«Когда зритель приходит на выставку, видит произведения, в которых сформулированы близкие ему смыслы, ему становится легче»
На днях журнал «Объединение» опубликовал статью о мастерской художника Андрея Кузькина в Париже.
Редакция журнала поговорила с ним о том, как устроена его работа в новой стране, какие сложности есть в интеграции во французскую арт-среду и почему он продолжает делать выставки в России — читать здесь.
На днях журнал «Объединение» опубликовал статью о мастерской художника Андрея Кузькина в Париже.
Редакция журнала поговорила с ним о том, как устроена его работа в новой стране, какие сложности есть в интеграции во французскую арт-среду и почему он продолжает делать выставки в России — читать здесь.
❤7
Edvard Munch, Two Women on the Shore (To kvinner ved stranden), 1898
Многоцветная гравюра по дереву, акварель
#SET_inspiration
Многоцветная гравюра по дереву, акварель
#SET_inspiration
❤6👍6🔥5😍3
«Два штриха и — запах, настроение, шумы на фоне, и история играет сама на себя. Чтобы это всё оставалось в формате танца. Что-то похожее на весну или балет. Ты видишь легкий прыжок и восхищаешься им, но не задумываешься о том, сколько попыток, сколько работы стоит за этим», — так художница Катя Бровкина пишет о своих работах.
Её ломаные графичные линии на ватманах и обоях буквально делают работу живой, а “текучие” материалы, в частности акварель, добавляют непредсказуемости внутри листа.
Ещё больше новых работ Кати Бровкиной можно посмотреть на нашем сайте💙
#SET_collection
Её ломаные графичные линии на ватманах и обоях буквально делают работу живой, а “текучие” материалы, в частности акварель, добавляют непредсказуемости внутри листа.
Ещё больше новых работ Кати Бровкиной можно посмотреть на нашем сайте
#SET_collection
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
😍10
Никита Алексеев в своей квартире во время первой выставки галереи APTART. Москва, 1982 год.
#SET_archive
#SET_archive
👍7
Рады анонсировать новый выставочный проект The Sweet Escape, созданный в коллаборации SHIFT и SET PROJECTS! 💙
Ровно столетие назад, в 1924 году, писателем и поэтом Андре Бретоном был опубликован первый манифест сюрреализма, а сегодня мы подготовили выставку, где задаём вопрос, какое место занимает в практике современных художников обращение к эстетике, принципам и приёмам этого художественного течения.
Название выставки The Sweet Escape иронично намекает отнюдь не на легендарный хит из прекрасного прошлого, а на схожее по интенции с умонастроением сюрреалистов желание убежать от реальности — мотив, важный для творчества художников выставки.
Методы работы участников выставки и общие темы, затронутые ими в работах, можно отнести к двум направлениям: стремлению обыграть обыденное как сюрреалистичное или желанию полностью уйти от узнаваемых образов, переместив себя и зрителя в мир, изобретённый по следам грёз.
Художники: Анастасия Рыбакова, Виктория Бодрова, Владислава Тарасова, МишМаш, Паша Цахилов, Юлия Петрова.
Даты: 13 февраля – 17 марта
(СР– ВС | 13.00 – 20.00)
Адрес: Галерея Set Projects, Гостиный двор, вход 5 (Москва, Ильинка, 4)
Ровно столетие назад, в 1924 году, писателем и поэтом Андре Бретоном был опубликован первый манифест сюрреализма, а сегодня мы подготовили выставку, где задаём вопрос, какое место занимает в практике современных художников обращение к эстетике, принципам и приёмам этого художественного течения.
Название выставки The Sweet Escape иронично намекает отнюдь не на легендарный хит из прекрасного прошлого, а на схожее по интенции с умонастроением сюрреалистов желание убежать от реальности — мотив, важный для творчества художников выставки.
Методы работы участников выставки и общие темы, затронутые ими в работах, можно отнести к двум направлениям: стремлению обыграть обыденное как сюрреалистичное или желанию полностью уйти от узнаваемых образов, переместив себя и зрителя в мир, изобретённый по следам грёз.
Художники: Анастасия Рыбакова, Виктория Бодрова, Владислава Тарасова, МишМаш, Паша Цахилов, Юлия Петрова.
Даты: 13 февраля – 17 марта
(СР– ВС | 13.00 – 20.00)
Адрес: Галерея Set Projects, Гостиный двор, вход 5 (Москва, Ильинка, 4)
❤15👍6😍6
С момента создания первой папки МАНИ прошло ровно 43 года.
В 1981 году Андрей Монастырский, апробировав опыт сбора материала и документации акций группы «Коллективные действия», решил перенести практику архивирования на деятельность художников неофициального круга. Отбор авторов происходил строго. По словам Монастырского, он «выбрал "линию текстовиков", то есть тех, кто больше работал с текстами (хотя фотографии в ней тоже были)».
В течение 1981 года были созданы первые три папки МАНИ. Второй архив собирали художники Вадим Захаров и Виктор Скерсис (группа «СЗ»), значительно расширив круг участников с 21 до 44.
Третья папка, самая значительная по количеству единиц хранения художественных объектов, была собрана Еленой Елагиной и Игорем Макаревичем. В содержании этих двух выпусков наблюдается более демократичный подход, направленный на включение большего круга художников, поэтов и мыслителей. Среди прочих в ней приняли участие Илья Кабаков, Игорь Шелковский, Эрик Булатов и даже Евгений Шифферс.
Четвертая папка представляет собой уже принципиально иную ситуацию и «смену парадигмы» — помимо «документов» искусства, в нее стали входить полноценные арт-объекты.
Пятая папка завершила цикл, и автором-составителем ее стала группа «Мухомор» в начале 1983 года, а затем — Георгий Кизевальтер.
Каждая папка — самодостаточный, законченный во времени, проект. В создании МАНИ приняло участие 54 художника.
#SET_archive
В 1981 году Андрей Монастырский, апробировав опыт сбора материала и документации акций группы «Коллективные действия», решил перенести практику архивирования на деятельность художников неофициального круга. Отбор авторов происходил строго. По словам Монастырского, он «выбрал "линию текстовиков", то есть тех, кто больше работал с текстами (хотя фотографии в ней тоже были)».
В течение 1981 года были созданы первые три папки МАНИ. Второй архив собирали художники Вадим Захаров и Виктор Скерсис (группа «СЗ»), значительно расширив круг участников с 21 до 44.
Третья папка, самая значительная по количеству единиц хранения художественных объектов, была собрана Еленой Елагиной и Игорем Макаревичем. В содержании этих двух выпусков наблюдается более демократичный подход, направленный на включение большего круга художников, поэтов и мыслителей. Среди прочих в ней приняли участие Илья Кабаков, Игорь Шелковский, Эрик Булатов и даже Евгений Шифферс.
Четвертая папка представляет собой уже принципиально иную ситуацию и «смену парадигмы» — помимо «документов» искусства, в нее стали входить полноценные арт-объекты.
Пятая папка завершила цикл, и автором-составителем ее стала группа «Мухомор» в начале 1983 года, а затем — Георгий Кизевальтер.
Каждая папка — самодостаточный, законченный во времени, проект. В создании МАНИ приняло участие 54 художника.
#SET_archive
👏7
Послания «МишМаш» на страницах календаря обращены в будущее и полны размышлений, любопытства и надежды. Что ждет нас в новом году? Как бы события ни разворачивались, герои календаря будут безмолвно следить за миром: «Когда эта соль закончится, у нас уже появятся новые воспоминания о поездках на море».
Больше работ «МишМаш» — на сайте Set Projects
#SET_collection
Больше работ «МишМаш» — на сайте Set Projects
#SET_collection
❤7🔥3👍2
Специальная серия «love is…», созданная художницей Катей Бровкиной ко Дню всех влюбленных❤️
Катя посетила Японию осенью, в сезон цветения клена — это красивое и насыщенное время, период любования красных и оранжевых оттенков. Художница вдохновилась поездкой и решила поразмышлять на тему любви на рисовой бумаге, найденной на заводе в Киото.
«Любовь может быть горькой и взъерошенной, а может быть нежной. Конечно, серия в основном про нежность, но мне хотелось поразмышлять на тему того, какое это неоднозначное чувство и какие грани оно имеет», — пишет Катя.
Каждая работа имеет свое название и будет отличным
подарком любимому человеку!
Посмотреть целую серию «love is…», а также приобрести работы можно на нашем сайте.
#SET_collection
Катя посетила Японию осенью, в сезон цветения клена — это красивое и насыщенное время, период любования красных и оранжевых оттенков. Художница вдохновилась поездкой и решила поразмышлять на тему любви на рисовой бумаге, найденной на заводе в Киото.
«Любовь может быть горькой и взъерошенной, а может быть нежной. Конечно, серия в основном про нежность, но мне хотелось поразмышлять на тему того, какое это неоднозначное чувство и какие грани оно имеет», — пишет Катя.
Каждая работа имеет свое название и будет отличным
подарком любимому человеку!
Посмотреть целую серию «love is…», а также приобрести работы можно на нашем сайте.
#SET_collection
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤18👏4😍3🔥2👍1