Вот мы и подобрались к финалу истории про небоскрёбы в «Сити». Начало вот здесь. Прочитать целиком можно в Дзене.

«Москва-Сити» район уж очень неоднозначный и хаотичный во многом из-за постоянной смены концепций и отмены строительства ряда небоскребов. Но, как ни относись к нему, его значимость для города отрицать нельзя. Появившись больше двадцати лет назад в Пресненском районе, эти небоскребы открыли ящик Пандоры. Строительство небоскребов в Москве перестало быть чем-то диковинным, поэтому сегодня они появляются по всему городу.

А какое будущее у самой колыбели московских небоскребов? Все по-прежнему — стройка века продолжается. В этом году, вероятно, будет достроен небоскреб Moscow Towers, который находится как раз-таки на месте, где могла появиться мэрия. И, судя по всему, новый небоскреб следует изначальному проекту. И дело не только в названии, но и в его форме, которая чем-то тоже напоминает букву М.

«Сити» становится настолько вездесущим, что будущие небоскребы уже вылезают за пределы той дуги, которую предлагал застроить Тхор. В 2024 году среди эстакад ТТК хотели построить комплекс iCITY. Уже началось строительство небоскреба One Tower у Красногвардейского проезда высотой в 450 метров, поэтому скоро он потеснит «Федерацию» и станет самым высоким зданием Москвы и вторым в Европе. В конце прошлого года согласовали строительство четырехсотметровой башни «Палитра», которая появится на месте двухэтажного входа на мост «Багратион».

И если вам вдруг кажется, что в «Сити» небоскребов все равно недостаточно, то есть прекрасные новости! Буквально месяц назад стало известно, что «Москва-Сити» обзаведется еще одним жилым небоскребом под названием «Дау», который встанет ближе к Краснопресненскому парку. Так что «Сити» распространяется все дальше и дальше. И однозначно ответить, закончится ли когда-нибудь эта стройка, не так-то просто.

На прошлой неделе во Всероссийском музее декоративного искусства открылась выставка предметного дизайна “Вещь! Ре/конструкция”, и это не временная, а постоянная экспозиция. Она эклектичная по набору вещей, но гармоничная по общему впечатлению. В ней представлены новаторские объекты советских времен в перемежку с произведениями современных дизайнеров, победителей конкурса “Придумано и сделано”. Новое органично интегрировано в контекст, как продолжение мыслей авторов, которые творили раньше: выставка не рассказывает хронологию предметного дизайна в России, а показывает, как менялось дизайнерское мышление в зависимости от социальной и политической ситуации.

Среди работ можно увидеть светильники и мебель, которые придумывали такие звезды советской архитектуры и дизайна, как Александр Родченко, Эль Лисицкий, Николай Суетин или Юрий Случевский. Большинство предметов никогда не было запущено в производство, но специально для этой выставки был проделан огромный труд — их воссоздали по эскизам и чертежам (отсюда слово “реконструкция” в названии). Есть даже образцы обоев с рисунками 1960-1970-х, которые произвели на той же фабрике, что пятьдесят лет назад. Если вы интересуетесь предметным дизайном, то вам стоит обязательно заглянуть на “Вещь! Ре/конструкция”, чтобы увидеть все своими глазам.

Филипп Старк продолжает сотрудничество с Dior, которые, похоже, решили влиться в клуб фешен-брендов, располагающих собственной мебельной коллекцией. В этом году к переосмысленным стульям в стиле Людовика XVI (по легенде, их очень любил сам Кристиан Диор) добавились глубокие кресла, столики и табуреты.

Прямо скажем, ничего революционного тут нет — похожий подход Старк практикует уже много лет, делая мебель для Kartell. Но вот презентуются новинки так, что посмотреть на это каждый раз выстраивается огромная очередь. В этот раз шоу в подземном этаже палаццо Читтерио выплеснулось и на фасад бутика Dior на Монтенаполеоне — там установили экран, на который проецировались те же задники, на фоне которых в палаццо кружилась карусель из летающих стульев.

На мой взгляд, во всей этой театральности гораздо больше духа Dior, чем, собственно, в мебели, которую делает для них французский дизайнер. Но если мебель вас все-таки заинтересовала, то придется подождать — в продажу ее пустят только в 2024 году.

Лондонский филиал Carpenters Workshop Gallery показывает его Yaawa по дизайну Дэвида Аджайе. Архитектор периодически делает мебель с 2007 года, но обычно это штучные предметы. А сейчас это целых восемь объектов, все из бронзы, хотя из-за разной отделки кажется, что это два разных материала.

Натолкнулась на сайте Curbed на квартиру нью-йоркских киношников — Эндрю Росси и его жены Кейт Новак. Росси автор мини-сериала The Andy Warhol Diaries, Новак сняла The Gospel According to André про Андре Леона Тэлли. Ничего из этого я, по правде говоря, не смотрела, но квартира мне понравилась. Насколько я поняла, хозяева оформляли ее сами (по крайней мере Curbed про не пишет). И выглядит этот интерьер гораздо менее «причесанным», чем проекты в интерьерных журналах.

Мы, когда нам присылали такие съемки, называли их «мусорными» — слишком много деталей, нет ощущения люкса. Но жизни тут, конечно, гораздо больше, чем обычно показывает интерьерный глянец. И вот вопрос — может, это требование времени? Не зря же говорят, что в инстаграме теперь в цене не выверенные безупречные кадры, а более расслабленные и человечные.

Что думаете? Хотите видеть безупречные съемки интерьеров или интересней подглядывать за реальной жизнью людей?