Традиционные воскресные #итогинедели помогут вам не пропустить интересные публикации в нашем канале.

Это не нарочно, но у нас случилась целая серия постов на русскую тему.

История модернистского вокзала во Владимире, который так важно сберечь от неумелой реконструкции.

Маленькая гостиница с ностальгическим интерьером «Пестово подворье» в Суздале.

Мастер-класс от стилиста Даши Соболевой по созданию сервировки в русском стиле.

Впечатления от выставки «Мельников/Melnikoff» в Музее архитектуры, которая так хороша, что ее продлили до 12 февраля.

Мы задались вопросом, почему фасад ЦУМа со стороны Петровки состоит из трех разных фрагментов, а с Неглинной — цельный. Ответ в посте об истории универмага.

Теперь к иностранному.

Очень необычная школа в Испании по проекту Андреса Жака.

Декоратор Пьер Йованович дебютировал в роли сценографа в оперном театре Базеля.

Текстильные панно Нанетты Декол из Нидерландов.

Примеры бережной реконструкции исторических зданий. Их лучше сразу смотреть в Дзене.

Там же, в Дзене, я собрала в один пост вчерашний тред про виниловые пластинки. Но если настаиваете на телеграме, то начало треда вот.

О компании Paola Lenti, производящей мебель для улицы и террас, мы пишем уже не в первый раз. Двадцать лет назад они изобрели очень прочное и износостойкое волокно из синтетических материалов, которому не страшны ультрафиолет, вода, морозы и бактерии. Из него плетут фирменную “веревку” (the Rope), которая потом используется в производстве мебели и ковров. Следуя последним трендам, ее делают из полностью перерабатываемого сырья. Недавно в Paola Lenti решились “распустить” культовую веревку, и у нее появилась сестра — нить Twiggi с такими же характеристиками и свойствами. Из этих туго натянутых нитей, к примеру, сделаны подлокотники и спинки диванов и кресел из коллекции Filo (в переводе с итальянского — “проволока”). Помимо инновационного материала тут еще одно нововведение: более компактные размеры, чтобы мебель могла умещаться в небольших по площади квартирах или на балконах.

А теперь о грустном. В Москве строят новые навесы над подземными входами в метро, и выглядит это ужасно. Такие навесы строили в советские годы, но не везде: там, где такая конструкция перекрывала перспективу и значимые виды, обходились без них. А уж если ставили, то это были легкие прозрачные павильоны в духе советского модернизма.

Сейчас навесы — это повальное явление, у московского метро есть целая программа «сухие ноги» (это чуть ли не официальное название). Не понимаю, так ли принципиально иметь сухие ступеньки, если до них все равно придется идти по мокрому асфальту, и почему бы не обеспечить спуск в метро нормальным водоотведением. Но это уже дело десятое.

Тут важно, что павильоны ставят везде — даже там, где они катастрофически портят вид на город (см. фотографию с Сухаревской площади из канала Look Right и старый скрин панорам). И о былой легкости и прозрачности речи уже не идет. Толстые перемычки из пластика, пленка не стекле — надо было вести кровавую борьбу с ларьками под предлогом, что они портят вид, чтобы налепить ровно таких же уродцев за городской бюджет.

После пяти лет муниципального депутатства мне более-менее понятно, как получается это страхолюдство. Сначала чиновники решают что-нибудь улучшить, а потом подряд на проектирование и стройку выставляют на госзакупки, где самый главный критерий — цена. Кто предложит дешевле, тот и молодец. При этом строителю тоже надо заработать, и он будет использовать самые дешевые материалы из возможных. Тем же путем здания, которые выглядят легкими и изящными на визуализациях у архитекторов, в реальности очень часто превращаются в громоздкое убожество.

Американская компания Steelcase перевыпустила мебель по дизайну Фрэнка Ллойда Райта. Впервые эти вещи увидели свет в 1939 году — тогда они были выпущены небольшой серией специально для офиса компании SC Johnson в Висконсине. Кстати, производила их та же самая фирма, правда, тогда она называлась подлиннее — The Metal Office Furniture Company.

Коллекция, получившая название Racine, включает письменный стол, консоль (по сути тот же стол, но без «обвеса» из ящиков), стул и кресло. Стол самый дорогой — 9750 долларов.

Предметы максимально близки историческому прототипу, но без адаптации все же не обошлось — стол стал выше, а сиденье стула пошире, потому что люди с тех пор тоже стали крупнее. Цветовая палитра раньше была ограничена одним-единственным коричневым цветом, а теперь в розницу предлагается четыре варианта (оригинальный коричневый, цвет бронзы, черный и теплый белый), а оптовикам доступен выбор из 21 оттенка.

Дизайнер Алиса Шабельникова придумала интерьер, в котором смелое цветовое решение уравновешено продуманной классической планировкой.

Как обычно, полный текст, а также подписи, планы и дополнительные фотографии, ждут вас в Дзене.

Вдохновение из Амстердама В 2019 году Алиса Шабельникова была в Амстердаме. На дворе стояла серая пасмурная осень — почти как дома в Москве, но дизайнер заметила, что благодаря смелому использованию цвета в архитектуре город все равно выглядит жизнерадостно. “Прошел всего месяц после поездки в Нидерланды, и к нам в студию пришли заказчики, единственным пожеланием которых был яркий интерьер, — рассказывает дизайнер. — Когда они прислали референсы, я была поражена: это именно то, что мне хотелось сделать!”

Планировка Это дореволюционная квартира площадью 135 м². Здесь высокие потолки и много окон, но устроена она была, по рассказам Алисы, довольно странно — большой холл, много маленьких комнат и неудобная кухня. Алиса переделала планировку так, чтобы пространство больше соответствовало ожиданиям от квартиры в доходном доме. И, разумеется, стало удобней для жизни. От входа квартиру пронизывает коридор, который оформлен как классическая анфилада. Комнаты по обе стороны от него словно нанизаны на невидимые оси. Симметричная расстановка мебели тоже создает ощущение порядка и равновесия.

Цветовая палитра Интерьер получится ярким, смелым, но гармоничным. Как объясняет Алиса, секрет в том, что, несмотря на кажущееся разнообразие рисунков и оттенков, здесь всего пять основных цветов: синий, красный, белый, жёлтый и фиолетовый. Все остальное — их вариации. “Мы выбрали сочные цвета: не просто синий, а глубокий, почти черный; не желтый, а куркуму; не красный, а спелую хурму и насыщенные кораллы, — продолжает дизайнер. — Эти цвета смотрятся особенно выигрышно при прохладном московском или амстердамском освещении”.

Продолжение по ссылке — там рассказ о том, как подбиралась мебель, как оформлены детские и гостевой санузел.