Пару недель назад мы с фотографом Натали Герц побывали в гостях у скульптора Льва Ефимова. С ним лично я познакомилась этой весной в гостях у стилиста Дарьи Соболевой, но работы его знала и до этого. Мне стало интересно, где и как они рождаются, поэтому я напросилась к нему в мастерскую.
Лев занимает небольшое пространство недалеко от метро “Белорусская”. Хаос и творческий беспорядок в мастерской меня удивили, не думала, что шедевры рождаются в таких условиях. “Я использую сорок разных материалов, и мне под рукой постоянно нужны какие-то инструменты”, — оправдывался хозяин. Ефимов начал недавно, в пандемию, и сейчас экспериментирует с разными материалами и техниками их обработки. Шутя он называет себя безыдейным скульптором, потому что не рисует эскизы, не придумывает заранее формы, а берет в руки заготовки и творит.
Лев в мастерской каждый день, ходит сюда как на работу: летом начинает рано и заканчивает в обед, а осенью и зимой его график сдвигается вслед за световым днем. У Льва нет профильного образования, свои задумки он воплощает в жизнь с двумя помощниками, а знания черпает из научных статей: читает про новые полимеры, волокна, их свойства, технологические открытия, интересуется тем, что происходит в смежных отраслях, например автомобильной. Материал для него первичен. Чаще всего он использует гипс или смолы, есть серия скульптур из металла, а мои самые любимые — из стекла. Ефимов берет уже готовые стеклянные фрагменты и работает с ними, как с камнем: пилит, режет, шлифует, полирует и даже красит. Часто в дело идут отходы производства или старые вещицы, потому что Лев считает, что в них был вложен человеческий труд и здорово когда у них появляется вторая жизнь. Например, на полке в мастерской (4 фото) можно увидеть скульптуры из цветного стекла, напоминающие тотемы, — они собраны из советских плафонов, тарелочек, крышечек и прочих мелочей, которые были куплены на барахолке.
Каждую свою скульптуру Лев Ефимов рассматривает как интерьерный объект и анализирует, смог бы он или потенциальные покупатели с ней жить. “Моя нынешняя миссия — украшать пространство, в котором живут люди, — говорит он. — Я дизайнер декора, создаю авторские скульптуры, но мне важно, чтобы они создавали правильную атмосферу дома”.
Работы Льва Ефимова можно посмотреть в его аккаунте в запрещенной сети, они также представлены на сайте Manners & Matters, в галереях Mlliart, Passion Gallery и Design Place.
Лев занимает небольшое пространство недалеко от метро “Белорусская”. Хаос и творческий беспорядок в мастерской меня удивили, не думала, что шедевры рождаются в таких условиях. “Я использую сорок разных материалов, и мне под рукой постоянно нужны какие-то инструменты”, — оправдывался хозяин. Ефимов начал недавно, в пандемию, и сейчас экспериментирует с разными материалами и техниками их обработки. Шутя он называет себя безыдейным скульптором, потому что не рисует эскизы, не придумывает заранее формы, а берет в руки заготовки и творит.
Лев в мастерской каждый день, ходит сюда как на работу: летом начинает рано и заканчивает в обед, а осенью и зимой его график сдвигается вслед за световым днем. У Льва нет профильного образования, свои задумки он воплощает в жизнь с двумя помощниками, а знания черпает из научных статей: читает про новые полимеры, волокна, их свойства, технологические открытия, интересуется тем, что происходит в смежных отраслях, например автомобильной. Материал для него первичен. Чаще всего он использует гипс или смолы, есть серия скульптур из металла, а мои самые любимые — из стекла. Ефимов берет уже готовые стеклянные фрагменты и работает с ними, как с камнем: пилит, режет, шлифует, полирует и даже красит. Часто в дело идут отходы производства или старые вещицы, потому что Лев считает, что в них был вложен человеческий труд и здорово когда у них появляется вторая жизнь. Например, на полке в мастерской (4 фото) можно увидеть скульптуры из цветного стекла, напоминающие тотемы, — они собраны из советских плафонов, тарелочек, крышечек и прочих мелочей, которые были куплены на барахолке.
Каждую свою скульптуру Лев Ефимов рассматривает как интерьерный объект и анализирует, смог бы он или потенциальные покупатели с ней жить. “Моя нынешняя миссия — украшать пространство, в котором живут люди, — говорит он. — Я дизайнер декора, создаю авторские скульптуры, но мне важно, чтобы они создавали правильную атмосферу дома”.
Работы Льва Ефимова можно посмотреть в его аккаунте в запрещенной сети, они также представлены на сайте Manners & Matters, в галереях Mlliart, Passion Gallery и Design Place.
👍29❤13🔥4🕊3
Пять фактов о новом Центре конструктивизма “Зотов”
23 ноября откроется Центр конструктивизма “Зотов” в здании хлебозавода №5 им. Зотова, построенном в 1931 году. Реконструкцией памятника советской архитектуры занимался архитектор Сергей Чобан.
1️⃣ Завод №5 был первым из пяти московских хлебозаводов, где реализовали идею концентрического кольцевого конвейера, предложенную Георгием Марсаковым. Имя Марсакова теперь носит универмаг в помещении хлебозавода №9. А хлебозавод №5 получил имя Василия Зотова, инициировавшего массовое строительство таких предприятий.
2️⃣ Чобан говорит, что ценит в архитектуре наслоения, показывающие жизнь здания во времени. Вместо того чтобы сделать все “как было” на момент постройки, архитектор законсервировал здание в том виде, в котором оно досталось ему в работу. На одной из лестничных клеток сохранена роспись 1980-х годов. Утраченные фрагменты метлахской плитки и белого кафеля не восстанавливали, а залатали цементным раствором.
3️⃣ Первый этаж Центра отведен под инсталляции, доступ туда будет бесплатным. Основные выставочные пространства находятся со второго по четвертый. Также в “Зотове” есть два кинозала, черный и красный.
4️⃣ В “Зотове” сохранены реберные потолки и оригинальные стены, а все коммуникации спрятаны в полу. Напольное покрытие уложено так, что его легко демонтировать для всяких наладочных работ. Высота пола на всех этажах бывшего предприятия стала значительно выше, соответственно, окна теперь располагаются не где-то под потолком, а на уровне глаз — из них открываются виды на корпуса ЖК “Пресня Сити” и панорама города по направлению к Москве-реке.
5️⃣ Первая выставка, которая откроется вместе с самим Центром 23 ноября, будет рассказывать о рождении конструктивизма. Готовится она в сотрудничестве с разнообразными музейными институциями. Показывать планируют не только архитектуру — в программе театр, музыка и другие медиа того времени.
Телеграм ограничивает число фотографий. Чтобы увидеть больше, включая фотографии завода до реконструкции, смотрите наш Дзен.
23 ноября откроется Центр конструктивизма “Зотов” в здании хлебозавода №5 им. Зотова, построенном в 1931 году. Реконструкцией памятника советской архитектуры занимался архитектор Сергей Чобан.
1️⃣ Завод №5 был первым из пяти московских хлебозаводов, где реализовали идею концентрического кольцевого конвейера, предложенную Георгием Марсаковым. Имя Марсакова теперь носит универмаг в помещении хлебозавода №9. А хлебозавод №5 получил имя Василия Зотова, инициировавшего массовое строительство таких предприятий.
2️⃣ Чобан говорит, что ценит в архитектуре наслоения, показывающие жизнь здания во времени. Вместо того чтобы сделать все “как было” на момент постройки, архитектор законсервировал здание в том виде, в котором оно досталось ему в работу. На одной из лестничных клеток сохранена роспись 1980-х годов. Утраченные фрагменты метлахской плитки и белого кафеля не восстанавливали, а залатали цементным раствором.
3️⃣ Первый этаж Центра отведен под инсталляции, доступ туда будет бесплатным. Основные выставочные пространства находятся со второго по четвертый. Также в “Зотове” есть два кинозала, черный и красный.
4️⃣ В “Зотове” сохранены реберные потолки и оригинальные стены, а все коммуникации спрятаны в полу. Напольное покрытие уложено так, что его легко демонтировать для всяких наладочных работ. Высота пола на всех этажах бывшего предприятия стала значительно выше, соответственно, окна теперь располагаются не где-то под потолком, а на уровне глаз — из них открываются виды на корпуса ЖК “Пресня Сити” и панорама города по направлению к Москве-реке.
5️⃣ Первая выставка, которая откроется вместе с самим Центром 23 ноября, будет рассказывать о рождении конструктивизма. Готовится она в сотрудничестве с разнообразными музейными институциями. Показывать планируют не только архитектуру — в программе театр, музыка и другие медиа того времени.
Телеграм ограничивает число фотографий. Чтобы увидеть больше, включая фотографии завода до реконструкции, смотрите наш Дзен.
❤41👍18🔥3👎1
На Вандомской площади появилась инсталляция из камня и бетона художницы Алисии Кваде. Она приурочена к выставке Paris+ и простоит там до 13 ноября. Инсталляция интерактивная — сидеть и карабкаться не запрещается, чем, по сообщению Wallpaper, с удовольствием пользуются парижские дети.
🔥31👍12❤7🕊3
А вот и новенькая колонка для Interior+Design. В центре внимания — консоли и комоды в прихожей. Вроде бы мелочь, но все, конечно, не так просто)
https://www.interior.ru/design/14381-vibor-anastasii-romashkevich-konsoli-i-komod-v-interiere-prihozhei.html
https://www.interior.ru/design/14381-vibor-anastasii-romashkevich-konsoli-i-komod-v-interiere-prihozhei.html
INTERIOR + DESIGN
Выбор Анастасии Ромашкевич: консоль и комод в интерьере прихожей
Входная зона должна создавать настроение или работать на контрасте с остальным пространством. В любом случае консоль или комод в прихожей станут важными участниками этой декораторской игры.
👍18🔥6❤2
Этот удивительный шкафчик — работа дизайнерского дуэта Adam and Arthur. Предлагаю вам угадать, из чего он сделан. Выше четыре варианта. Один из них — точно правильный. Чур, в Гугле не подглядывать!
🔥24❤9👍2