О приятном: не так давно осознала, что сейчас вернулась к теме, которую больше всего любила в детстве - платьям принцесс. Тогда я в специальной тетрадке рисовала платья по книжкам, а сейчас специализируюсь (громко сказано) на нарядных дамах с портретов восемнадцатого века.

Школьное помешательство на Марии-Антуанетте 🤝поиски гендерного и колониального в костюмах XVIII с. в курсовой работе

Сама история вакцинации Екатерины II и её двора крайне примечательная (и чертовски актуальная сейчас ввиду сами знаете чего). Томас Димсдейл, английский медик, приглашенный для прививки оспы императрице и наследнику Павлу Петровичу, вел подробный дневник наблюдений за состоянием Екатерины сразу после процедуры вариоляции, который через два года был издан как часть сочинения «Нынешний способ прививать оспу...» по повелению самой императрицы

Екатерина II написала письмо о необходимости вакцинирования. Его скоро продадут

Лот анонсировал аукционный дом MacDougalls’s. Вообще, это письмо Екатерины Великой считается первым известным документом о первой в России кампании по вакцинации. Своевременно, конечно. Императрица его красиво написала генералу-фельдмаршалу графу Петру Румянцеву во время своего путешествия в Крым. Речь шла о вакцинации от черной оспы. В тексте Екатерина II доходчиво объясняет, что без вакцинации на государственном уровне «великий вред особливо в простом народе», поэтому «одним из главнейших почитаться должен заведение прививания».

Простые истины, написанные рукой очень непростой женщины, будут продавать сетом вместе с портретом императрицы, написанным Дмитрием Левицким. Прогнозируют выручить до 1,2 млн фунтов стерлингов (около 78–117 млн рублей). Торги пройдут в Лондоне, а лоты можно увидеть в Москве с 19 по 30 ноября в усадьбе Зубовых на Таганке.

Господа из @hyperboloidofbazarov написали очень интересный отзыв о новой выставке в Манеже, куда я все собираюсь и не могу заранее избавиться от скепсиса. Во-первых, Семен Михайловский, ректор Академии художеств, а не куратор, уже третий год подряд стабильно делает по выставке (2020 - Дейнека/Самохвалов, 2019 - Христос в темнице). Да и композитор Батагов там не чужой человек, как и архитектор Агния Стерлигова (извините, не могу забыть, как Чечот докопался до неё в связи с "Линиями Рафаэля"). Конечно, работа в привычной и слаженной команде имеет свои плюсы, но неужели перевелись другие кураторы/композиторы/архитекторы в высокодуховной РФ? Все-таки такой экспериментальной выставочной площадке следовало бы сотрудничать с гораздо более широким кругом специалистов и исследователей и молодыми лицами особенно.

Во-вторых, раздражает такое снисходительное отношение к искусству сентиментализма, особенно при подаче а-ля "вот мы почти три года живем в мировом бедствии, поэтому давайте смотреть на красивые безмятежные картинки, которые от нас ничего не требуют". Меня можно обвинить в излишней лояльности социальной истории искусства, но произведения искусства не создаются в вакууме. Отсутствие (избегание) конфликта это все равно конфликт. Точно как и рококо мило и безобидно только на первый невнимательный взгляд. Столько смыслов можно было из этого извлечь!

На этом рубрика "не читал, но осуждаю" заканчивается, а я обещаю таки сходить и поделиться своим мнением уже по факту🌿
#выставочныеsorrows

12 ноября в Манеже, который в Петербурге, началась выставка «Покой и Радость». Проект собрал произведения более ста русских художников из 39 музеев России и зарубежных стран.

Выставка вызывает смешанные чувства: с одной стороны, это возможность походить по «классическому» музею, слушая музыку (написанную специально для выставки), с другой – выглядит это всё, как сатира на эти самые классические музеи, как будто подчёркивая их безыдейность и представляя как некие пространства для отвлечения от мира и погружения в собственные мысли. И действительно, лучшим способом перемещения по экспозиции выглядит не подробный осмотр каждого произведения, а ленивая прогулка по залам, с периодическим бросанием взгляда на экспонаты. Тут стоит отметить, что это ни в коем случае не критика, так как подобный подход имеет место быть и навязывать какой-либо способ восприятия я бы не хотел.

Вторая, не менее важная, часть выставки – упомянутая выше музыка. И если первые пять минут она расслабляет, то потом её перестаёшь замечать. Да, она не отвлекает, но и чего-то нового в ощущении картин не даёт. С другой стороны, может, вся ценность и заключается в этих первых пяти минутах, которые как бы отделяют внешний мир от выставочного.

Всё пространство музея в итоге становится раем на земле – местом, где останавливается время и весь остальной мир становится незначительным, постигается блаженство. На присутствие в условном Элизиуме намекает и вступительная часть выставки – качели в облаках, как бы подчёркивая лёгкость и, одновременно, возвышенность предстоящего опыта. Особенно интересно наблюдать за этим, учитывая современный мир искусства, где что ни выставка, то высказывание об актуальных проблемах и переживаниях. А порой хочется отстраниться от всего этого и просто попасть в место, где ты не обязан что-то понимать и о чём-то рефлексировать. И такое место, по крайней мере до 30 января, есть в самом центре Питера.
#HypReview #HypExposition

Небольшой дайджест того, чем я сейчас занимаюсь:

На Дзене вышло несколько новых публикаций, а именно
- об одной фотографии Сесила Битона и тьеполовской Клеопатре;

- дополненный материал о реституции и бенинских бронзах (картинка оттуда);

- тизер большого текста о живописных аллегориях чувств и кабинетах редкостей (совместная работа Яна Брейгеля Ст. и Рубенса!).

Немного устала от цветущих барышень рококо и в ближайшее время буду заниматься гендером, алхимией (предстоит конференция), учебой (эх, зачёты и эссе) и дивными онлайн-курсами по языку эффективной коммуникации, основам бизнеса, основам педагогической деятельности и противодействию коррупции (спасибо, милый СПбГУ!)

Иллюстрация: Пластина с изображением двух португальских купцов. Культура эдо (совр. Нигерия), XVI-XVII вв. Музей Метрополитан, Нью-Йорк.

Забрела после занятий в секции Молодежного центра в книжный магазин Главного Штаба и узрела вот такую тематическую полку прямо по центру. Неужто добралась до нас волна women studies...
#книжныеsorrows
#женщинывискусстве

Сижу, тихонечко листаю книжечки на ProQuest, и тут - из ниоткуда появляется Botany, Sexuality and Women's Writing, 1760-1830: From Modest Shoot to Forward Plant, как воплощение моей исследовательской мечты из далёкого будущего (18 век + гендер + цветочки). Как назло, именно сейчас мне нужно домучать небольшое эссе про Смольный собор, поэтому пришлось повосторгаться списком глав и закрыть. Полюбуйтесь:

1. ‘The sweet flowers that smile in the walk of man’: floral femininity and female education
2. ‘Unveiling the mysteries of vegetation’: botany and the feminine
3. Sex, class and order in Flora’s army
4. Forward plants and wanton women: botany and sexual anxiety in the late eighteenth century
5. ‘Botany in an English dress’: British flora and the ‘fair daughters of Albion’

Словом, match made in heaven💘💜
#книжныеsorrows

Вот ещё одна заметка на эту тему, встреченная на просторах телеграма, чтобы не потерять (и чтобы к чудесным слагаемым добавить любимейший ингредиент - платья - и получить идеальную тему)🌸
https://news.1rj.ru/str/sorrowsofpolya/225

За что я люблю телеграм, так это за камерные каналы потрясающих исследователей (серьезно, русскоязычный аналог академического твиттера)! Летом написала маленькую заметку про обложку Холзи и образ кормящей Мадонны, а теперь прочла материал про ренессансную культуру иерархий тела и немного пересмотрела свою идею в пользу высказанного авторкой. Ну и Бахтин с карнавальным в конце❤️‍🔥 https://news.1rj.ru/str/exitexist/2814

Этот портрет Аньес Сорель становится гораздо понятнее, если учесть, что обнаженная грудь не противоречила строгому платью и скромной вуали, а только усиливала эффект благородства и непорочности💔

Неизвестный художник. Аньес Сорель (по прижизненному портрету Жана Фуке), XVI в. Частная коллекция.

Страдаю - нашла книгу, идеально подходящую по теме для моей курсовой (про мифологические портреты XVIII века), а она на немецком и только на Амазоне за 38 евро. Сижу думаю, как научиться сносно читать по-немецки за пару месяцев (спойлер: никак). Все, что мне остаётся, это читать рецензию на TANP и обреченно вздыхать, отчего же я не полиглот...
https://www.theartnewspaper.ru/posts/8256/
#книжныеsorrows

Черт, из четырех последних постов три про книги. Штирлиц [книжный маньяк Поля Г.] ещё никогда не был так близок к провалу...

С конференцией справилась, теперь к насущным вопросам

Весталки в живописи эпохи рококо - почему древнеримские жрицы стали таким популярным амплуа в 18 веке?

...Волнующее сочетание невинности и фривольной прелести крайне характерно для визуальной культуры рококо (вспомнить хотя бы знаменитые "Качели" Жана Оноре Фрагонара). Как и представление о женщине как о более близком к природе созданию. Из этого следовало, по мнению Руссо, что женщины ближе к изначальному, естественному состоянию внутренней непорочности и чистоты (как и, допустим, "дикари"), к органическому единству телесного, чувственного и духовного, возвышенного. Не потому ли на хрупкие плечи весталок возложена вся ответственность за благополучие римских граждан?

***
Написала очень неплохой по моему мнению текстик про девушек в белых балахонах. Стоит один раз разглядеть, потом удивляться будете, насколько их много!