После падения ацтеков их верования и обычаи распространились по всему миру.
И Благодаря ранним европейским источникам Тласолтеотль известна, прежде всего, как богиня греха, похоти и сексуальных удовольствий. Ее прочие черты и сферы влияния, по всей видимости, не так шокировали европейцев, а потому отошли на второй план, множество значений трактовалось только в отрицательном ключе.
Причина неправильного идентифицирования Тласольтеотль как богини греха и похоти заключается в том, что она представляла женскую сущность, плодородие и рождение детей. Она вступала в связь с мужчиной, символизировала женщину, которая понесла ребенка.
Такое явное внимание к этим аспектам богини, очевидно, не нравился европейцам, не вписывался в христианскую мораль.
Тем не менее, ее сексуальные страсти и предрасположенность к сексуальным удовольствиям следует рассматривать именно в контексте плодородия.
И Благодаря ранним европейским источникам Тласолтеотль известна, прежде всего, как богиня греха, похоти и сексуальных удовольствий. Ее прочие черты и сферы влияния, по всей видимости, не так шокировали европейцев, а потому отошли на второй план, множество значений трактовалось только в отрицательном ключе.
Причина неправильного идентифицирования Тласольтеотль как богини греха и похоти заключается в том, что она представляла женскую сущность, плодородие и рождение детей. Она вступала в связь с мужчиной, символизировала женщину, которая понесла ребенка.
Такое явное внимание к этим аспектам богини, очевидно, не нравился европейцам, не вписывался в христианскую мораль.
Из комментария Ватиканского кодекса 1209г.
«…Она была владыкой ... помоев, бесстыдства, была причиной всех грехов. Они изображали ее с двумя лицами или окрашивали ее лицо двумя цветами. Она была женой Миктлантекутли, бога Ада. Она была богиней падших женщин. Она была покровителем тринадцати дней, все из которых были плохими.»
Тем не менее, ее сексуальные страсти и предрасположенность к сексуальным удовольствиям следует рассматривать именно в контексте плодородия.
🕊5🔥3❤1🥰1
Её отличительные признаки — носовая вставка в виде полумесяца, головной убор из перьев или остроконечная шляпа. Её символ — метла из камыша, которой символически выметались грехи.
Хотя нельзя утверждать точно о связи ацтекской богини с современными ведьмами, но подобный головной убор можно найти в разных племенах, который носят шаманы.
Эти могущественные ритуалисты обладали способностью общаться с духами. И считается, что для достижения цели, шляпы помогают владельцу соединиться с небесами, где находится истинный источник силы.
Хотя нельзя утверждать точно о связи ацтекской богини с современными ведьмами, но подобный головной убор можно найти в разных племенах, который носят шаманы.
Эти могущественные ритуалисты обладали способностью общаться с духами. И считается, что для достижения цели, шляпы помогают владельцу соединиться с небесами, где находится истинный источник силы.
❤10🕊1
three.cups.of.kul
Символы колдовства эволюционировали на протяжении веков, отражая верования и обычаи различных культур на протяжении всей истории. Одним из самых выразительных символов, связанных с магией, является шляпа ведьмы. Никто точно не знает, когда и почему ведьм…
Историкам неизвестно, когда точно общество начало считать остроконечные шляпы частью ведьминского наряда. До эпохи Возрождения образ ведьмы ещё не был сформирован, а немецкий художник и гравер Альбрехт Дюрер изобразил их нагими, без каких-либо головных уборов, украшений и прочих компонентов наряда.
В двух своих гравюрах, Дюрер определил характеристики, которые впоследствии породили два стандартных представления о внешности ведьм. С одной стороны, она может быть юной, прекрасной и изящной, как на гравюре «Четыре ведьмы» (1497 г.). С другой стороны, она может быть старой, ужасной старухой, гравюра «Ведьма верхом на козле» (1500 г.).
В двух своих гравюрах, Дюрер определил характеристики, которые впоследствии породили два стандартных представления о внешности ведьм. С одной стороны, она может быть юной, прекрасной и изящной, как на гравюре «Четыре ведьмы» (1497 г.). С другой стороны, она может быть старой, ужасной старухой, гравюра «Ведьма верхом на козле» (1500 г.).
❤8🕊1
Согласно одной из теорий, образ архетипической шляпы ведьмы родился из анти-квакерских предрассудков.
Квакеры – последователи одной из протестантско-мистических сект, возникшей в Англии во второй половине XVII в.
Хотя шляпы, которые носили сами представители квакерского движения, не имели острого верха, вероятно, отрицательное отношение пуритан к квакерам в середине 18 века способствовало включению шляп в демоническую иконографию.
Квакеры – последователи одной из протестантско-мистических сект, возникшей в Англии во второй половине XVII в.
Хотя шляпы, которые носили сами представители квакерского движения, не имели острого верха, вероятно, отрицательное отношение пуритан к квакерам в середине 18 века способствовало включению шляп в демоническую иконографию.
❤9🕊2
На сегодня, пожалуй, самая популярная версия предполагает, что шляпы ведьм возникли от шляп alewife, отличительные головные уборы женщин, которые варили домашнее пиво на продажу.
Варка эля была одним из немногих ремесел, доступных женщинам. А чтобы привлечь как можно больше глаз издалека и показать, что они продают, эти «пивовары» носили высокие шляпы.
Согласно этому предположению, шляпы приобрели негативный оттенок, когда их начали обвинять в разбавлении своего эля более дешевыми сортами и, таким образом, в обмане покупателей. А также в продаже испорченного эля, который мог вызвать тошноту у пьющих, возможно, намеренно.
И вообще, в то время женщина, обладающая практическими знаниями о травяных отварах и лекарствах, была весьма подозрительной и могла столкнуться со слухами о том, что она использует свои знания в гнусных целях. Таким образом, знак шляпы скромной пивной женщины стал ассоциироваться со злобной ведьмой, торгующей ядом.
Конечно множество статей и сообщений в блогах, в которых утверждается, что наши современные изображения ведьм в поп-культуре происходят от alewives, нельзя назвать исторически точными.
🍜
Варка эля была одним из немногих ремесел, доступных женщинам. А чтобы привлечь как можно больше глаз издалека и показать, что они продают, эти «пивовары» носили высокие шляпы.
Согласно этому предположению, шляпы приобрели негативный оттенок, когда их начали обвинять в разбавлении своего эля более дешевыми сортами и, таким образом, в обмане покупателей. А также в продаже испорченного эля, который мог вызвать тошноту у пьющих, возможно, намеренно.
И вообще, в то время женщина, обладающая практическими знаниями о травяных отварах и лекарствах, была весьма подозрительной и могла столкнуться со слухами о том, что она использует свои знания в гнусных целях. Таким образом, знак шляпы скромной пивной женщины стал ассоциироваться со злобной ведьмой, торгующей ядом.
Конечно множество статей и сообщений в блогах, в которых утверждается, что наши современные изображения ведьм в поп-культуре происходят от alewives, нельзя назвать исторически точными.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥9❤2🕊2
Такая иконография ведьм в шляпе с широкими полями была не единственной в изображениях той эпохи.
Например, Франциско Гойя немного по-другому изобразил остроконечные шляпы на группе мужчин-ведьм. Их головной убор похож на часть позорящей одежды осуждённых испанской инквизицией – санбенито.
Франсиско Гойя, Полёт Ведьм, 1798.
Например, Франциско Гойя немного по-другому изобразил остроконечные шляпы на группе мужчин-ведьм. Их головной убор похож на часть позорящей одежды осуждённых испанской инквизицией – санбенито.
По мнению ряда искусствоведов, картина представляет собой рационалистическую критику суеверий и невежества, особенно в религиозных вопросах: ведьмы здесь символизируют насилие испанской инквизиции (восходящие языки пламени на головных уборах указывает на то, что летящие создания были осуждены как нераскаявшиеся еретики, а значит будут сожжены на костре). О том, что ведьмы уже были в руках инквизиции, говорят их головные уборы, выглядящие как католические епископские митры с характерными двойными остриями. Обвинения религиозных трибуналов, таким образом, отражаются на них самих, чьи действия неявно приравниваются к суевериям и ритуализированным жертвоприношениям.
Кроме того, осёл также выступает как традиционный символ невежества.
Франсиско Гойя, Полёт Ведьм, 1798.
❤9🤔1🕊1
Санбенито — прямоугольный кусок жёлтой ткани с отверстием для головы в центре и рисунками красного цвета. Длина накидки варьировалась от пояса до колен. Для осуждённых к «лёгким» наказаниям на одежде спереди и сзади рисовался красный андреевский крест.
Одежда осуждённых на смерть «украшалась» изображениями костра с горящей головой или бюстом и карикатурными бесами и демонами. На голову смертникам надевался высокий бумажный колпак наподобие каприота также разрисованный бесами.
Франсиско Гойя 👨🏻🎨
1. Трибунал инквизиции. 1812-1819;
2. Процессия флагеллантов (бичующихся), 1814;
3. Благочестивое призвание, 1799;
4. «Из той пыли...», 1799;
5. «Тут ничего нельзя поделать», 1799;
6. Ведьмы готовы к полету, 1797;
7. Потому что она родилась в другом месте, 1810-1811.
Одежда осуждённых на смерть «украшалась» изображениями костра с горящей головой или бюстом и карикатурными бесами и демонами. На голову смертникам надевался высокий бумажный колпак наподобие каприота также разрисованный бесами.
Франсиско Гойя 👨🏻🎨
1. Трибунал инквизиции. 1812-1819;
2. Процессия флагеллантов (бичующихся), 1814;
3. Благочестивое призвание, 1799;
4. «Из той пыли...», 1799;
5. «Тут ничего нельзя поделать», 1799;
6. Ведьмы готовы к полету, 1797;
7. Потому что она родилась в другом месте, 1810-1811.
❤10🕊2❤🔥1🔥1
Изображения ведьм появлялись в различных формах на протяжении всей истории, от злых женщин с бородавками над котлом с кипящей жидкостью, до существ, летящих верхом по небу на метлах в заостренных шляпах.
В общем говоря единогласия среди историков и искусствоведов в вопросе происхождения костюма ведьм нет.
В целом, эволюция символов колдовства - увлекательная тема, отражающая сложные и часто противоречивые отношения между культурой, религией и суевериями. Шляпа ведьмы - это лишь один из примеров того, как символы могут трансформироваться и менять свое значение с течением времени, сохраняя при этом свою силу и очарование.
Смена культур зачастую сопровождается изменением значения символов от положительных к отрицательным. Боги и богини ранних времён превратились в демонов, а конусовидные головные уборы перестали быть религиозным символом и стали признаком изгоев, врагов и "чужих" в широком смысле этого слова.
🧙♀️ ❤️
В общем говоря единогласия среди историков и искусствоведов в вопросе происхождения костюма ведьм нет.
В целом, эволюция символов колдовства - увлекательная тема, отражающая сложные и часто противоречивые отношения между культурой, религией и суевериями. Шляпа ведьмы - это лишь один из примеров того, как символы могут трансформироваться и менять свое значение с течением времени, сохраняя при этом свою силу и очарование.
Смена культур зачастую сопровождается изменением значения символов от положительных к отрицательным. Боги и богини ранних времён превратились в демонов, а конусовидные головные уборы перестали быть религиозным символом и стали признаком изгоев, врагов и "чужих" в широком смысле этого слова.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥7🕊3❤🔥2❤2
Франсиско Хосе де Гойя-и-Лусьентес (30.03. 1746, Фуэндетодес – 16.04. 1828, Бордо) – великий испанский художник и гравёр. Один из самых ярких мастеров романтического направления и искусстве.
Этот исключительный художник произвел революцию в испанской живописи, был действительно радикальным, человеком, который экспериментировал в полной мере, настаивая на том, что искусство является отражением общества.
В отличии от большинства художников, которые придерживались библейских или мифологических сцен, игнорируя окружающий их физический мир, Гойя не боялся изображать реальные переживания в экспрессивной манере проявлений зла, насилия, образов несправедливости и страданий, все это еще и через гротескную подачу.
Реализм был неслыханным движением во время карьеры Гойи.
Образы на картинах мастера часто аллегоричны и архетипичны: они опираются на глубочайшие слои народного сознания, используют народные сказания и легенды.
Автопортрет, 1795 год.
Этот исключительный художник произвел революцию в испанской живописи, был действительно радикальным, человеком, который экспериментировал в полной мере, настаивая на том, что искусство является отражением общества.
В отличии от большинства художников, которые придерживались библейских или мифологических сцен, игнорируя окружающий их физический мир, Гойя не боялся изображать реальные переживания в экспрессивной манере проявлений зла, насилия, образов несправедливости и страданий, все это еще и через гротескную подачу.
Реализм был неслыханным движением во время карьеры Гойи.
•Вернул испанскому искусству мировую славу, которую оно потеряло после своего «золотого века» — Эль Греко, Сурбарана, Веласкеса. Гойя сам вел диалог с Веласкесом и Рембрандтом.•Повлиял на будущее искусство. Творчество Гойи подготовило почву для романтизма и реализма, им вдохновлялись импрессионисты — особенно Моне и Ренуар, отголоски его «кошмаров» чувствуются в работах немецких экспрессионистов. Многому у Гойи научился Делакруа, а картины Мане и вовсе вступали в диалог с его работами.
Образы на картинах мастера часто аллегоричны и архетипичны: они опираются на глубочайшие слои народного сознания, используют народные сказания и легенды.
Автопортрет, 1795 год.
❤8🔥4🕊2❤🔥1
Помимо живописи, Франсиско Гойя достиг невиданных высот в графике, соединяющие техники офорта и акватинты.
Для этого художник покрывает металлическую пластину кислотоупорным лаком и процарапывает иглой в слое высохшего лака рисунок; следующий этап – погружение пластины в азотную кислоту; места, процарапанные иглой, протравливают кислотой, после чего заполняются краской и оттискиваются на бумагу на специальном станке.
Наткнулась на мнение что, одна из карт из колоды Тарокки Мителли (колода из 62 карт была изготовлена итальянским художником-графиком Джузеппе Мария Мителли в 1664 году по заказу влиятельной семьи Болоньезе), послужила идеей для офорта Гойи «Сон разума рождает чудовищ».
🖼
Сон разума рождает чудовищ, Франсиско Гойя, 1797.
Пояснения: «Когда разум спит, фантазия в сонных грезах порождает чудовищ, но в сочетании с разумом фантазия становится матерью искусства и всех его чудесных творений»;
Карта из Тарокки Мителли.
Для этого художник покрывает металлическую пластину кислотоупорным лаком и процарапывает иглой в слое высохшего лака рисунок; следующий этап – погружение пластины в азотную кислоту; места, процарапанные иглой, протравливают кислотой, после чего заполняются краской и оттискиваются на бумагу на специальном станке.
Наткнулась на мнение что, одна из карт из колоды Тарокки Мителли (колода из 62 карт была изготовлена итальянским художником-графиком Джузеппе Мария Мителли в 1664 году по заказу влиятельной семьи Болоньезе), послужила идеей для офорта Гойи «Сон разума рождает чудовищ».
Сон разума рождает чудовищ, Франсиско Гойя, 1797.
Пояснения: «Когда разум спит, фантазия в сонных грезах порождает чудовищ, но в сочетании с разумом фантазия становится матерью искусства и всех его чудесных творений»;
Карта из Тарокки Мителли.
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
❤9🕊5👍4🔥2❤🔥1