Сегодня был довольно изнурительный поход по Галерее, из приобретений тяжелее всего дались кеды - не могла выбрать между более практичными и более рококошными. Более того, рококошные были в голубом и розовом цветах, и я не могла выбрать, на какую гендерную систему цветов опираться - более старую или более новую. А они друг другу противоположны, надо сказать. Вот вам ежедневные тяготы гендерно-просвещенной искусствоведки

Я об этом

Модники из XVIII века сильно удивились бы, зайди они в наши дни в Сбербанк в разгар выдачи пенсии: розовые кудри мелькают на головах гранд дам чаще, чем они могли себе это представить. Тем более, что в те времена розовый цвет волос считался преимущественно мужским, а женским, более нежным цветом был, как ни странно, голубой. Так что этот портрет Миссис Мэри Левин (урожденной Хейл) - смелая попытка ступить на розоволосую мужскую территорию.

Удивительно близко моему пониманию проблемы актуального искусства. Хотя и в этих словах есть оттенок перформанса

Хаим Сокол

Сегодня в России, да и в остальном мире тоже, если ты не занимаешься активистским, политическим искусством, честнее всего не заниматься искусством вообще.

Художник обслуживает либо преступные режимы (каковыми исторически и фактически являются все государства), либо капитал (а на самом деле и то, и другое опосредованно друг через друга). С государством всё понятно более или менее. Выбор, в принципе, не богатый — пополнять армию пропагандистов или быть пассивной ширмой, декоративным фасадом, за которым скрывается мрачная сторона. С капиталом немного сложнее. Тут вроде и свободы больше, и денег. Среди меценатов и коллекционеров встречаются интересные и даже приятные люди. И на службе у них исключительно «свои» люди, люди твоего круга, тусовки, друзья. Именно с ними и благодаря им ты осуществляешь свои мечты, отстаиваешь идеалы, борешься с несправедливостью и т. д. Проблема в том, что деньги, которые тратятся на реализацию невероятных проектов, создание великих работ и последующее их приобретение, пахнут кровью, нефтью (ну, или природным газом), нередко ещё оружием или на крайний случай бетоном, для оградительных заборов. Они также пахнут по́том миллионов людей, благодаря труду которых эти деньги попали на счета меценатов и коллекционеров.

Что же делать, если ты не хочешь бросать искусство? Если тебе некуда из него уходить?

Думаю, надо прежде всего перестать создавать предметы роскоши — гигантские инсталляции, дорогие картины, объекты, скульптуры. Перестать заполнять огромные пространства дворцов, музеев, бывших вокзалов и заводов ради развлечения масс и удовлетворения собственных амбиций. Прекратить участие в мегаломанских проектах. Отказаться от премий, особенно частных. Не сотрудничать с частными фондами. Не продаваться в крупные корпоративные и банковские коллекции. Хватит быть лакеями, шутами и жрецами крупного капитала и функционеров от искусства. Современное искусство должно перестать быть прачечной для отмывки грязных денег. Пусть все эти богатства идут на больницы, образование, помощь мигрантам и т. д.

Для себя я вижу выход в возвращении к искусству как ремеслу. В движении навстречу соразмерности масштаба, к доступности, в том числе и экономической. Если нечто может быть выражено исключительно в гигантской, поражающей воображение инсталляции, но не может быть переданным через слово, рисунок, простое видео, значит, не судьба. Если нечто не может найти себе места в обычном доме из-за размера, материала или высоколобости, значит, такому произведению не быть. Если не можешь сделать что-то своими руками, телом, голосом — не делай. Думай сложно, делай просто.

Критическое, современное, актуальное и, если угодно, прекрасное и даже возвышенное (простите) может, по-моему, обитать в слове, в простой линии, в чёрно-белом рисунке или сетевом видео. Самодельные книги, графика, мелкоформатная живопись и скульптура, видео в сети, танец или песня — вот удел современного художника.

21 августа

а у Кольты, кстати, есть отдельный спецпроект про эксперток, частью которого является и этот материал. Феминистическая оптика как она есть :)

Наша любимая кураторка Иноземцева говорит о главном.


https://colta.ru/articles/she/25240-ekaterina-inozemtseva-sovremennyy-muzey-sovremennoe-iskusstvo-zhenchiny

Вот он, камень в огород господ традиционалистов и консерваторов. Без дополнительных комментариев - лучше прочитайте этот текст!

Зачем изобретать килт и любить былины? Моя коллега написала колонку - о том, что борьба за традиционные ценности разворачивается тогда, когда они - ценности - уже мертвы. https://knife.media/no-tradition/

Вот вам ранний Мондриан. Тот, чьи более поздние разноцветные квадраты стали весьма коммерческим принтом

Пит Мондриан. Гладиолус. 1930-е. Холст, масло. 35,4 х 21,2 см. Частная коллекция

Много раз видела вторую картинку, а эта прелесть куда многочисленнее, оказывается

Кстати, мне только предложили стать региональным координатором "Городских реноваций" в Санкт-Петербурге. В тестовом режиме собираю команду. Если урбанизм в самом широком смысле вам близок и интересен, смело пишите мне, обсудим ваш возможный вклад!

Как сохранить наличники на исторических домах под снос, отреставрировать столетний потолок в своем подъезде, спасти одинокий столбик, оставшийся от дореволюционной усадьбы, и не сойти с ума?

Мы решили спросить об этом активистов из «Том Сойер Феста», «Орнамики», Тульского историко-архитектурного музея, «Москвы из бабушкиного сундука», «Тысяч дверей Одессы».

Поговорим, почему сегодня людей волнуют городские детали и с какими сложностями сталкиваются участники движения за сохранение локального наследия. Паблик-ток пройдет в эту пятницу в 19:00, нужно зарегистрироваться:

https://stre.lk/TXgH

Вот презентация о деятельности "Городских Реноваций". А у нас будет карт-бланш в виде Петербурга - не чудо ли?