​​Дельфин - Звезда (2004)

Данной пластинке Павел Додонов посвятил отдельное видео, и совсем не зря: это первый альбом Дельфина, в записи которого Павлик принимал участие, ну и переломная работа в дискографии Андрея Лысикова в целом. Огромный вклад в звучание альбома внёс музыкант и саунд-дизайнер Александр Петрунин, более известный как Mewark - о его творчестве мы ещё обязательно поговорим отдельно. Да, и Лысиков, и Додонов подтверждают, что Саша Петрунин самостоятельно сочинил знаменитый трек "Весна" - а это же главный хит с альбома "Звезда"... Ладно, чего уж мелочиться - это самая узнаваемая композиция в дискографии Дельфина вообще. К сожалению, жизнь Петрунина оборвалась ещё в далёком 2012-м году, и строчки "Там, куда я ухожу - весна..." увековечены на его надгробном памятнике.

Альбом "Звезда" - это прекрасная, слегка хрупкая и в то же время искренняя работа, которая даже спустя 20 лет после выхода звучит очень свежо и самобытно.

Предлагаю переслушать пластинку на площадках:

Spotify
YouTube Music
Apple Music

На фото - альбом "Звезда" из моей личной коллекции. Бережно храню! 😎

​​Ровно год назад на всех площадках появился мой альбом "Celestial". Предлагаю освежить его в памяти 😌

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

Очень приятный обзор на пластиночку оставил мой дорогой друг Игорян - и его вы можете прочитать здесь.

А историю создания обложки альбома я детально расписывал вооот тут 😎

​​Drudkh - "Гра тіней / Shadow Play" (2025)

Сегодняшний день предлагаю начать с отличного релиза ветеранов украинского блэк-метала, харьковчан Drudkh. В новую пластинку вошло 6 масштабных треков длительностью от 7-ми до 12-ти минут, и классические блэковые мотивы здесь приправлены пост-металлическими риффами, атмосферными клавишными и акустическими гитарами.

По словам авторов альбома, "Shadow Play" отправляет слушателя в завораживающее путешествие сквозь темы изгнания, вечного круга жизни и смерти, а также глубокой тоски по истокам; здесь тишина борется со штормом, а свет переплетается с тенью.

Альбом на площадках:

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

​​В посте об альбоме "Звезда" Дельфина упоминал об Александре Петрунине (более известен как Mewark). Сегодня предлагаю послушать альбом "Organization is" - единственную полноформатную работу Петрунина, которая есть на всех площадках.

Изначально альбом был выпущен в апреле 2003-го года, вошло в него 20 весьма разноплановых треков, но в целом их звучание можно отнести к таким направлениям электронной музыки, как IDM, abstract, experimental и ambient.

В описании релиза на Bandcamp указано, что его тяжелый и насыщенный звук во многом вдохновлен эстетикой киберпанка Уильяма Гибсона, Джеймса Балларда и Дэвида Кроненберга.

Слушаем пластинку "Organization is" на площадках:

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

Дорогие друзья!
Пока тематический постинг здесь стоит на паузе, хотелось бы поговорить о личном.
Из-за ситуации в стране, на данный момент я оказался в весьма прискорбном материальном положении, и теперь нахожусь в активном поиске или постоянной удалённой работы, или хотя бы подработок. Небольшой семейный бизнес в аграрной сфере за последние пару лет совсем уж приуныл (беда приходит не одна - вдобавок ко всему окончательно сошла с ума погода 😔), и поэтому однозначно пришла пора искать дополнительные источники заработка.
Дано: 36-летний мужчина, имеющий за плечами высшее юридическое образование, опыт работы юристом/юрисконсультом в бюджетных организациях, специалистом по претензионно-исковой работе в самом крупном банке страны (ну вы поняли 🙂), плюс специалистом по социальной работе (сопровождение "сложных" семей с несовершеннолетними детьми).
В последние годы, помимо дел аграрных (в основном концентрировались на выращивании различных сельхозкультур на родительских гектарах, дополнительно приобщаясь к пчеловодству), активно занимался фрилансом (прежде всего - анализ и оценка цифрового контента, в т.ч. разметка данных для обучения ИИ), но в последнее время здесь тоже всё как-то сдулось, и по крайней мере на моей "основной" платформе сейчас полная пустота 🤷‍♂️
Все, кто подписан на этот канал, знают, о чём и как я люблю писать — будем считать это частичкой моего портфолио 🙂
Решительно готов обучаться новому, также совсем не против вернуться к своим юридическим корням 😎
По поводу языков - свободно владею украинским и русским, с английским всё сложнее, но я постоянно и активно работаю над усовершенствованием своих навыков.
В последнее время всё больше интересуюсь искусственным интеллектом, изучаю его потенциал и перспективы использования в самых различных сферах жизнедеятельности человека.
Также напомню, что я увлекаюсь написанием музыки и любительской фотографией, тематический Инстаграм вот:
https://www.instagram.com/sdmindmusic
В общем, не питая особых надежд - но, как говорится, "за спрос не бьют в нос" 😁 Если кто-то может что-то предложить или просто подсказать - буду очень и очень рад 😊
И да, почему в предпочтении удалёнка? Я думаю, здесь несложно догадаться 🤦‍♂️ О, времена... Но надо обязательно выжить!
Все пожелания и предложения пишите сюда:
@column_editor
Или у кого есть мой основной аккаунт - пишите на него 😉
Всем мир, дорогие читатели! ✌️
І далі буде... 🔥

​​39 лет Чернобыльской катастрофе.

В наши дни, когда массовые разрушения и гибель людей стали обыденностью, память об этой трагической дате стала несколько второстепенной. Тем не менее, все мы прекрасно осознаём масштабы и последствия данного события: радиационному загрязнению подверглись огромные территории, была образована зона отчуждения, ну и в целом считается, что авария (и отношение к ней советских властей) стала одним из важных факторов, спровоцировавших развал СССР.

Большой след оставила трагедия в массовой культуре: о ней снято множество документальных, художественных фильмов и телесериалов, выпущена целая серия компьютерных игр S.T.A.L.K.E.R.

В память о дате давайте переслушаем созданный исландским композитором Хильдур Гуднадоуттир саундтрек к вышедшему в 2019-м году мини-сериалу "Чернобыль" от сервиса НВО - саундтрек очень тревожный, мрачный, наполненный индустриальными шумами, действительно будто пропитанный всем ужасом тех событий.

Spotify
YouTube Music
Apple Music

Связанные посты:
Пожары в зоне отчуждения 2020-го года
О радиолокационной станции "Дуга"

​​🎬🎨 "Мальчик и птица" (реж. Хаяо Миядзаки, 2023)

Со своими дурацкими многослойными проблемами совсем забросил просмотр кино, но вчера перед сном наконец-то дошли мои глаза и руки до финальной (или нет?) анимационной работы культового японского мультипликатора Хаяо Мияздаки. Итак, вашему вниманию - "Мальчик и птица".

Картина, оригинальное название которой переводится примерно "Как поживаете?" и отсылает нас к опубликованному в 1937-м роману японца Ёсино Гэндзабуро, рассказывает зрителю историю 12-летнего мальчика по имени Махито. Во время Второй мировой войны мать главного героя погибает при воздушном налёте на Токио. Отец парня женится на младшей сестре погибшей супруги, она беременеет, и семья в целях безопасности переезжает из столицы в сельскую местность. Махито тяжело переживает все эти события, и со временем погружается в загадочные миры, которые то ли созданы его фантазией, то ли действительно существуют - и проводником туда становится донимающая мальчика антропоморфная серая цапля...

Картина "Мальчик и птица" считается одной из самых личных и в то же время мрачных работ Миядзаки, и ради её создания режиссёр фактически вернулся с пенсии - он захотел оставить своего рода завещание для подрастающего внука. Производство фильма длилось долгих семь лет - в первую очередь из-за ручной работы над картинкой и её большой детализации; также в сроки внесла свои коррективы пандемия COVID-19 (помните, была такая, ага?), ну а ещё поговаривают, что Миядзаки не спешил с завершением, т.к. ему не хотелось снова возвращаться на пенсию - скучно там, мол 😄

В итоге мы получили работу, завоевавшую всеобщее признание как зрителей, так и критиков, работу очень долгожданную, загадочную, будто бы действительно подводящую итоги всей длительной и масштабной карьеры Миядзаки. Всё это и вправду напоминает некий яркий сон травмированного мальчика, взросление которого происходит на фоне глобальной катастрофы и личных потерь, и который пытается разобраться - почему всё так и как со всем этим жить дальше.

Не являюсь фанатом аниме и вообще очень поверхностно знаком с жанром, но здесь однозначно впечтлён. Глубоко, в хорошем смысле странно и безумно красиво. И вспоминается мне сейчас "Могила светлячков" Исао Такахаты - так же глубоко, красиво, злободневно и очень больно.

Рекомендую к просмотру, да ещё бы на большом экране, эх...

Всем отличных выходных, дорогие друзья! Будем жить! 🖤✌️

​​Пора возвращаться к написанию постов о музыке - последний подобный был здесь аж 23 марта. А рассказать-то есть о чём, и начнём мы издалека 😏

30 марта исполнилось ровно 10 лет с момента выпуска 6-го студийного альбома культовых британских электронщиков The Prodigy - речь о работе под названием "The Day Is My Enemy".

Запись пластинки длилась четыре года, и вошло в неё 14 треков - треков весьма жёстких даже по меркам этих сумасшедших электропанков. Активное участие в создании композиций помимо неизменного Лиама Хоулетта принимали Кит Флинт и Максим Реалити - и не только как вокалисты, но и полноценные соавторы; также на альбоме засветились приглашённые участники, а благодаря треку "Ibiza" широкой публике фактически были открыты британские постпанк/хип-хоп минималисты "Sleaford Mods" (к ним я тоже питаю очень специфическую любовь и обязательно рано или поздно здесь о них напишу).

"The Day Is My Enemy" является одним из моих самых любимых альбомов The Prodigy - наряду с "Music for the Jilted Generation" и "The Fat of the Land". Отдельно выделю трек "Invisible Sun" - он характерен несколько необычным для команды тягучим трэповым звучанием, но без лишних комментариев - ай, люблю эту композицию! 🖤

Слушаем альбом на площадках, и всем бодрости духа, дорогие друзья!

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

+ связанные посты:
Об альбоме "Always Outnumbered, Never Outgunned"
О пиратском сборнике "More Than... Prodigy Vol.1"

П.с. От всей души благодарю анонимного донатера, который подогрел меня вчера через кнопку "Поддержать канал"! Ценю, и впереди у нас ещё очень много интересного 🔥🤘

​​Некоторое время назад набрёл на просторах Ютуба на видео с разбором советского синти-попа, и очень приятным открытием для меня стало творчество группы Биоконструктор.

Коллектив был образован в 1986-м году, в оригинальном виде просуществовал до 1990-го года, а их единственный полноформатный альбом "Танцы по видео" вышел в 1987-м (позже был переиздан в 1994-м). Характерными чертами треков этой пластинки являются мрачный и довольно минималистичный саунд, низкий, отстранённый голос фронтмена Александра Яковлева, с текстами об отчуждении и ожидании катастрофы - в общем, они вполне себе отражали настроения того времени, ну и хорошо ложатся на общественные настроения нынешние.

На руинах Биоконструктора позже образовались коллективы БИО и Технология (это та самая, которая предлагает нам танцевать ночью странные танцы, а также призывает нажать на кнопку и получить результат 🌚). Ну и насколько я понял, в 2019-м году Биоконструктор восстал из пепла в несколько изменённом составе - но, как говорится, это уже совсем другая история...

Предлагаю послушать альбом "Танцы по видео" на площадках. Да, самые полюбившиеся мне треки - это "Биоконструктор" и (особенно!) "Вечерний блюз" 🖤

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

​​18 апреля на Bandcamp, а 23-го - и на остальных площадках вышел 3-й альбом сайд-проекта Сергея Гданяна (Tales Under The Oak) Cave Spellcaster - "Treasure Goblin".

Данная работа является своего рода сопровождением для приключений гоблина по имени Груба, который не имеет никаких талантов, кроме удачи. И однажды удача улыбается ему особенно широко: в трактире Груба натыкается на потрёпанную карту, которая должна привести владельца к таинственному сундуку, по всей вероятности битком набитому сокровищами...

Очень люблю творчество Гданяна, и хотя Cave Spellcaster позиционируется как сайд-проект - фирменный почерк автора здесь однозначно чувствуется. И пусть кто-то может сказать, что dungeon synth слишком герметичный и однообразный стиль музыки - лично я ответственно заявляю: это музыкальное направление мне никогда не надоест 😌 Чистое волшебство же! 🧙🏻‍♂️💫

Слушаем пластинку на площадках:

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

​​🎬 "Камон камон" (реж. Майк Миллс, 2021)

Очень долго лежала эта картина в моём списке "must see", а вчера всё случилось так, как я люблю - словно какая-то искра в голове: "...а вот теперь пришло время смотреть!" ⚡️😏

Фильм рассказывает нам историю одинокого радиожурналиста средних лет, которому внезапно поручают присмотреть за 9-ти летним племянником. Постепенно между мужчиной и мальчиком возникает сильная привязанность, хотя в то же время их отношения и нельзя назвать гладкими...

"Камон камон" - это хрупкая чёрно-белая драма взросления, с лёгким налётом юмора, бесконечными диалогами/монологами ни о чём и обо всём сразу, с хитро вплетёнными в повествование интервью с детьми - и интервью эти показывают, что дети зачастую чувствуют мир гораздо лучше чем взрослые, они более открытые и гибкие, в отличие от нас - окостеневших и заскорузлых. В целом, я бы описал картину как яркий пример обмена опытом между совершенно разными людьми, и что подобный обмен может помочь взглянуть на окружающий мир по другому (а может и вообще помочь начать жить заново ✌️).

Что касается актёров, то тандем радиожурналист (Хоакин Феникс) - племянник (Вуди Норман) является абсолютно блистательным, я не устаю удивляться, насколько же Феникс гибкий артист, а игра совсем юного Нормана - это вообще просто невероятное открытие 🔥

Да, чтобы не перехвалить картину - скорее всего, для многих она может показаться элементарно скучноватой, но я бы назвал это кино медитативным, неспешным, терапевтическим, погружающим... И я ни секунды не жалею, что у меня вчера в голове случилась эта самая искра "...пришло время смотреть!" 😌

Фильмы, которые киносервисы рекомендуют в случае, если вам понравился "Камон камон" (и которые я смотрел ранее):

Солнце моё
Алиса в городах
Сядь за руль моей машины
Лакричная пицца

Также я упоминал в этом канале о парочке других фильмов с участием Хоакина Феникса:

Она
Врождённый порок

Всем отличного дня, друзья... і далі буде 😉

​​"Все страхи Бо" (реж. Ари Астер, 2023)

Кажется, что уже немолодой мужчина по имени Бо Вассерман боится всего на свете: мир полон опасностей, улицы заполонили безумцы и преступники, с которыми лицом к лицу лучше не сталкиваться. Вдобавок ко всему, Бо всё ещё страдает от гиперопеки крайне властной матери, и конечно же прорабатывает эту травму с психотерапевтом. В очередную годовщину смерти своего отца (по легенде тот умер прямо во время зачатия сына 😱) главный герой собирается навестить мать, но внезапно начинается целая череда злоключений, из-за которых все страхи Бо буквально воплощаются в реальность...

Картину можно охарактеризовать как сюрреалистическую комедийную драму с элементами хоррора, и до конца непонятно, происходят ли все приключения Бо на самом деле, или же это последствия приёма препарата, который прописал бедолаге психотерапевт (ну а ещё его позже заставляет покурить некую волшебную сигарету хулиганка Кайли 😁). В общем, лично мне как человеку тревожному и относящемуся к внешнему миру с крайним недоверием, тема фильма очень близка, и все страхи Бо - во многом и мои страхи 🤦‍♂️ И я однозначно знаю, что мне не стоит экспериментировать с определёнными веществами - бэд-трип мне просто гарантирован 😵‍💫 Но если вы готовы провалиться в 3-х часовой бэд-трип тревожного человека - я рекомендую эту картину к просмотру (но за последствия не отвечаю, так что решать исключительно вам 😏).

П.с. А Хоакин Феникс всё-таки абсолютно великолепен, в очередной раз убеждаюсь! 🔥

П.п.с. Простите, что не упомянул в основном тексте нашумевшее "Солнцестояние" Ари Астера - я его конечно же смотрел, но отношусь к подобному кино очень спокойно, и просмотр фильма "Все страхи Бо" - это всё-таки опыт совсем другого порядка 😌

​​В марте прошлого года я упоминал здесь немецкого музыканта Нильса Фрама и его замечательную фортепианную пластиночку под названием "Day". Так вот, вчера состоялся релиз своеобразного продолжения этого альбома - 5-ти трековой работы Фрама под названием "Night". Приведу далее описание альбома на Bandcamp автора:

"Композиции для Night Нильс записал на фортепиано Klavins M450, установленном в его студии в знаменитом комплексе Функхаус в Берлине. Этот инструмент был создан немецко-латвийским мастером Давидом Клавинсом к первому Дню фортепиано в 2015 году — празднику, который в марте этого года отметил своё десятилетие (инициатором создания праздника является собственно Фрам - прим. автора). Высотой 4,5 метра и весом более тонны, на момент создания это было самое большое вертикальное фортепиано в мире.

Альбом напоминает о том, что, хотя впоследствии Нильс прославился сложными и изысканными аранжировками своих наиболее успешных мультиинструментальных альбомов, он получил первую известность благодаря медитативным фортепианным композициям на таких пластинках, как The Bells (2009), Felt (2011) и Screws (2012)."

Интересно, что на Bandcamp можно приобрести CD "Day & Night" - то есть, два альбома вполне себе можно слушать как один релиз 😌

Что касается меня, то я просто не могу наслушаться композицией "Canton" - это очаровательная, очень хрупкая и трепетная работа, до мурашек, как говорится! ❤️

Пластинка "Night" на площадках:

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

Всем прекрасных выходных, дорогие друзья! 😎

​​Продолжим наше вещание рассказом о новом альбоме шведской рок-группы Ghost. Пластинка вышла 25 апреля, получила название Skeletá, и вошло в неё 10 композиций со звучанием в самых лучших традициях команды - то бишь эдакого сплава хард-рока, арена-рока и поп-рока. Короче, эти неутомимые шведы снова нацелены покорять стадионы, ага 😏

Альбом получил преимущественно положительные отзывы критиков, а также возглавил чарт Billboard-200, и это второй такой взлёт альбома шведского исполнителя в истории (ранее на вершину чарта врывался альбом The Sign группы Ace of Bace, и было это в уже очень далеком 1993-м году).

Вместе с выходом альбома Skeletá было представлено новое альтер-эго фронтмена Тобиаса Форге - им стал Папа V Перпетуа. Занятно, что за несколько дней до выхода пластинки умер Папа Римский Франциск (уже избран преемник - Лев XIV).

Как обычно - предлагаю послушать альбом на площадках, и бодрого всем понедельника, друзья 🔥

Bandcamp
Spotify
YouTube Music
Apple Music

​​Иногда будто совсем случайно вспоминаю определённых музыкальных исполнителей, и очень хочется написать о них. Так вот, сегодня у меня почему-то целый день крутятся в голове мысли о советском экспериментальном проекте Стук Бамбука в XI часов.

Коллектив был образован в 1988-м году, просуществовал всего 3 года, и участниками группы был записан всего один полноформатный альбом, получивший название Лёгкое дело холод.

Хотя пластинка была включена в список "100 магнитоальбомов советского рока", к этому жанру "Стук бамбука..." не имеет практически никакого отношения, и целом стиль их звучания очень приблизительно можно определить как экспериментальную музыку с элементами эмбиента, трип-хопа и психоделии.

Сами участники группы заявляли, что фактически не умели играть ни на одном музыкальном инструменте, но именно это странным образом развязывало им руки - они много экспериментировали и импровизировали (это же касалось и текстов), что в итоге сделало их музыку уникальной и ни на что не похожей.

Прямо сейчас слушаю альбом "Лёгкое дело холод", и дальше описывать материал не хочется. Cложно выразить ощущения от этой пластинки словами, просто поверьте - это действительно уникальный опыт 😌

Увы, на основных площадках альбома почему-то нет, но я всё-таки кой-чего накопал, делюсь ниже:

Bandcamp
Soundcloud
YouTube

Приятного погружения! 🖤

​​9 мая на Ютуб-канале KEXP вышел лайв группы Молчат Дома, и я пришёл просто в какой-то неописуемый восторг от энергетики и качества этого выступления. Я конечно же давно знал о существовании данного коллектива, но песни особо не слушал, ну и также не был в курсе, что группа уже давно базируется в Лос-Анджелесе и имеет просто какую-то огромную международную фан-базу 😱

В выступлении использовано 4 трека - 2 из самого свежего альбома Белая полоса (2024) и 2 - из альбома Этажи (2018), плюс ребята ответили на несколько вопросов от ведущего шоу KEXP.

Кому близки такие стили, как постпанк, дарквейв, нью-вейв, синти-поп и т.д. и т.п., с и их весьма мрачной, но в то же время бьющей ключом энергетикой - я однозначно рекомендую ознакомиться с данной живой записью группы Молчат Дома. И да, я теперь вхожу в эту самую международную фан-базу коллектива, а трек "Ты же не знаешь кто я" кажется вообще могу переслушивать бесконечно 😍

Полный лайв смотрим здесь:

Molchat Doma - Full Performance (Live on KEXP)

Кстати, платформа KEXP вообще очень щедра на приятные музыкальные открытия, рекомендую следить за их каналом (вспомнил, что однажды там выступала украинская "этно-хаос" группа ДахаБраха, и я даже упоминал их лайв здесь).

Всем приятного просмотра и самого бодрого дня, друзья! 🤘

​​Одной из самых известных песен группы Молчат Дома является композиция Судно на слова уже почти четверть века как покойного поэта Бориса Рыжего. И снова типичная для меня история - сколько раз слышал о нём, даже немного изучал биографию, а вот стихов не читал (чего-то со чтением поэзии у меня вообще проблемы 😔). Но вот вчера я буквально зачитался его произведениями, и теперь просто не могу не написать о Борисе Борисыче пост.

Рыжий прожил совсем недолгую жизнь - всего 26 лет, и значительная часть её прошла в пролетарском районе Свердловска/Екатеринбурга под названием Вторчермет. Взрослые годы поэта пришлись на лихие 90-е, и это время нашло очень яркое отображение в его лирике.

Лично я в 90-е годы был ещё совсем ребёнком и мало что понимал о ситуации, но в то же время у меня дома из-за музыкальных пристрастий отца и старшего брата активно звучал шансон блатняк, и все эти романтизированные воры, понятия, братва, шпана, "воля-тюрьма", "15 строгого режима" и т.д. и т.п. - короче, на каком-то уровне я всем этим довольно сильно проникся, хоть и теперь, как водится, считаю какой-то личной неизлечимой травмой 🤦‍♂️

Так вот, возвращаясь к Борису Рыжему - лично в моём восприятии он является неким своеобразным гибридом 2-х Сергеев - поэта Есенина и шансонье Наговицына, и его лирике присуща не то что романтизация своего страшного времени, а скорее боль за него, смешанная с чувством вины (в т.ч. за то, что он всё ещё жив среди бушующей вокруг него смерти). В дополнение к этому, Рыжий чувствовал себя в большой степени чужим среди пролетариев (сам происходил из интеллигентной семьи), в то же время питая своеобразную любовь к жителям Вторчермета. Ну и нельзя не упомянуть о гипертрофированной чувствительности, которая присуща творческим людям в целом, и, пожалуй, поэтам особенно - помимо своей личной боли, он очень сильно проникался болью окружающих.

Нет подтверждений наркотической зависимости Рыжего, но однозначно известно, что он злоупотреблял алкоголем, периодически уходя в длительные запои. Все вышеперечисленные факторы привели к тому, что в 2001-м году, в возрасте 26-ти лет, Борис Рыжий повесился, оставив лаконичную записку: "Я всех любил. Без дураков."

Считается, что Рыжий написал более тысячи стихов, несколько сотен из которых доступны в сети интернет. Его творчество и биография оставили яркий след в культуре, и в наше время наблюдается новая волна интереса к творческому наследию Бориса Борисыча.

Собственно, изучение биографии Бориса Рыжего натолкнуло меня на воспоминания о других близких мне деятелях поздне- и постсоветской культуры, и о них я рано или поздно здесь напишу. Ну и прямо сейчас вспомнился мне Эдик Старков из группы Химера - мой старый пост о нём вы можете прочитать здесь.

С некоторыми примерами творчества Рыжего вы можете ознакомиться например вот тут (только не знаю, почему там написано "ВСЕ стихи Бориса Рыжего" - нет, далеко не все же 🤷‍♂️).

П.с. Задумался, что очень давно не писал полноценных стихов, попрактиковаться, что ли? Если будет хороший результат - обязательно опубликую здесь 😉

​​17 мая 60 лет исполнилось основателю и бессменному лидеру индастриал-группы Nine Inch Nails Тренту Резнору. Зная об огромном вкладе NIИ в современную музыку, я каким-то странным образом никогда особо не следил за творчеством коллектива (но скоро наверстаю упущенное - обещаю! 😁). В то же время я неоднократно сталкивался с личностью Резнора так скажем "косвенно":

Во-первых, лидер NIИ сотрудничал с Дэвидом Линчем, участвуя в создании саундтрека к фильму "Шоссе в никуда", плюс выступление коллектива было использовано в абсолютно безумном 8-м эпизоде 3-го сезона Twin Peaks 😵

Во-вторых, Резнор со своим напарником по коллективу Аттикусом Россом работал над музыкальным сопровождением для прекрасного анимационного фильма "Душа", и соавторы даже отхватили за свою работу Оскар 🔥

В-третьих, концертным участником NIИ является музыкант-экспериментатор Алессандро Кортини - очень и очень люблю его творчество 🖤

Ну и в-четвёртых, в своё время с Резнором работал великий и ужасный Мэрилин Мэнсон - и здесь, наверное, комментарии излишни 😈

В общем, уже по этой публикации можно понять, что своей деятельностью Трент Резнор создал своеобразную творческую вселенную, которую можно долго и с любопытством изучать - и поэтому здесь обязательно ещё будут посты на связанную тематику. Здоровья и новых творческих свершений господину Резнору 🤘

​​На прекрасном MONUMENTAL NETLABEL вчера состоялся очень крутой релиз - свой альбом Long Distance Frequencies там выпустил латвийский дуэт Expired Orchestra. Руководитель лейбла Игорян делает для релизов столь подробные и крутые описания, что (даже 😈) мне за ним не угнаться - поэтому целиком приведу его текст здесь:

"альбом, над которым долгое время работали латвийские музыканты Раймонд Стродс и Дмитрий Коновалов, они же дуэт Expired Orchestra, не был привязан к какой-либо заранее продуманной концепции. все сформировалось само собой - из жизненных обстоятельств, в которых оказались участники. один находился в светлой полосе, другой - в темной. эти два контрастных состояния, два края эмоционального спектра, и задали направление всей работе. получилась история о поиске компромисса между людьми, которые живут в одной реальности, в одном городе, но переживают совершенно разные периоды.

альбом собирался непросто и постоянно менялся по ходу работы - как в плане звука, так и в своей ритмике: такт уходил из 4/4 в 7/8, потом в 9/8, потом возвращался обратно. музыканты хотели соединить много электроники с живыми звуками, попробовать выйти за привычные границы.

вдохновение приходило из самых неожиданных вещей - от случайно выкрученного жирного звука на семплере до обрывка из "Мойдодыра" (попробуйте найти его в альбоме), от строки Бродского до запотевших окон в пабах, где играют неизвестные джазовые группы.

так и собрался этот альбом, совместивший в себе альтернативный рок, джаз, блюз, инди и электронику в разных ее формах.

некоторые треки здесь глубоко личные, другие отсылают к определенным образам, крутившимся в голове и приобретшие осязаемую звуковую форму. один из треков здесь отсылает к традиции, где похороны превращаются в музыкальное шествие, другой - оплакивает утрату, используя при этом достаточно жизнерадостную музыку.

в этом альбоме вообще много контрастов, но от того он особенно прекрасен. самое лучшее, что можно сделать под эту музыку - закрыть глаза, отпустить на время все тревоги и мысли и полностью погрузиться в звук, улавливая свои собственные образы в каждом новом треке."

От себя добавлю, что релиз я советовал бы смаковать неспешно, и он ещё ярче раскроется после неоднократного прослушивания. Но есть треки, которые запали в душу с первого же раза - это Restless Memories, Sideroad Serenade и This is a Cat, This is a Mouse. В целом, при прослушивании невольно вспоминалось творчество Mewark'a, Portishead, Линча - но это мои личные интуитивные ассоциации, и я уверен, что каждый услышит на пластинке что-то своё.

Однозначно рекомендую альбом к ознакомлению, и трудно передать словами - как же меня радуют и вдохновляют подобные музыкальные открытия. Всё не зря! 🔥

Bandcamp
Spotify
Apple Music

​​На прослушивание альбома Long Distance Frequencies, помимо подробнейшего описания от Игоря, меня побудили хвалебные комментарии под соответствующим постом - редко когда встретишь такое единодушное одобрение материала 😌 Среди комментаторов был и мой друг Лёша - он конечно же тоже хвалил пластинку, и я окончательно понял: надо слушать! 🔥

О творчестве Лёши я уже однажды упоминал здесь, но мне давно хотелось вернуться к его полузабытому проекту Bereg Rusalki - его единственный мини-альбом Flood вышел в далеком 2016-м, но эта работа однозначно достойна внимания.

Описание релиза на Bandcamp весьма лаконичное, но в то же время и довольно исчерпывающее:

"альбом, создающий мистическую, ньюэйджевую атмосферу и отражающий всю глубину природы и окружающих нас вещей в эмбиентной, экспериментальной электронике."

Лёша утверждает, что на работу его во многом вдохновило творчество Романа Сидорова (Старуха Мха, Der Golem, Fatal), и новый материал не вписывался в основной проект автора (тогда - Risssing) - он был, что называется, более "тёмным".

Буду с удовольствием слушать эту работу, и искренне надеюсь, что проект Bereg Rusalki когда-то возымеет своё продолжение ✌️

Слушаем ЕР-шку на Bandcamp:

Bereg Rusalki - Flood (2016)

​​🎬 "Гадкая сестра" (реж. Эмили Блихфельдт, 2025)

Снятый по мотивам сказки "Золушка" сатирический боди-хоррор рассказывает нам историю барышни по имени Эльвира, которая очень хочет выйти замуж за пафосного мудака прекрасного принца. Поскольку Эльвира не отличается конвенциональной красотой, и в принципе наивна и крайне не уверена в себе, к соблазнению потенциального жениха её интенсивно готовят - в т.ч. делают ей "правильный" нос, заставляют похудеть и пр. И всё бы хорошо, но уступать мудака принца Эльвире не хочет её сводная сестра Агнес, попавшая после смерти отца в немилость (впрочем здесь она отнюдь не святая, но не будем излишне спойлерить 😏). Ну и от "средства для похудения" у Эльвиры начинаются очень неприятные побочки... 😱

Картину часто сравнивают с нашумевшей "Субстанцией", но здесь, мне кажется, история более тонкая и вдобавок просто великолепно лавирующая на грани красоты и мерзости. Крайне занятная деконструкция старой как мир сказки, с очевидным намёком на современные тенденции. Кушать при просмотре отчаянно не рекомендую, но зато пища для размышлений здесь однозначно найдётся. Смелый, дерзкий, даже хулиганский фильм, и, наверное, только скандинавы могут снять подобное 🔥

Среди прочих деталей в памяти отложились костюмы, танцы и саундтрек. Жалко конюха, отца (обязательно смотрим коротенькую сцену после титров) и всё же, в конце-концов, Эльвиру 😨

Получил очень странное, но удовольствие от просмотра - всё-таки здесь очень много чернейшего юмора - а это, как ни крути, моя слабость 😈

П.с. За наводку на фильм выражаю благодарность неподражаемому Алексею Кривову. Докладываю: при просмотре порой было сложно, но взгляд я не отводил 😁🔥🤝