Питерская студия BajenoCeramics делает керамические светильники на 3D-принтере. Поговорили с ее сооснователем Данилом Карамушкиным о том, в чем смысл соединять новые технологии и одно из самых древних ремесел.

Печатать предметы из керамики Данил Карамушкин, архитектор по образованию, придумал пять лет назад: “Я был одним из первопроходцев в этом деле. В 2018 году в мире было небольшое сообщество 3D-керамистов, и мы все общались и помогали друг другу”. На оборудование студии ушел год — все это время Данил занимался традиционной керамикой, и это здорово помогло делу в дальнейшем. Как считает дизайнер, 3D-печать — это прежде просто новый инструмент для керамиста, навыков по части обжига или, например, работы с глазурями, новые технологии точно не заменят.

В чем же смысл этого инструмента? Как объясняет Данил, некоторые формы просто невозможно получить, работая с глиной вручную или на традиционном производстве. Таковы, например, светильники BajenoCeramics с сетчатой структурой, которые выглядят так, словно их сплели из керамической “нити”. В 2020 году выполненные в этой технике светильники принесли Данилу и его коллеге Анне Ивановой гран-при конкурса «Придумано и сделано в России».

При этом, как ни парадоксально, 3D-керамика гораздо ближе к ремесленничеству, чем к фабричным изделиям. Из-за особенностей материала напечатанные на принтере изделия могут иметь некоторые различия, а дальше вообще начинается ручная доводка. Плюс — обжиг и глазуровка, процессы, в которых всегда есть элемент непредсказуемости. Из-за этого делать 3D-керамику серийно — в смысле производства тиражей идентичных изделий — просто нереально. Получается, что вещи, созданные на самой передовой технике, обладают главным достоинством работы — уникальностью.

Сейчас Данил с коллегами специализируются на светильниках — мудрое решение, учитывая, что подсветка подчеркивает необычную форму и текстуру изделий, а также делают предметы под заказ, а в сентябре их скульптуры участвуют в выставке Cosmoscow в составе стенда VSGallery.

#знайнаших

Красивые, хотя и не слишком практичные подставки для сервировки хлеба I Panieri по дизайну Джузеппе Ареццо для It’s Great Design. Сделано из лозы на металлическом каркасе.

📷Natale Leontini

Дизайнер Екатерина Григорьева из бюро Suite Home Interiors любит заниматься планировками, но для себя выбрала квартиру с готовой отделкой. О достоинствах и ограничениях такого жилья она рассказала нашему каналу.

Готовое решение Прежняя квартира Екатерины была в доходном доме в трех шагах от Третьяковки — в 2007-м она появилась на обложке AD. В какой-то момент дизайнер переделала тот интерьер, а потом вообще решила переехать и теперь она живет в 160-метровой квартире в доме начала ХХ века, реконструированном бюро “Цимайло Ляшенко и партнеры”.

Квартира продавалась с чистовой отделкой, и это самое интересное — каково профессиональному дизайнеру, который сразу видит все плюсы-минусы любого помещения, согласиться с чужими решениями и ничего не поменять “под себя”? Тем более Екатерине, которая признается, что работа над планировкой — ее любимый этап в любом проекте.

Лучшее — враг хорошего “Я посмотрела десятки разных вариантов, и только в этом доме мне показалось, что примерно так я могла бы сделать квартиру для себя, — рассказывает Екатерина. — Она меня не раздражала, не вызывала желания все переделать немедленно, а это уже очень немало”.

“Белые стены, двери правильной высоты, хорошей формы окна, дубовый паркет, каррарский мрамор в ванных. Какие тут могут быть вопросы к каррарскому мрамору?” — смеется Екатерина. Она сравнивает исходное состояние своей квартиры с галерейным пространством, которое готово принять любое искусство, — на все воля куратора.

Здесь вы видите только готовое пространство, а вот в Дзене есть все три стадии — пустая квартира, квартира с мебелью и квартира с мебелью и декором.

Дизайнерская мебель Здесь хватает функциональных предметов, просто они не бросаются в глаза, а обращает на себя внимание дизайнерская мебель. Это вещи из вишлиста, который Екатерина формировала годами. Она ценит ощущения, которые дает встреча с хорошим дизайном: “Ты считываешь идею, смысл, поражаешься точности воплощения, работе с материалом, цветом”.

Продолжение, планировка и очень много фотографий в Дзене

Я сейчас на Селигере, и тут кругом грибы в немыслимых количествах. В честь такого урожая решила сделать подборку мебельных грибов — это в мире дизайна совсем не редкость.

Один из самых известных грибов в истории дизайна — Mushroom Пьера Полена. Кресло, сконструированное французским дизайнером в 1960 году, выпускает марка Artifort. Кстати, сам Поллен, как это было тогда заведено у серьезных дизайнеров, лирических наименований своим моделям не давал, ограничиваясь кодом, а форму кресла ему вообще подсказала женская фигура. Свое название Mushroom получило по воле маркетологов, хотя сходство действительно имеется.

Любой стол на одной ножке и с округлой столешницей более-менее похож на гриб. Но не все производители дают им соответствующее название. А вот Calligaris не постеснялся. Их столик Mushroom спроектировали Паола Велла и Елена Барнхардт, он выпускается с 2022 года, сделан из стекла и дерева.

Эта настольная лампа похожа на гриб и легко ищется в интернете по запросу “mushroom lamp”, однако настоящее название этой модели — Nesso. Ее придумал в 1964 году Джанкарло Маттиоли, и с тех пор выпускает фабрика Artemida. Грибом эту лампу обычно называют изготовители подделок, так что будьте осторожны.

Настольная лампа Fungo похожа на гриб гораздо меньше, но именно так переводится с итальянского ее название. Цельнокроеный светильник создал для мануфактуры Venini дизайнер Массимо Виньелли. В 1956 году за эту работу он был удостоен специального упоминания премии Сompasso d'oro.

Гриб со сложной судьбой. Табурет (он же столик), известный как Mushroom, Эро Аарнио придумал в 1954 году, когда упражнялся в плетении из ротанга. Из этого материала его поначалу и производили. Версия из стекловолокна появилась в 1967 году, но массовое производство началось лишь в 1990-е. С названием тоже все непросто: Аарнио окрестил табурет Juttujakkara, но американский дистрибутор, не сумевший придумать адекватный перевод, просто переименовал его в Mushroom. Сейчас модель выпускает компания Eero Aarnio Originals.