Проектом месяца Терминала стал проект студентов Ивана
Почему так? В ноябре студенты третьего курса Школы дизайна группы БДЗ235 поздравили своего куратора, собрав зин с помощью poster pocket. Инструмент этот наш, Терминала, и заявлен в качестве основного метода разработки плакатов для выставки фестиваля TDFF, поэтому такие коллаборации приветствуются и поощряются добрым словом
Сама книжка полна искренности, любви и красоты. Спасибо, ребята, большое! Но эта история с продолжением — Иван взял зин показать уже своим вьетнамским студентам и заехал в заповедник «Ха Лонг на суше», что рядом с Нинь Бинем. Там поснимал книжку на великолепном фоне, потому как это место — один из самых больших заповедников Вьетнама. Расположен у подножия известняковых гор. Удивительной красоты парк, признанный Юнеско. Там мы совершили прогулку на лодке, поднялись в буддийские часовни, проплыли сквозь пещеры в закрытые бухты и промокли вечером под дождем. Вот такая история
Желаем всем таких же проектов и больше хороших месяцев
Почему так? В ноябре студенты третьего курса Школы дизайна группы БДЗ235 поздравили своего куратора, собрав зин с помощью poster pocket. Инструмент этот наш, Терминала, и заявлен в качестве основного метода разработки плакатов для выставки фестиваля TDFF, поэтому такие коллаборации приветствуются и поощряются добрым словом
Сама книжка полна искренности, любви и красоты. Спасибо, ребята, большое! Но эта история с продолжением — Иван взял зин показать уже своим вьетнамским студентам и заехал в заповедник «Ха Лонг на суше», что рядом с Нинь Бинем. Там поснимал книжку на великолепном фоне, потому как это место — один из самых больших заповедников Вьетнама. Расположен у подножия известняковых гор. Удивительной красоты парк, признанный Юнеско. Там мы совершили прогулку на лодке, поднялись в буддийские часовни, проплыли сквозь пещеры в закрытые бухты и промокли вечером под дождем. Вот такая история
Желаем всем таких же проектов и больше хороших месяцев
❤🔥17🥰14🔥9❤5👏2
Как говорить о будущем визуального языка? Мы с самого начала задались этим вопросом, думая над созданием фестиваля коммуникаций будущего — TDFF. Ответом стало большое исследование, и теперь мы готовы делиться его главными открытиями в цикле наших постов
В первую очередь хочется поделиться студиями, которые нас вдохновляют. Ведь чтобы заглянуть в будущее визуальных коммуникаций, нужно смотреть на тех, кто в авангарде и делает свою работу лучше всех прямо сейчас. Наши примеры — дизайн-исследователи, конструирующие новый опыт, где цифровая типографика превратилась из статичного текста в динамичный, интерактивный и эмоциональный язык
Cotton мастерски совмещают эксперименты и доступность, балансируя между дерзким креативом и ясной коммуникацией. Они создают системы, которые можно исследовать, делая сложные технологии вдохновляющими для зрителя
DIA работают с генеративом. Они — художники динамической идентичности, которые создают «живые» бренды и цифровые экосистемы, где логотипы и графика обретают характер через движение и реакцию, как, например, в проекте Nuits Sonores
Студия Moniker много говорит о человечности и коллективном действии. Создает проекты на основе взаимодействий людей и технологий, исследуя границы человечности и проблемы социума. Их проект Multiplayer art game — это интерактивная цифровая работа, отражающая наше совместное присутствие в интернете и механику социальных платформ. Пользователи подключаются к пруду с рыбами с помощью телефона, присоединяясь к другим пользователям, которые одновременно прикасаются к своим экранам
Dumbar сегодня несет динамический контент зрителю. Они первыми поняли, что идентичность в цифровую эпоху не может быть статичной. Их программы визуальной идентификации — это не двигающиеся логотипы, а запрограммированные поведенческие сценарии. Dumbar показывает, как с помощью кода можно вдохнуть в бренд человеческую экспрессию и сделать его по-настоящему живым собеседником. Их стремление продвигать моушн проявилось в создании собственного фестиваля — Demo Fest
Студия Yukiko совмещает яркий дизайн и экспрессивную коммуникацию, используя моушн как объединяющий и разъясняющий прием, как, например, в проекте Polyton. Яркие визуальные ходы здесь удивляют и привлекают внимание
Все эти студии объединяет фундаментальный сдвиг — они продают не изображение и буквы, а алгоритм их поведения. Они работают на стыке дизайна, программирования и гумманитарных наук, создавая эмоцию и инструменты для диалога
Присоединяйтесь и подписывайтесь, чтобы следить за нами и за тем, как мы будем оживлять графику, заставлять смыслы двигаться, и определять дизайн будущих брендов на фестивале TDFF
В первую очередь хочется поделиться студиями, которые нас вдохновляют. Ведь чтобы заглянуть в будущее визуальных коммуникаций, нужно смотреть на тех, кто в авангарде и делает свою работу лучше всех прямо сейчас. Наши примеры — дизайн-исследователи, конструирующие новый опыт, где цифровая типографика превратилась из статичного текста в динамичный, интерактивный и эмоциональный язык
Cotton мастерски совмещают эксперименты и доступность, балансируя между дерзким креативом и ясной коммуникацией. Они создают системы, которые можно исследовать, делая сложные технологии вдохновляющими для зрителя
DIA работают с генеративом. Они — художники динамической идентичности, которые создают «живые» бренды и цифровые экосистемы, где логотипы и графика обретают характер через движение и реакцию, как, например, в проекте Nuits Sonores
Студия Moniker много говорит о человечности и коллективном действии. Создает проекты на основе взаимодействий людей и технологий, исследуя границы человечности и проблемы социума. Их проект Multiplayer art game — это интерактивная цифровая работа, отражающая наше совместное присутствие в интернете и механику социальных платформ. Пользователи подключаются к пруду с рыбами с помощью телефона, присоединяясь к другим пользователям, которые одновременно прикасаются к своим экранам
Dumbar сегодня несет динамический контент зрителю. Они первыми поняли, что идентичность в цифровую эпоху не может быть статичной. Их программы визуальной идентификации — это не двигающиеся логотипы, а запрограммированные поведенческие сценарии. Dumbar показывает, как с помощью кода можно вдохнуть в бренд человеческую экспрессию и сделать его по-настоящему живым собеседником. Их стремление продвигать моушн проявилось в создании собственного фестиваля — Demo Fest
Студия Yukiko совмещает яркий дизайн и экспрессивную коммуникацию, используя моушн как объединяющий и разъясняющий прием, как, например, в проекте Polyton. Яркие визуальные ходы здесь удивляют и привлекают внимание
Все эти студии объединяет фундаментальный сдвиг — они продают не изображение и буквы, а алгоритм их поведения. Они работают на стыке дизайна, программирования и гумманитарных наук, создавая эмоцию и инструменты для диалога
Присоединяйтесь и подписывайтесь, чтобы следить за нами и за тем, как мы будем оживлять графику, заставлять смыслы двигаться, и определять дизайн будущих брендов на фестивале TDFF
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Прошли просмотры дипломных визуальных исследований в Школе дизайна. Книжка Анастасии Захарьевой, исследующая цифровую типографику, получилась яркой, умной и полезной. В первую очередь нам самим
Настя мастерски разобралась с темой больших студий, делающих крутые проекты. Исследование, по словам автора, далось непросто. Но всё получилось. Книга помогла увидеть, какие технологии мы можем использовать для трансляции нового визуального языка в айдентике TDFF, где и как авторское видение будущего может проявляться с помощью адаптивности, реактивности и генеративности контента
Важным выводом исследования становится проектная идея о человекоцентричности и эмпатии в цифровых решениях. В книжке мы часто видим примеры применения цифровой материальности, где используются текстуры, и интерактивной графики, меняющейся от взаимодействия со структурой контента. Книга не говорит о том, что технологии заменят живой мир и будут полностью игнорировать потребности человека, нет, наоборот. Они будут только расширять набор возможных слов и атрибутов этого нового визуального языка, который и будет главной темой нашего будущего фестиваля
На гифке выше можно увидеть плакаты, которые были вложены в книгу. Напишите в комментариях, если вам захочется такой плакат. Настя вам его с удовольствием подарит, если вы готовы приехать за ним к нам в офис
Настя мастерски разобралась с темой больших студий, делающих крутые проекты. Исследование, по словам автора, далось непросто. Но всё получилось. Книга помогла увидеть, какие технологии мы можем использовать для трансляции нового визуального языка в айдентике TDFF, где и как авторское видение будущего может проявляться с помощью адаптивности, реактивности и генеративности контента
Важным выводом исследования становится проектная идея о человекоцентричности и эмпатии в цифровых решениях. В книжке мы часто видим примеры применения цифровой материальности, где используются текстуры, и интерактивной графики, меняющейся от взаимодействия со структурой контента. Книга не говорит о том, что технологии заменят живой мир и будут полностью игнорировать потребности человека, нет, наоборот. Они будут только расширять набор возможных слов и атрибутов этого нового визуального языка, который и будет главной темой нашего будущего фестиваля
❤11⚡3🔥3 2 1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Совсем скоро череда просмотров и наступит Новый 2026 год. Мы напоминаем о возможности поучаствовать в объявленных нами выставках, которые организует фестиваль TDFF. Начинайте докручивать свои плакаты, ролики, анимации, фильмы, и присылайте проекты для 2ух опенколлов:
— Выставка плакатов
— Параллельные миры
К участию приглашаются студенты, дизайнеры, художники и просто все желающие. Можно подать одну или несколько работ. Вся техническая информация прописана выше в постах самих опенколлов. Участвуйте!
Дедлайн — 31 января 2026 года
— Выставка плакатов
— Параллельные миры
К участию приглашаются студенты, дизайнеры, художники и просто все желающие. Можно подать одну или несколько работ. Вся техническая информация прописана выше в постах самих опенколлов. Участвуйте!
Дедлайн — 31 января 2026 года
❤12 3 2🔥1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Внимание!
Объявляется третий open call (#3) Creative coding фестиваля TDFF — Terminal Design Future Fest
Креативное программирование широко используется в дизайн-проектах. Как оно меняет профессию? В рамках этой темы мы предлагаем вам исследовать — как кодинг переформатирует визуальный язык, брендинг, эстетику и дизайн-процессы
Ваша задача — создать вертикальные видео размером 1080*1920 px и продолжительностью 15-40 секунд, которое представляет ваш уникальный взгляд на дизайн. Концепция, визуальное решение и техническая реализация — полностью на ваше усмотрение. Тема работ свободная, мы принимаем любые эксперименты с использованием программирования (кода) для генерации визуального ряда. Допускается использование любых языков и сред (например, Processing, p5.js, TouchDesigner, Unity, Three.js, openFrameworks, Rust, Python)
Ссылка, куда скидывать работы
Ссылка на беседу опенколов. Пишите, спрашивайте
Партнер данной номинации наши друзья школа дизайна Werkstatt
Сайт школы — werkstatt.school
Объявляется третий open call (#3) Creative coding фестиваля TDFF — Terminal Design Future Fest
Креативное программирование широко используется в дизайн-проектах. Как оно меняет профессию? В рамках этой темы мы предлагаем вам исследовать — как кодинг переформатирует визуальный язык, брендинг, эстетику и дизайн-процессы
Ваша задача — создать вертикальные видео размером 1080*1920 px и продолжительностью 15-40 секунд, которое представляет ваш уникальный взгляд на дизайн. Концепция, визуальное решение и техническая реализация — полностью на ваше усмотрение. Тема работ свободная, мы принимаем любые эксперименты с использованием программирования (кода) для генерации визуального ряда. Допускается использование любых языков и сред (например, Processing, p5.js, TouchDesigner, Unity, Three.js, openFrameworks, Rust, Python)
Ссылка, куда скидывать работы
Ссылка на беседу опенколов. Пишите, спрашивайте
Партнер данной номинации наши друзья школа дизайна Werkstatt
Сайт школы — werkstatt.school
Forwarded from ADCR Awards. Для арт-директоров
Выбери лучшую офисную ёлочку 🎄
➡️ Креативные агентства, которые из года в год идут в ногу с Клубом Арт-директоров России, прислали фотографии своих офисных ёлок, а мы собрали их в одну подборку и предлагаем выбрать лучшую.
➡️ Голосуйте за ту ёлку, которая вам ближе — по идее, настроению или деталям. По итогам голосования будет разыгран приз среди участников!
Фотографии — выше, голосование — ниже🥳
⬛ ADCR — будь в клубе
Фотографии — выше, голосование — ниже
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM