А наш автор Василий Лужбин рассказывает о путешествиях домов.

Вчера «Несобянин» написал, что на территории бывшего завода «Борец» в Марьиной Роще появится креативное пространство, однако интересно в первую очередь не это. Оказывается, в 2020 году часть зданий комплекса в буквальном смысле передвинули на новое место, чтобы они не попали под снос ради строительства ЖК.

Такого рода манипуляций с домами не проводилось почти сорок лет — в последний раз так делали в 1983 году, когда двигали часть здания МХТ имени Чехова в Камергерском переулке. Сама практика получила наибольшее распространение в 1930-е годы, когда в Москве шла полномасштабная реконструкция Тверской улицы, которая из узкой превратилась в ту, какую мы знаем сегодня. Часть зданий двигали ради сохранения, поскольку на их месте должны были появиться большие сталинские дома. Другие — чтобы за их счет расширить проезжую часть.

Среди «переехавших» в 1930-е годы строений есть здания мэрии Москвы, Электротеатра Станиславского, Саввинское подворье и Глазная больница. При этом больница продолжала функционировать во время работ. Поговаривали, что главврач умудрялся оперировать, пока здание двигалось. Но вот в чем точно можно быть уверенными — что жителей домов никуда не выселяли. Здания подключали к временным коммуникациям, поэтому на качестве жизни людей работы никак не сказывались. Длились, как правило, они несколько дней. Хотя здание нынешней мэрии передвинули за 41 минуту на 13,5 метра. В общей сложности на Тверской на новых местах оказалось больше двадцати построек.

Возвращаясь в наше время, можно лишь приветствовать возрождение этой практики. Если уж кому-то так сильно хочется построить новый ЖК или бизнес-центр, то пусть это будет делаться не в ущерб историческим зданиям.

Кажется, московские галереи и арт-пространства отказываются принимать реальность. И касается это не только конца лета. Посмотрите на нашу афишу на выходные — и сами все поймете.

📍Выставка “Возвращение Колобка и еще несколько странных аттракторов” в ЦТИ “Фабрика”. Выставка объединяет проекты молодых художников, которые рассуждают, насколько возможно использовать привычные, традиционные и даже архаические формы в (гипер)современном мире. Например, Саша Слон создает модный паттерн из многократного “копи-паста” веника. Так обиходный предмет теряет свой привычный смысл и обретает новый. Какой — получится узнать в ЦТИ “Фабрика” до 17 октября.

📍Выставки “Культурный слой” и “Интеграция” в Музее архитектуры. Над похожим вопром рассуждают и художники Андрей Новиков и Наталия Спечинская. В пространстве флигеля “Руина” Музея архитектуры Наталия Спечинская объединяет сюжеты современного и классического искусства, а Андрей Новиков помещает мифологических персонажей в декорации современных, но уже разрушенных зданий.

📍Выставка “Практика свободного дизайна” на территории Музея Москвы. А этот проект Музея Москвы объединил театр и дизайн. До 26 августа здесь развернулась open air выставка афиш и плакатов студентов Школы дизайна НИУ ВШЭ для репертуарных спектаклей “Практики”. Так театр стал еще одной площадкой для реализации творческих амбиций.

📍Выставка Александра Крылова “С И Л А” в галерее “Наковальня”. Идея выставки родилась из слова Śīla на санскрите, созвучного со словом “сила” в русском языке. Одно из значений этого слова — “нравственность”, однако большинство других значений было утеряно. Художник Александр Крылов пытается найти эти значения в своих работах, а Илья Овчаренко, основатель галереи “Наковальня”, определяет “силу" так: “Сила — это умение менять реальность, созидать и действовать, в зависимости от поставленной задачи или необходимости. И дальше уже человеку необходимо понять, в чем его сила, что он по-настоящему умеет, чтобы мир после него стал красивее, ярче”.

📍Предаукционная выставка и торги “Ликвидация норм”. “Это интеграция современного искусства в повседневную жизнь человека. Размышления молодых художников о нормах нормальности и нормальности норм вы можете встретить повсюду: в кофейне или книжном магазине, в оптике или шоуруме одежды, на витринах с ювелирными украшениями или в городской парикмахерской”, — рассказали организаторы аукциона, команды Newnow и Blanar Art. Поэтому предаукционная выставка “Ликвидация норм” проходит сразу в нескольких городских локациях: в Ushatava, Avgvst, P.Y.E. Optics, в Mute, в книжном “Поляндрия” и пространстве Lobby. Всего в аукционе, который состоится в саду “Рихтер” 6 сентября, примут участие 37 работ.

На дворе воскресенье, а значит, время рубрики #итогинедели, которую мы придумали, чтобы вы не пропустили ничего интересного.

На прошлой неделе мы много писали про необычные подходы к привычным вещам. Например, питерский дизайнер Саша Браулов практикует необычный жанр уличного искусства — развешивает в городе миниатюрные вышивки. А в Америке рассказывают об истории градозащитного движения не в формате лонгридов или исследований, а с помощью комикса.

Для любителей более обстоятельного чтения у нас вышла небольшая рецензия на книгу о женщинах в дизайне Women Made. Книга продаётся в Москве, например, в «Гараже». Сам музей после 24 февраля не работает, зато проводит экскурсии. Катя Карпухина сходила на одну из них — по району Профсоюзной и Нахимовского проспекта и рассказывает о впечатлениях.

Ещё мы неожиданно обнаружили, что пару лет назад в Москве передвинули одно из зданий. Идея перемещать дома с места на место появилась в тридцатые годы, когда расширяли Тверскую, — мы написали об этом отдельный пост.

«Ромашковый сбор» также продолжает путешествовать по России. Ольга Сорокина уже во второй раз съездила в усадьбу Ореховно — это работа самого известного ландшафтного дизайнера из России Александра Гривко. Кстати, я задолжала вам рассказ о Саратове — обязательно напишу об этом на следующей неделе, а заодно и о поездке в одно интересное подмосковное место.