Фабрика Cassina в этом году запустила проект поддержки молодых дизайнеров Patronage, и первой его подопечной стала бельгийка Линде Фрейя Тангельдер, основательница студии Destroyers/Builders. Она спроектировала коллекцию Soft Corners из трех пуфов и столика. Пуфы сформированы из наложенных друг на друга объемов — дизайнер вдохновлялась рисунком каменной кладки, а столик сделан из стали и сварен из трех деталей — весь фокус в том, что швы спрятаны.

Форма всех четырех предметов такая, чтобы составлять из них разнообразные композиции, да и с другими моделями из каталога Cassina они тоже неплохо сочетаются. На одной из фотографий они стоят в компании с диваном Tramonto a New York Гаэтано Пеше. Это, кстати, модель из ограниченной серии — фабрика выпустила пятьдесят диванов, которые на двадцать процентов больше стандартных размеров. Видимо, Cassina готовила серию к сорокалетию дивана, которое пришлось на 2020 год, но отложила запуск из-за пандемии.

Была сегодня на выставке «Среда обитания», которую проводит ММОМА на Петровке вместе с галереей Sample. Испытала смешанные чувства. Я люблю российский дизайн, поэтому если его где-то показывают широкой публике, сразу радуюсь. Здорово, что люди могут увидеть, что у нас в стране выпускают интересные вещи.

Но вот смогут ли они это рассмотреть на выставке — вопрос. В аннотации пишут, что авторы экспозиции хотят поговорить, есть ли место коллекционному дизайну в музейном пространстве. В 2022 году с равным смыслом можно обсудить, нужны ли женщинам гражданские права и стоит ли устраивать детям воскресную порку. Короче, тема немножко устарела. Дизайн показывают в музеях уже давно, и не только коллекционный. Собственно и на выставке в ММОМА полно тиражных вещей — Delo, Eburet, anniki studio, Romi. Зачем на кресло за условные 20 тысяч рублей вешать вывеску «коллекционное»? Нет ничего плохого в том, чтобы перемешать утилитарные тиражные вещи, прикладное искусство, коллекционный дизайн и арт. Это как раз нормальный современный подход, а тут его как будто стесняются.

Ещё спорная история — тексты Шахри Амирхановой, которые, видимо, должны добавлять происходящему какой-то глубокий смысл. В одной из комнат бумажкой на стене не ограничились и крутят сцены живой природы, на фоне которых Шахри зачитывает текст о спокойствии — звучит как медитация из приложения для любителей майндфулнесса.

Короче, я опасаюсь, что весь этот антураж помешает людям увидеть прекрасный российский дизайн и полюбить его, как он того заслуживает. Главное, есть ведь отличный пример, как можно показывать все эти вещи, — практически за углом от ММОМА находится шоурум Manner & Matter, где моей бывшей коллегой стилисткой Наташей Обуховой составлены инсталляции из предметов разного типа — от утилитарных тиражных вещей до объектов на грани искусства. И это выглядит вполне самодостаточно и интересно без соуса из многословия.

На выставку, тем не менее, советую сходить. Завтра, кстати, вход туда свободный по случаю Дня города.

Каждое воскресенье я рассказываю, о чем мы писали в течение последней недели, чтобы вы не пропустили ничего интересного.

На этой неделе у нас было много новостей от российских дизайнеров и брендов. Вот с них и начнём. В Москве в пространстве «Суперметалл» открылся магазин казанской марки Yaratam. Основатель компании Пётр Сафиуллин вдохновляется скандинавским стилем и советской ретроэстетикой. Если любите такое, то, как говорится, спешите видеть.

Андрей Будько выпустил новые ковры. Рисунок из костей — размышление дизайнера на тему хрупкости нашего мира.

Еburet вместе с бистро «Футура» запустили сбор крышек от одноразовых кофейных стаканчиков. Они будут переработаны в мебель этого питерского бренда. Кстати, продукцию Еburet и множества других наших марок можно увидеть на выставке «Среда обитания» в ММОМА на Петровке.

В мире тоже много всего интересного. Француженка Матали Крассе сделала инсталляцию в виде совиной головы для архитектурного фестиваля в Испании. Датское бюро BIG установило пятьдесят пьедесталов к 50-летию правления королевы Маргрете II, которая одновременно чествует выдающихся датчанок. А в Британии новый монарх — Карл III. По случаю его вступления на престол мы вспомнили его десять принципов, которым должны следовать градостроители и архитекторы.

До встречи в понедельник!

#итогинедели

Я недавно рассказывала про биоцемент, который должен сделать бетон менее вредным для окружающей среды, но без иллюстраций. А вот биобетон в действии. Из него сделаны перегородки в магазине, который торгует керамикой и прочими творениями ремесленников, — дело происходит в Иордане. Магазин оформили архитекторы из бюро FAADA — они-то и решили задействовать новый материал. Основой для бетона прослужили раковины моллюсков, съеденных в местных ресторанах. Перегородки зонируют помещение магазина и одновременно затеняют его. В Иордане, как вы понимаете, солнца в избытке.

Свежие новости из Парижа: сегодня там последний день работы выставки Maison & Objet, но Неделя дизайна еще продолжается. Дизайнерский маркетплейс The Invisible Collection в пространстве галереи Féau Boiseries выступил с дебютной коллекцией мягкой мебели и светильников архитектора Алин Асмар д’Амман. Мое внимание привлекло кресло Giorgia, потому что оно напомнило мне кресла Лары Бохниц из нашего репортажа с Миланской недели дизайна. Будто бы намечается тренд на феминизм в дизайне: Алин тоже воспевает женственность и подчеркивает это формой и выбором материала — для обивки использован пыльно-розовый нежный мохер. У этой модели есть мужская пара — кресло Gent, оно более компактное, лаконичное и темно-коричневого цвета. Дополняют эту историю журнальные столики с розовыми и черными столешницами, серия светильников, а также капсульная коллекция обоев, созданная в соавторстве с мастерами de Gournay. Называется она Crystal Petal — это расписанные вручную полотна с инкрустированным в них хрусталем.