Snail without Shell – Telegram
Snail without Shell
58 subscribers
291 photos
14 videos
29 links
Детальный обзор практики современных художников со всего мира @evgeniamakarova

https://linktr.ee/evgeniamakarova
Download Telegram
Боже, она обалденная! Я давно не видела работ, которые бы вызвали у меня чувство восторга.
Интересная мысль: вот как эффектно выглядит керамика, если её перевести в плоскость. Масштабно. Интересно, а с живописью будет то же самое? Почему-то на ум приходит Горшков со своими инсталляциями и объектами. Это выглядит достаточно живописно.

Художница Paloma Proudfoot (1992) живёт и работает в Лондоне.
Палома работает в различных медиа, включая скульптуру, инсталляцию, сольные и групповые перформансы. Художница сочетает натуральные органические материалы, в том числе волосы, продукты питания и воск, с керамикой для создания своих скульптур и инсталляций. В ее работах часто присутствуют анатомические отсылки и потусторонние формы существ, а также изображаются абстрактные формы, которые кажутся игривыми, но в то же время отражают актуальные темы ее собственного поколения.

#скульптура #инсталляция

Подписаться на художницу https://instagram.com/palomaproudfoot?igshid=MzRlODBiNWFlZA==
🔥4
Вдогонку Горшкова. Вот этот фарш всего, кмк это очень живописно.
3
Snail without Shell
Photo
Продолжая тему живописных инсталляций, предлагаю посмотреть на практику художницы Alicia Piller. Её гигантские абстрактные объекты, выглядят как спрессованные и переработанные инсталляции Горшкова, такие же живописные, но с большей драматургией.
Ладно, оставим уже Горшкова в покое)

Художница из Лос-Анджелеса Алисия Пиллер (р. 1982, Чикаго, Иллинойс)

Стейтмент.
Работая на макро/микроуровне, я вдыхаю жизнь в материалы, извлеченные из их «естественной» среды. Мне нравится собирать предметы со всего мира, перерабатывать отходы предыдущих проектов, использовать фотографии и создавать свои собственные уникальные объекты из комбинаций различных материалов: латексных шаров, смолы, цифровой печати на переработанной бумаге, винила, кожи, рождественских гирлянд, игрушечных пистолетов, человеческих зубов, гильз, пластика, металла и тд. Все маленькие детали я ритуально оборачиваю винилом, кожей или другим материалом, создавая своего рода мембрану, которая затем позволяет мне соединить части вместе, объединить в одну структурную форму «единый организм». Эти «организмы» часто представляют собой мысли о прошлом, проявленные в физическом мире, моменте времени. Обволакивающие скульптуры и инсталляции расширяются, превращаясь в уникальные системы, которые кажутся знакомыми и чужими одновременно. Построение каждой работы становится биологическим развертыванием времени, которое начинает исследовать энергию вокруг ран, оставленных историческими травмами.

«Я надеюсь, что своей работой я смогу передать ощущение времени, ощущение энергии, я хочу, чтобы люди чувствовали, будто сама скульптура растет и движется, даже если она стоит на месте. Используя исторические заголовки, современные образы и т. д., я хочу, чтобы зритель почувствовал историю, помня при этом, что он находится в настоящем. Это серьезная задача, но я хочу, чтобы люди в конечном итоге почувствовали связь между прошлым, настоящим и будущим».

#стейтмент #инсталляция #интервью

Видео, где можно рассмотреть подробно работы Пиллер и параллельно послушать её интервью https://youtu.be/yah6N-nEJPQ?si=Oj2-52k6NmO7NPmA

Подписаться на художницу
https://instagram.com/thereal.aliciapiller?igshid=MzRlODBiNWFlZA==

Кому интересен коммерческий аспект https://www.artsy.net/artist/alicia-piller
👍5