Елена Мазур, больше известная как Helen Loom, “официально” занимается творчеством меньше года, но за это время многое успела. Рассказываем о ней в рубрике #знайнаших

Елена по образованию экономистка, долго работала по специальности, потом ушла в маркетинг, а на досуге занялась творчеством — стала делать гобелены для себя и для друзей. Выставив одну из первых своих работ в инстаграме, она почти моментально нашла ей покупателя. А где-то год назад завела профиль Helen Loom и занялась творчеством профессионально.
В прошлую пятницу Елена презентовала в Москве проект с мебельным брендом Unika MØBLAR, а параллельно выставлялась на ArtDom — серьезные достижения для начинающего дизайнера. Прошлый опыт в маркетинге явно способствует успеху. Как и тот факт, что в творчество она пришла “со стороны”: тот случай, когда эстетические идеалы у человека уже сложились, а цеховые рамки отсутствуют.

Елена считает себя мейкером — так называют людей, которые реализуют свои идеи посредством ремесла. Больше всего она известная благодаря гобеленам из толстой шерстяной пряжи. Говорит, что никогда не дает своим работам названия — их придумывают заказчики и подписчики. Например, серию для Unika назвали “Реки”. Четыре гобелена, для которых использованы обрезки обивочной ткани, пока существуют в единственном экземпляре. Будет ли Елена их повторять, пока не очень понятно, хотя теоретически это возможно — некоторые ее работы созданы небольшим тиражом. В похожей технике она, кстати, делает не только панно — есть еще светильники и даже вазы.

Коллаборация с Unika у Елены не первая. Она, например, делает керамические светильники и зеркала вместе с грузинским брендом Okhti — пришла к ним на мастер-класс, познакомилась, и довольно быстро было принято решение поработать вместе. Там же, в Грузии, она купила ткань с металлизированным эффектом, задумала сделать панно — и в итоге получился проект с художницей Анной Пепе. Есть ощущение, что Елена только входит в силу, так что давайте следить за ней вместе.

Летом я познакомилась с хозяевами шоурума Premium Wellness. Они работают уже почти год, продают мебель для ванных и сантехнику хороших брендов, у них классное пространство с интерьером от Бориса Уборевича-Боровского, но широко они про себя не объявляли — справедливо решили, что сейчас плохое время для веселых праздников. Вопрос продвижения в новых условиях — сложный для всех. Для дизайнеров в том числе.

На прошлой неделе мы с Premium Wellness провели камерную
лекцию о том, как строить свой пиар в новых обстоятельствах. Раньше все было просто: вершиной признания для интерьерного дизайнера была публикация в одном из журналов. Теперь изданий раз, два и нету, конкуренция за место на бумажных страницах огромная, а хороших работ меньше не стало.

Пока обсуждали, как правильно сделать сайт и зачем на самом деле нужен Pinterest, всплыл еще один вопрос. Он прямого отношения к теме лекции не имел, но тоже очень важен: стоит ли дизайнеру делиться с коллегами именами и контактами своих поставщиков или это “фирменный рецепт”, который надо держать в секрете?

У нас мнения разделились. Интересно, а что думают подписчики?

Мне всегда было интересно, как в голове дизайнеров рождается тот или иной образ и как трансформируются идеи. И вот старейшая муранская мануфактура Barovier & Toso решила показать три архивные фотографии светильников, которые вдохновили дизайнера Филиппа Нигро придумать серию настольных ламп Grace. Для их изготовления используются три разные технологии выдувания стекла. Одна из них — запатентованная Эрколем Баровьером “рострато”, она уже встречалась в коллекции Ercole, названной в честь автора. Таким образом сделана хрустальная “сердцевина” настольной лампы. Она окружена плафоном из прозрачного гладкого стекла, его форма повторяет традиционные плафоны люстр Barovier & Toso. А вот третья технология называется ballotton sommerso, и тут все дело в пузырьках с хроматическим эффектом, которые украшают основание настольной лампы. Они получаются за счет использования специальной деревянной формы, последующего кислотного травления и серебристой краски.

Керамистка Юлия Каптур aka Gypsy Gypsum закрывает студию (очень надеюсь, что не навсегда) и распродаёт свои работы. У меня есть ее ваза — подарок стилистки Даши Соболевой, и это отличнейшая вещь, хороша и с цветами, и сама по себе. Юлия работает в традиционной технике жгута, но у неё своя манера лепки, благодаря которой все изделия получают живую рельефную поверхность. Что прямо сейчас есть в наличии, смотрите у Юлии на сайте или держите с ней связь в инсте.

У существующего с 2013 года бренда Like Lodka случился, можно сказать, ребрендинг. Они знамениты стеллажами из старых индонезийских лодок, но теперь в их ассортименте появились комоды. И это уже не предметы с ярко выраженными этническими мотивами, а более универсальная, но не менее интересная история. Новую коллекцию можно было увидеть на выставке Artdom, которая проходила на прошлой неделе на Винзаводе.

Первые вещи из серии Cosmopolit Concept — это коллаборация Like Lodka и студии Tayga Design. От старых лодочных досок ребята не отказались, но используют их теперь как декоративный элемент, а вот сами предметы делают из вторично использованных дубовых досок, оставшихся после разборки старых домов на юге России. Изначальная концепция бренда не изменилась: она про осознанное потребление и вторичное использование материалов, сместился только фокус с Индонезии на Россию и другие страны. Катя и Ян Аверкиевы, основатели Like Lodka, говорят, что идея организовать собственное производство в Москве появилась у них пару лет назад, а последние события в мире лишь ускорили этот процесс. Уже в 2020-м были сложности с импортом и логистикой, а экономическая ситуация стала влиять на дальнейшие планы.

Cosmopolite Concept — это попытка объединить культуру и эстетику разных стран. “Традиционные” стеллажи из лодок останутся в ассортименте Like Lodka, но у Яна и Кати в планах расширение линейки материалов и географии, чтобы оправдать космополитичное название коллекции. Они думают использовать ручки для комодов из переработанного пластика, и уже подыскивают интересное “сырье” в Грузии. Желаем ребятам удачи и будем следить за их творчеством. #знайнаших