Написала вот небольшую статью на Дзене о том, почему
1) Лавиния Фонтана - крутейшая художница
2) ренессансные полотна на библейские сюжеты могут быть гораздо больше про модные платья, нежели про Библию
1) Лавиния Фонтана - крутейшая художница
2) ренессансные полотна на библейские сюжеты могут быть гораздо больше про модные платья, нежели про Библию
Яндекс Дзен
Сокровищница эпохи барочного маньеризма - 'Визит царицы Савской к царю Соломону' Лавинии Фонтана
Не так давно в Национальной галерее Ирландии завершилось масштабное реставрационное исследование внушительного полотна болонской художницы эпохи позднего Ренессанса Лавинии Фонтана 'Визит царицы Савской к царю Соломону', выполненный на рубеже XVI и XVII веков.…
Gosh! Вот это звездный состав! Must see, товарищи!
*это первая зум-встреча из серии Swing Time: Serendipitous Conversations about the Rococo, следующие четыре пройдут 22 и 29 ноября и 6 и 13 декабря (понедельники) c 22:00 до 23:00 по Москве. Не забудьте отметить в календаре!
*это первая зум-встреча из серии Swing Time: Serendipitous Conversations about the Rococo, следующие четыре пройдут 22 и 29 ноября и 6 и 13 декабря (понедельники) c 22:00 до 23:00 по Москве. Не забудьте отметить в календаре!
Forwarded from artysmarty
Товарищи, завтра, 8 ноября, в 7 вечера по Лондону очень крутое онлайн-событие!
В честь возвращения с реставрации «Качелей» Фрагонара в Зуме встретятся самая, пожалуй, известная сейчас переосмысливательница сюжетов рококо Флора Юхнович и невероятные арт-мэтры: доктор Юрико Джеколл Хед , глава кураторского отдела куратор французской живописи Коллекции Уоллеса и доктор Валери Стил, директриса и главная кураторка Музея Технологического института моды.
Записываться тут, все бесплатно
https://wallacecollection.digitickets.co.uk/event-tickets/37217?catID=13931
В честь возвращения с реставрации «Качелей» Фрагонара в Зуме встретятся самая, пожалуй, известная сейчас переосмысливательница сюжетов рококо Флора Юхнович и невероятные арт-мэтры: доктор Юрико Джеколл Хед , глава кураторского отдела куратор французской живописи Коллекции Уоллеса и доктор Валери Стил, директриса и главная кураторка Музея Технологического института моды.
Записываться тут, все бесплатно
https://wallacecollection.digitickets.co.uk/event-tickets/37217?catID=13931
Второй день любуюсь числом подписчиков - долгожданной сотней. Если честно, это было моей голубой мечтой к новому году, но случилось раньше✨
За полтора года канал из заметок о моих учебных страданиях стал моим любимейшим проектом и площадкой для высказывания. Войдя во вкус, месяц назад я создала филиал для чуть более длинных текстов на Яндекс.Дзене - теперь чувствую тебя влиятельной публицисткой и интеллектуалкой, не меньше :)
Надеюсь, в ближайшее время удастся опубликовать тут кое-что потрясающее.
В качестве иллюстрация: замечательная библиотека им. Маяковского на Фонтанке, 46, недавно открывшаяся после реновации (на первом фото здание справа)
*в комментариях небольшое дополнение
#puggishsorrows
За полтора года канал из заметок о моих учебных страданиях стал моим любимейшим проектом и площадкой для высказывания. Войдя во вкус, месяц назад я создала филиал для чуть более длинных текстов на Яндекс.Дзене - теперь чувствую тебя влиятельной публицисткой и интеллектуалкой, не меньше :)
Надеюсь, в ближайшее время удастся опубликовать тут кое-что потрясающее.
В качестве иллюстрация: замечательная библиотека им. Маяковского на Фонтанке, 46, недавно открывшаяся после реновации (на первом фото здание справа)
*в комментариях небольшое дополнение
#puggishsorrows
Отдаю старый должок: в начале октября имела удовольствие на пару часов оказаться в ГМИИ на выставках "Сиена на заре Ренессанса" и "Музы Монпарнаса" (пересадка в Москве была всего 6 часов, пришлось покататься на Аэроэкспрессе). Любопытно, что на обеих мне встретился один и тот же герой - Сципион Африканский. Сначала это типичный ренессансный сюжет о благородном римском полководце Сципионе, принимающем в плен североафриканского царя Сифакса. Но все высокие и златовласые, сиенская школа, как-никак.
Во втором случае - полотно "Сципион-Африканец" Марии Васильевой. Герой античной истории становится африканцем - в глазах художницы-женщины, русской эмигрантки. Теряюсь в догадках, сознательный ли это шаг по реапроприации истории, образ для темнокожего натурщика или просто вроде бы подходящее мифологическое название. Вот такой расовый вопрос
Мария Васильева. Сципион-Африканец, 1916. Собрание Франсуазы Ливинек, Париж.
Бернардино Фунгаи. Сципион Африканский принимает сдавшегося в плен царя Сифакса, к. XV - нач. XVI в
Во втором случае - полотно "Сципион-Африканец" Марии Васильевой. Герой античной истории становится африканцем - в глазах художницы-женщины, русской эмигрантки. Теряюсь в догадках, сознательный ли это шаг по реапроприации истории, образ для темнокожего натурщика или просто вроде бы подходящее мифологическое название. Вот такой расовый вопрос
Мария Васильева. Сципион-Африканец, 1916. Собрание Франсуазы Ливинек, Париж.
Бернардино Фунгаи. Сципион Африканский принимает сдавшегося в плен царя Сифакса, к. XV - нач. XVI в
В жутком стрессе от всяких дедлайнов, заявок на конференции и написания дрянных статей, поэтому трусливо залегаю на розово-зефирном рококошном дне.
Вот, например, пересмотрела всего Антуана Пэна на Wikimedia и собрала пригодных для моей курсовой барышень - в маскарадных костюмах и в амазонках (чудесненькие такие костюмчики для верховой езды, позволявшие до определенной степени маскулинизировать дамский гардероб). В середину вклинилась Вильгельмина Прусская, сестра Фридриха Великого, в наряде, напоминающем маскарадный (но я не уверена).
В комментариях - подписи всех картин и пара статей потрясающей Бэллы Шапиро о феномене гендера в костюме XVIII века
#costumesorrows
Вот, например, пересмотрела всего Антуана Пэна на Wikimedia и собрала пригодных для моей курсовой барышень - в маскарадных костюмах и в амазонках (чудесненькие такие костюмчики для верховой езды, позволявшие до определенной степени маскулинизировать дамский гардероб). В середину вклинилась Вильгельмина Прусская, сестра Фридриха Великого, в наряде, напоминающем маскарадный (но я не уверена).
В комментариях - подписи всех картин и пара статей потрясающей Бэллы Шапиро о феномене гендера в костюме XVIII века
#costumesorrows
О приятном: не так давно осознала, что сейчас вернулась к теме, которую больше всего любила в детстве - платьям принцесс. Тогда я в специальной тетрадке рисовала платья по книжкам, а сейчас специализируюсь (громко сказано) на нарядных дамах с портретов восемнадцатого века.
Школьное помешательство на Марии-Антуанетте 🤝поиски гендерного и колониального в костюмах XVIII с. в курсовой работе
Школьное помешательство на Марии-Антуанетте 🤝поиски гендерного и колониального в костюмах XVIII с. в курсовой работе
Сама история вакцинации Екатерины II и её двора крайне примечательная (и чертовски актуальная сейчас ввиду сами знаете чего). Томас Димсдейл, английский медик, приглашенный для прививки оспы императрице и наследнику Павлу Петровичу, вел подробный дневник наблюдений за состоянием Екатерины сразу после процедуры вариоляции, который через два года был издан как часть сочинения «Нынешний способ прививать оспу...» по повелению самой императрицы
Forwarded from Музейный патруль
Екатерина II написала письмо о необходимости вакцинирования. Его скоро продадут
Лот анонсировал аукционный дом MacDougalls’s. Вообще, это письмо Екатерины Великой считается первым известным документом о первой в России кампании по вакцинации. Своевременно, конечно. Императрица его красиво написала генералу-фельдмаршалу графу Петру Румянцеву во время своего путешествия в Крым. Речь шла о вакцинации от черной оспы. В тексте Екатерина II доходчиво объясняет, что без вакцинации на государственном уровне «великий вред особливо в простом народе», поэтому «одним из главнейших почитаться должен заведение прививания».
Простые истины, написанные рукой очень непростой женщины, будут продавать сетом вместе с портретом императрицы, написанным Дмитрием Левицким. Прогнозируют выручить до 1,2 млн фунтов стерлингов (около 78–117 млн рублей). Торги пройдут в Лондоне, а лоты можно увидеть в Москве с 19 по 30 ноября в усадьбе Зубовых на Таганке.
Лот анонсировал аукционный дом MacDougalls’s. Вообще, это письмо Екатерины Великой считается первым известным документом о первой в России кампании по вакцинации. Своевременно, конечно. Императрица его красиво написала генералу-фельдмаршалу графу Петру Румянцеву во время своего путешествия в Крым. Речь шла о вакцинации от черной оспы. В тексте Екатерина II доходчиво объясняет, что без вакцинации на государственном уровне «великий вред особливо в простом народе», поэтому «одним из главнейших почитаться должен заведение прививания».
Простые истины, написанные рукой очень непростой женщины, будут продавать сетом вместе с портретом императрицы, написанным Дмитрием Левицким. Прогнозируют выручить до 1,2 млн фунтов стерлингов (около 78–117 млн рублей). Торги пройдут в Лондоне, а лоты можно увидеть в Москве с 19 по 30 ноября в усадьбе Зубовых на Таганке.
Господа из @hyperboloidofbazarov написали очень интересный отзыв о новой выставке в Манеже, куда я все собираюсь и не могу заранее избавиться от скепсиса. Во-первых, Семен Михайловский, ректор Академии художеств, а не куратор, уже третий год подряд стабильно делает по выставке (2020 - Дейнека/Самохвалов, 2019 - Христос в темнице). Да и композитор Батагов там не чужой человек, как и архитектор Агния Стерлигова (извините, не могу забыть, как Чечот докопался до неё в связи с "Линиями Рафаэля"). Конечно, работа в привычной и слаженной команде имеет свои плюсы, но неужели перевелись другие кураторы/композиторы/архитекторы в высокодуховной РФ? Все-таки такой экспериментальной выставочной площадке следовало бы сотрудничать с гораздо более широким кругом специалистов и исследователей и молодыми лицами особенно.
Во-вторых, раздражает такое снисходительное отношение к искусству сентиментализма, особенно при подаче а-ля "вот мы почти три года живем в мировом бедствии, поэтому давайте смотреть на красивые безмятежные картинки, которые от нас ничего не требуют". Меня можно обвинить в излишней лояльности социальной истории искусства, но произведения искусства не создаются в вакууме. Отсутствие (избегание) конфликта это все равно конфликт. Точно как и рококо мило и безобидно только на первый невнимательный взгляд. Столько смыслов можно было из этого извлечь!
На этом рубрика "не читал, но осуждаю" заканчивается, а я обещаю таки сходить и поделиться своим мнением уже по факту🌿
#выставочныеsorrows
Во-вторых, раздражает такое снисходительное отношение к искусству сентиментализма, особенно при подаче а-ля "вот мы почти три года живем в мировом бедствии, поэтому давайте смотреть на красивые безмятежные картинки, которые от нас ничего не требуют". Меня можно обвинить в излишней лояльности социальной истории искусства, но произведения искусства не создаются в вакууме. Отсутствие (избегание) конфликта это все равно конфликт. Точно как и рококо мило и безобидно только на первый невнимательный взгляд. Столько смыслов можно было из этого извлечь!
На этом рубрика "не читал, но осуждаю" заканчивается, а я обещаю таки сходить и поделиться своим мнением уже по факту🌿
#выставочныеsorrows
Forwarded from Гиперболоид нигилиста Б. (Андрей Скворцов)
12 ноября в Манеже, который в Петербурге, началась выставка «Покой и Радость». Проект собрал произведения более ста русских художников из 39 музеев России и зарубежных стран.
Выставка вызывает смешанные чувства: с одной стороны, это возможность походить по «классическому» музею, слушая музыку (написанную специально для выставки), с другой – выглядит это всё, как сатира на эти самые классические музеи, как будто подчёркивая их безыдейность и представляя как некие пространства для отвлечения от мира и погружения в собственные мысли. И действительно, лучшим способом перемещения по экспозиции выглядит не подробный осмотр каждого произведения, а ленивая прогулка по залам, с периодическим бросанием взгляда на экспонаты. Тут стоит отметить, что это ни в коем случае не критика, так как подобный подход имеет место быть и навязывать какой-либо способ восприятия я бы не хотел.
Вторая, не менее важная, часть выставки – упомянутая выше музыка. И если первые пять минут она расслабляет, то потом её перестаёшь замечать. Да, она не отвлекает, но и чего-то нового в ощущении картин не даёт. С другой стороны, может, вся ценность и заключается в этих первых пяти минутах, которые как бы отделяют внешний мир от выставочного.
Всё пространство музея в итоге становится раем на земле – местом, где останавливается время и весь остальной мир становится незначительным, постигается блаженство. На присутствие в условном Элизиуме намекает и вступительная часть выставки – качели в облаках, как бы подчёркивая лёгкость и, одновременно, возвышенность предстоящего опыта. Особенно интересно наблюдать за этим, учитывая современный мир искусства, где что ни выставка, то высказывание об актуальных проблемах и переживаниях. А порой хочется отстраниться от всего этого и просто попасть в место, где ты не обязан что-то понимать и о чём-то рефлексировать. И такое место, по крайней мере до 30 января, есть в самом центре Питера.
#HypReview #HypExposition
Выставка вызывает смешанные чувства: с одной стороны, это возможность походить по «классическому» музею, слушая музыку (написанную специально для выставки), с другой – выглядит это всё, как сатира на эти самые классические музеи, как будто подчёркивая их безыдейность и представляя как некие пространства для отвлечения от мира и погружения в собственные мысли. И действительно, лучшим способом перемещения по экспозиции выглядит не подробный осмотр каждого произведения, а ленивая прогулка по залам, с периодическим бросанием взгляда на экспонаты. Тут стоит отметить, что это ни в коем случае не критика, так как подобный подход имеет место быть и навязывать какой-либо способ восприятия я бы не хотел.
Вторая, не менее важная, часть выставки – упомянутая выше музыка. И если первые пять минут она расслабляет, то потом её перестаёшь замечать. Да, она не отвлекает, но и чего-то нового в ощущении картин не даёт. С другой стороны, может, вся ценность и заключается в этих первых пяти минутах, которые как бы отделяют внешний мир от выставочного.
Всё пространство музея в итоге становится раем на земле – местом, где останавливается время и весь остальной мир становится незначительным, постигается блаженство. На присутствие в условном Элизиуме намекает и вступительная часть выставки – качели в облаках, как бы подчёркивая лёгкость и, одновременно, возвышенность предстоящего опыта. Особенно интересно наблюдать за этим, учитывая современный мир искусства, где что ни выставка, то высказывание об актуальных проблемах и переживаниях. А порой хочется отстраниться от всего этого и просто попасть в место, где ты не обязан что-то понимать и о чём-то рефлексировать. И такое место, по крайней мере до 30 января, есть в самом центре Питера.
#HypReview #HypExposition
Небольшой дайджест того, чем я сейчас занимаюсь:
На Дзене вышло несколько новых публикаций, а именно
- об одной фотографии Сесила Битона и тьеполовской Клеопатре;
- дополненный материал о реституции и бенинских бронзах (картинка оттуда);
- тизер большого текста о живописных аллегориях чувств и кабинетах редкостей (совместная работа Яна Брейгеля Ст. и Рубенса!).
Немного устала от цветущих барышень рококо и в ближайшее время буду заниматься гендером, алхимией (предстоит конференция), учебой (эх, зачёты и эссе) и дивными онлайн-курсами по языку эффективной коммуникации, основам бизнеса, основам педагогической деятельности и противодействию коррупции (спасибо, милый СПбГУ!)
Иллюстрация: Пластина с изображением двух португальских купцов. Культура эдо (совр. Нигерия), XVI-XVII вв. Музей Метрополитан, Нью-Йорк.
На Дзене вышло несколько новых публикаций, а именно
- об одной фотографии Сесила Битона и тьеполовской Клеопатре;
- дополненный материал о реституции и бенинских бронзах (картинка оттуда);
- тизер большого текста о живописных аллегориях чувств и кабинетах редкостей (совместная работа Яна Брейгеля Ст. и Рубенса!).
Немного устала от цветущих барышень рококо и в ближайшее время буду заниматься гендером, алхимией (предстоит конференция), учебой (эх, зачёты и эссе) и дивными онлайн-курсами по языку эффективной коммуникации, основам бизнеса, основам педагогической деятельности и противодействию коррупции (спасибо, милый СПбГУ!)
Иллюстрация: Пластина с изображением двух португальских купцов. Культура эдо (совр. Нигерия), XVI-XVII вв. Музей Метрополитан, Нью-Йорк.
Забрела после занятий в секции Молодежного центра в книжный магазин Главного Штаба и узрела вот такую тематическую полку прямо по центру. Неужто добралась до нас волна women studies...
#книжныеsorrows
#женщинывискусстве
#книжныеsorrows
#женщинывискусстве