Architectural Digest пишет про новый интерьерный тренд — cavemancore, стиль пещерного человека. Совсем отказываться от цивилизации не предлагают — достаточно завести дома что-то могучее и основательное, сделанное по принципу “неладно скроен, но крепко сшит”.

Речь прежде всего о коллекционном дизайне и предметах из камня. Теперь из него делают не только столешницы и небольшие аксессуары, но и крупные предметы целиком, а на смену деликатному каррарскому мрамору пришли разновидности ярких цветов и с активным рисунком.

Впрочем, металл и дерево тоже в деле. Мир дизайна увлечён традиционными ремеслами. И пока одни придумывают, как приспособить для современных нужд мозаику или маркетри, другие авторы делают вещи нарочито грубые, как бы акцентирующие своё природное происхождение. Ценится не качество исполнения, а скорее смекалка — как в случае Джулио Иакетти, распилившего пенёк на два стула и вставшего с этой работой в галерею к Россане Орланди.

Мир устал от минимализма и вылизанных компьютерных картинок, и cavemancore — лучшее тому подтверждение.

1 Каменные подносы, Bufalini
2 Кресло по дизайну Мэй Тугуд
3 Металлические столики, дизайнер Икрам Гойал
4-5 Деревянные стулья Джулио Иакетти
6 Сосуды из опилок, стали и полимерного материала, дизайнер Кэл Саммерс
7 Каменное кресло по дизайну Марио Беллини, Neutra

Обожаю фотографии комнат, снятых через дверной проём. Они получаются интимными и чуточку загадочными. А этот гостевой дом как будто специально создан для такой фотосъёмки, он состоит из идеальных мизансцен, которые очень красиво выглядят в “рамках” дверных порталов с традиционными наличниками.

Датское архитектурное бюро Norm Architects переделало прибрежную виллу, построенную в 1930-е годы в средиземноморском стиле, в гостевой дом под названием No. 16. Здание, судя по всему, довольно просторное: здесь шесть спален, спа и винный погреб на подвальном этаже, а соседняя пристройка, где раньше держали лошадей, превратилась в студию для фотосессий, выставок и красивых застолий.

Помимо исходного южного влияния (ставни на окнах спален как раз оттуда) здесь легко заметны элементы японской эстетики, но в конечном счёте это очень датский проект: интерьер может быть сколь угодно минималистским, но даже на фотографиях излучать уют.

Подробности у Archdaily
📷 Jonas Bjerre-Poulsen

Напоминаю дорогим подписчикам, что 12 декабря мы с коллегами проводим онлайн-конференцию «Все, что надо знать дизайнеру в 2026 году», и с удовольствием представляю одну из участниц — историка дизайна Алену Сокольникову. Её тема — «Новый взгляд на ар-деко: роскошь, экзотика и геометрия в современном интерьере».

Очередной виток моды на ар-деко — самосбывающееся предсказание. В этом году последний большой стиль отметил столетие. Выставки и публикации, приуроченные к этой красивой дате, вдохновляют и будоражат воображение. Так что яркий след ар-деко в частных и общественных интерьерах мы ещё обязательно увидим. Разумеется, это не будет точной копией стиля столетней давности — времена, вкусы и технологии изменились.

Алена, кажется, посмотрела в этом году все выставочные проекты, так или иначе связанные с юбилеем ар-деко, изучила все выставки коллекционного дизайна и теперь готова рассказать нам о том, как этот стиль раскрывается в современном интерьере.

Прямо сейчас вы можете купить билет на конференцию по специальной цене, так что не откладывайте!