Не самое очевидное наследство новопреставленного Стэна Ли, но правда же: азбучный пример того, как отдельно взятый человек повлиял на эстетику целого жанра и умы его лучших представителей (один MF Doom чего стоит).
https://www.clashmusic.com/news/the-hip-hop-world-reacts-to-stan-lee’s-death

Доброе утро
https://www.youtube.com/watch?v=MLnBmLCY3f8

Текст может показаться вам знакомым, и если так, то вы почти наверняка слышали его в песне Моби... https://www.youtube.com/watch?v=rrBGUqNBEgE

...а Моби упер его из ду-вопа 40-х годов, а текст взят из госпела "Господь достанет тебя везде", концов которого уже не сыскать. https://www.youtube.com/watch?v=Bx4RjlDq5D4

Лос-анджелесский джазовый лейбл Brainfeeder отмечает десятилетие. За его деятельностью я следил лет восемь из десяти, и нет, я не сошел с ума, назвав его джазовым. Причина не только в том, что рулевой предприятия Стивен Эллисон, он же Flying Lotus, видел в Brainfeeder не столько лейбл (мониторящий перспективных новичков и придумывающий, как бы продать побольше пластинок), сколько кружок единомышленников, которые постоянно записываются друг с другом (Matthewdavid, Samiyam, The Gaslamp Killer, Lapalux, Strangeloop, Daedelus и его жена Лора Дарлингтон). На мой вкус электроника, которую они записывают, и есть самый что ни на есть современный джаз. При этом за десять лет у Brainfeeder вполне сложилась своя мифология: у них есть своя суперзвезда - это, конечно, Thundercat (при всем уважении к Эллисону), свой павший герой - пианист Остин Перальта, умерший от вирусной пневмонии в возрасте 22 лет, и даже своя тотемная фигура из старшего поколения - Кентен Дюпье, он же Mr. Oizo, который неожиданно оказался кумиром резидентов лейбла.
По случаю юбилея лейбл собрал объемную компиляцию, и при всей своей пестроте, звучит она удивительно цельно - greatest minds думают в одном направлении.
https://brainfeederx.com/

Доброе утро. Откроем плейлист ноябрьских песен.
https://www.stereogum.com/2023303/nicole-atkins-mark-lanegan-november-rain-guns-n-roses/premiere/

Продолжим линейку странных каверов. APC играют в AC/DC
https://youtu.be/OktIuQohC8k

"I remember Karl saying that he expected to have boxes of these sitting under his bed forever. I know it really confused a lot of people. Techno from Birmingham? Who is this artist? Who runs this label? People told me that Jeff Mills was playing it, I thought they were lying, but it turned out they were right".
Хотя я и считаю психогеографию сильно переоцененной, особенно в музыке, нужно быть слепым, чтобы не увидеть, как в умирающих промышленных городах зарождается самая жесткая, сухая, тягучая и эмоционально скупая музыка. Взять к примеру Бирмингем, бывший центр сталелитейной промышленности Британии: в 60-х тут появились Black Sabbath, посеяв семя сладжа и дума; в 80-е традицию продолжил Джастин Броудрик с чугунной молотиловкой Godflesh, а в 90-е его знакомый, фанат индастриала Карл О'Коннор, он же Regis, запустил лейбл Downwards и вывел самый угрюмый и минималистичный подвид техно, музыку бетонной пустыни, саундтрек для вечеринок в заброшенных заводских корпусах. Лейблу стукнуло 25 лет, в связи с чем друзья и коллеги Региса выбрали 25 любимых треков, изданных лейблом - в основном, авторства самого О'Коннора и его коллеги Энтони Чайлда, он же Surgeon.
http://thequietus.com/articles/25729-downwards-25-years-playlist

Доброе утро: https://youtu.be/UNeM3w5SVOs

Также важно: Марк Стюарт переиздает свой первый сольный альбом (или скорее коллабу с Эдрианом Шервудом), антикапиталистический урбан-даб с цитатами из Уильяма Блейка. Жгучая вещь! Теперь и с клипом на один из главных треков.
https://youtu.be/X4AvRz0TvKw

Шелли, безусловно, пионер DIY, панк-рока и бла-бла-бла, но перечисляя эти регалии, легко забыть, что Buzzcocks писали идеальную подростковую музыку вообще-то: "Boredom", "Orgasm Addict", "What Do I Get?", "Ever Fallen in Love" рассказывали какую-то более понятную историю, чем манифесты Sex Pistols. Ну и не Buzzcocks едиными, если на то пошло. Вот то, что ниже по ссылке - для 1981 года это было очень смело (и конечно, BBC почти с милоновской резолюцией запретило ставить это в эфир; и конечно, песня стала клубным хитом).
RIP
https://www.youtube.com/watch?v=2HwmO_GZfzI

В прошлую пятницу написал текст для рассылки Вандера. Продублирую его и здесь:

Декабрь — время подведения итогов, и музыкальная пресса, где я, так уж вышло, оттрубил десять лет своей жизни, не исключение. Исключение состоит в том, что в декабре издания о музыке только подводят итоги — и больше не занимаются почти ничем. Оно и понятно: индустрия уходит на каникулы, поэтому у редакций просто нет других развлечений, кроме как бомбардировать читателей разнообразными списками лучшего за год. Лучшие альбомы и лучшие микстейпы. Лучшие синглы и лучшие клипы. Лучшие новички и лучшие переиздания. Лучшие лейблы, лучшие магазины и лучшие клубы. Лучшие концерты и лучшие фестивали. Лучшие виниловые пластинки, лучшие кассеты и лучшие USB-флешки (ладно, последнее я уже нафантазировал, но в альтернативной реальности такое и правда могло быть: альбомы на флешках выходили в тот короткий промежуток, когда USB уже вовсю использовались, а стриминговые сервисы ещё не раскочегарились в полную силу).

Поскольку к этим листингам принято относиться чрезвычайно серьёзно и ревностно («Нет, вы видели, что Pitchfork / Wire / NME поставили на 35-е место?!»), для меломанов и музыкальных критиков они становятся чем-то вроде компульсивного расстройства, иногда усугублённого профдеформацией. Списки в ответ на списки. Списки списков. Списки, чтобы покончить со всеми списками. Ad nauseam.

От этой навязчивой идеи трудно избавиться, и подозреваю, что шуточным рейтингам вроде «топ-10 чебуречных района Западное Дегунино» мы отчасти обязаны ей. Я хоть и успел всей душой возненавидеть сезон подведения итогов, в эти дни застаю себя за прокручиванием плейлиста с песнями, которые за год собрал в «Спотифае» (в России сервис так и не запустился, поэтому чтобы разжиться премиум-аккаунтом, мне и моим знакомым пришлось объединиться в семью, зарегистрированную на Мальте — но хэй! Не надо предрассудков, таковы современные альтернативные семьи).

Возможно, всё дело в том, что старые привычки умирают медленно, но я верю, что любимая музыка работает как дневники: что-то всё-таки щёлкнуло у меня в голове, когда я добавлял в плейлист ту или иную песню. Возможно, списки лучшего, при всей их невыносимой претенциозности, не совсем бесполезны.

Воспоминания и ощущения не всегда можно без потерь извлечь из этих маленьких капсул времени, но я всё же попробую. Вот дюжина треков, которые я слушал в этом году и которыми хочу поделиться с вами — а заодно объяснить, почему они запали мне в душу.
https://www.youtube.com/watch?v=CneMUoqpebo&list=PLeVS70h-HcBV9Ktfv3bEcYdyrpKdpGIbc

CHRISTINE AND THE QUEENS «LA MARCHEUSE»
https://www.youtube.com/watch?v=CneMUoqpebo
У песни есть и английская версия, но в ней как-то потерялся героический посыл оригинала, который, в свою очередь, рассказывает, что непреклонная целеустремлённость идёт рука об руку с одиночеством, тычками в лицо и плевками в спину. И что это, разумеется, не повод сдаваться и отказываться от того, что тебе дорого.

SUUNS «MAKE IT REAL»
https://www.youtube.com/watch?v=fkDfQfqh7Bg
Канадцы Suuns знают толк в психоделических путешествиях из ниоткуда в никуда («aimless and freewheeling», цитируя саму песню), и вот ещё один такой образец — музыка умиротворения после тяжёлого рабочего дня.

IDLES «DANNY NEDELKO»
https://www.youtube.com/watch?v=QkF_G-RF66M
Пару лет назад в Британии почти одновременно случились Брекзит и 40-летие панк-рока. В связи с чем я спрашивал ветеранов жанра, может ли панк снова стать актуальным в стране, где политический климат вновь оказался наэлектризованным. Ответ пришлось ждать два года, и пришёл он не от ветеранов, а от группы IDLES, показывающей, что и через сорок лет панк может оставаться превосходной площадкой для борьбы с махровым национализмом и ксенофобией.

CONFIDENCE MAN «OUT THE WINDOW (GREG WILSON & CHÉ WILSON MIX)»
https://www.youtube.com/watch?v=qEuNUtMP4z8
Австралийцы Confidence Man — одно из личных открытий этого года и пунктик в списке исполнителей, которых стоит увидеть в следующем, — с гимном гедонизму и бесстыдному веселью.

RÓISÍN MURPHY «LIKE»
https://www.youtube.com/watch?v=MR_ftT5ltis
На Рошин Мёрфи всегда можно положиться: раз в год она выпускает убойный клубный бэнгер, который звучит как музыка прошлого и будущего одновременно.

YAZOO «WINTER KILLS (MINUTE TAKER REMIX)»
https://www.youtube.com/watch?v=xOu_N737ZG8
А вам тоже надоело смотреть трейлеры фильмов, в которых играют драматически заторможенные версии хитов Depeche Mode и New Order, правда? Я не перевариваю их совсем, но свежий ремикс на песню Элисон Мойе 1982 года (записанный не для трейлера, а для большого бокс-сета Yazoo) — счастливое исключение и ювелирная работа аранжировщика. Он так и просится в какой-нибудь триллер по модному скандинавскому детективу.

MATTHEW DEAR «BUNNY’S DREAM»
https://www.youtube.com/watch?v=NXBB64jkDVk
Смесь меланхолии и транса, рецептуру которой Мэттью Дир довёл до совершенства.

SHIT AND SHINE «YEAH, I’M ON ACID!»
https://www.youtube.com/watch?v=oPj2uqCwS6s
У меня есть слабость к трекам, которые выражают одно очень конкретное ощущение — даже если это ощущение очень плохого трипа в окружении маловменяемых людей. Самобытный автор дикой электроники Крейг Клауз (если что, выглядит он вот так, под стать псевдониму - https://elevate.at/fileadmin/EIS_images/artist/1086/3034-shitandshine770.jpg) нарезал архивные записи с упоротыми металлистами из восьмидесятых годов и пересобрал их в то, что можно назвать идеальным саундтреком к вечеринке, с которой хочется бежать. Отдельно отмечу видео, напоминающее разом фильмы Ричарда Линклейтера и бессмертное полотно Марка Леки «Фиоруччи сделал из меня хардкорщика» (https://www.youtube.com/watch?v=-dS2McPYzEE).

UNDERWORLD & IGGY POP «I’LL SEE BIG»
https://www.youtube.com/watch?v=BpimXPBDU9o
Лишний пример того, что новые перспективы открываются человеку и после семидесяти: узнав, что техно-ветераны Underworld хотят с ним записаться, Игги Поп первым делом поинтересовался «Так это я и на Ибице смогу выступить?» «I’ll See Big» — это, конечно, не заявка на Ибицу, зато простой и откровенный рассказ о том, как меняются со временем отношения с друзьями.