Оказывается уже в сети фильм 'Rosemary A.D. (After Dad) (тоже из Оскаровского списка) американца Ethan Barrett, который меня очень тронул на фестивалях этого года, с огромной самоиронией снятый про депрессивного молодого отца, который думает, что будет с дочерью, если он все же покончит с собой. Я видела Эйтана в Загребе – на вид вполне типовой американец из Техаса с улыбкой в 32 зуба и было совсем непонятно, откуда эта история, которая выглядит очень искренней и очень про себя. А теперь я посмотрела Making Of и как-то больше поверила. Он говорит, что депрессия у него началась в подростковом возрасте, он лечился в больницах и пр., но не мог справиться, хотя, вроде ребенком был счастливым и сейчас на вид ничего. Но когда у него родилась дочь (и, как ясно из фильма, он с ней сидел, поскольку не мог работать), его потрясло, что есть человек, который полностью от него зависит. И он стал думать, как может пойти ее жизнь без него. При этом у него нет никакого анимационного бэкграунда, и рисовать он никогда не учился – полностью самоделкин, рисовал обычными цветными восковыми карандашами, станок сделал дома из перевернутых полок. У него есть какое-то музыкальное образование, но решил, что саундтрек тоже будет самоделкинский и 95 процентов озвучки фильма сделал сам просто ртом. В общем, это очень подтверждает мою идею, что главное в анимадоке, чтобы тебе было что сказать. Дальше – талант и упорство, а вот скилы – в последнюю очередь, все можно наработать по ходу. Сам он говорит, что главное, чтобы был хоть один человек, который в тебя верит и ему повезло, что это его жена и она у него продюсер.
https://youtu.be/wERXczatRHk?si=FpQUEAfglcZ0dc2H

Для памяти - шорт лист Оскара этого года (на днях уже будут номинанты) ANIMATED SHORT FILM
Fifteen films will advance in the Animated Short Film category for the 96th Academy Awards. Ninety-three films qualified in the category. Members of the Short Films and Feature Animation Branch vote to determine the shortlist and the nominees.

The films, listed in alphabetical order by noscript, are:


27 by Flóra Anna Buda (France/ Hungary)
'A Kind of Testament' by Stephen Vuillemin (France).
'Boom' by Gabriel Augerai, Romain Augier, Charles Di Cicco, Yannick Jacquin, Laurie Pereira de Figueiredo (France).
'Dog Apartment (Koerkorter)' by Priit Tender (Estonia)
'Eeva' by Morten Tšinakov, Lucija Mrzljak (Estonia/ Croatia)
'Humo' (Smoke) by Rita Basulto (Mexico).
'I'm Hip' by John Musker (US).
'Letter to a Pig' by Tal Kantor (France/ Israel)
'Ninety-Five Senses' by Jared Hess, Jerusha Hess (US).
'Once Upon a Studio' by Dan Abraham, Trent Correy (US).
'Our Uniform' by Yegane Moghaddam (Iran).
'Pachyderm' by Stephanié Clement (France).
'Pete' by Bret “Brook” Parker (US).
'War Is Over! Inspired by the Music of John & Yoko' by Dave Mullins (US).
'Wild Summon' by Saul Freed, Karni Arieli (UK).

И теперь подробности про ШОРТ ЛИСТ ОСКАРА. 1 В прошлом году в этот день я написала про короткометражную анимацию в шорт листе Оскара, так что решила, что сейчас тоже надо написать, тем более, что на днях объявят номинантов и такого разнообразия уже не будет. Всего, как пишут на сайте Оскара, в квалификационный лист, из которого уже идет выбор, попали 93 фильма, в шорт листе осталось 15. Я из них видела 13. Список, как обычно, пестрый, есть явная ерунда и развлекаловка средних качеств, есть сильное кино, которое я ставила в свой топ года.
Скажу по паре слов про каждый, тем более что про многие я писала.
1. «27» by Flóra Anna Buda (France/ Hungary) – пожалуй, главный фестивальный хит прошедшего года, отличное кино про инфантильную девушку, которая празднует 27-летие, мечтая о сексе, с которым не очень складывается, чувствуя себя зависимой и неуверенной, как школьница. Фильм рисованный, яркий, с прекрасной чувственной анимацией.
https://youtu.be/dqgOUqoQwZs?si=pjlW40UM9fTIycAL
2. 'Letter to a Pig' by Tal Kantor (France/ Israel) – тоже фестивальный хит, но, пожалуй, в большей степени прошлого года (в моем топе он был год назад). Сложно устроенное метафорическое кино, полу-воспоминание – полу-сон школьницы, реакция на рассказ выжившего в Холокосте о спасшей его свинье. Это сильное высказывание нового поколения о памяти, которую нужно отпустить (история эта входит в мощное зацепление с сегодняшней войной). Оригинальная и очень интересная авторская техника анимации, соединяющая видео и рисование, размывающее четкое изображение, как размывается оно в памяти.
https://youtu.be/9oKLxlMVWy4?si=KeeBBDMq7glJz8Uz
3. 'A Kind of Testament' by Stephen Vuillemin (France). Дебютный фильм французского режиссера, фантастический и иронический триллер о женщине, обнаруживщей в интернете зарегистрированный на свое имя сайт, полный анимированных фрагментов, основанных на ее же видео и фотографиях из социальных сетей. Эффектная, яркая нарядная анимация и лихие жанровые повороты.
https://youtu.be/a3pCxxWja3g
4. 'Dog Apartment (Koerkorter)' by Priit Tender (Estonia) – тоже фестивальный хит из моего топа. Прекрасная кукольная анимация в полной тоски истории о спившемся балетном танцоре, живущем в живой квартире-собаке, постоянно требующей еды, ради которой герою приходится танцевать перед коровами (звучит непонятно для не смотревших, но и в самом фильме немало загадок).
https://youtu.be/wuz0rwd34l4?si=Fw2svCaZYHgDs1Xo
5. 'Eeva' by Morten Tšinakov, Lucija Mrzljak (Estonia/ Croatia) – еще один эстонский хит, тоже из моего топа. Очень стильное, сдержанное, даже холодноватое кино про молодую женщину, ставшую невольной виновницей смерти своего мужа и как будто впавшей в ступор. Кино парадоксальное и загадочное, сценарий Мортена Цинакова, и раньше тяготевшего к абсурду.
https://youtu.be/58CkZjQ9U4E?si=d-LBgRffXlM8Lzk4
6. 'Our Uniform' by Yegane Moghaddam (Iran). Прелестное дебютное кино режиссерки, вспоминающей свою форму тегеранской школьницы от младших до старших классов (она отличалась цветом платков, у младших они были светлые). Тоже безусловный фестивальный хит года и тоже входит в мой топ. Главное обаяние фильма в технике – рассказ о форме идет в стоп-моушне на основе самой школьной формы, ткани платья, взятой как бэкграунд, карманов и рукавов, пуговиц и вышивки, которые включены в игру. Тут особенно хорошо получается вся метафорика, связанная с запретами, закрытостью – в дело идут застежки, булавки, швы и т.д., под которыми, конечно, обычные девичьи мечты.
https://youtu.be/6rgF6G9Yyjc?si=3OlxupsNAmu30igx

ШОРТ ЛИСТ ОСКАРА. ЧАСТЬ. 2. 7. 'Pachyderm' by Stephanié Clement (France). Этот фильм больше путешествовал в прошлом году. Одна из самых заметных картин в проявившемся в последние годы тренде стремления к открытости, отменяющем табу на «стыдные» семейные тайны, в частности, о сексуальном насилии в семье. В этом тренде много анимадока, но «Толстокожее», как говорит режиссерка, - фикшн, что не отменяет его болезненной энергии. Правда, в фильме так ничего и не говорится впрямую, как загоняет вглубь и боится проговорить правду героиня, маленькая девочка, которую родители регулярно отправляют пожить к дедушке и бабушке. Но по тревожной атмосфере картины, контрастирующей с милой стилистикой иллюстраций к детским книгам, мы понимаем, что насильник – дедушка.
https://www.youtube.com/watch?v=YgKj2v5poz8
8. 'Wild Summon' by Saul Freed, Karni Arieli (UK). Впечатляющее экологическое кино о путешествии лосося, с рождения стаей устремляющегося куда-то вдаль, из рек к морю, преодолевая множество препятствий, а потом возвращающегося на нерест к месту, где родился. Про удивительный жизненный цикл лосося написано и снято много, но в этом фильме, построенном как науч-поп с прекрасным голосом рассказчицы, немолодой певицы и актрисы Марианн Фейтфул, вместо лососей действуют существа, похожие на маленьких людей, пловцов в гидрокостюмах, ластах и масках, разве что с большими ртами, немного напоминающими о рыбах, и из-за этого особенно страшно смотреть, как их ловят в сети, подвешивают для сушки, разделывают. Главная героиня – женщина-лосось, которую люди ловят и прикрепляют бирку, чтобы следить за миграцией стаи, и которая, беременной, возвращается на место, где родилась. https://youtu.be/jK7UTT62i3Q?si=1yU8ANZGteMgmiLk
9. 'Boom' by Gabriel Augerai, Romain Augier, Charles Di Cicco, Yannick Jacquin, Laurie Pereira de Figueiredo (France). По количеству режиссеров небольшого фильма сразу ясно, что это дипломная работа. И правда, его сняли студенты французской École des Nouvelles Images. Фильм успешный – он уже получил золотую медаль студенческого Оскара и много других наград, это бодрый анекдот, построенная на гэгах комедия про катастрофу, в которой пара птиц стараются спасти свои яйца при извержении вулкана. Фильм уже целиком в сети, так что лучше посмотреть, чем читать.
https://youtu.be/d-lMflQsN9M?si=tVMh_brs4ySqmBdC

10. 'Ninety-Five Senses' by Jared Hess, Jerusha Hess (US).
Кино, снятое, как анимационный джем, в котором принимало участие множество аниматоров из США и Латинской Америки. Это рассказ немолодого человека, приговоренного к смерти, которому принесли его последнюю трапезу (приговоренные к смерти, могут заказывать, что они хотят съесть в последний раз), о том, что значат для него 5 человеческих чувств, причем каждое из них связано с одним или несколькими воспоминаниями. Так мы узнаем, его историю: его отец почти оглох, работая на лесопилке, и так громко врубал музыку дома, что и сын стал почти глухим. Так герой, работая в 19 лет в автомастерской, сдавая назад на машине, не услышал окрика, врезался в автомобиль сзади и за это был уволен. От обиды ночью поджег свою мастерскую, не зная, что в верхнем этаже живет хозяин с семьей – их криков он не слышал. Кино снято довольно бесхитростно, без открытий, но история получилась трогательная, а мелодрама – всегда самый успешный жанр в оскаровских списках. По рассказу получается, что для героя главное из 5 чувств – осязание: в тюрьме, где он провел пол жизни, осязательные ощущения однообразны и когда его коснулась девушка-адвокат, что-то показывая, по нему как будто ток прошел, и он в своей голове заново прожил свою жизнь другим человеком, уже с ней. А название такое у фильма потому, что в финале, перед тем как идти на экзекуцию, этот простодушный философ говорит, что может быть вообще у человека 100 чувств, со смертью мы лишаемся пяти, а остальные остаются. Идею эту я слышала не раз, но тут она звучала уместно.
https://youtu.be/ApzeYd3_ZM0?si=5XWJFwF82oL-0VXx

ШОРТ ЛИСТ ОСКАРА 3 11. 'Once Upon a Studio' by Dan Abraham, Trent Correy (US). Фильм в формате поздравительной открытки к 100-летию Диснеевской студии. Сюжет: когда сотрудники студии расходятся, пустое помещение заполняется героями фильмов начиная с Микки Мауса до самых последних и бегут во двор фотографироваться. Больше говорить не о чем. Конечно, мастерство, с которым монтируются плоские и 3Д персонажи в реальных интерьерах, на месте, его не пропьешь, но видеть такое прикладное кино в коротком списке – странновато.
https://youtu.be/JuQrVla3TTk?si=G6nVbAYRjOWeanFM
12. 'Pete' by Bret “Brook” Parker (US). Кино само довольно простое, а история вокруг него интересная. Во-первых, оно сделано в «Кооперативе Пиксара», - то есть люди, работающие на студии Пиксар, если у них есть интересная идея, могут ее запустить, а студия готова им помочь технологиями и работниками, но все они будут волонтерами, то есть без денег. Это само по себе вдохновляет - люди делают кино потому, что они очень хотят его сделать, а не потому, что это работа. Второе – сама история про гендерную идентичность и разнообразие, про принятие и т.д. В основе сценария лежит реальная история продюсерки и голоса главной героини фильма Pete Barma. Речь идет о девочке-пацанке, которая называет себя Пит, хотя мама называет ее иначе, мечтающей играть в мальчиковой команде в бейсбол. Мать, хоть и со вздохом, поддерживает ее во всем, убеждает тренера, который не берет девочек в команду, взять ее, и потом, когда зрители, поняв, что на поле девчонка, устраивают ей обструкцию, тренер и мальчишки из команды вместе с мамой поддерживают героиню. История начинается и заканчивается реальной фотографией Пит из середины 70-х годов, но сам фильм выглядит, как детский (что поддержано дизайном), облегченный и сглаженный вариант подобных историй (то, что героиню в семидесятых поддерживало столько народу, включая маму – это большое везение). Но как бы проблема ни была упрощена, сам факт появления такой истории на поле милого, общепонятного детского искусства хоть и не революционный, но важный, - стоит посмотреть комментарии пользователей ютуба, среди которых есть транс-персоны, не устающие благодарить. На случай вопросов скажу, что я намеренно не называют Пит транс-мальчиком (хотя она, конечно, ЛГБТ-персона), поскольку режиссерка фильма Брет Паркер, рассказывая историю создания кино, говорит, что Пит – ее жена и называет ее в женском роде.
https://youtu.be/zWXjUe9ljWw?si=InAN-sAiM0FkHmZB
13. 'War Is Over! Inspired by the Music of John & Yoko' by Dave Mullins (US). Фильм, вдохновленный антивоенной песней Леннона – сентиментальная история о воображаемой ситуации в 1 мировой войне, когда два солдата из противоположных лагерей, никогда не видевшие друг друга, переписывались с помощью голубиной почты, отправляя друг другу шахматные ходы. И объявление о конце войны дало им возможность не убить друг друга. Кино на мой взгляд не слишком интересное, несмотря на актуальность антивоенного сюжета.
https://youtu.be/OrcilSXWa8M?si=iObiP1YI1dMeVOkL
И еще два фильма из списка я не видела
14. 'Humo' (Smoke) by Rita Basulto (Mexico). Фильм по детской книге о Холокосте, герой которой – мальчик, который прячется, чтобы не попасть в газовую камеру, сделан в стоп моушн технике, судя по трейлеру, с эффектным дизайном, так что хотелось бы его увидеть.
https://youtu.be/ySceYEP_I8E?si=t5OsWGtme0R9tm-P
15. 'I'm Hip' by John Musker (US). Про этот фильм об эгоцентричном коте я так и не смогла ничего понять, хотя интересно, что снял диснеевский ветеран, режиссер «Русалочки», «Аладдина» и «Моаны» Джон Маскер.

Потрясающий мультсериал «Кэрол и конец света» (2023). К Земле приближается небесное тело, которое уничтожит человечество меньше, чем через год. Все «живут моментом», отрываются как могут, на планете частично контролируемый хаос. Но одинокая и неприкаянная женщина 42 лет неожиданно для себя находит радость и утешение в офисной работе в казалось бы заброшенном небоскребе.

Сотрудники корпорации Distraction стараются не общаться друг с другом и не обсуждать смысл своей деятельности. Все спасаются дисциплиной и контролем за своей узкой сферой ответственности. Но Кэрол постепенно становится этого мало.

Это тонкая экзистенциальная трагикомедия в духе сериала «Разделение», мультсериала «Конь БоДжек» и сатирического фильма-катастрофы «Не смотри наверх». Повествование в 10 получасовых эпизодах строится нелинейно, ныряя иногда в драматичные истории второстепенных персонажей и даже вещей в бюро находок. А одна серия — это литературная пародия: слащавое эссе о серфинге — мечте, о которой Кэрол соврала родителям, чтобы не выглядеть скучной в глазах мамы и папы, ставших нудистами и живущих в тройном союзе с бывшим медбратом.

Я очарован смелостью, свободой и интонацией «Кэрол». Где взять такую творческую уверенность и как выбрать свою авторскую стратегию? С этим мы разбираемся на моём онлайн курсе по сценарному мастерству, драматургии и сторителлингу. Новые группы стартуют в начале февраля, до конца января записаться можно со скидкой 15%. Все подробности, программа курса и варианты рассрочки на STORYTELLING.ART

#storytellingartобзор