​​27 августа состоится выход нового романа одного из главных русских писателей современности — Виктора Пелевина. Роман получил название «Непобедимое солнце». «И вновь публикация очередного романа окутана тайной: содержание будущего бестселлера держится в строжайшем секрете.» - так говорит нам официальный анонс на сайте книжного издательства «Эксмо».

Стоит отметить, что уже много лет Пелевин стабильно публикует по одной книге в год — как правило, это романы, реже — сборники более мелких произведений. Напомню, что 2018-м году это был роман «Тайные виды на гору Фудзи», в 2019-м — сборник «Искусство лёгких касаний».

В своё время я прочитал целый ряд произведений Пелевина. Пожалуй, перечислю здесь прочитанное:
- Омон Ра (1992, роман);
- Жизнь насекомых (1993, роман);
- Желтая стрела (1993, повесть);
- Чапаев и Пустота (1996, роман);
- Generation «П» (1999, роман);
- ДПП (NN) (2003, сборник);
- Relics. Раннее и неизданное (2005, сборник);
- Тайные виды на гору Фудзи (2017, роман).

Как можно увидеть, с «поздним» Пелевиным у меня дела идут не очень хорошо, но всё-таки «...Фудзи» оставила у меня скорее приятные впечатления, ну а «iPhuck 10» 2017 года и «Искусство лёгких касаний» 2019-го давно закинуты в читалку и ждут своей очереди… Так что как у меня сложится с «Непобедимым солнцем» — гадать не буду. Дождусь выхода, а там как карта ляжет…

​​4 августа 1859 года родился норвежский писатель, лауреат Нобелевской премии по литературе за 1920 год Кнут Гамсун. Я прочитал два произведения Гамсуна - «Голод» (1890) и «Плоды земли» (1917). Приведу здесь часть своей достаточно сумбурной заметки в ВК, датированной февралем 2018 года — в ней я описывал свои впечатления от прочитанного.

«...С личностью Гамсуна я столкнулся, как это чудесно бывает, случайно - беспечно листая аск.фм Кости Сперанского из рЕп-коллектива "макулатура", и там его спрашивали по поводу книг писателя, а точнее о произведениях "Голод" и "Плоды земли." В итоге, я на одном дыхании проглотил "Голод", простите за каламбур. Очень тонкое произведение, знаковое для своего времени, с тонким психологизмом и очень чутким описанием переживаний главного героя. "По мнению норвежского писателя Яна Хьерстада, это «первое произведение в мировой литературе, где самосознание является главным героем»" - так пишет загнивающая Википедия, ага.
Роман "Голод" больше всего напомнил мне конечно же "Преступление и наказание "Достоевского - из-за проникновения в размышления главного героя и порой полубредового состояния его сознания, а также много параллелей с книгой "Мартин Иден" Джека Лондона - тут муки, гордыня и нищенство начинающего писателя.
Что касается романа "Плоды земли" - то это произведение совершенно эпичное, тут гораздо больше ассоциаций вызывает "Сто лет одиночества" Маркеса, которое я некоторое время не принимал, а потом совершенно влюбился в это чудное повествование. Только "Сто лет" - это реализм "магический", а "Плоды" - реализм "труда и земли", я сказал бы так.
Тут нет острых сюжетных поворотов, но мне кажется, это можно читать как прям-таки священное писание, но без мракобесия, а как мотивацию любви к труду, терпению и возвращению к истокам.
Опять та же Вики указывает, что "отчуждение от общества и неприятие в связи с событиями Первой мировой войны — индустриального века стало причиной переезда Кнута Гамсуна на ферму. Там он и написал роман «Плоды земли», в котором рассказывается о жизни норвежских крестьян-новосёлов, сохранивших свою вековую привязанность к земле и верность патриархальным традициям". Если поразмыслить, тут можно провести параллели и с нашим неспокойным временем, с его главными проблемами - войнами, политизированностью и полным отрывом огромного количества людей от земли и полезного физического труда...»

Кнут Гамсун прожил 92 года, но последний этап его жизни был омрачен увлечением национал-социалистическими идеями, поддержкой Адольфа Гитлера и норвежского коллаборациониста Видкуна Квислинга. Правда, в Квислинге Гамсун быстро разочаровался, но Гитлера и далее продолжал считать «борцом за права народов». После окончания Второй мировой войны, лишь преклонный возраст писателя помог ему избежать тюремного заключения.

Так или иначе, свои главные произведения Кнут Гамсун написал задолго до вышеизложенных событий, и наверное глупо было бы обесценивать его литературные достижения из-за политических предпочтений в преклонном возрасте...

​​Ровно 30 лет назад, 15 августа 1990 года в автокатастрофе погиб советский рок-музыкант, лидер группы "Кино" Виктор Робертович Цой.

​​Сто лет назад, 16 августа 1920 года появился на свет скандально известный американский писатель, поэт, журналист, представитель так называемого «грязного реализма» Чарльз Буковски.

Понятие «грязный реализм» весьма точно описывает творчество Буковски — в его в той или иной мере автобиографических произведениях (в главном герое по имени Генри Чинаски нетрудно разглядеть собственно Чарльза Буковски) подробно описывается жизнь на «социальном дне» - алкоголизм, бесконечные переезды, жизнь в дешевых отелях, отношения с распутными девицами, драки, скандалы, постоянная смена низкоквалифицированных работ и тому подобные, действительно весьма «грязные» вещи.

Много лет известный в Америке как поэт (его стихи правильно квалифицировать как верлибры), лишь в возрасте 50 лет Бук взялся за большую прозу и получил в качестве романиста уже мировую известность.

Главными увлечениями Буковски являлись алкоголь, классическая музыка и игра на скачках.

Всего на счету Чарльза Буковски 6 романов - «Почтамт» (1971), «Фактотум» (1975), «Женщины» (1978), «Хлеб с ветчиной» (1982), «Голливуд» (1989) и «Макулатура» (1994). Помимо этого, в его библиографию входит целый ряд сборников стихов и несколько сборников рассказов. В 1987-м году вышел фильм «Пьянь» с Микки Рурком в главной роли, и автором сценария к этой киноленте выступил Буковски.

Мной были прочитаны 3 романа Чарльза Буковски - «Почтамт», «Фактотум» и «Хлеб с ветчиной».

Большой текст в честь 100-летия Буковски от Кости Сперанского.

https://journal.bookmate.com/charlzu-bukovski-ispolnyaetsya-100-let/

Весьма и весьма интересное интервью. Хотя тематика, на первый взгляд, кажется своеобразной - слушается и смотрится всё это дело просто на одном дыхании, благо герой интервью обладает харизмой, глубокими познаниями в сфере своей деятельности, ну и просто является отличным рассказчиком.

Из описания видео:
"В интервью для Ходят слухи судмедэксперт Борис Яворский рассказал о процессе вскрытия, разницу между судмедэкспертом и патологоанатом, взятки и работу в 90-е годы, а также прокомментировал мифы профессии: живые трупы, трупный шёпот, едят ли специалисты на рабочем месте.

Как выглядят легкие курильщика, вред алкоголя и инородные предметы в неожиданных местах при вскрытии.

Верит ли в Бога, загробная жизнь и реинкарнация."

Однозначно рекомендую к просмотру.

https://www.youtube.com/watch?v=5g1K8pp_-40

Я слушаю много разной музыки, от различной экспериментальной электроники до экстремальных разновидностей метала, и думаю, что иногда можно уделять здесь внимание моим музыкальным находкам и предпочтениям.

Сегодня я хотел бы сделать заметку о замечательной украинской группе Jinjer - банда начала свой путь в Горловке и прошла свой путь от маленьких залов у себя на родине до мировых турне с битком набитыми площадками и выступлениями на крупнейших рок-фестивалях мира. Музыку Jinjer можно охарактеризовать как грув-метал/прогрессивный метал/металкор. Крайне узнаваемым является голос вокалистки Татьяны Шмайлюк - она бесподобно владеет как чистым, так и экстремальным вокалом. Своими учительницами она называет Эми Уайнхаус и Сандру Насич.

Добавлю для ознакомления несколько видео, с помощью которых лучше всего начинать знакомство с Jinjer.

Итак, №1 пусть будет ролик Jinjer - Pisces (Live session) - видео на одну из самых спокойных песен команды, где мы можем насладиться как чистым вокалом Татьяны (не без вкраплений гроула), так и превосходной игрой всех музыкантов.

За 3 с половиной года видео собрало на YouTube больше 40 млн просмотров и 469 тыс лайков.
https://www.youtube.com/watch?v=SQNtGoM3FVU

Видео №2 - Jinjer - Who Is Gonna Be The One (Live).
Это уже крепкий боевик, преобладает экстремальный вокал, но и чистоты тут хватает. Дает прочувствовать всю мощь живых выступлений Jinjer.
https://www.youtube.com/watch?v=U6rv5qi8-8s

Ну и №3 - видео, которое вышло на канале группы буквально на днях и благодаря которому мы можем сконцентрироваться на работе Татьяны. Тут есть как мягкие, так и жесткие моменты и это дает показать всю мощь вокала Тани.
Приятного просмотра и прослушивания! 😌😉
https://www.youtube.com/watch?v=Q5rg_63Shqg

​​95 лет назад, 28 августа 1925 года родился Аркадий Натанович Стругацкий — советский писатель, работающий в жанре научной фантастики и наиболее известный произведениями, написанными в соавторстве со его младшим братом Борисом.

Сложилось так, что я не отношусь к ярым поклонникам творчества братьев Стругацких, и мною были прочитаны лишь два их произведения - «Трудно быть богом» и «Пикник на обочине». Тем не менее, культурное влияние творчества Стругацких переоценить невозможно — их книги разлетелись на цитаты, были неоднократно экранизированы, издавались и переиздаются на десятках мировых языков.

Роман Стругацких «Пикник на обочине» лег в основу культового фильма Андрея Тарковского «Сталкер». Позже идеи как книги, так и фильма были использованы в знаменитой серии игр «S.T.A.L.K.E.R.».

Поделюсь сегодня с вами детальнейшей подборкой интересных мест Украины, созданной на базе Гугл-карт пользователем по имени Vova Omeliukh. Она называется "Що подивитись - Україна" ("Что посмотреть - Украина"). Все объекты отсортированы по их типу (храмы, монастыри, старинные усадьбы, крепости, маяки, ветряные электростанции, курганы, карьеры, лесопарки, заповедники и т.д. и т.п.) и уровню потенциального интереса для туриста. Месторасположение каждого объекта закреплено на карте и к нему можно сразу же проложить маршрут.

В описании к данной карте также можно найти уйму другой интересной информации - отдельные ссылки ведут на подборку "Що подивитись - Київ, Львів, Одеса і Харків" ("Что посмотреть - Киев, Львов, Одесса и Харьков"), также есть ссылки на карты вековых деревьев, маяков, древних городищ и курганов Украины, Украинской оборонной линии XVIII века и т.п.

https://www.google.com/maps/d/u/0/viewer?mid=1nlskjs8_rQPSMdYVo_EajzD9BvmL_1Q2&fbclid=IwAR0gUmLw8MXa2Ax6nzg146Wa4zVXPSw3tmJa8qVEQRa6onmUjpPZOzpAb6c

​​Всех с днем осеннего равноденствия, друзья! Начинается астрономическая осень.

​​Ровно 50 лет назад ушел из жизни знаменитый немецкий писатель Эрих Мария Ремарк.

Ремарка относят к писателям так называемого «потерянного поколения» - то есть поколения людей, прошедших через мясорубку Первой мировой войны и с трудом адаптирующихся к послевоенной мирной жизни, а также во многом разочарованных новыми порядками. В творчестве Ремарка отчетливо прослеживаются антивоенные мотивы — как через изображение ужасов войны, так и описание послевоенной апатии и разрухи в его родной Германии.

Мной были прочитаны следующие романы Ремарка:
- «На Западном фронте без перемен» (1929);
- «Три товарища» (1936);
- «Чёрный обелиск» (1956);
- «Жизнь взаймы» (1959).

​​Дочитал на днях книгу Владимира Сорокина под названием «Нормальная история». Она представляет собой сборник эссе и статей, написанных автором в разные годы. Название книги отсылает нас к дебютному роману Сорокина «Норма», написанному в конце 70-х — начале 80-х гг. XX века. «Норма» из-за специфики содержания распространялась в СССР исключительно в самиздате.

Если говорить детальнее о «Нормальной истории», то в ее состав входят несколько десятков небольших прозаических произведений, в которых автор предается размышлениям на те или иные темы, а также делится своими воспоминаниями о различных событиях. Так, из книги мы можем почерпнуть информацию о становлении Сорокина как литератора, о литературном советском андеграунде, об отношениях различных писателей с алкоголем, о нелюбви Владимира Георгиевича к Москве и любви к Берлину, о его отношении к тем или иным проявлениям научно-технического прогресса и т. д. и т. п. Всё это приправлено типичной «сорокинщиной» - его литературный стиль весьма и весьма узнаваем. В общем, человеку более или менее знакомому с творчеством Владимира Георгиевича книжечка будет вполне интересной.

Хочу напомнить, что почти параллельно со сборником «Нормальная история» в 2019-м году вышла документалка с символизирующим названием «Сорокин трип» - в ней мы также можем узнать о становлении Владимира Георгиевича как писателя, с учетом сопровождающих этот процесс культурных и социальных явлений.

Упомяну также здесь другие произведения Владимира Сорокина, которые я прочитал:

- «Тридцатая любовь Марины» (1982-1984, роман);
- «Теллурия» (2013, роман);
- «Белый квадрат» (2018, сборник рассказов).

​​Кстати, "Сорокин трип" есть на YouTube, так что прикрепляю.

Сегодня обнаружил, что у упомянутого выше Владимира Георгиевича Сорокина ещё 2-го сентября вышла новая книга под названием "Русские народные пословицы и поговорки".

"Владимир Сорокин начал записывать русские пословицы и поговорки еще в середине восьмидесятых, следуя примеру великих предшественников. Но писатель черпал их не из фольклорных экспедиций, а из глубины созданного им самим русского мира.
Того мира, внутри которого возможна фантастическая и в то же время такая узнаваемая реальность "Метели" и "Теллурии". Сохраняя интонацию и строй народной речи, автор населяет ее сказочными персонажами, наполняет новыми понятиями и словами. Это русское зазеркалье живет по своим законам и правилам, самая абсурдность которых подчинена строгой логике."

www.corpus.ru/products/vladimir-sorokin-russkie-narodnye-poslovicy-i-pogovorki.htm

​​23 октября вышло продолжение скандальной, но и в то же время абсолютно культовой псевдодокументальной комедии «Борат». Я большой поклонник Саши Барона Коэна, собственно и сыгравшего здесь роль казахстанского журналиста Бората Сагдиева, и новый фильм никак не мог оставить меня равнодушным. В то же время надо признать, что подобный юмор вызовет одобрение далеко не у всех, и мнения рецензентов по поводу фильма разделились, а еще до выхода киноленты тот же Твиттер был заполнен постами с хештегом #CancelBorat. Саша Барон Коэн в образе Бората (и не только) остается грандиозным провокатором, поднимающим слишком сложные для обсуждения темы, и для добычи «голой правды» тут все средства хороши — цинизм и абсурдность ситуаций в новом «Борате» порой зашкаливают.

Но всё-таки на этом я закончу тему «Бората», т. к. совершенно случайно я обнаружил, что 16 октября на платформе Netflix вышел другой достойный внимания фильм с участием Саши Барона Коэна — это историческая судебная драма «Суд над чикагской семеркой». Сценаристом и режиссером киноленты выступил Аарон Соркин. Фильм рассказывает нам о судебном процессе над предполагаемыми зачинщиками протестов во время съезда Демократической партии США в Чикаго в августе 1968 года, когда всё закончилось массовыми столкновениями с полицейскими.

Суд над «Чикагской семеркой» был большим фарсом — подсудимые Эбби Хоффман и Джерри Рубин (основатели движения радикального молодежного движения «йиппи») открыто издевались над судом, то давая шутовские показания, то облачаясь в судейские мантии, под которыми, в свою очередь, скрывалась полицейская форма; свидетели со стороны обвиняемых вместо дачи показаний пели пацифистские песни; в дальнейшем выведенный из процесса глава «Черных пантер» Бобби Сил за оскорбления судьи был связан, а рот ему заткнули кляпом; все обвиняемые и их адвокаты были осуждены за неуважение к суду.

Отдельно стоит упомянуть историю собственно создания фильма. Так, сценарий Соркин написал еще в 2007-м году, за режиссуру должен был взяться Стивен Спилберг, а на важные роли в киноленте были приглашены Уилл Смит и ныне покойный Хит Леджер. Так или иначе, фильм вышел только в 2020-м году, а режиссером стал сам Соркин. Релиз в онлайне на платформе Netflix обусловлен пандемией COVID-19 и невозможностью полноценного проката киноленты в кинотеатрах.

Добавлю немного сугубо личного мнения: я не назвал бы фильм выдающимся, т. к. тут есть и абсолютно шаблонные для судебной драмы персонажи, и некая скомканность повествования, но игра актеров в ленте прекрасна, тот же Саша Барон Коэн тут блистает. История, которая легла в основу фильма, сама по себе чрезвычайно интересна и знаковая как для американской истории, так и для мировой. И параллели с нынешней ситуацией в США тут явно можно провести. Кстати, как весьма политизированный «Борат-2», так и «Суд над чикагской семеркой» вышли незадолго до предстоящих выборов Президента США, и это вряд ли является случайностью.

В «Суде на чикагской семеркой», помимо Саши Барона Коэна, приняли участие такие актеры, как Эдди Редмэйн, Алекс Шарп, Джереми Стронг, Джон Кэрролл Линч, Марк Райлэн и другие.

Рейтинг фильма на КиноПоиске: 7.7
Рейтинг на IMDb: 7.9

​​Сегодня ночью в Риге (Латвия) от осложнений COVID-19 скончался известный южнокорейский кинорежиссер Ким Ки Дук. С 1996-го по 2019-й гг. он снял больше двадцати фильмов, среди которых можно выделить такие киноработы, как "Весна, лето, осень, зима... и снова весна", "Пустой дом", "Адрес неизвестен", "Время", "Остров", "Пьета" и др. Ким Ки Дук был лауреатом ряда кинофестивалей (Каннский, Венецианский, Берлинский) и обладателем престижных международных кинонаград.
На момент смерти режиссеру было 59 лет.

​​В начале января я посмотрел новый фильм датского режиссера Томаса Винтерберга под названием «Druk» («Запой», в русской версии - «Ещё по одной»). Кинолента рассказывает нам о 4-х друзьях, работающих в школе, которые решили поставить над собой смелый эксперимент — выпивать немного алкоголя в рабочее время и, таким образом, исследовать влияние спиртного на свою работоспособность и социальную активность. Как можно изначально догадаться, эксперимент пошёл немного не по плану…

Фильм оставил у меня очень приятные впечатления, идеально лег на постпраздничную хандру, ну и следует отметить, что фильм очень тепло принят кинокритикой, да и зрителем тоже.

Заинтересовавшись киноработами Винтерберга, а также узнав, что он является давним соратником датчанина Ларса фон Триера (они вместе подписали манифест радикальной «Догмы 95»), я вчера добрался до фильма 2012-го года под названием «Jagten» («Охота»). Как и в «Ещё по одной», главную роль там исполняет Мадс Миккельсен. Как по мне, фильм является просто шедевральным и моментально попадает в список моих любимых кинолент.

Держащая в напряжении психологическая драма рассказывает нам о 42-летнем мужчине, работающем в детском саду. Главный герой по ряду нелепых обстоятельств получает обвинение в сексуальном домогательстве к одной из воспитанниц, и, соответственно, становится практически полным изгоем в своей маленькой деревушке.

Этот фильм — об ослепляющей родительской любви, когда человек, ведомый инстинктами, не может здраво оценивать ситуацию; об общественном давлении, когда вынужденный одиночка может быть запросто затравлен толпой, направляемой будто бы первобытной стадностью; об обделенном вниманием ребенке, который из-за своей ненужности может причинить зло другим; ну и, наконец, этот фильм о большой доброте, граничащей со святостью, на которую в качестве ответа может прийти большое зло и довести «добряка» до полного отчаяния.

Да, отдельно следует упомянуть, что этот фильм очень «скандинавский», о жизни в маленькой общине на фоне суровой, но от этого не менее прекрасной, природы; общине, погруженной в свои традиции, где все чуть отстраненные друг от друга, но то же время всем поселением собираются на рождество в церкви и т.п.

В заключение нужно добавить, что в «Ещё по одной» и «Охоте» персонажи, сыгранные Миккельсеном, похожи, но игра его в обеих кинолентах просто запредельно хороша.

Не буду перечислять все награды и номинации «Охоты» на кинофестивалях, упомяну лишь то, что фильм не получил в Каннах «Золотую пальмовую ветвь» по крайне весомой причине: её взял сильнейший фильм «Любовь» австрийского режиссера Михаэля Хенеке.

Рейтинги фильма «Охота»:
КиноПоиск: 7.9
IMDb: 8.3

​​Сегодня исполняется 75 лет великому сюрреалисту мирового кинематографа, режиссеру, сценаристу, актеру, музыканту, художнику, популяризатору трансцендентальной медитации - Дэвиду Линчу!
Хочется, чтобы маэстро ещё долго радовал нас своим присутствием на этой земле, и окончательно не уходил из мира кино. Кстати, по поводу последнего - ходят упорные слухи, что старик заключил контракт с Netflix и снимет для сервиса в этом году 13-серийное шоу. Будем надеяться, что наш изменчивый странный мир не помешает сбыться этим планам.
Мой прошлогодний текст в честь дня рождения Линча можно прочитать по ссылке:
https://news.1rj.ru/str/undercolumn/27

​​Не удержусь и подкину вам в ленту ещё немного Дэвида Линча.
Дело в том, что КиноПоиск в честь 75-летия маэстро подготовил просто чудесный видеоразбор под абсолютно недвусмысленным названием "Как снимает Дэвид Линч".

"20 января Дэвиду Линчу исполнилось 75 лет. В честь юбилея великого режиссера мы подготовили видеоэссе про его авторский стиль.

Как Дэвид Линч вскрывает зло, таящееся за фасадами одноэтажной Америки? Почему для его фильмов так важны музыка и работа со звуком? Каким образом Линч выстраивает сценарии своих лент по логике сна? И почему «Твин Пикс» стал революцией в мире сериалов?"

Всем приятного просмотра! А я постараюсь побороть свою лень и в ближайшее время оживить канал, есть много интересного на уме. До скорых встреч, друзья ✌️