На фото – инсталляция швейцарской художницы Ники Шмитт "Égo/Égal" (2023). Это звуковая кинетическая скульптура в форме маятника с двумя молотками, которые бьют по своему стеклянному основанию. Движение молотков регулируется шумом, который они сами же и создают (петли обратной связи). Чем сильнее раскачивается маятник, тем выше риск разрушения всей конструкции.

Идея работы основывается на теме "заботы о себе" и строится на чувстве возрастающего саспенса между балансом и саморазрушением. Маятник неудержимо раскачивается, молотки всё бьют и бьют по стеклу – и в любой момент скульптура готова разлететься на сотни осколков. Видеодокументацию можно посмотреть здесь.

Вспомнил лето 2020 года – три котика апокалипсиса! Вместе со Стеларком и Алисой Прудниковой

Вот и я говорю - без призыва Сатаны не получится!

Думал, что концептуалисты уже исчезли как класс. Растворились в истории искусства. Но нет, они просто где-то подрабатывают втихаря, а потом выпрыгивают на тебя из-за кустов. Как Чикатилы!

Год назад не стало выдающегося фотографа Дмитрия Маркова. У него очень хорошо получалось передавать настроение и специфику жизни в этой стране.

Deep media studies. Поверхностное натяжение воды.

Социальные сети переполнены позитивом и надеждами по поводу завершившихся сегодня российско-американских переговоров в Эр-Рияде. В связи с этим вспомнил Секретный кабинет (Gabinetto Segreto, XVIII в.) в Археологическом музее Неаполя – старейший в мире музей эротического искусства. В нём представлены преимущественно находки из Помпей и Геркуланума. Насладитесь!

Художник Михаил Куни был учеником Шагала и Фалька, членом УНОВИС и при этом одним из немногих оппонентов Малевича, супрематизма и беспредметного искусства в витебский период Малевича. Специализировался на психологических опытах, идеомоторной телепатии, быстром счёте и других разделах ментализма. По воспоминаниям очевидцев "свои выступления Куни проводил в стремительном темпе, в зале всегда царила веселая, праздничная атмосфера".

На фото: Михаил Куни. Шаблон афиши выступления, 1950 г.

Думаю, что в школах современного искусства, наряду с изучением технологий (IT, робототехники и биомедицины), надо ввести курс инфернологии. В рамках этого курса студенты рассматривали бы концепции Ада и их влияние на формирование парадигмы современного искусства. Помимо любимых мной иезуитов (и их роли в становлении медиа-арта) было бы нелишним обратиться и к отечественным источникам. Например, к философии Бердяева, который всматривался в образы Ада через избыток причинения добра: “Ад нужен не для того, чтобы злые получили воздаяние, а для того, чтобы человек не был изнасилован добром”. Опасности причинения добра – плодотворная тема для искусства. Сегодня эти опасности сходны по форме в техногенных воздействиях и биоэтике, в социальной и генной инженерии, в чудесах робототехники и информационной экспансии. И вообще, России с её адским прошлым и не менее плодотворным настоящим здесь есть что предложить миру. Главное – это не упускать возможностей.

«Таким ты не должен быть!», 1929 г. Советский плакат.

На дне Балтийского моря найдено более 100 килограммов кокаина, – агентство Delfi. Калининградские туроператоры отчитались о росте интереса россиян к дайвинг-туризму в регионе на фоне падения спроса на летний отдых в Анапе.

Новости науки, реально стоящие того, чтобы о них узнали художники

Сергей Курёхин, газета "Час Пик", 1994 г. Взято здесь.

В эфире – клуб любителей бесплатных интересных книг! Перечитываем и пересматриваем антологию великого и ужасного Яна Шванкмайера "Осязание и воображение: Введение в тактильное искусство" (Bloomsbury Publishing, 2014). Он написал эту книгу, когда временно перестал снимать кино после многократных случаев цензуры со стороны чехословацкого правительства.

Книга включает множество произведений тактильного искусства, а также размышления о тактильном восприятии в работах Гийома Аполлинера, Марселя Дюшана, Мерет Оппенгейм, Ай-О, Вали Экспорт и Филиппо Томмазо Маринетти.

Книга в PDF – здесь или здесь
Б-Е-С-П-Л-А-Т-Н-О!

Немного классики и традиций вам в ленту. Римская империя (27 г. до н.э. – 476 г. н.э.). Из художественного собрания Лувра, Париж.

Оскар Шлеммер. "Правила человеческого движения", 1924 г. Иллюстрация из O. Schlemmer, “Mensch und Kunstfigur,” in Die Bühne am Bauhaus (1925), 14.

На фото – эпическое полотно чешского художника Алоиса Богача "Смерть приходит к зайцу", 1915 г. С вами была моя еженедельная рубрика "Труп выходного дня". Обнимаю вас этим трупом!

Художник, музыкант, боксёр и дерматолог Карл Дёманн входил в состав берлинского клуба Дада, возглавляемого Хюльсенбеком и Хаусманом. В дадаистских брошюрах Дёманн публиковал экзальтированные стихи под псевдонимом “Daimonides” и аккомпанировал на дада-концертах. Себя Дёманн именовал “экстремистом-дерматологом” – подрабатывая в области дерматологии, много скитался по городам Европы и вёл экзотический образ жизни. Обожал сочетать несочетаемое. Именно Карлу Дёманну приписывается изобретение “чесс-боксинга” – симбиоза шахмат и бокса, когда поединок состоит из цикла 2-3-минутных встреч за шахматной доской и 2-минутных боксерских схваток. По воспоминаниям Кристиана Шада, Дюшан был в восторге от этой идеи и на одном из таких поединков был избит Дёманном до потери сознания.

24.02.2022-24.02.2025