«Молодой человек» (2022, реж. Александр Фомин)
Очень боялся после «Пилота» вновь разочароваться в российском кино. Напрасно. Несмотря на вопиюще безвкусный постер и пресловутый жанр «комедия», этот фильм стоит того, чтобы сходить в кино. Свежие ноты в несвежей симфонии темы детского лагеря найдены, актёры (за одним большим исключением) - прекрасны, а местами - блестящи.
Сценарий, который чаще всего становится камнем преткновения в нашем кино - здесь почти безупречен. Он не сложный, не витиеватый и не претенциозный, но тёплый, точный и в меру драматичный с (что большая редкость) сильными монологами и хорошо выписанными главными героями. Сценарная работа не безусловна, но достаточна хороша, чтобы отбить желание глубоко копать, и просто наслаждаться.
Примечательная радость для меня здесь - актерские работы. Особенно(!) те, что выполнены непрофессионалами. Мной обнаружено как минимум четыре непрофессиональных актёра: Данила Поперечный @poperechnyi (🧡), музыкальный исполнитель Rakhim, продюсер Илья Найшуллер @NaishullerLive (🖤) и Саша Гудков (🤍). И они все по-своему чертовски хороши и обнаружить у них отсутствие актерского образования, по факту их экранного существования, для меня не представилось возможным: образы соблюдены, оценки сыграны, отношения понятны. Просто браво каждому из них.
А теперь о профессионалах. Какая неземная красавица здесь, полюбившаяся мне после «Жизы», Валя Ляпина @valyalyapina . Как технично она играет влюбленность и юношеское неконтролируемое вожделение. Как она играет микромимикой на крупных планах! Она способна влюблять в себя, и я искренне желаю ей большого будущего на экранах - на неё хочется смотреть.
Ещё одно молодое дарование - Егор Кирячок. Для меня это особенно любопытный парень, потому что в своё время, в другом проекте, его утвердили на роль, на которую пробовался я. Конкурент, получается. Но это тот случай, когда я очень рад такой конкуренции: сильный и ангельски красивый парень. Меня сначала не очень убеждал здесь его образ «недалекого красавца» - мне казалось, что Егору больше идут интеллектуалы, но потом я посмотрел интервью с ним, и на вопрос «как ты готовился к роли?», первое, что он говорит, это «ну, я в зал ходил...». И тут у меня все сошлось😂. Егор, шучу, конечно. Ты - талант.
Незнакомая мне до этого фильма, Ингрид Олеринская, играющая, пожалуй, самую замысловатую драматическую линию, после главного героя, - обаятельна и убедительна. Буду внимательнее следить за ее успехами.
Но абсолютным фаворитом, властителем моих нынешних дум и покорителем всего сущего здесь выступает Данила Козловский @danilakozlovsky_official . Неизмеримо талантлив и дьявольски точен. Ощущение счастья от увиденной работы мастера. Звучит страшно пафосно, но именно такие эмоции у меня вызвал этот актёрский перфоманс. Его здесь ещё и немного: ровно столько, сколько нужно. Как он разнообразен! И бизнесмен, и покоритель женских сердец, и талантливый руководитель, и неуравновешенный эгоист и певец, и танцор и все это, скажем, в 10 минутах экранного времени, не больше. Отдельный респект за самоиронию: где-то в серединке фильма у него отличный монолог, где он говорит «я и тренер, и хоккеист, и пожарный...». Это уместно, смешно и талантливо. Этот парень сейчас переживает возрождение карьеры и, черт возьми, заслуженно: ему есть ещё что нам показать и чем удивить.
А теперь о грустном: главный герой.
Короткий ликбез по основам актерского мастерства (исходя из трёх лет профессионального обучения, ряда прочитанных книг и личного опыта): оценки, отношения, принятие решений, амплитуда эмоций, арка героя. Не буду усложнять и вдаваться в подробности (хотя, если вам интересен мой субъективный разбор хорошей и плохой актёрской работы с конкретными примерами - тыкните 🤩), просто приведу пример.
В фильме есть момент, где главный герой вбегает в комнату и говорит «Ахмед, вот ты где!». Нюанс в том, что Ахмед сидит за дверью. То есть, чтобы его увидеть, нужно заглянуть за дверь, заметить Ахмеда и сказать реплику. Именно в такой последовательности, не пропуская звеньев этой цепи, и никак иначе.
Очень боялся после «Пилота» вновь разочароваться в российском кино. Напрасно. Несмотря на вопиюще безвкусный постер и пресловутый жанр «комедия», этот фильм стоит того, чтобы сходить в кино. Свежие ноты в несвежей симфонии темы детского лагеря найдены, актёры (за одним большим исключением) - прекрасны, а местами - блестящи.
Сценарий, который чаще всего становится камнем преткновения в нашем кино - здесь почти безупречен. Он не сложный, не витиеватый и не претенциозный, но тёплый, точный и в меру драматичный с (что большая редкость) сильными монологами и хорошо выписанными главными героями. Сценарная работа не безусловна, но достаточна хороша, чтобы отбить желание глубоко копать, и просто наслаждаться.
Примечательная радость для меня здесь - актерские работы. Особенно(!) те, что выполнены непрофессионалами. Мной обнаружено как минимум четыре непрофессиональных актёра: Данила Поперечный @poperechnyi (🧡), музыкальный исполнитель Rakhim, продюсер Илья Найшуллер @NaishullerLive (🖤) и Саша Гудков (🤍). И они все по-своему чертовски хороши и обнаружить у них отсутствие актерского образования, по факту их экранного существования, для меня не представилось возможным: образы соблюдены, оценки сыграны, отношения понятны. Просто браво каждому из них.
А теперь о профессионалах. Какая неземная красавица здесь, полюбившаяся мне после «Жизы», Валя Ляпина @valyalyapina . Как технично она играет влюбленность и юношеское неконтролируемое вожделение. Как она играет микромимикой на крупных планах! Она способна влюблять в себя, и я искренне желаю ей большого будущего на экранах - на неё хочется смотреть.
Ещё одно молодое дарование - Егор Кирячок. Для меня это особенно любопытный парень, потому что в своё время, в другом проекте, его утвердили на роль, на которую пробовался я. Конкурент, получается. Но это тот случай, когда я очень рад такой конкуренции: сильный и ангельски красивый парень. Меня сначала не очень убеждал здесь его образ «недалекого красавца» - мне казалось, что Егору больше идут интеллектуалы, но потом я посмотрел интервью с ним, и на вопрос «как ты готовился к роли?», первое, что он говорит, это «ну, я в зал ходил...». И тут у меня все сошлось😂. Егор, шучу, конечно. Ты - талант.
Незнакомая мне до этого фильма, Ингрид Олеринская, играющая, пожалуй, самую замысловатую драматическую линию, после главного героя, - обаятельна и убедительна. Буду внимательнее следить за ее успехами.
Но абсолютным фаворитом, властителем моих нынешних дум и покорителем всего сущего здесь выступает Данила Козловский @danilakozlovsky_official . Неизмеримо талантлив и дьявольски точен. Ощущение счастья от увиденной работы мастера. Звучит страшно пафосно, но именно такие эмоции у меня вызвал этот актёрский перфоманс. Его здесь ещё и немного: ровно столько, сколько нужно. Как он разнообразен! И бизнесмен, и покоритель женских сердец, и талантливый руководитель, и неуравновешенный эгоист и певец, и танцор и все это, скажем, в 10 минутах экранного времени, не больше. Отдельный респект за самоиронию: где-то в серединке фильма у него отличный монолог, где он говорит «я и тренер, и хоккеист, и пожарный...». Это уместно, смешно и талантливо. Этот парень сейчас переживает возрождение карьеры и, черт возьми, заслуженно: ему есть ещё что нам показать и чем удивить.
А теперь о грустном: главный герой.
Короткий ликбез по основам актерского мастерства (исходя из трёх лет профессионального обучения, ряда прочитанных книг и личного опыта): оценки, отношения, принятие решений, амплитуда эмоций, арка героя. Не буду усложнять и вдаваться в подробности (хотя, если вам интересен мой субъективный разбор хорошей и плохой актёрской работы с конкретными примерами - тыкните 🤩), просто приведу пример.
В фильме есть момент, где главный герой вбегает в комнату и говорит «Ахмед, вот ты где!». Нюанс в том, что Ахмед сидит за дверью. То есть, чтобы его увидеть, нужно заглянуть за дверь, заметить Ахмеда и сказать реплику. Именно в такой последовательности, не пропуская звеньев этой цепи, и никак иначе.
🤩5❤4
Актёрская работа здесь заключается в том, что актёры знают о местоположении друг друга, а их персонажи - нет. Здесь начинается «обман», здесь начинается актёрская игра, здесь рождается искусство, которое живет уже много веков. Но актер, играющий главную роль, кажется, не очень заинтересован в этих скучных деталях профессии и позволяет себе пропускать звенья цепи. Он забегает в комнату, говорит реплику, и только затем видит Ахмеда. Беда в том, что это не признак «плохой» актёрской игры. Это признак ее полного отсутствия.
Разумеется, это лишь один пример, а в фильме их целый ряд. Думаю, суть вам ясна.
Подводя итог, заключаю, что это тот редкий случай, когда заявленная «лёгкость» кино ненавязчива и тонка. Музыка здесь - отдельная любовь. «Джинсы порезаны, лето, три полоски на кедах...!»
Вердикт: 7/10
#оценочноесуждение
#новоекино
Разумеется, это лишь один пример, а в фильме их целый ряд. Думаю, суть вам ясна.
Подводя итог, заключаю, что это тот редкий случай, когда заявленная «лёгкость» кино ненавязчива и тонка. Музыка здесь - отдельная любовь. «Джинсы порезаны, лето, три полоски на кедах...!»
Вердикт: 7/10
#оценочноесуждение
#новоекино
👍4❤2🤩1
«Подельники» (2022, реж. Евгений Григорьев)
Фильм, вызвавший очень неочевидную эмоцию: обиду.
Неужели сценарного таланта, который видно невооруженным глазом на протяжении всего фильма, не хватило на концовку?
Но, вообще говоря, фильм так хорош, что смазанную концовку можно простить.
Картинка (наверное, к этому уже можно привыкнуть) - на высоте, и наш выразительный север здесь настолько прекрасен, что я задумался о своём недавнем тезисе, что «Замёрзшие» с Пилота - лучшие в его визуализации. Пожалуй, останусь при своём мнении. В «Подельниках» север прекрасен, но не столь масштабен. Это не недостаток, здесь нет необходимости масштаба: напротив, тут акцент на деталях глубоко провинциального, простуженного жизнью, отравленного нищетой, посёлка, где живут аутентичные люди, у которых нет надежды и нет будущего.
Удивительно подробно передан колорит местной жизни: говор местных; тюремные понятия, как основа нравственности; милые заиндевевшие хрюшки, которым чуть позже безжалостно отрубят голову; холод, сочащийся сквозь экран; и главное: отсутствие света в конце тоннеля, хандра, сплин и безнадёга. Все, как я люблю.
В фильме есть сцены, которые, без преувеличения, можно смотреть отдельно и по ним учиться актерскому мастерству и драматургическому искусству. Сцена, где герой Деревянко, голый, и ребёнок с ножом; сцена драки между героями Деревянко и Борисова; сцена героя Балакирева и Деревянко, где первый называет второго «козлом»; сцена, где ребёнок, пытаясь выстрелить в героя Борисова, даёт осечку. Это отдельно взятые произведения искусства, я не преувеличиваю. Все это было без спойлеров, не тревожьтесь.
И, конечно, актёры. Деревянко - неподражаем с самого начала и до своей пронзительной финальной реплики «меня там папка ждёт». Боже, до мурашек. Это, если не высший, то очень высокий уровень актёрского мастерства: здесь уже не нужно говорить про оценки и отношения, здесь нечто большее. Как он держит говор! Я ведь больной на этот счёт, пристально слежу, и он его играет от начала и до конца. В каждой реплике, в каждом предложении.
А как ему, человеку во все положительному, удаётся обмануть зрителя и вызвать животный, неконтролируемый страх от его взглядов, поступков, слов. Деревянко источает опасность - что?! Да, поверьте. У его персонажа даже совершенно особенная манера драться(!): и эту деталь он проработал. Вообщем, я могу долго о нем писать. Это образцовая, роскошная, удивительная актёрская работа, которая держит на себе, по крайней мере, половину успеха фильма.
Борисов - выдающийся актёр, который умудряется даже в очень плохих фильмах (об одном из таких я писал ранее) играть безупречно. А здесь ещё и фильм хороший. Это тоже образцовая работа, но особенно отмечу два момента. Первый - профессиональный навык. Это раздел обучения в театральном институте, где актёр учится играть профессию (бармен, доктор, кузнец и т.д). Это непросто - люди на профессию жизнь тратят, а тебе в кадре нужно сыграть и... все. В этом и есть актёрские искусство. Юра Борисов здесь играет физрука, бывшего профессионального биатлониста. Ну, так до него не докопаться! Он и на лыжах без дублера бегает как на Олимпиаде, и из винтовки стреляет как Бьёрндален. Вот это актёр. И второй момент: сцена, где ребёнок целится в него из ружья (оценка Юры!), потом ребёнок стреляет, но даёт осечку (длинная оценка Юры на крупном плане!), затем он решается подойти к ребёнку и предложить ему план (спойлер, поэтому не пишу какой). Борисова в этой сцене можно на кадры разобрать и наслаждаться его оценками. Виртуоз.
Лиза Янковская тоже снималась в этом фильме.
Ах да, отца мальчика в этом фильме вновь играет мой педагог - в этот раз Константин Николаевич Балакирев. Я невероятно счастлив, что так часто вижу своих педагогов на экранах и с удовольствием буду с ними об этом разговаривать и задавать свои вопросики.
Посмотрите это кино, оно того стоит. А концовка... может быть, вы поймёте, вам понравится и вы вернётесь ко мне в комментарии сюда и расскажете, что там к чему.
Вердикт: 7/10
#оценочноесуждение
Фильм, вызвавший очень неочевидную эмоцию: обиду.
Неужели сценарного таланта, который видно невооруженным глазом на протяжении всего фильма, не хватило на концовку?
Но, вообще говоря, фильм так хорош, что смазанную концовку можно простить.
Картинка (наверное, к этому уже можно привыкнуть) - на высоте, и наш выразительный север здесь настолько прекрасен, что я задумался о своём недавнем тезисе, что «Замёрзшие» с Пилота - лучшие в его визуализации. Пожалуй, останусь при своём мнении. В «Подельниках» север прекрасен, но не столь масштабен. Это не недостаток, здесь нет необходимости масштаба: напротив, тут акцент на деталях глубоко провинциального, простуженного жизнью, отравленного нищетой, посёлка, где живут аутентичные люди, у которых нет надежды и нет будущего.
Удивительно подробно передан колорит местной жизни: говор местных; тюремные понятия, как основа нравственности; милые заиндевевшие хрюшки, которым чуть позже безжалостно отрубят голову; холод, сочащийся сквозь экран; и главное: отсутствие света в конце тоннеля, хандра, сплин и безнадёга. Все, как я люблю.
В фильме есть сцены, которые, без преувеличения, можно смотреть отдельно и по ним учиться актерскому мастерству и драматургическому искусству. Сцена, где герой Деревянко, голый, и ребёнок с ножом; сцена драки между героями Деревянко и Борисова; сцена героя Балакирева и Деревянко, где первый называет второго «козлом»; сцена, где ребёнок, пытаясь выстрелить в героя Борисова, даёт осечку. Это отдельно взятые произведения искусства, я не преувеличиваю. Все это было без спойлеров, не тревожьтесь.
И, конечно, актёры. Деревянко - неподражаем с самого начала и до своей пронзительной финальной реплики «меня там папка ждёт». Боже, до мурашек. Это, если не высший, то очень высокий уровень актёрского мастерства: здесь уже не нужно говорить про оценки и отношения, здесь нечто большее. Как он держит говор! Я ведь больной на этот счёт, пристально слежу, и он его играет от начала и до конца. В каждой реплике, в каждом предложении.
А как ему, человеку во все положительному, удаётся обмануть зрителя и вызвать животный, неконтролируемый страх от его взглядов, поступков, слов. Деревянко источает опасность - что?! Да, поверьте. У его персонажа даже совершенно особенная манера драться(!): и эту деталь он проработал. Вообщем, я могу долго о нем писать. Это образцовая, роскошная, удивительная актёрская работа, которая держит на себе, по крайней мере, половину успеха фильма.
Борисов - выдающийся актёр, который умудряется даже в очень плохих фильмах (об одном из таких я писал ранее) играть безупречно. А здесь ещё и фильм хороший. Это тоже образцовая работа, но особенно отмечу два момента. Первый - профессиональный навык. Это раздел обучения в театральном институте, где актёр учится играть профессию (бармен, доктор, кузнец и т.д). Это непросто - люди на профессию жизнь тратят, а тебе в кадре нужно сыграть и... все. В этом и есть актёрские искусство. Юра Борисов здесь играет физрука, бывшего профессионального биатлониста. Ну, так до него не докопаться! Он и на лыжах без дублера бегает как на Олимпиаде, и из винтовки стреляет как Бьёрндален. Вот это актёр. И второй момент: сцена, где ребёнок целится в него из ружья (оценка Юры!), потом ребёнок стреляет, но даёт осечку (длинная оценка Юры на крупном плане!), затем он решается подойти к ребёнку и предложить ему план (спойлер, поэтому не пишу какой). Борисова в этой сцене можно на кадры разобрать и наслаждаться его оценками. Виртуоз.
Лиза Янковская тоже снималась в этом фильме.
Ах да, отца мальчика в этом фильме вновь играет мой педагог - в этот раз Константин Николаевич Балакирев. Я невероятно счастлив, что так часто вижу своих педагогов на экранах и с удовольствием буду с ними об этом разговаривать и задавать свои вопросики.
Посмотрите это кино, оно того стоит. А концовка... может быть, вы поймёте, вам понравится и вы вернётесь ко мне в комментарии сюда и расскажете, что там к чему.
Вердикт: 7/10
#оценочноесуждение
👍2🔥1
«Страна Саша» (2022, реж. Юлия Трофимова)
Тёплый на грани душного, милый на грани приторного, легкий на грани посредственного. Но все-таки - на грани. Вот какой это фильм.
Марк Эйдельштейн - будущая звезда наших экранов, и лично я очень этому рад: тот редкий случай, когда внешние природные данные ещё и подкреплены актерским дарованием. Так он ещё и в комедию может! Знаком с ним лично: он и разговаривать умеет. Вы понимаете, о чем я. Именно по его красочной рекомендации посмотрел «Подельников».
Отличная актёрская работа мамы главного героя - какая-то животная, несколько необычная органика и прекрасно сыгранные отношения мама/сын.
Исполнительница главной женской роли довольно заметно проигрывает в мастерстве своим коллегам по ансамблю. Несколько однобокий и не слишком обаятельный перфоманс.
Такие фильмы почти идеально подходят для просмотра со своей второй половиной. Да, пожалуй, только для этого.
Вердикт: 7/10
#оценочноесуждение
Тёплый на грани душного, милый на грани приторного, легкий на грани посредственного. Но все-таки - на грани. Вот какой это фильм.
Марк Эйдельштейн - будущая звезда наших экранов, и лично я очень этому рад: тот редкий случай, когда внешние природные данные ещё и подкреплены актерским дарованием. Так он ещё и в комедию может! Знаком с ним лично: он и разговаривать умеет. Вы понимаете, о чем я. Именно по его красочной рекомендации посмотрел «Подельников».
Отличная актёрская работа мамы главного героя - какая-то животная, несколько необычная органика и прекрасно сыгранные отношения мама/сын.
Исполнительница главной женской роли довольно заметно проигрывает в мастерстве своим коллегам по ансамблю. Несколько однобокий и не слишком обаятельный перфоманс.
Такие фильмы почти идеально подходят для просмотра со своей второй половиной. Да, пожалуй, только для этого.
Вердикт: 7/10
#оценочноесуждение
❤3👏1
Саундтрек и немножко «Бэтмен» (2022, реж. Мэтт Ривз)
Как-то я посмотрел интервью со знаменитым советским композитором Эдуардом Артемьевым у «ещенепознера».
Не могу рекомендовать его, потому что оно, в целом, малоинтересно, но герой там, рассказывая о своём опыте работы с Тарковским, привёл интересный случай: мол, когда Эдуард спрашивал у режиссёра что ему нужно, тот отвечал «сделай мне музыкой... сомнение».
И я тогда, как и обычно, когда речь заходит о «причудах» Тарковского, огульно думал «ну, это что-то на гениальном». А недавно я, кажется, понял, о чем речь.
Посмотрев в кинотеатре многострадального для нашей страны «Бэтмена» Мэтта Ривза, я не слишком впечатлился, поэтому отдельную рецензию писать уместным не нашёл. Перегруженный сценарий подпортил впечатление от экстрастильного метануара с потрясающим - тема этого поста - саундтреком.
Если бы вас попросили музыкой отразить «возмездие» - как бы это было? Скорее всего, вы, как и я, как минимум, впали бы в замешательство.
Заглавный саундтрек этого фильма “It’s raining vengeance” композитора Майкла Джаккино идеально олицетворяет это патетичное слово. Можно ли пробудить музыкой чувство тревоги и ощущение приближающегося правосудия? Да. Про кавер Нирваны я молчу - мое, чувствительное к нотам и таланту, сердечко растоплено.
А есть саундтрек у лжи? Филантропии? Вдохновения? Наверное, вопрос времени.
Как-то я посмотрел интервью со знаменитым советским композитором Эдуардом Артемьевым у «ещенепознера».
Не могу рекомендовать его, потому что оно, в целом, малоинтересно, но герой там, рассказывая о своём опыте работы с Тарковским, привёл интересный случай: мол, когда Эдуард спрашивал у режиссёра что ему нужно, тот отвечал «сделай мне музыкой... сомнение».
И я тогда, как и обычно, когда речь заходит о «причудах» Тарковского, огульно думал «ну, это что-то на гениальном». А недавно я, кажется, понял, о чем речь.
Посмотрев в кинотеатре многострадального для нашей страны «Бэтмена» Мэтта Ривза, я не слишком впечатлился, поэтому отдельную рецензию писать уместным не нашёл. Перегруженный сценарий подпортил впечатление от экстрастильного метануара с потрясающим - тема этого поста - саундтреком.
Если бы вас попросили музыкой отразить «возмездие» - как бы это было? Скорее всего, вы, как и я, как минимум, впали бы в замешательство.
Заглавный саундтрек этого фильма “It’s raining vengeance” композитора Майкла Джаккино идеально олицетворяет это патетичное слово. Можно ли пробудить музыкой чувство тревоги и ощущение приближающегося правосудия? Да. Про кавер Нирваны я молчу - мое, чувствительное к нотам и таланту, сердечко растоплено.
А есть саундтрек у лжи? Филантропии? Вдохновения? Наверное, вопрос времени.
Об актёрском мастерстве
Я три года получаю профессию актёра в стенах одного из шести лучших театральных институтов страны; на сцене и в кадре, так или иначе, пребываю уже около 10 лет; я читал книги Станиславского, Михаила Чехова и Иваны Чаббак. Имею ли я, исходя из этого, достаточно компетенций, чтобы оценивать актеров - решать вам. Но вот, что меня беспокоит. Речь пойдёт исключительно об отечественном кино.
Я совершенно убеждён, что все люди талантливы и их жизненно важной задачей является откопать этот талант, развить и стать с его помощью счастливым. Это сложный, почти утопический сценарий, и большая грусть наблюдать за людьми у которых это не получается. Ещё большая грусть, когда люди неверно детерминируют свой талант и полагают, что он - в актёрском искусстве.
Некоторым людям - не место в кинокадре. Возможно, их место в крупном бизнесе, у прилавка парфюмерного магазина или за токарным станком. Возможно, они превосходные пловцы, метрдотели или игроки в вист. Может быть, они прекрасно переводят французскую литературу эпохи Просвещения или лучше других разбираются в урбанистике. Но не в актёрском искусстве.
Люди, чей эмоциональный диапазон ограничен двумя эмоциями, не могут играть главных ролей, потому что это не их, и это нормально. Люди, чья мимика ограничена двумя выражениями, не могут передать сложный внутренний мир хорошо выписанного сценаристом персонажа. Люди, в чьих глазах нет жизни, не могут заразить ею зрителя.
От лирики к практике: актёрская оценка. Это, несколько грубо говоря, реакция актёра на событие, объект или человека. Рельефность хорошего актёра не в наличии или отсутствии оценок (потому что их отсутствие - признак отсутствия актёра), а в их разнообразии и глубине. Пример: вы дома и вам звонит телефон. Оценка. Но величина этой оценки будет зависеть от обстоятельств: вы ждали этого звонка? Вы знаете, кто это звонит? И так далее. Если вам просто звонят из банка с идиотским предложением - оценка небольшая. Если же вам звонят из больницы, чтобы сообщить результат операции вашего близкого родственника - другая, крупная оценка.
Это все скучная теория. На практике, оценки - важнейшая вещь в кино. Именно за реакцией персонажа интересно наблюдать. Поэтому на монтаже, например, режиссер показывает не говорящего, а того, кому говорят, чтобы показать его реакцию зрителю. Но факт в том, что это можно показать только если оценка была сыграна актёром! Он как-то отреагировал на событие, переменился в лице, в конце концов.
Другой важный аспект актёрской игры: отношения. Человек в жизни АБСОЛЮТНО ко всему имеет отношение. Посмотрите на все, что сейчас вокруг вас. Немного задумавшись, вы осознаете, что к любой мелочи, что вокруг вас, уж не говоря о людях, вы имеете какое-то отношение. Будь то кухонный стол, поручень в метро или пробегающая мимо кошка. Вы испытаете симпатию, отвращение, равнодушие и ещё, вообще-то, немалый спектр эмоций. И задача актёра - сыграть все эти отношения в кадре. Разумеется, не нужно быть излишне превратным в этом и продумывать свою подробную историю отношений с каждым стаканом в кадре. Это скорее фоновая работа. Но отношения с людьми(!) - работа подробная. Каждый хороший сценарист для тебя, актёра, уже ее проделал, осталось только сыграть. Это не мало и не легко, но никто (по крайней мере, здесь) и не говорит, что актёрская профессия - это легко. Нет. В этом работа. В этом твое уважение к сценаристу, партнерам по площадке, к зрителю. И если твоя игра, «молодой человек», не даёт мне, как зрителю, понимания отношений, ты - плохой актёр. Я хочу знать, как ты относишься к девушке, который ты очень нравишься и которая оказывает тебе знаки внимания. Как относишься к своему начальнику, другу, собаке, дождю за окном. Ко всему этому может быть тысяча разных отношений, но некоторые актёры не задумываются об этом и позволяют себе не тратиться на такие мелочи. Зачем?
Наконец, арка героя. Это путь, который проходит персонаж. В хорошем сценарии, персонаж меняется кардинально и за этим жутко интересно наблюдать зрителю. В точке А - персонаж один, в точке Б - он другой.
Я три года получаю профессию актёра в стенах одного из шести лучших театральных институтов страны; на сцене и в кадре, так или иначе, пребываю уже около 10 лет; я читал книги Станиславского, Михаила Чехова и Иваны Чаббак. Имею ли я, исходя из этого, достаточно компетенций, чтобы оценивать актеров - решать вам. Но вот, что меня беспокоит. Речь пойдёт исключительно об отечественном кино.
Я совершенно убеждён, что все люди талантливы и их жизненно важной задачей является откопать этот талант, развить и стать с его помощью счастливым. Это сложный, почти утопический сценарий, и большая грусть наблюдать за людьми у которых это не получается. Ещё большая грусть, когда люди неверно детерминируют свой талант и полагают, что он - в актёрском искусстве.
Некоторым людям - не место в кинокадре. Возможно, их место в крупном бизнесе, у прилавка парфюмерного магазина или за токарным станком. Возможно, они превосходные пловцы, метрдотели или игроки в вист. Может быть, они прекрасно переводят французскую литературу эпохи Просвещения или лучше других разбираются в урбанистике. Но не в актёрском искусстве.
Люди, чей эмоциональный диапазон ограничен двумя эмоциями, не могут играть главных ролей, потому что это не их, и это нормально. Люди, чья мимика ограничена двумя выражениями, не могут передать сложный внутренний мир хорошо выписанного сценаристом персонажа. Люди, в чьих глазах нет жизни, не могут заразить ею зрителя.
От лирики к практике: актёрская оценка. Это, несколько грубо говоря, реакция актёра на событие, объект или человека. Рельефность хорошего актёра не в наличии или отсутствии оценок (потому что их отсутствие - признак отсутствия актёра), а в их разнообразии и глубине. Пример: вы дома и вам звонит телефон. Оценка. Но величина этой оценки будет зависеть от обстоятельств: вы ждали этого звонка? Вы знаете, кто это звонит? И так далее. Если вам просто звонят из банка с идиотским предложением - оценка небольшая. Если же вам звонят из больницы, чтобы сообщить результат операции вашего близкого родственника - другая, крупная оценка.
Это все скучная теория. На практике, оценки - важнейшая вещь в кино. Именно за реакцией персонажа интересно наблюдать. Поэтому на монтаже, например, режиссер показывает не говорящего, а того, кому говорят, чтобы показать его реакцию зрителю. Но факт в том, что это можно показать только если оценка была сыграна актёром! Он как-то отреагировал на событие, переменился в лице, в конце концов.
Другой важный аспект актёрской игры: отношения. Человек в жизни АБСОЛЮТНО ко всему имеет отношение. Посмотрите на все, что сейчас вокруг вас. Немного задумавшись, вы осознаете, что к любой мелочи, что вокруг вас, уж не говоря о людях, вы имеете какое-то отношение. Будь то кухонный стол, поручень в метро или пробегающая мимо кошка. Вы испытаете симпатию, отвращение, равнодушие и ещё, вообще-то, немалый спектр эмоций. И задача актёра - сыграть все эти отношения в кадре. Разумеется, не нужно быть излишне превратным в этом и продумывать свою подробную историю отношений с каждым стаканом в кадре. Это скорее фоновая работа. Но отношения с людьми(!) - работа подробная. Каждый хороший сценарист для тебя, актёра, уже ее проделал, осталось только сыграть. Это не мало и не легко, но никто (по крайней мере, здесь) и не говорит, что актёрская профессия - это легко. Нет. В этом работа. В этом твое уважение к сценаристу, партнерам по площадке, к зрителю. И если твоя игра, «молодой человек», не даёт мне, как зрителю, понимания отношений, ты - плохой актёр. Я хочу знать, как ты относишься к девушке, который ты очень нравишься и которая оказывает тебе знаки внимания. Как относишься к своему начальнику, другу, собаке, дождю за окном. Ко всему этому может быть тысяча разных отношений, но некоторые актёры не задумываются об этом и позволяют себе не тратиться на такие мелочи. Зачем?
Наконец, арка героя. Это путь, который проходит персонаж. В хорошем сценарии, персонаж меняется кардинально и за этим жутко интересно наблюдать зрителю. В точке А - персонаж один, в точке Б - он другой.
👍2
Хороший актёр знает это и играет это.
Вот некоторые фильмы, где все эти пункты можно увидеть во всей красе. Персонажа и актёра укажу в скобках.
-«Как Витька чеснок вёз Леху штыря в дом инвалидов» (Витька - Евгений Ткачук)
-«Лето» (Майк Науменко - Роман Билык (непроф.актёр)
-«Молоко» (Зоя - Юлия Пересильд)
-«Левиафан» (Николай - Алексей Серебряков)
-«Казнь» (весь состав актёров)
-«Дурак» (весь состав актёров)
-сериал «Триггер» (Артём - Максим Матвеев)
-сериал “Happy-end” (весь состав актёров)
А вот фильмы, где всех этих пунктов, о которых я написал, увидеть невозможно. Либо я слеп, сообщите мне об этом. Героя укажу в скобках. Фамилию актёра не пишу из этических соображений.
-«Молодой человек» (главный герой)
-«Ника» (главная героиня)
-сериал «Карамора» (Руневский)
-сериал «Домашнее поле» (Фил)
-сериал «Оффлайн» (Раст, главный герой)
Такова реальность. Можно ли ее изменить? Думаю, да. В том числе, поэтому я и рвусь на экраны. Мне есть, что сказать. И я знаю, как это сделать. А хорошо это или плохо - решите вы.
Обнял.
Вот некоторые фильмы, где все эти пункты можно увидеть во всей красе. Персонажа и актёра укажу в скобках.
-«Как Витька чеснок вёз Леху штыря в дом инвалидов» (Витька - Евгений Ткачук)
-«Лето» (Майк Науменко - Роман Билык (непроф.актёр)
-«Молоко» (Зоя - Юлия Пересильд)
-«Левиафан» (Николай - Алексей Серебряков)
-«Казнь» (весь состав актёров)
-«Дурак» (весь состав актёров)
-сериал «Триггер» (Артём - Максим Матвеев)
-сериал “Happy-end” (весь состав актёров)
А вот фильмы, где всех этих пунктов, о которых я написал, увидеть невозможно. Либо я слеп, сообщите мне об этом. Героя укажу в скобках. Фамилию актёра не пишу из этических соображений.
-«Молодой человек» (главный герой)
-«Ника» (главная героиня)
-сериал «Карамора» (Руневский)
-сериал «Домашнее поле» (Фил)
-сериал «Оффлайн» (Раст, главный герой)
Такова реальность. Можно ли ее изменить? Думаю, да. В том числе, поэтому я и рвусь на экраны. Мне есть, что сказать. И я знаю, как это сделать. А хорошо это или плохо - решите вы.
Обнял.
Посмотрел «Великую красоту» и пришёл к выводу, что Соррентино - самый большой извращенец из всех богемных эстетов.
😁1😱1
Вновь немного меня: решил выложить своё творчество сначала сюда, а не в инстаграм.
Сейчас выложу два своих монолога и опрос. Очень важно ваше мнение. Только честное. Никаких обидок, это моя профессия.
Сейчас выложу два своих монолога и опрос. Очень важно ваше мнение. Только честное. Никаких обидок, это моя профессия.
Снова прошу вашего мнения в опросе ниже
🔥6
Какая версия монолога лучше?
Anonymous Poll
40%
1 (более экспрессивно)
35%
2 (более сдержанно)
13%
Оба
13%
Ни один
По 10-бальной системе субъективно оцениваю кино #оценочноесуждение (по хэштегу можно найти много разных моих оценок)
«Серебряные коньки» (2020, реж. Михаил Локшин)
Ого, какой фильм!
Ожидая увидеть посредственную, конъюнктурную, моралистскую приторную «новогоднюю сказку», я обманулся в ожиданиях так, как нельзя больше.
Тонкое, умное, смелое кино, высмеивающее конформизм и консервативность; поднимающее вопрос ущемления женских прав; с тонкой сатирой на авторитаризм и насилие; нитевидная ирония над силовыми структурами, коррупцией и иерархическим подхалимажем.
Просто вау! Вот несколько цитат из фильма:
- «у нас же нет выборов»
- пренебрежительно «девка за рулем!»
- «так вот почем нынче офицерское слово»
- о боге «так может и нет там никого?»
- «устав - не священное писание, можем и переписать»
А ещё здесь есть любовь, убийства, поцелуи, женская грудь и секс. И это в фильме с рейтингом 12+!! (привет отличному, но беззубому фильму «Майор гром» с таким же рейтингом, где главные герои даже поцеловаться стесняются)
Соломка, которую авторы подстилают себе - эпоха. Все эти проблемы, которые они недвусмысленно, но талантливо освещают и высмеивают, нежно перемещены аккурат в стык XIX и XX столетий. Мол, «ребята, все эти проблемы были тогда, сейчас-то все совсем по-другому». Ха.
Юра Борисов - безупречный. Парень, чей типаж - «дворовый пацан», здесь играет аристократичного, манерного и бесконечно обаятельного преступника. И делает это виртуозно. Снимаю шляпу. Вот это актёр.
Вообще говоря, здесь все актерские работы хороши. Главная героиня - ангелочек.
Радует точный, но ненавязчивый историзм: балы, графы и князья такие, какими должны быть - галантные, с буржуазными манерами и прямыми спинами. Мещане - с говорком и наивным румянцем на пухлых щечках.
Роскошное кино, которое я горячо советую.
Вердикт: 10/10
#оценочноесуждение
Ого, какой фильм!
Ожидая увидеть посредственную, конъюнктурную, моралистскую приторную «новогоднюю сказку», я обманулся в ожиданиях так, как нельзя больше.
Тонкое, умное, смелое кино, высмеивающее конформизм и консервативность; поднимающее вопрос ущемления женских прав; с тонкой сатирой на авторитаризм и насилие; нитевидная ирония над силовыми структурами, коррупцией и иерархическим подхалимажем.
Просто вау! Вот несколько цитат из фильма:
- «у нас же нет выборов»
- пренебрежительно «девка за рулем!»
- «так вот почем нынче офицерское слово»
- о боге «так может и нет там никого?»
- «устав - не священное писание, можем и переписать»
А ещё здесь есть любовь, убийства, поцелуи, женская грудь и секс. И это в фильме с рейтингом 12+!! (привет отличному, но беззубому фильму «Майор гром» с таким же рейтингом, где главные герои даже поцеловаться стесняются)
Соломка, которую авторы подстилают себе - эпоха. Все эти проблемы, которые они недвусмысленно, но талантливо освещают и высмеивают, нежно перемещены аккурат в стык XIX и XX столетий. Мол, «ребята, все эти проблемы были тогда, сейчас-то все совсем по-другому». Ха.
Юра Борисов - безупречный. Парень, чей типаж - «дворовый пацан», здесь играет аристократичного, манерного и бесконечно обаятельного преступника. И делает это виртуозно. Снимаю шляпу. Вот это актёр.
Вообще говоря, здесь все актерские работы хороши. Главная героиня - ангелочек.
Радует точный, но ненавязчивый историзм: балы, графы и князья такие, какими должны быть - галантные, с буржуазными манерами и прямыми спинами. Мещане - с говорком и наивным румянцем на пухлых щечках.
Роскошное кино, которое я горячо советую.
Вердикт: 10/10
#оценочноесуждение
❤9🔥3