ограничил действие стенами одной квартиры. Это решение сделало картину еще более захватывающей.
“По-моему, любая пьеса построена на том, что действие ограничено пределами сцены - и это то, чем драматически пользуется автор. Растяните её - и у вас не останется ничего”, - аргументировал свое решение Хичкок.
Как прекрасно понимал кинорежиссёр природу театра!
Вы можете убедиться в этом сами. Посмотрите этот фильм. Тем более вечер воскресенья не должен быть скучным. А с Хичкоком вы точно не заскучаете.
👍5🔥3
С лета ничего не пишу. И вот нашла оправдание, почему мой канал еле дышит. Чехов подсказал:
👍6
Как видите, у меня не хватает силы воли исправно вести свой маленький Telegram-канал, и люди, регулярно выдающие новый контент, вызывают у меня тихий восторг. Но, думаю, что даже самым продуктивным из них далеко до подвигов Лопе де Веги, чье творчество не прерывалось ни на один день. А писать-то он начал в 10 лет! За всю жизнь испанский гений эпохи Возрождения создал более 2000 пьес и, конечно же, не ограничивался одной лишь драматургией – Лопе был и прозаиком, и поэтом. Еще каким-то образом успевал вести бурную личную жизнь, переживать семейные драмы, служить добровольным слугой инквизиции, а потом вовсе стал священником. И, похоже, делал все на высочайшем уровне.
Не зря же испанцы, когда хотят выразить свое восхищение чем-либо, часто произносят ES MUY LOPE!, что переводится какДОСТОЙНО ЛОПЕ!
И у этого достойнейшего гения испанского театра сегодня, 25 ноября, юбилей – ему исполнилось бы 460 лет.
В честь такого события предлагаю взглянуть на сад Лопе де Веги в Мадриде, за которым он, конечно же, также ухаживал как настоящий мастер. Только вот загадка, когда он успевал возиться со своими любимыми апельсинами: то ли во время перерыва между работой над своими текстами, то ли прямо во время их создания. Но сад этот тоже получился достойным Лопе.
Не зря же испанцы, когда хотят выразить свое восхищение чем-либо, часто произносят ES MUY LOPE!, что переводится как
И у этого достойнейшего гения испанского театра сегодня, 25 ноября, юбилей – ему исполнилось бы 460 лет.
В честь такого события предлагаю взглянуть на сад Лопе де Веги в Мадриде, за которым он, конечно же, также ухаживал как настоящий мастер. Только вот загадка, когда он успевал возиться со своими любимыми апельсинами: то ли во время перерыва между работой над своими текстами, то ли прямо во время их создания. Но сад этот тоже получился достойным Лопе.
❤10👍2👏1
Часто рождались всякие небылицы про дружбу величайшего театрального деятеля 17 века с королем Людовиком XIV, а после его второго брака с Армандой Бежар, которая была младше его на 20 лет, появлялись слухи, будто старый грешник женился на собственной дочери.
Но самый страшный миф связан со смертью Мольера. Как известно, он сам исполнял главные роли в своих пьесах. Несмотря на полное отсутствие сил, умирающий Жан Батист продолжал выходить на сцену и в своей последней комедии «Мнимый больной». Он играл роль главного героя Аргана в костюме зеленого цвета.
Однажды во время спектакля у Мольера началась агония. Четвертый показ «Мнимого больного» был прерван. Увы, в отличие от своего героя, Жан Батист был болен по-настоящему. И через несколько часов его не стало.
После этого случая французские актеры долгое время не выходили на сцену в зелёном, считая, что этот цвет олицетворяет собой смерть (удивительна сила влияния гения на других!). Никто не хотел повторить участь великого Мольера, которого неделю не могли предать земле и похоронили за оградой кладбища, так как он не успел отречься от грешной профессии актера и исповедаться.
Но самый страшный миф связан со смертью Мольера. Как известно, он сам исполнял главные роли в своих пьесах. Несмотря на полное отсутствие сил, умирающий Жан Батист продолжал выходить на сцену и в своей последней комедии «Мнимый больной». Он играл роль главного героя Аргана в костюме зеленого цвета.
Однажды во время спектакля у Мольера началась агония. Четвертый показ «Мнимого больного» был прерван. Увы, в отличие от своего героя, Жан Батист был болен по-настоящему. И через несколько часов его не стало.
После этого случая французские актеры долгое время не выходили на сцену в зелёном, считая, что этот цвет олицетворяет собой смерть (удивительна сила влияния гения на других!). Никто не хотел повторить участь великого Мольера, которого неделю не могли предать земле и похоронили за оградой кладбища, так как он не успел отречься от грешной профессии актера и исповедаться.
🔥7👍2❤1
День рождения Станиславского - повод для ностальгии
Как-то я попросила своих студентов с театрального факультета передать "Мою жизнь в искусстве" учащимся хореографического колледжа. Книга странным образом пропала. Студенты уверяли, что оставили ее на вахте, охранники сказали, что никакой книги не было, бедные дети, естественно, ничего не получили. Решила сама разобраться со странной ситуацией.
...В колледже меня встретил охранник, который явно растерялся после моего вопроса. "А это была ваша книга?", - спросил он после продолжительной паузы. Получив утвердительный ответ, он продолжил еле слышным голосом: "Вы знаете, эта книга у меня. Я начал читать ее здесь, на работе (просто от скуки), а потом не удержался и забрал домой. Так интересно написано! Можно я еще чуть-чуть задержу и принесу в следующую смену? Не успел дочитать. Пожалуйста..."
После этого случая я поняла одну вещь: можно не любить театр (можно и не ходить на спектакли), но не влюбиться в Константина Сергеевича, прочитав хотя бы пару страниц его книги, - невозможно.
С праздником, друзья! 160 лет гению!
Как-то я попросила своих студентов с театрального факультета передать "Мою жизнь в искусстве" учащимся хореографического колледжа. Книга странным образом пропала. Студенты уверяли, что оставили ее на вахте, охранники сказали, что никакой книги не было, бедные дети, естественно, ничего не получили. Решила сама разобраться со странной ситуацией.
...В колледже меня встретил охранник, который явно растерялся после моего вопроса. "А это была ваша книга?", - спросил он после продолжительной паузы. Получив утвердительный ответ, он продолжил еле слышным голосом: "Вы знаете, эта книга у меня. Я начал читать ее здесь, на работе (просто от скуки), а потом не удержался и забрал домой. Так интересно написано! Можно я еще чуть-чуть задержу и принесу в следующую смену? Не успел дочитать. Пожалуйста..."
После этого случая я поняла одну вещь: можно не любить театр (можно и не ходить на спектакли), но не влюбиться в Константина Сергеевича, прочитав хотя бы пару страниц его книги, - невозможно.
С праздником, друзья! 160 лет гению!
👍12🎉4❤1
Чеховский день сегодня, дорогие! Читайте Антошу Чехонте и улыбайтесь! Можете представить этот текст на сцене?)
"ЗАДАЧИ СУМАСШЕДШЕГО МАТЕМАТИКА"
1) За мной гнались 30 собак, из которых 7 были белые, 8 серые, а остальные черные. Спрашивается, за какую ногу укусили меня собаки, за правую или левую?
2) Автолимед родился в 223 году, а умер после того, как прожил 84 года. Половину жизни провел он в путешествиях, треть жизни потратил на удовольствия. Сколько стоит фунт гвоздей, и был ли женат Автолимед?
3) Под Новый год из маскарада Большого театра было выведено 200 человек за драку. Если дравшихся было двести, то сколько было бранившихся, пьяных, слегка пьяных и желавших, но не находивших случая подраться?
4) Что получается по сложении сих чисел?
5) Куплено было 20 цибиков чая. В каждом цибике было по 5 пудов, каждый пуд имел 40 фунтов. Из лошадей, везших чай, две пали в дороге, один из возчиков заболел, и 18 фунтов рассыпалось. Фунт имеет 96 золотников чая. Спрашивается, какая разница между огуречным рассолом и недоумением?
6) Английский язык имеет 137856738 слов, французский в 0,7 раз больше. Англичане сошлись с французами и соединили оба языка воедино. Спрашивается, что стоит третий попугай и сколько понадобилось времени, чтобы покорить сии народы?
7) В среду 17-го июня 1881 года в 3 часа ночи должен был выйти со станции А поезд железной дороги, с тем, чтобы в 11 час. вечера прибыть па станцию В; но при самом отправлении поезда получено было приказание, чтобы поезд прибыл на станцию В в 7 часов вечера. Кто продолжительнее любит, мужчина или женщина?
8 ) Моей теще 75 лет, а жене 42. Который час?
Сообщил Антоша Чехонте
1882 г.
"ЗАДАЧИ СУМАСШЕДШЕГО МАТЕМАТИКА"
1) За мной гнались 30 собак, из которых 7 были белые, 8 серые, а остальные черные. Спрашивается, за какую ногу укусили меня собаки, за правую или левую?
2) Автолимед родился в 223 году, а умер после того, как прожил 84 года. Половину жизни провел он в путешествиях, треть жизни потратил на удовольствия. Сколько стоит фунт гвоздей, и был ли женат Автолимед?
3) Под Новый год из маскарада Большого театра было выведено 200 человек за драку. Если дравшихся было двести, то сколько было бранившихся, пьяных, слегка пьяных и желавших, но не находивших случая подраться?
4) Что получается по сложении сих чисел?
5) Куплено было 20 цибиков чая. В каждом цибике было по 5 пудов, каждый пуд имел 40 фунтов. Из лошадей, везших чай, две пали в дороге, один из возчиков заболел, и 18 фунтов рассыпалось. Фунт имеет 96 золотников чая. Спрашивается, какая разница между огуречным рассолом и недоумением?
6) Английский язык имеет 137856738 слов, французский в 0,7 раз больше. Англичане сошлись с французами и соединили оба языка воедино. Спрашивается, что стоит третий попугай и сколько понадобилось времени, чтобы покорить сии народы?
7) В среду 17-го июня 1881 года в 3 часа ночи должен был выйти со станции А поезд железной дороги, с тем, чтобы в 11 час. вечера прибыть па станцию В; но при самом отправлении поезда получено было приказание, чтобы поезд прибыл на станцию В в 7 часов вечера. Кто продолжительнее любит, мужчина или женщина?
8 ) Моей теще 75 лет, а жене 42. Который час?
Сообщил Антоша Чехонте
1882 г.
😁7👏6🥰1
Мой самый любимый праздник - это Международный день театра, и до него осталась ровно неделя. Но сегодня мне намекнули, что профессиональных праздников у меня теперь целых два!
И я решила вернуться в свой заброшенный канал, чтобы сказать, что впервые отмечаю сегодняшний Международный день кукольника с настоящими мастерами, обладающими даром оживлять неживое.
Очень долго проработав в драматическом театре, получив опыт служения театру оперы и балета, я смеясь говорила, что для полного счастья мне не хватает только театра кукол)
Ну а счастье оказалось не за горами. С осени я провожу самое большое количество своего времени в театре кукол Образцова и делаю там много интересных проектов в компании чудесных людей. Но об этом надо рассказать отдельно, а сегодня можно просто радоваться еще одному замечательному празднику!
И я решила вернуться в свой заброшенный канал, чтобы сказать, что впервые отмечаю сегодняшний Международный день кукольника с настоящими мастерами, обладающими даром оживлять неживое.
Очень долго проработав в драматическом театре, получив опыт служения театру оперы и балета, я смеясь говорила, что для полного счастья мне не хватает только театра кукол)
Ну а счастье оказалось не за горами. С осени я провожу самое большое количество своего времени в театре кукол Образцова и делаю там много интересных проектов в компании чудесных людей. Но об этом надо рассказать отдельно, а сегодня можно просто радоваться еще одному замечательному празднику!
❤15🎉6👍2👏2🥰1
Чтобы показать, насколько сильна моя любовь к профессии, обычно я говорю: «Для меня театр - это весь мир, а не весь мир - театр».
И День театра - лучший из праздников, придуманных когда-либо человечеством.
Поздравляю, дорогие! Любите театр - он действительно помогает жить.
И День театра - лучший из праздников, придуманных когда-либо человечеством.
Поздравляю, дорогие! Любите театр - он действительно помогает жить.
❤22🥰2