Искусствоведческие По́лины sorrows
...В 1760 году Штелин послал Бергхольцу с общим знакомым капитаном фон Хольмером несколько гравюр, после чего между ними завязалась переписка, и в дальнейшем регулярно высылал ему по почте все новые гравюры <...>. А Бергхольц взамен отправлял ему бочки яблок…
Тем временем Штелин и Бергхольц in question⬆️
Жан Луи де Велли. Портрет Якоба Штелина (профессора «элоквенции [красноречия] и поэзии» Санкт-Петербургской академии наук, учителя (1742-45), личного библиотекаря великого князя Петра Федоровича - прим. ред.), 1759. ГЭ
UPD: а Штелин-то ненастоящий! См. комментарии
Георг Христоф Гроот. Портрет Фридриха Вильгельма Бергхольца (обер-камергера (до 1746) голштинского герцога Карла-Петра-Ульриха, впоследствии великого князя Петра Федоровича - прим. ред.), 1742. ГМЗ «Петергоф»
Жан Луи де Велли. Портрет Якоба Штелина (профессора «элоквенции [красноречия] и поэзии» Санкт-Петербургской академии наук, учителя (1742-45), личного библиотекаря великого князя Петра Федоровича - прим. ред.), 1759. ГЭ
UPD: а Штелин-то ненастоящий! См. комментарии
Георг Христоф Гроот. Портрет Фридриха Вильгельма Бергхольца (обер-камергера (до 1746) голштинского герцога Карла-Петра-Ульриха, впоследствии великого князя Петра Федоровича - прим. ред.), 1742. ГМЗ «Петергоф»
💅7❤2👍2❤🔥1
Настроение рабочее (прикупила в Эрмитаже каталог выставки гравёра Шмидта и уже заглядываюсь на новое издание Левинсона-Лессинга)
#книжныеsorrows
#книжныеsorrows
❤🔥13❤1😁1👀1
Forwarded from FATA MORGANA
Эмили Дикинсон: все травы да цветы
Презентация билингвальной книги стихов и лекция
Образ Эмили Дикинсон (1830-1886) сегодня выглядит почти мифическим: затворница из Амхерста в белом платье, ухаживающая за садом и пишущая стихи на обрывках квитанций и листках с рецептами. За свою жизнь она опубликовала менее десяти стихотворений, но оставила около 1800 произведений, которые стали известны лишь после её смерти. В Издательстве Ивана Лимбаха вышел двуязычный сборник стихов в переводе Веры Марковой — и мы приглашаем вас познакомиться с книгой и миром Дикинсон в лектории FATA MORGANA.
На лекции мы попытаемся реконструировать детали ее повседневной жизни и творческих практик, познакомимся с текстами, вдохновлявшими Дикинсон. Отдельно затронем тему странных сближений в биографиях Чарльза Дарвина и Эмили Дикинсон, поговорим о магии и науке, расколдовывании мира и натурфилософских идеях в поэзии Дикинсон.
Лекцию читает Елена Саляева, заведующая библиотекой, выпускница аспирантуры РХГА, создательница телеграм-канала «Своя комната». Книгу представит редактор издательства Полина Добренко: сборник можно будет приобрести со скидкой.
2 ноября, 19:00
Галерная 20-22
Вход свободный по регистрации: https://fata-morgana.timepad.ru/event/3089567/
#фата_вечер
Презентация билингвальной книги стихов и лекция
Образ Эмили Дикинсон (1830-1886) сегодня выглядит почти мифическим: затворница из Амхерста в белом платье, ухаживающая за садом и пишущая стихи на обрывках квитанций и листках с рецептами. За свою жизнь она опубликовала менее десяти стихотворений, но оставила около 1800 произведений, которые стали известны лишь после её смерти. В Издательстве Ивана Лимбаха вышел двуязычный сборник стихов в переводе Веры Марковой — и мы приглашаем вас познакомиться с книгой и миром Дикинсон в лектории FATA MORGANA.
На лекции мы попытаемся реконструировать детали ее повседневной жизни и творческих практик, познакомимся с текстами, вдохновлявшими Дикинсон. Отдельно затронем тему странных сближений в биографиях Чарльза Дарвина и Эмили Дикинсон, поговорим о магии и науке, расколдовывании мира и натурфилософских идеях в поэзии Дикинсон.
Лекцию читает Елена Саляева, заведующая библиотекой, выпускница аспирантуры РХГА, создательница телеграм-канала «Своя комната». Книгу представит редактор издательства Полина Добренко: сборник можно будет приобрести со скидкой.
2 ноября, 19:00
Галерная 20-22
Вход свободный по регистрации: https://fata-morgana.timepad.ru/event/3089567/
#фата_вечер
❤11💘1
🍺Пятничный артефакт — фарфоровая кружка для пива. Японский экспортный фарфор, подглазурная роспись и ручка в виде стебля пиона с объемным цветком, ок. 1700-1720. Все это счастье в Рейксмузеуме...
❤🔥16❤1😍1
Пару дней назад вышла моя многострадальная статья -- о том, как в 1729-31 годах ещё молодая Мейсенская фарфоровая мануфактура де-факто выпускала поддельный японский фарфор, который продавался в Париже. Все организовали две корыстолюбивые личности, французский торговец керамикой Родольф Лемэр и саксонский министр фон Хойм. Обоим вскоре прилетело по шапке от курфюрста Августа Сильного, но сама история абсолютно изумительная и незаслуженно малоизвестная на русском языке. Как всякая проба пера текст местами может быть небезупречным, зато с красивыми картинками🎀
❤🔥7❤3💘3
Forwarded from Doctrina et Nobiles
Какое отношение имеют придворные интриги к фарфоровым сервизам? Как японский фарфор стал поводом для аферы в Европе? И всегда ли легко отличить подделку от оригинала? 🫖
Если вам кажется, что коллекционирование фарфора — дело скучное и безопасное, то история Родольфа Лемэра и графа фон Хойма в корне изменит ваше мнение.
В XVIII веке Европа была охвачена модой на дальневосточный фарфор, а его редкость и высокая стоимость дали жизнь дерзким махинациям. В новой статье — рассказ о том, как европейские мастера освоили технологию производства «восточного» фарфора, какие амбиции стояли за этим процессом и чем обернулась попытка двух предпринимателей выдать саксонские копии за подлинные японские раритеты.
📌 Статья приурочена к лекции Лидии Поточкиной «Белое золото Китая: как китайский фарфор вдохновлял мастеров за пределами Поднебесной», которая пройдёт в нашем пространстве 30 октября в 19:00.
Регистрация на лекцию открыта по ссылке.
Если вам кажется, что коллекционирование фарфора — дело скучное и безопасное, то история Родольфа Лемэра и графа фон Хойма в корне изменит ваше мнение.
В XVIII веке Европа была охвачена модой на дальневосточный фарфор, а его редкость и высокая стоимость дали жизнь дерзким махинациям. В новой статье — рассказ о том, как европейские мастера освоили технологию производства «восточного» фарфора, какие амбиции стояли за этим процессом и чем обернулась попытка двух предпринимателей выдать саксонские копии за подлинные японские раритеты.
📌 Статья приурочена к лекции Лидии Поточкиной «Белое золото Китая: как китайский фарфор вдохновлял мастеров за пределами Поднебесной», которая пройдёт в нашем пространстве 30 октября в 19:00.
Регистрация на лекцию открыта по ссылке.
❤12
Вчера очень вдохновилась на лекции об Эмили Дикинсон, особенно понравилась параллель с Дарвином и замечание об их привилегированности.
https://www.emilydickinson.org/ -- а это сайт с ссылками на все возможные архивы, связанные с Эмили🖖
https://www.emilydickinson.org/ -- а это сайт с ссылками на все возможные архивы, связанные с Эмили🖖
❤🔥9
Forwarded from FATA MORGANA
По следам вчерашней лекции Елены Саляевой: что читать и смотреть об Эмили Дикинсон?
Книги:
Renée Bergland. Natural Magic: Emily Dickinson, Charles Darwin, and the Dawn of Modern Science. Princeton University Press. 2024.
The Letters of Emily Dickinson. Belknap Press: An Imprint of Harvard University Press; Fifthe printing edition. 2024.
Эмили Дикинсон. Стихотворения. Письма. Издательство «Наука», 2007.
Доминик Фортье. Города на бумаге. Жизнь Эмили Дикинсон. Издательство Ивана Лимбаха, 2022.
Кино и сериал:
Dickinson, 2019-2021. Apple Tv+
A Quiet Passion (Тихая страсть), 2016. Режиссер — Теренс Дэвис
До встречи на новых лекциях! 🤍🌿
#фата_вдохновение
Книги:
Renée Bergland. Natural Magic: Emily Dickinson, Charles Darwin, and the Dawn of Modern Science. Princeton University Press. 2024.
The Letters of Emily Dickinson. Belknap Press: An Imprint of Harvard University Press; Fifthe printing edition. 2024.
Эмили Дикинсон. Стихотворения. Письма. Издательство «Наука», 2007.
Доминик Фортье. Города на бумаге. Жизнь Эмили Дикинсон. Издательство Ивана Лимбаха, 2022.
Кино и сериал:
Dickinson, 2019-2021. Apple Tv+
A Quiet Passion (Тихая страсть), 2016. Режиссер — Теренс Дэвис
До встречи на новых лекциях! 🤍🌿
#фата_вдохновение
❤7💘1
Ни за что не угадаете, кто написал эту сладкую картинку (и заодно прелестного мопсёныша)!
Подробности завтра, а пока только неправильные ответы и прочие предположения, товарищи знатоки! Чур, не гуглить!
<...>. М-ль Мари-Мадлен Гимар в образе Терпсихоры, между ок. 1773 и ок. 1775. Частная коллекция
#puggishsorrows
Подробности завтра, а пока только неправильные ответы и прочие предположения, товарищи знатоки! Чур, не гуглить!
<...>. М-ль Мари-Мадлен Гимар в образе Терпсихоры, между ок. 1773 и ок. 1775. Частная коллекция
#puggishsorrows
❤14💘5
Искусствоведческие По́лины sorrows
Ни за что не угадаете, кто написал эту сладкую картинку (и заодно прелестного мопсёныша)! Подробности завтра, а пока только неправильные ответы и прочие предположения, товарищи знатоки! Чур, не гуглить! <...>. М-ль Мари-Мадлен Гимар в образе Терпсихоры,…
Драматическая пауза затянулась на две недели, но пора бы рассказать, в чем тут дело. Автор рокайльного полотна — Жак-Луи Давид, тот самый певец французского революционного (нео)классицизма. Смерть Марата, портреты Наполеона, Горации, сабинянки и всё такое. Ну или хотя бы для сравнения супруги Лавуазье 1788 года или предположительный портрет Марии-Антуанетты на пути к гильотине 1793 года. На момент написания м-ль Гимар художнику где-то 25 лет, так что самое время напомнить себе, к этому возрасту нормально ещё только приступать к поискам своего пути.
Однако и Фрагонар тут всё же не чужой. Дело было так: в 1770 году звездная танцовщица начала строительство своего городского особняка, и Фрагонару были заказаны четыре большие картины на мифологические сюжеты для зала для приемов. Но в этот же момент фаворитка короля мадам Дюбарри привлекает все тех же мастеров для возведения нового павильона в своей резиденции. К 1773 году особняк Гимар почти готов, а Фрагонар не продвинулся дальше эскизов к панелям. Заказчица ссорится с ним, исключает живописца из проекта и находит замену — Давида, для которого это первая крупная самостоятельная работа. В дополнение к мифологической серии он также написал её портрет "в образе пастушки" — на этот раз мадемуазель Гимар была очень благосклонна.
Уже в 1799 работа снова находится в мастерской Давида, на аукционе 1826 года продается под его именем, хотя и как "в абсолютно противоположной мэтру манере". Но к концу XIX века портрет, находящийся в известной коллекции промышленника Камиля Грульта, считается шедевром Фрагонара. Лишь при аукционной продаже 1989 года снова появляется версия о причастности к полотну Давида, а 10 лет назад вероятность совместного авторства Фрагонара и Давида было окончательно опровергнута в пользу будущего революционного светила.
А картина между прочим в духе Буше, а совсем не зрелого Фрагонара...
P.S. Очень рекомендую полностью изучить lot essay на сайте Christie's, увлекательнейшее чтение — интриги, скандалы, расследования прилагаются🩰
Однако и Фрагонар тут всё же не чужой. Дело было так: в 1770 году звездная танцовщица начала строительство своего городского особняка, и Фрагонару были заказаны четыре большие картины на мифологические сюжеты для зала для приемов. Но в этот же момент фаворитка короля мадам Дюбарри привлекает все тех же мастеров для возведения нового павильона в своей резиденции. К 1773 году особняк Гимар почти готов, а Фрагонар не продвинулся дальше эскизов к панелям. Заказчица ссорится с ним, исключает живописца из проекта и находит замену — Давида, для которого это первая крупная самостоятельная работа. В дополнение к мифологической серии он также написал её портрет "в образе пастушки" — на этот раз мадемуазель Гимар была очень благосклонна.
Уже в 1799 работа снова находится в мастерской Давида, на аукционе 1826 года продается под его именем, хотя и как "в абсолютно противоположной мэтру манере". Но к концу XIX века портрет, находящийся в известной коллекции промышленника Камиля Грульта, считается шедевром Фрагонара. Лишь при аукционной продаже 1989 года снова появляется версия о причастности к полотну Давида, а 10 лет назад вероятность совместного авторства Фрагонара и Давида было окончательно опровергнута в пользу будущего революционного светила.
А картина между прочим в духе Буше, а совсем не зрелого Фрагонара...
P.S. Очень рекомендую полностью изучить lot essay на сайте Christie's, увлекательнейшее чтение — интриги, скандалы, расследования прилагаются🩰
Telegram
Искусствоведческие По́лины sorrows
Жак-Луи Давид. Портрет Антуана и Мари Лавуазье, 1788
Уже давно этот портрет укоризненно смотрит на меня с обложки "Истории жены" Мэрилин Ялом, которую я все порываюсь прочитать. Тем временем в Музее Метрополитен, с 1977 года владеющим этой картиной, пришли…
Уже давно этот портрет укоризненно смотрит на меня с обложки "Истории жены" Мэрилин Ялом, которую я все порываюсь прочитать. Тем временем в Музее Метрополитен, с 1977 года владеющим этой картиной, пришли…
❤6❤🔥3💘1
Давид Матье и гиперреализм немецкой школы 18 века - кэмп??
🤔2
Искусствоведческие По́лины sorrows
Давид Матье и гиперреализм немецкой школы 18 века - кэмп??
Что я имела в виду в нерегулярной рубрике странная мысль без контекста вечером в четверг?
Георг Давид Матье был немецким придворным портретистом, родственником многократно упоминаемых здесь художниц Лисиевских. Прожил 40 лет, 14 последних проработал при дворе герцога Мекленбург-Шверинского. Но это едва ли важно.
Гораздо важнее сам стилистический феномен немецкой портретной живописи рококо середины столетия — я говорила именно о таком гиперреализме до гиперреализма, потому что едва ли портреты рококо можно назвать реалистическими. Они изображают людей-кукол, одежда которых гораздо более конкретна, чем их лица (одинаково ли это справедливо для женщин и для мужчин — вопрос). Портреты без глубины, почти без иерархии планов, как в ярусной театральной декорации, плоские, но объемные...
Принцесса София Фридерика Мекленбург-Шверинская, ок. 1774 (?). Дворец Людвигслюст, Германия.
Г. Д. Матье (приписывается). Портрет знатной женщины, возможно Софии Фридерики Мекленбург-Шверинской, XVIII век. Частная коллекция.
Георг Давид Матье был немецким придворным портретистом, родственником многократно упоминаемых здесь художниц Лисиевских. Прожил 40 лет, 14 последних проработал при дворе герцога Мекленбург-Шверинского. Но это едва ли важно.
Гораздо важнее сам стилистический феномен немецкой портретной живописи рококо середины столетия — я говорила именно о таком гиперреализме до гиперреализма, потому что едва ли портреты рококо можно назвать реалистическими. Они изображают людей-кукол, одежда которых гораздо более конкретна, чем их лица (одинаково ли это справедливо для женщин и для мужчин — вопрос). Портреты без глубины, почти без иерархии планов, как в ярусной театральной декорации, плоские, но объемные...
Принцесса София Фридерика Мекленбург-Шверинская, ок. 1774 (?). Дворец Людвигслюст, Германия.
Г. Д. Матье (приписывается). Портрет знатной женщины, возможно Софии Фридерики Мекленбург-Шверинской, XVIII век. Частная коллекция.
❤11❤🔥1💘1
Посоветовала довольно очевидные выставки на декабрь. Зато для пущей убедительности есть возможность заглянуть в мои добрые и честные глаза
👀7❤3