Когда я в июле была в Питере, сходила в гости к Насте Коптевой и Саше Браулову, дизайнерскому дуэту 52 Factory. От них давно не было новостей, но по очень уважительным причинам — у них родилась вторая дочка, и они всей семьей переехали в новую квартиру, так что занимались еще и ремонтом. Саша при этом продолжает свой сольный проект — он вышивает. Начинал с архитектуры, а потом стал вышивать тематические сценки. У него много узнаваемых сюжетов из детства — нашего собственного и наших детей. И даже когда тема вроде бы современная, то ощущение от этих работ все равно доброе и ностальгическое. Я вот, пока это писала, подумала, что работы Саши Браулова состоят родстве с керамикой Надежды Лихогруд.

Но самое мое любимое — это вышивки, которые Саша оставляет в городе, на стенах домов, водосточных трубах, заборах и прочих поверхностях. По сути дела, это стрит-арт, но в необычной для уличного искусства технике.

Я, признаться, думала, что Саша фотографирует свои работы и уносит обратно домой — это ведь кропотливый труд. Но нет, вышивки остаются на улице. Работы крохотные, и надо быть очень внимательным человеком, чтобы их заметить. Хроника появления этих работ ведется Сашей в инстаграме с хэштегом вышивка_на_прогулке_в_ коломне. Имеется в виду не город Коломна, а одноименный район Петербурга. Если там окажетесь, смотрите в оба.

Здесь — только уличные вышивки, точнее, маленькая часть из этой серии. Могу показать отдельным постом другие работы.

И снова эксперименты с материалами во благо устойчивого развития. Японское бюро we+ придумало, как выгодно переработать пенополистирол — материал, из которого делают амортизаторы для упаковки техники, одноразовые пищевые контейнеры и т.д. Обычный метод переработки — сложный и дорогой. Пенополистироловый мусор плавят и отправляют в Европу или Юго-Восточную Азию для переработки в гранулы, из которых потом выпускают дешевые пластиковые товары.

Дизайнеры we+ решили упростить процесс — они делают мебель в родном Токио, склеивая ее из сгустков расплавленного пенополистирола. Процесс показан в видеоролике. Получается проще, а на выходе — дороже: цены на вещи из коллекции Refoam варьируются от тысячи долларов за вазу до десяти тысяч за консоль. Хотя, на мой вкус, выглядят так себе.

Коллекцию показывали на выставке Design Miami/Basel, из чего я делаю вывод, что массовое производство такой мебели вряд ли планируется. Это больше концепт, в котором самое ценное — не продукт, а дискурс вокруг него. Я бы поставила вопрос так: если из этого пенополистирола не выходит ничего путного ни в результате дорогостоящей переработки, ни путем привлечения дизайнерских сил, то, может, пора от него отказываться?

Экологическая повестка в Европе уже давно вышла на первый план. Итальянская компания ALPI существует с 1919 года и отлично вписывается в новые условия. Она производит реконструированный шпон, для изготовления которого используется древесина мягких пород, таких как тополь, липа или ольха. Понятное дело, что в XXI веке сырье берут только из возобновляемых лесов и не используют формальдегидные смолы. В этом году, чтобы еще больше подчеркнуть свою заботу о природе, они представили коллекцию Legacy («Наследство»), которую разработал арт-директор марки Пьеро Лиссони. В нее входят шпоны, имитирующие расцветку и фактуру эбенового дерева, гондурасского красного дерева, тика и палисандра — таких пород, которые сложно выращивать или запрещено использовать в производстве мебели. Коллекция оттенков получилась более широкая, чем у натурального шпона, и использовать их можно для отделки самых замысловатых поверхностей.

Пора уже, мне кажется, заводить рубрику «Странненький дизайн с интересным бэкграундом». Сегодня в этой, пока воображаемой, рубрике выступает мебель мексиканской марки Mestiz. Дизайнеры осмысляют традиционные промыслы Мексики и придумывают вокруг этого что-то новое. Эта коллекция навеяна работами местных резчиков по дереву и называется Wooden Fauna, «Деревянная фауна». Крокодила я узнала, а с другими зверьками пока не разобралась.