А вот это очень неплохо выглядит — как фанат мюзиклов особенно заинтересован в проекте, да и каст любопытный.

Отдельный бонус для меня — режиссёрский дебют Ольги Долматовской с отличным продюсерским послужным списком: работала она, в частности, над «Изменами», «Звоните ДиКаприо» и «Бихэппи», один удачнее другого. В Крыжовникове тоже давно перестал сомневаться после всё того же «ДиКаприо», «Слова пацана», «Фишера» и «Комбинации» — в общем, слежу с интересом.

BBC объявили актёрский состав нового драматического сериала Хьюго Блика (The English, The Honourable Woman, Black Earth Rising) — California Avenue

Главные роли исполнят: Билл Найи, Хелена Бонем Картер, Том Бёрк и Эрин Доэрти, недавно прогремевшая на Netflix в сериале «Переходный возраст».

Сюжет развернется в уединённом парке у канала, затерянном в живописной английской глубинке. Спокойствие этого места нарушается, когда туда приезжают Лела (Доэрти) и её 11-летний ребёнок — беглецы, ищущие убежище. Здесь сталкиваются прошлое и настоящее, оживают старые призраки, и появляется шанс на новую любовь. Найи и Бонем Картер сыграют родителей главной героини, Джерри и Эдди, а Бёрк воплотит образ загадочного шоумена-изгоя по имени Купер.

Сериал будет состоять из 6 серий по 60 минут, а премьера ожидается на BBC в этом году.

Инсайдер Дэниэл Рихтман поделился в своём Patreon-аккаунте слухами о будущих проектах во вселенных Marvel и Star Wars:

– В плане сериалов Marvel теперь идут по стопам Netflix: делает акцент на более приземлённых героях уличного уровня (как «Защитники») для Disney+, а масштабные события оставят для полнометражных фильмов

– Фильм про Рей снова поставлен на паузу: приоритет передали проектам по «Звёздным войнам» от Шона Леви и Джеймса Мэнголда. Фильм про Рей же не отменён, а лишь временно отложен.

– «Мандалорец и Грогу» задумываются как первая часть потенциальной трилогии — если этот проект станет хитом.

– Marvel рассматривают возможность создания нового проекта про Джессику Джонс.

И к другим, как говорится, новостям: в ребуте «Горца» от Чада Стахелски одну из главных ролей сыграет Расселл Кроу — роль пока неизвестна, как и то, над каким акцентом в этот раз надругается актёр.

Авторы Collider предполагают, что Кроу может сыграть злодея Кургана или наставника главного героя, но пока это только спекуляции.

Съёмки нового «Горца» с Генри Кэвиллом в главной роли начнутся уже этой осенью, дата релиза пока не известна.

Ну что ж, пора и на большой экран: одна из лучших сериальных ролей франшизы, как-никак.

Если это всё-таки будет добротный фильм с событиями уличного уровня, а не очередная унылая мультиверс-солянка с дырявым насквозь сюжетом и кучей камео типа No Way Home, я снова начну верить в Marvel. Временно.

I have a bad feeling about this

https://news.1rj.ru/str/kinometro/36471

После великолепных «Каникул» ни на минуту не сомневался, что у Анны Кузнецовой снова получится.

Очень жду и буду следить за сериалом и за всеми проектами Кузнецовой в целом — это одно из самых важных для меня имён в современной российской киноиндустрии.

Правильный ответ угадали (ну, или прочитали или знали заранее) очень быстро: отличные отзывы с тест-показов и Cinemacon, готовый трейлер и уверенность студийных боссов в проекте — это всё про научно-фантастический фильм Project Hail Mary по одноимённому роману Энди Уира, автора «Марсианина».

Главную рль в фильме играет Райан Гослинг: его персонаж — Райланд Грейс, мужчина, который приходит в себя на борту космического корабля и постепенно вспоминает, что Земля находится на грани гибели, и ему нужно спасти планету. Руководителя проекта по спасению планеты играет Сандра Хюллер (Anatomy of a Fall).

Фильм снят режиссёрами Филом Лордом и Кристофером Миллером (The Lego Movie), работавшими над сценариями анимационных фильмов о Человеке-пауке от Sony, а адаптировал роман Уира для кинопроката Дрю Годдард (Martian, Cabin in the Woods).

Project Hail Mary заявлен к выходу в кинотеатрах на 20 марта 2026 года, а первый трейлер, по слухам, покажут уже в самое ближайшее время: зрители якобы смогут увидеть его уже на июльских показах Jurassic World: Rebirth.

«Дыши» Анны Кузнецовой от Okko взял главный приз фестиваля «Пилот». Также пилот сериала получил приз за лучший сценарий.

А мы, как говорится, и не удивлены. Тизер смотрим здесь, сериал жду невероятно!

Японские кинопостеры как отдельный вид искусства: I Saw the TV Glow, пожалуй, мой любимый фильм прошлого года (ладно, наравне с La Bête Бонелло), выйдет в стране восходящего солнца 27 сентября.

Что-то не так с новым фильмом Дэвида Лоури «Mother Mary»....

Производство завершилось в августе прошлого года, но никакого промо у картины не наблюдается. Возможно, нас ждёт релиз в Венеции.

По сюжету героиня Микаэлы Коэл управляет студией дизайна, находящейся в сельской местности. Она сделала себе имя как дизайнер костюмов поп-звезды, которую играет Энн Хэтэуэй. Однако они уже давно не общались из-за какой-то проблемы.

Теперь героиня Хэтэуэй после скандалов и проблем с запрещёнными веществами хочет вернуться и неожиданно появляется в студии дизайнера с просьбой разработать костюмы для её нового тура. Остаток фильма героини просто разговаривают в амбаре. Хантер Шафер играет помощницу Коэл с десятью минутами экранного времени.

По информации инсайдеров фильм совсем не удался. Он кажется клаустрофобным и скучным, а диалоги недостаточно острые и увлекательные, чтобы удерживать внимание зрителя. Похоже, что у А24 на руках очередное фиаско.

Даже сам режиссёр и сценарист Дэвид Лоури признался в одном из подкастов, что в процессе монтажа задавался вопросом: «О чём этот фильм?» Он также уверен, что «Mother Mary» вызовет полярные реакции. Остаётся дождаться и увидеть.

Меня New York Times, к сожалению, не спрашивали, но свою десятку любимых фильмов XXI века я всё равно собрал! Сделать это можно тут — делитесь в комментариях своими вариантами 🙃

На "Пилоте" немного ещё ходил на деловую программу. Особенно заинтересовало выступление Ксении Болецкой "Индекс Кинопоиск Pro", на котором она сказала, что аудитория эфирных и стриминговых сериалов практически не пересекается. Это правда - и даже более того, я уверен, что эфирным сериалам не нужны рецензии и кинокритика, а нужен серьёзный культурологический разбор, который поможет разобраться в том, какой пиздец царит у людей в головах. Особенно остро я это почувствовал на нынешнем "Пилоте", где было несколько комедийных сериалов ТНТ, а я получил убойную дозу эфирного контента до следующего года.

Что хочу сказать: комедийные сериалы ТНТ - это ад, причём в концентрированном виде. Ещё в универе, который пришёлся на середину нулевых, я ситкомам ТНТ предпочитал ситкомы СТС, потому что их юмор был добрее, а герои - душевнее. Сейчас от тээнтэшной продукци у меня просто шары лезут на лоб. Там такой зашкаливающий уровень шовинизма, сексизма, мизогинии, мизандрии и просто мизантропии (даже в милейшем "Олдскуле" хватает злого юмора), что почти после каждого тайтла хотелось принять душ.

Снимая сатиру на мужчин-инфантилов ("Инкассаторы"), чиновников-упырей ("Мэр из ТЮЗа"), российскую систему образования ("Олдскул") и просто на человеческий вид ("Планетяне"), ТНТ это делает так, что тошнить начинает сразу ото всех героев. А попытка закончить на гуманистической ноте, как в финале первой серии "Планетян", отдаёт таким фейком, потому что авторы сами не верят в то, во что говорят. Это не гоголевский смех сквозь, а строящийся на бесконечных унижениях натуральный кошмар, галерея мёртвых душ - что справедливо не только для комедийных сериалов ТНТ, но и для их новогодних ремейков советской классики. Извините, захотелось поделиться: за пару дней заглянул в глаза дьяволу, чуть было не ослеп.

#пилот2025

Калифорнийская комиссия по кино тихо включила в свежий пресс-релиз одну строчку, которая должна заинтересовать всех, кто следит за индустрией: Netflix получил рекордные $20 млн налоговых льгот на некий безымянный фильм. По данным Deadline, это не что иное, как The Adventures of Cliff Booth — спин-офф Once Upon a Time in Hollywood, режиссёром и сценаристом которого выступят, соответственно, Дэвид Финчер и Квентин Тарантино.

В фильме Клифф Бут (Питт) сменит профессию: из каскадера превратится в голливудского фиксера, который по указанию студии будет решать вопросы любыми способами, вплоть до криминальных.

По информации отраслевого инсайдера Джеффа Снайдера, Netflix заплатил Тарантино за сценарий рекордные $20 млн. Проект будет крайне масштабный: съёмки стартуют 28 июля и продлятся до середины января 2026-го (почти полгода), а в производстве задействованы 128 актёров, 428 человек съёмочной группы и около 4 000 рабочих смен массовки. Только подтверждённые траты в Калифорнии — $106 миллионов, остальной бюджет пока не раскрывается.

В актёрском составе — Карла Гуджино, Яхья Абдул-Матин II, Элизабет Дебики и Скотт Каан. Когда фильм выйдет на больших и малых экранах, пока не известно.

Почитал в разных местах обсуждения вчерашнего поста Жени, у меня есть несколько замечаний:

1. Судя по некоторым высказываниям, еще не все поняли, что мы живем в глубоко фрагментированном мире. Это неизбежное последствие переизбытка контента. Больше нет разделения на условный народ и уголок рафинированных киноэстетов — есть куча разных пузырей: сериалов ТНТ, шоу HBO, турецких сериалов, дорам и аниме. Есть пузыри побольше, есть поменьше. Какие-то пересекаются, какие-то существуют на задворках всеобщего внимания.

2. У некоторых возникли вопросы к обобщениям Жени в адрес сериалов ТНТ, и эта была бы легитимная претензия, если бы вслед за тем те же самые люди не обобщили критиков до коллективного Антуана Эго из "Рататуя". Вообще-то среди нас встречаются люди самых разных вкусов: кто-то больше всего любит Годара, кто-то — "Марвел" или гонконгские боевики. Есть даже те, кто отдает предпочтение эфирному телеку. Но я понимаю, что с фантомным жупелом спорить легче, чем с реальными людьми.

3. Отдельно хочется прокомментировать претензию, мол, критики считают "зашкваром" писать про "Батю-2" и "Царевну-лягушку". Лично я готов написать про что угодно. Однако критики, как и кинематографисты, работают со своей аудиторией. И как минимум аудитории "Афиши" не очень интересно читать про так называемые "народные" проекты, мы это видим по цифрам просмотров статей. И это нормально, у каждого свой пузырь. У вас есть запрос на издание, где будут интересно писать о "Бате-2" и "Царевне-лягушке"? Супер, сейчас это легче простого — всего-то нужно завести телеграм-канал.

4. Пожалуйста, хватит требовать объективности от медийной кинокритики. Во-первых, вы вкладываете в это слово разные значения и в итоге тратите время на бессмысленные споры. Во-вторых, реально объективная кинокритика возможна только в киноведении, потому что там действуют научные критерии. Медийная критика занимается осмыслением впечатлений сквозь разные оптики — и ценна этим в первую очередь.

Госдума приняла в первом чтении законопроект, который фактически (впрочем, впервой ли?) формализует идеологическую цензуру в кино. Поправки касаются сразу двух законов — об информации и о господдержке кинематографа. Суть инициативы: если фильм, по мнению чиновников, «дискредитирует традиционные российские духовно-нравственные ценности», он не получит прокатного удостоверения. Без него нельзя показывать картину в кинотеатрах, а теперь — и на онлайн-платформах.

Под формулировку, традиционно, при желании попадает буквально всё. Закон не объясняет, что такое «дискредитация», как и не уточняет, что именно входит в «традиционные ценности». Указ, на который ссылаются авторы, перечисляет «жизнь, патриотизм, религию, труд, приоритет духовного над материальным» — и всё это настолько расплывчато, что любое отклонение от государственной риторики можно будет трактовать как нарушение (уверен, что так трактоваться это всё и будет).

Более того, новый механизм позволит не просто отказывать в удостоверении, но и отзывать или изменять уже выданные разрешения. Министерство культуры получит право вносить правки в прокатный статус фильма без согласия правообладателя. По сути — задним числом.

Что это означает на практике? Тут всё вроде как очевидно.

Во-первых, под удар попадают даже условно нейтральные проекты. Всё, где кто-то или что-то говорит не о том, не тем, не теми словами — под подозрением. Это не «борьба с радикализмом», а зачистка ото всех альтернативных точек зрения. И работает это не только на большие студии: страдают, разумеется, и независимые режиссёры, и киноклубы, и платформы, и локальные фестивали. Любая площадка, показывающая авторское кино, оказывается в зоне риска. Отказ в прокатном удостоверении можно будет получить потому, что герой фильма сомневается. Или любит не того. Или выбирает иной путь. Или... В общем, вы поняли.

Во-вторых, это прямая угроза стримингам. Формулировка закона устраняет «двусмысленности» и уравнивает онлайн с офлайном — всё, что вчера теоретически ещё могло выйти на малых экранах, даже если не получало прокатку в кинотеатрах, завтра просто не получит юридической легитимности. Речь не о блокировке сервисов, а об их обескровливании. Запрет «неправильных» фильмов может завершить превращение стримингов из альтернативы в такую же стерильную телевизионную витрину, просто с мышкой вместо пульта.

С точки зрения индустрии это, разумеется, очередная катастрофа замедленного действия. Цензура не делает рынок устойчивым — она делает его трусливым и однотонным. Режиссёры будут продолжать самоцензурироваться, сценаристы — вымарывать живое, продюсеры и платформы — бояться выпускать. Это всё равно что писать заранее с оглядкой на донос: никакой живой культуры в такой среде не вырастет. Только имитация: бездушное, но утверждённое и одобренное.

Это, конечно, не про «защиту ценностей». Это про контроль над интерпретацией, отслеживание мыслепреступлений и про «как бы чего не вышло». И, как всегда, платят за это не законодатели — а авторы, зрители, продюсеры, прокатчики, и все, кто всё ещё пытается делать кино в стране, где чужие мысли, спальни и мораль пытаются регулировать комитеты.

К счастью — далеко не всегда успешно.