Не знаю, почему, но это назначение меня очень воодушевило. Хотя кое-что в последнее время меня очень беспокоит: какое-то потрясающее настоящее движение в плане кураторских проектов происходит в основном в современном искусстве. А я, как показывает практика, гораздо больше по искусству старому. Здесь все передовое обитает в стенах академии, а российская академия по общей болотистости и унылости может сравниться разве что с российской музеологией. Пусть Эрмитаж останется "башней из слоновой кости", но с завораживающими идеями и удивительными проекциями старины. #Эрмитажик
Forwarded from АРТГИД
Екатерина Иноземцева назначена главным куратором Музея современного искусства «Гараж».
Екатерина Иноземцева окончила филологический факультет Московского государственного университета им. М. В. Ломоносова (2004) и его аспирантуру, кандидат филологических наук (2007). В 2003–2004 годах работала в отделе экспериментальных программ Государственного центра современного искусства; в 2004–2005-м была куратором галереи Гари Татинцяна, в 2006–2011-м — куратором и заместителем арт-директора галереи «Проун», в 2011–2014-м — главным куратором и заместителем директора Мультимедиа Арт Музея, Москва.
С 2014-го — куратор Музея современного искусства «Гараж», с 2017-го — старший куратор. С 2018-го — академический руководитель магистратуры Музея «Гараж» и НИУ ВШЭ. Автор статей в каталогах выставок и периодических изданиях. Лауреат Общественной премии «Кариатида» (2013).
Среди ее кураторских проектов в Музее «Гараж» — персональные выставки Виктора Пивоварова (2016), Такаси Мураками (2017), Павла Пепперштейна (2018) и др.
Екатерина Иноземцева окончила филологический факультет Московского государственного университета им. М. В. Ломоносова (2004) и его аспирантуру, кандидат филологических наук (2007). В 2003–2004 годах работала в отделе экспериментальных программ Государственного центра современного искусства; в 2004–2005-м была куратором галереи Гари Татинцяна, в 2006–2011-м — куратором и заместителем арт-директора галереи «Проун», в 2011–2014-м — главным куратором и заместителем директора Мультимедиа Арт Музея, Москва.
С 2014-го — куратор Музея современного искусства «Гараж», с 2017-го — старший куратор. С 2018-го — академический руководитель магистратуры Музея «Гараж» и НИУ ВШЭ. Автор статей в каталогах выставок и периодических изданиях. Лауреат Общественной премии «Кариатида» (2013).
Среди ее кураторских проектов в Музее «Гараж» — персональные выставки Виктора Пивоварова (2016), Такаси Мураками (2017), Павла Пепперштейна (2018) и др.
Forwarded from The Blueprint
Поздравляем Екатерину Иноземцеву с новой должностью! И по этому случаю не откажем в удовольствии еще раз виртуально заглянуть в ее рабочий кабинет, расположившийся посреди импровизированной домашней библиотеки.
The Blueprint
Скульптуры мужа и японская керамика в библиотеке куратора «Гаража» Екатерины Иноземцевой
Как настроиться на рабочий лад во время самоизоляции.
Как же живо и органично смотрится такой Фабр в своем историческом контексте! В белой коробке цвета были бы ярче, но смысл бы заметно побледнел. Это я продолжаю рассуждать о том, как бы вскипятить эрмитажную кровь
Будний день нового независимого выставочного пространства - когда первые посетители приходят спустя 3 часа после открытия в 13:00
Сегодня день рождения моей мамы, которая больше всех других цветов любит крупные хризантемы. В её честь - японские гравюры с изображениями хризантем и колоритный котик в придачу #цветочкидня
И куда без образовательного видео - о хризантемах и японской культуре от ПостНауки. С днём рождения, мама!
https://postnauka.ru/video/92045
https://postnauka.ru/video/92045
postnauka.ru
Роль хризантемы в японской культуре — все самое интересное на ПостНауке
Японист Александр Мещеряков о хризантеме на японском императорском гербе, отношении европейцев к Японии в XIX веке и поводах для радости
Я тоже сначала невероятно обрадовалась и стала думать о возможности поехать в Москву. А потом, стоп, это же собрания петербургских музеев! Но выставки соблазнительные, конечно😜
Forwarded from Shakko: об искусстве
Визжу от восторга, увидев планы Исторического музея. Два проекта мечты:
"Придворный костюм середины XIX - начала XX века из собрания Государственного Эрмитажа" (16 марта - 16 июля) и
"Шедевры Русского музея. Смолянки Д.Г. Левицкого" (26 октября 2021 года - 13 февраля 2022 года)
"Придворный костюм середины XIX - начала XX века из собрания Государственного Эрмитажа" (16 марта - 16 июля) и
"Шедевры Русского музея. Смолянки Д.Г. Левицкого" (26 октября 2021 года - 13 февраля 2022 года)
С Рождеством тех, кто празднует его сегодня!
Сандро Ботичелли, Мистическое Рождество. Ок. 1500-1501
"Мистическое Рождество" Сандро Ботичелли - одна из картин, показывающая художника с другой его стороны. Ведь прекрасные девы вроде Венеры в определенный момент полностью уступили христианским сюжетам, и это произошло неслучайно. Как и многие, Ботичелли оказался под влиянием проповедей Савонаролы, известного религиозного деятеля того времени, который резко осуждал светскую живопись на мифологическую (языческую) тему и обличал погрязших в грехе современников.
Существуют свидетельства, что художник даже уничтожил часть своих ранних работ на античные сюжеты и впредь писал только Мадонн и святых.
Исследователи установили, что эта картина была начата через несколько дней после известной обличительной проповеди Савонаролы в 1499 году и является её иллюстрацией. Савонарола призвал флорентийцев раскаяться в грехах и позволить ангелам спасти их.
Сандро Ботичелли, Мистическое Рождество. Ок. 1500-1501
"Мистическое Рождество" Сандро Ботичелли - одна из картин, показывающая художника с другой его стороны. Ведь прекрасные девы вроде Венеры в определенный момент полностью уступили христианским сюжетам, и это произошло неслучайно. Как и многие, Ботичелли оказался под влиянием проповедей Савонаролы, известного религиозного деятеля того времени, который резко осуждал светскую живопись на мифологическую (языческую) тему и обличал погрязших в грехе современников.
Существуют свидетельства, что художник даже уничтожил часть своих ранних работ на античные сюжеты и впредь писал только Мадонн и святых.
Исследователи установили, что эта картина была начата через несколько дней после известной обличительной проповеди Савонаролы в 1499 году и является её иллюстрацией. Савонарола призвал флорентийцев раскаяться в грехах и позволить ангелам спасти их.
Ключ к пониманию этой картины может быть найден в греческой надписи у верхнего её края: "Эту картину я, Алессандро, написал в конце 1500, в момент неприятностей в Италии, после завершения одиннадцатой из Иоанна, во втором горе, когда дьявол был выпущен на три с половиной года. Впоследствии он должен быть прикован, согласно двенадцатой и мы видим это на картине" (вольный перевод с английского).
Картина выражает идею о наступлении мирного времени, которое следует за горем, описанным в библейском "Откровении Иоанна" в главе 11. Боттичели видел себя в период второго горя (глава 11), когда Храм оставлен Язычнику (Антихристу) на 42 месяца (3,5 года). Мария же символизирует Церковь, занимающую центральное место. С рождением Избавителя наступит мир, на что указывают оливковые ветки, а дьявол (внизу слева) будет повержен.
(По материалам сообщества "Библейские сюжеты в искусстве")
Картина выражает идею о наступлении мирного времени, которое следует за горем, описанным в библейском "Откровении Иоанна" в главе 11. Боттичели видел себя в период второго горя (глава 11), когда Храм оставлен Язычнику (Антихристу) на 42 месяца (3,5 года). Мария же символизирует Церковь, занимающую центральное место. С рождением Избавителя наступит мир, на что указывают оливковые ветки, а дьявол (внизу слева) будет повержен.
(По материалам сообщества "Библейские сюжеты в искусстве")