Если рядом с вам есть официальный магазин Lego, проверьте, не приехали ли туда “космические кубики”. Их (пока?) не продают, но полюбоваться можно. Кубики разработаны вместе с Европейским космическим агентством и напечатаны на 3D-принтере из перемолотого в пыль метеорита, который четыре с половиной миллиона лет путешествовал по нашей Вселенной, а потом приземлился в Африке, где и был обнаружен в 2000 году.

Ученые считают, что по составу этот космический пришелец близок к лунному грунту, который они хотят использовать для зданий, в которых разместится будущая лунная база, и считают, что кубики, аналогичные Lego, могут стать подходящим стройматериалом. Говорят, что, несмотря на грубоватую форму, они скрепляются между собой так же прочно, как и обычные пластмассовые.

Действующая с 2017 года программа “Артемис” предполагает, что человечество не просто вернется на спутник Земли, но и обустроит там целую колонию. Произойти это должно уже в 2026 году — первые кирпичики кубики в успех этого дела уже, как видите, заложены.

Подробности у Dezeen

От космических новостей — к земным удовольствиям. В Париже открылся поп-ап-ресторан Moët in Paris by Allénos с интерьером Шарля де Вильморена, кухней шефа Янника Аллено и сами понимаете каким шампанским.

Находится временное заведение в Бопассаже — пешеходной зоне в Сен-Жермен-де-Пре, а его появление приурочено к предстоящей Олимпиаде. Об источниках вдохновения дизайнера, который украсил пространство яркими муралами, ничего не сообщается. Видимо, все дело в волшебных пузырьках.

📷 Virgile Guinard
Подробности у Wallpaper

В Лос-Анджелесе до 14 июля идет выставка австралийца Synthetica Джорджа Бирна. Мало кто из нас туда попадет, а экспозиция любопытная.

Многие думают, что свои работы Бирн генерирует с помощью искусственного интеллекта, но это и близко не так — это коллажи из реальных фотографий, которые художник снимает на пленку камерой Pentax 67. В данном случае это здания Лос-Анджелеса и пейзажи, снятые в разных частях США, которые Бирн комбинирует так, что банальные фотозарисовки приобретают эпическую самодостаточность.

Но мне тут кажутся примечательными не только творческие методы автора, а готовая картинка и ее связь с миром современного дизайна — соединение минимализма с инфантилизмом. В последнем определении сама не уверена, но я до сих пор не могу решить, как еще можно назвать поголовное увлечение игрушечными формами и яркими цветами. Да и в целом есть ощущение, что постпандемический дизайн требует какого-то нового определения. Если есть идеи, делитесь в комментариях.

С виду это типичный #ромашковыйофис — модное откртое пространство для работы в бывшей промзоне. Но есть одно отличие — люди приходят сюда исключительно по своей воле и к тому же за деньги. Это коворкинг. А также многофункциональный спортзал, место для общения и мероприятий, все вместе — Loom Club, который находится в Северном Лондоне и рассчитан на местных миллениалов.

Проект придумали предприниматели Андрес Мендоса и Хан-Руй Чиев, а переделать два этажа в индустриальном здании начала ХХ века взялись Дариус Ву и Кириаки Касабалис из архитектурной студии Kasawoo. Помещение потребовало незначительного ремонта, но в основном работы свелись к правильному зонированию. Основной зал спроектровано как открытое общее пространство с большим кухонным блоком. Есть несколько звукоизолированных капсул и кластеры из разнообразной мебели. При необходимости пространство можно поделить на отдельные зоны с помощью полупрозрачных штор.

Работает Loom Club на основе членства — от 125 британских фунтов в месяц.

📷 Ed Reeve
Подробности у The Spaces