Сегодня мы рассмотрим статью лид-дизайнера студии Santa Monica Энтони ДиМенто о разработке системы сайдквестов в God of War 2018 года. С самого же начала разработчики столкнулись с рядом проблем.

Во-первых, в игре очень маленькое количество дружелюбно настроенных к игроку НПС, которые могли бы дать квест. В игре не было хабов с НПС или больших поселений, а основые второстепенные персонажи игры были жестко привязаны к нарративному повествованию игры. Решено это было интеграцией духов — призраков мертвых воинов, которые давали игроку различные задания и могли быть гибко интегрированы в локации.

В итоге квесты были разделены на несколько категорий в зависимости от затрат на их реализацию для разработчиков:

• “A” Quests: Квестгиверы — основной сюжетный каст (гномы), полностью озвучены, сопровождены катсценами, вплетены в общий игровой нарратив.
• “B” Quests: Квестгиверы — все остальные, мотивируют к исследованию игровых уровней, ограниченная интеграция с миром игры.
• “C” Quests: Дают дополнительные мотивации для исследования через награды за собирательство, очень слабо интегрированы в общую концепцию мира
• “D” Quests: ачивки, коллекционные предметы, апгрейды. Чисто геймплейный элемент, никакой поддержки для нарратива.

Для квестов типа А в игре были предусмотрены уникальные локации, специально задизайненные для данных квестов и находящиеся недалеко от основного сюжетного пути Главного героя. Квесты же типа B и их цели были раскиданы на дополнительных опциональных локациях, чтобы стимулировать игрока отклоняться от очевидного пути.

Второй проблемой стала необходимость привлечения внимания игрока к точке старта какого-либо квеста. Авторы не хотели лимитировать ощущение свободы и контроля и ограничивать перемещение Кратоса во время диалогов, однако в итоге пришли к достаточно жесткой системе лока камеры на говорящем и значительному замедлению скорости передвижения персонажа, то есть софт-локу на НПС-квестгивере. Компромиссный вариант, но зато работающий.

Третьей большой проблемой стало отсутствие мотивации героев — в игре с жестким фокусом на повествование вставал вопрос мотивации героев для выполнения квеста. В итоге решено было дать прямую мотивацию только для самых важных квестов А-типа, Все квесты типа B были написаны в стиле "Отец на примере квеста призрака дает урок жизни сыну", чтобы поддерживать общую концепцию Отец\Сын игры.

Подробнее про всю эту систему, а также про то, какие концепции легли в ее основу — в оригинальной статье.

Простите за опоздание, вчера не смог найти достаточно времени, чтобы оформить статью, ну что ж, наверстаю сегодня.

Итак, для разнообразия сегодня источник на русском — а именно большая статья про лутбоксы. Прежде всем все скривили носики, сразу дам важный комментарий: лутбоксы — это по сути просто одна из имплементаций группы дропа, которые выдают игроку лут в зависимости от выпавшего веса. Вы встречаете точно такую же реализацию — просто без необходимости платить — практически в любой игре, где есть дроп любых объектов с шансом выпадения — RPG, рогаликах, слешерах и многих других.

Механика во всех перечисленных способах не отличается ничем, что не удивительно — теорвер и комбинаторика, на которых основаны группы дропы, фундаментальны и ничем не отличаются от случая к случаю.

В общем, прочитайте, статья достаточно наглядная и возможно, поможет вам настроить ваши вероятности выпадения лута по всем правилам.

https://progamedev.net/lootboxes/

На прошлой неделе пропустил обещанную статью — уже простите, переезд наложился ) Поэтому ждите 2 дня подряд контентка на этой )

Итак, сегодня видео совсем короткое, относится к конкретной теме — босс-дизайну.

В сегодняшнем ролике канал TurboButton обсуждает, как сделать хорошего босса для игры экшен-жанра на примере одного из боссов DMC4 — Credo. Босс постоянно дает на игрока прессинг своими быстрыми сериями, причем такой прессинг достигается простым, но эффективным способом — между атаками в серии промежуток на реакцию игрока лишь чуть-чуть превышает количество кадров анимации уворота, заставляя игрока реагировать в определенном ритме.

Сам ритм босса причем очень сильно зависит от уровня сложности — чем выше этот уровень, меньше перерывы между сериями атака и тем раньше босс входит в свою вторую — сложную стадию, где он начинает атаковать почти нон-стопом, давая игроку очень маленькое окно для нанесения урона. На нормальном уровне сложности причем эта фаза включается когда у врага остается ¬10% здоровья, чтобы дать игроку ощущение преодоления вершины, самого сложного челленджа. А на самом сложном эта фаза начинается уже на 50% здоровья — что конечно несколько убивает оригинальную задумку.

Кроме того босс наказывает игрока за бездумный баттонмешинг, однако всегда оставляет право на ошибку. Он открывается для атак после своей серии и в остальное время находится в четко показанном состоянии блока, при ударе в блок более одного раза контратакуя игрока.

При этом босс несмотря на свою агрессивность чувствуется честным — и секрет тут в анимациях. Все анимации имеют четкий, телеграфирующий старт, широкий яркий шлейф у всех атак.

Об этом всем, а также чем этот босс отличается в положительную сторону от тех же боссов ремейка от DMC от Ninja Theory — в видео по ссылке.

https://www.youtube.com/watch?v=5vZCZh5cb6s

На DTF Nikita Nidere начал цикл статей про создание и баланс экономики для градостроительных стратегий — но пока что доступна только первая, вступительная часть. Начало впечатляющее, очень надеюсь что автора хватит на завершение сего эпического начинания.

https://dtf.ru/gamedev/1669962-dizayn-ekonomiki-i-balansa-4h-strategii#chasti-serii

А пока мы ждем завершения этого цикла статей, если у вас есть хороший навык английского и желание узнать что-то новое про баланс — можно ознакомиться с уже давно завершенным — но не ставшим менее актуальным — циклом Пола Тозора про моделирование игровых экономик в Excel. К сожалению, в переводе, насколько я знаю, существует только первая часть этого труда. (Желающие могут самостоятельно найти ее на хабре).

Многие годы первая часть Dying Light продолжала получать поддержку от разработчиков — с момента выхода в самом начале 2015 года игра получила десятки дополнений и обновлений, включая новые режимы, сюжетную кампанию и коллаборации с другими играми. При это игра не работает по сервисной модели — это чистый синглплеер, имеет стабильный, пусть и небольной, онлайн (CCU) на протяжении 6 лет после релиза.

Более того, недавно разработчики из Techland объявили, что благодаря такой поддержке суммарное количество проданных копий серии превысили 30 млн копий. И в честь такой красивой цифры старший менеджер по маркетингу Techland — ветеран Activision Maciej Jałowiec (уж простите, но я не знаю как он будет с польского, оставлю так) написал статью на LinkedIn о секрете поддержки стабильного комьюнити для одиночных игр — на примере уже второй игры серии Dying Light 2. Итак, вкратце:

• Команда постоянно следила за мнением игроков в стим-ревью, дискорде и соцсетях и вносила быстрые правки в проект — например ИИ врагов был существенно изменен, чтобы сделать путешествия аудитории более страшными и запоминающимися.
• Постоянное и очень частое обновление игры поддерживало у игроков ощущение, что игра развивается и становится лучше с каждой неделей.
• Игра изначально создана так, чтобы создавать игровые ситуации, которыми хочется делиться между собой, несмотря на сингл-плеер натуру — это увеличивает вовлечение аудитории и стимулирует виральный фактор. В патчах эту механику усилили за счет фото-режима и новых динамических челленджей для кооператива.
• Поддержка моддинга — разработчики выпустили утилиту для модификации игры любым желающим и устроили конкурс с денежной наградой среди моддеров.
• Постоянное напоминание игрокам о том, что команда планирует долгосрочную поддержку игры при уже существующей долгоиграющей репутации Dying Light 2 заставляет игроков возвращаться снова, делиться с другими людьми и ведет к повышению "хвоста" продаж игры.

В качестве саммари процитирую самого автора:
"Если вы хотите, чтобы ваша игра продолжала жить — прислушивайтесь к желаниям игроков, вычленяйте то, что они считают действительно важным, интегрируйте это в игру, и, конечно, делайте каждое такое обновление Большой Новостью, чтобы комьюнити чувствовало вашу поддержку""

https://www.linkedin.com/posts/maciejjalowiec_videogames-gamesindustry-gamedevelopment-activity-7028430370014425088-MRp2/

Ютубер Wanderbots (450к подписчиков) делает на своем канале различные обзоры на инди (и не только) игры и решил рассказать в своем блоге, каким образом инфлюенсеры находят новые вещи для своих обзоров. Учитывая, как важен сейчас инфлюенсер-маркетинг на современном премиум рынке, это точно будет полезно знать, куда же все-таки слать свои билды и демо, чтобы тебя заметили.

Итак, Wanderbots называет следующие каналы, по которым он получает информацию о новых играх:

• Личный Email — первым делом любой инфлюенсер всегда смотрит в свой почтовый ящик, именно туда стоит отправлять свои билды, предложения о сотрудничестве и прочее. Прилагается и полезный чеклист, который поможет вам оформить письмо правильно, чтобы оно не потерялось среди других.
• Страница с Steam Demo — обзор новинок, которые еще не даже не вышли — это одно из основных занятий игровых СМИ. Поэтому ваше демо на данной странице повышает шансы получить внимание прессы. Но стоит учесть, что привлекают внимание только визуально выделяющиеся продукты.
• The Steam Next Fest — массовый демо-ивент, проходит 3 раза в год, важен по указанным выше причинам.
• Сайты с расписанием релизов — с учетом текущего рынка, следить за всеми релизами сложно, поэтому многие обзорщики пользуются сайтами с расписаниями, например calendar.terminals.io . Проследите, чтобы ваша игра была на подобных сайтах.
• Соцсети — Twitter и Reddit все еще могут принести вашу игру на волне популярности, если вам удалось завиралиться.
• Discord — несмотря на то, что в личном дискорде с ютуберами в основном общается их аудитория, дискорд — это отличный шанс связаться лично с автором для разработчика.
• Steam New Releases — всем интересны новинки. Просмотры обзоров показывают пики в течении 24-48 часов после релиза игры.
• Распродажи — большие распродажи позволяют закрывать бэклог обзоров, собирая несколько уже вышедших игр в одно видео. Обычно видео такого рода дают меньше конверсии.

Сегодня у нас перевод старой, но актуальной статьи 2016 года, которая оказывается не так давно вышла в русском переводе благодаря труду Дудниковой Лады. Статья затрагивает одну специфическую тему, но примеры оттуда на самом деле могут быть экстраполированы и на другие игры, если вам вдруг нужно сделать где-то экспоненциальную прогрессию.

Для тех. кто не в курсе, айдлер — это особый жанр игры, где роль игрока выражается в виде пассивного наблюдателя за процессом геймплея, который не может напрямую влиять на происходящий на экране процесс, но может опосредованно — через покупку новых зданий, апгрейдов, улучшений героев и т.д. Яркие представители — Cookie Clicker, Clicker Heroes, AdVenture Capitalist, Idle Champions of the Forgotten Realms и другие.

http://aushestov.ru/math-for-idlers/

В основном чатике недавно заходил разговор про вред или пользу паттернизации разработки в геймдеве, вспомнил об этом и решил затронуть схожую тему — аналитику, которая как раз за образование паттернов в теории дизайна и отвечает. )

Многие разработчики считают, что аналитика — это удел мобильных игр, а в премиум играх все делается по некоему наитию. Данное заблуждение не только неверно, но даже вредно — как доказывают нам герои моего сегодняшнего поста, аналитика не только полезна и критически важна для Single-player игр, но в многих случаях это единственный способ узнать, что на самом деле нравится твоей аудитории.

Например, двое разработчиков карточного рогалика Slay The Spire балансировали всю игру и продолжали ее поддержку благодаря развитой системе логирования игровых метрик. Именно по ней они всегда знали, какие карты игроки считают лучшими для конкретного персонажа. Метрики собирались не только по картам — каждый исход случайных событий на карте логировался и собирался в графики, по которым авторы понимали, какой из выборов игрокам предпочтительнее всего в разных ситуациях.

А авторы другого инди-хита Subnautiсa пошли еще дальше — они строили hеatmap — тепловую карту активностей игрока, и во уже во время тестирования собирали информацию о том, какие участки карты игроки находят самыми красивыми, интересными и т.д. А потом просто старались воспроизвести ситуации в других, более слабых по визуалу местах. Иногда так и просто копировали ландшафт )

Ну и закончу очевидным — об этом авторы Slay The Spire тоже говорят, кстати — хотя метрики очень полезны и показывают то, о чем ни разработчики, ни игроки часто не догадываются, их польза во многом зависит от того, кто и как этим анализом занимается. Некоторые вещи в сырых данных могут быть обманчивы, так что дата датой, а голову включать не забываем. ;3

На неделе была небольшая пауза — потому что я в отпуске до четверга. Не переживайте.

Итак, я вернулся из отпуска. :3

Если вы пропустили — то Nikita Nidere выложил вторую часть своего труда по балансу экономики для стратегий. На этот раз статья посвящена самой прикладной и рутинной части балансировки — работы с таблицами. Если вы всегда хотели спросить как делать все эти страшные разноцветные таблички, но боялись спросить — у Никиты есть для вас ответ.

Краткое содержание я давать не буду, т.к. это достаточно бессмысленно, к сожалению там надо смотреть, благо автор обильно снабдил статью примерами и картинками, ну и вы сможете перейти по ссылке и посмотреть все вживую и сделать себе копию рабочей таблицы.

Первая часть — тут.

https://dtf.ru/gamedev/1671717-dizayn-ekonomiki-i-balansa-4h-strategii

Знаете ли вы, что на текущий момент из ~60 000 игр, вышедших в релиз в стиме, ~15 000 (целых 25%! в сравнении с 15! на 2018 год) находятся в раннем доступе. И что всего 6% игр из раннего доступа получают полноценный релиз, а не застревают в EA навсегда или оказываются брошены своими создателями?

В марте на LinkedIn интересными деталями о фиче раннего доступа в Steam поделился вице-президент A List Games Стив Фовлер. A List Games — это паблишер и маркетинговое агентство, работавшее с такими франшизами, как Warhammer, Hitman, и "более 300 тайтлами за 25 лет существования компании", так что информация как минимум достаточно интересная.

Пост косвенно посвящен неудаче релиза в ранний доступ игры Kingshunt , которая вышла в EA в ноябре 2022 года и получила весьма негативные оценки от игроков. Стив обращает внимание на некоторые детали:

• Средний review user score для игры в Steam составляет всего 60% по сравнению с 75% для игры в полном релизе. Таким образом игроки склонны критиковать такие игры значительно сильнее, учитывайте что готовы к этому если собрались выходить в ЕА. При этом review user score влияет на алгоритмы магазина, который будет показывать вас меньше при более низком значении. Игроки имеют большие ожидания от проектов в раннем доступе (может быть даже большие, чем от игр в фуллрелизе).

• Выход в ЕА автоматически запускает для команды таймер апдейтов. Игра в ЕА должна постоянно обновляться, или попросту потеряет аудиторию и траффик. Хороший пример как надо делать — Against the Storm от Hooded Horse, которые выпускают постоянные девблоги и апдейты каждые 2 недели по расписанию.

• 42% персонала команд, работавших над играми в ЕА, сообщают о проблемах с мотивацией и выгоранием — высокий темп апдейтов пушит многих к их физическим лимитам.

• Ранний доступ дает разработчику возможность начать зарабатывать и поддерживать разработку раньше, однако путем жертвы части доходов полного релиза (если тот когда-либо будет). Это проблема — известная, и об этом в свое время говорили многие исследователи Steam. Так что учитывайте, что EA чаще всего вредит полноценным продажам игры — с точки зрения магазина нет разницы между выходов в ЕА и релизом, и гарантированные показы вам на полный релиз уже никто не обещает.

Стив, конечно, не открыл Америку, но лишний раз напомнил, что выход в ранний доступ — это обоюдоострый меч, который ранит многих разработчиков сильнее, чем дает возможность получить ранние деньги за игру.

Лейф Волтер из британской студии Creative Assembly рассказал на постмортеме Total War: Three Kingdoms на Dev Play 2019 о том, какие уроки компания вынесла, пока балансировала различные фракции в масштабной исторической стратегии , которая посвящена гражданской войне в Китае в эпоху Троецарствия. Видео посвящено пошаговой стратегической части игры на глобальной карте — бои в игре куда больше инкапсулированы и являются "вещью в себе".

• В кампании игроку надо постоянно следить за двумя десятками различных метрик, параметров и ресурсов, распределенными между системами Карты, Провинций и Персонажей. Все системы взаимосвязаны и оказывают постоянно влияние друг на друга. Изменение одного из параметров ведет к цепной реакции в многих других — например дружба двух персонажей может привести к значительным изменениям в экономическом балансе порученных им провинций и армий на глобальной карте. Такое количество параметров сильно затрудняет долгосрочное планирование в игре.

• Предполагаемые решения игрока делятся на тактические и стратегические. К тактическим относятся — военные действия, краткосрочные цели, строительство etc. Разработчиков же больше интересовали вторые — стратегическое планирование экономики, постановка долгосрочных целей, адаптация под изменение ситуации.

• Стратегию как понятие Creative Assembly условно разделили на:
○ Пространство для решений — сюда относятся условия победы, цели на глобальной карте, мета-стратегии для оптимальной игры
○ Способы достижения целей — синергии механик и игровых систем
○ Последствия — действия и ивенты несут в себе долгосрочные последствия, которые игрок должен учитывать в будущем.

• Уже после выхода игры разработчики поняли, что в игре сложно ставить долгосрочные цели для игрока, и большинство целей игрока относятся к краткосрочным целям. В игре всего одно условие победы, нет пространства для синергий — количество провинций и войск всегда лучше их качества, крайне малое влияние от принятых решений на глобальную ситуацию.

• Дерево технологий тоже имеет мало импакта на происходящее. Это было сделано чтобы игрок мог оптимизировать свое государство, а не подчеркнуть уникальность фракции. Однако в итоге фракции чувствуются одинаковыми и геймплей за одну мало отличается от другой.

• Новые юниты, которые открываются по технологиям, не значительно сильнее и не награждают игрока за исследование этой ветки технологии и не мотивирует игрока открывать новые войска.

Какие уроки же вынесла студия из этого фидбека:

• Большинству игроков сложно планировать на долгий срок, они склоняются к сиюминутной выгоде и краткосрочным целям.
• В сингл-плеер игре , если юниты или постройки OP — это не плохо. Как раз именно выбивающиейся из баланса вещи ведут к чувству наибольшего фана от процесса. Игроки любят чувствовать себя сильными.
• Последствия от решений должны быть значимыми. Игрока не увлекательно получать за выбор решение +5% к производству или не страшно терять -5% дерева. Если игрок принимает решение — его последствия должны чувствоваться. Делайте их массивными, негативные ли они или позитивные.
• Снижайте боль выбора, давайте игроку меньше вариантов, в которых можно запутаться, делайте гейты — блокирующие постройки или технологии, изучение которых открывает целый блок новых. Разделите все ваше дерево на такие блоки с гейтом на каждый.
• Если у вас кажущиеся проблемы с балансом, это не важно, если играть весело. Дайте игрокам эксплойтить ваши механики, если им это нравится. Главное, чтобы им не было скучно.

Больше (в том числе о процессе полишинга и сторителлинге в кампании) по ссылке видео:

https://www.youtube.com/watch?v=DCSGUzsrcJM

Лучше поздно, чем никогда, поэтому на этой неделе материал во вторник.

Сегодня на нашем канале — большой материал Николаса Кража — лид ГД Assassin’s Creed Origin и God’s and Monsters, а также ГД и UX дизайнера для многих других проектов Ubisoft. Материал посвящен созданию игровой экономике в вашей игре.

В своей многостраничной статье Николас разбирает базовые понятия игровых экономик, основы построения экономических систем, инструменты, которые он использует для их создания и дает несколько советов по балансировке экономики.

Сделать саммари такой большой статьи крайне трудно, да и в общем-то не нужно — многое потеряется в сокращении, но вот несколько интересных ключевых тезисов из статьи:

• Определите экономические колонны вашей игры — по аналогии с Design Pillars такие "колонны" — абстрактное определение, куда ваш игрок будет тратить деньги в вашей игре. Определите насколько большие траты вы хотите, чтобы игрок делал в каждой из этих категорий. Придерживайтесь этих границ.

• Не будьте излишне прижимистыми в выдаче основных валют игроку. Ваш пользователь должен иметь достаточно ресурсов для экспериментов, совершения ошибок и билдов. Однако излищняя щедрость может сильно разбавить значимость игровых ресурсов в долгосрочной перспективе. Вывод: всегда закладывайте в ваши рассчеты небольшой профицит.

• Количество манисинков — механик, отвечающих за вывод игровой валюты — должно быть минимальным в начале игры и постоянно увеличиваться с ее течением. Не забывайте давать игроку возможность угрохать честно заработанные денежки в очередной апгрейд скорости на 5%. :3

• Определите список действий игрока, которые ассоциируются с каждой валютой. Например:

Gold: loot / sell / buy / repair / win / earn

Это поможет вам не только понять список возможных манисинков, но и придумать новые механики и идеи для использования валюты.

• Невозможно создать здоровую, самостоятельную игровую экономику, которая бы не дефлировалась с геймплеем. Все игры имеют ключевую проблему — игровая валюта создается игроками, то есть постоянно обесценивается. Принимайте это как должность и жестко дефлируйте валюту при необходимости — например сильно повышая цены на апгрейды после определенного этапа игры.

Системный дизайнер Лэнни Дикон рассказывает о том, как Ubisoft Monreal балансировали свой крайне успешный тактический командный шутер Rainbow Six Siege. Балансировать мультиплеер всегда сложно, а такой — с кучей разных оперативников с уникальными способностями и огромным количеством комбинаций оперативников в команде — еще сложнее.

• При балансировке учитываются данные от нескольких когорт игроков: кибеспорт, хардкорная аудитория в топах ладдера, общая более казуальная аудитория. Вся балансировка полностью data-driven по анализу массивов данных по общему "перформансу" оперативника.

• Каждый сезон команда создает специальную матрицу баланса. Каждый оперативник имеет 2 параметра в этой матрице — WInrate%(победы) и Presence%(популярность). По итогам этой матрицы становятся видны 4 основных квадранта, в который входят операторы:
○ High Winrate\Low Popularity — очень сильные оперативники с высоким скиллкапом.
○ High Winrate\High Popularity — сильные оперативники с высоким пикрейтом, проблемный сектор.
○ Low Winrate\High Popularity — слабые или средние оперативники, которые либо просты в освоении, либо доступны большинству игроков, либо easy to play, hard to master.
○ Low Winrate\Low Popularity — слишком слабые оперативники с низкой популярностью по разным причинам.
В представленной в видео матрице высоким винрейтом считается значение в 52-53% выигранных игр, низким 47-48%. Высокая популярность — > 20% всех игр, низкая, соответственно, < 20%. Значения меняются от сезона к сезону.

• Однако иногда в игру вступает эмпирический фактор "фрустрации". Это видно на примере оперативника Блица (со щитом) — дизайнеры хотели сделать его более популярным и баффнули ему скорость передвижения, и хотя по цифрам он стал более сбалансированным, в комьюнити стало намного больше жалоб — он стал сильно чаще встречаться в играх и его уникальный щит очень раздражал игроков.

• Эти эмпирические факторы привели к тому, что дизайнеры изменили подход к балансировке матрицы, чтобы учитывать факторы фрустрации игроков разных когорт. В систему добавили общие опросы 50к игроков разных когорт(без киберспорта), где им предлагалось выбрать 3 самых раздражающих оперативников в игре, их раздражающий фактор и описать причину раздражения(опционально, в расчётах мало участвует). В итоге каждый оперативник получил дополнительный параметр Frustration Score для сезона.

• Подобные данные помогли вывести кривую честности, и проводить интервенции по балансировке оперативников. Что интересно, некоторых оперативников игроки считали бесячими, но при этом по данными их способности считали очень честными. В этом случае раздражение шло только из-за очень высокой популярности оперативника и его присутствия в 80-90% игр из-за простоты игры за него.

https://youtu.be/iZn0hpXnYgs

Сегодня достаточно короткое видео о том, как разработчики игры про выживание в полярной экспедиции Pale Beyond из ирландской Bellular Studios выпустили постмортем релизных месяцев в Стиме и рассказали о сложностях, с которыми они столкнулись в процессе.

• Разработчики делали оптимизацию игры уже после того, как прошли QA. Не делайте так. В итоге сам процесс оптимизации вызвал очень большое количетсов интерфейсных багов, которые можно было бы избежать, проводя полную проверку уже после процесса оптимизации. И это несмотря на несколько десятков тестировщиков — в реальной ситуации число ваших игроков может превышать тысячи.

• Разработчики разделили ресурсы на 2 категории:
○ Ресурсы на складе, которые не ограничены верхним потолком и из можно хордить в любом количестве
○ Ресурсы на кухне/столе экспедиции, которые ограничены потолком в 100 единиц и которые персонажи на самом деле едят.

• Из-за не самого лучшего UI игрокам было очень плохо понятна разница между этими предметами и это сильно затруднило процесс понимания, сколько еды у игроков осталось на самом деле. В игре про ресурс-менеджмент — это критичная проблема.

• Для тайтла подобного жанра игра зашла очень хорошо, продав более 6000 копий в первый день, а к 3 дню уже достигли 11к копий. Однако авторы не перестают напоминать — эти цифры не финальное количетсво денег, которые они получат. Таким образом Pale Beyond успешнее 90% игр, которые выходят в Steam.

• Баги UI сильно снизили ревьюскор игры, они сильно бросаются в глаза и игроки очень много жалуются на них. Однако даже при этом % рефандов составил всего порядка 5%

• Pale Beyond попали в топы и получили около 7млн показов от Стима в релизный день. Помните, что Steam — это бестселлер-ориентированная платформа и продвигает то, что и так продается. Такое количество показов разработчики получили за счет своего и их паблишера маркетинга, они не надеялись на гарантии платформы.

https://youtu.be/AMIxU74oZKs

На этой неделе я посмотрел большой анализ дизайна последней части знаменитой франшизы Five Nights at Freddy: Security Breach на канале Design Frame: Video Game Case Studies. Что удивительно для такого большого видео(1 час и 41 минута!!! ) — автор не скатывается в субъективный рант, а действительно досконально и с примерами ситуаций из видео популярных стримеров разбирает фундаментальные проблемы в первой настоящей "nextgen" части серии.

Видео очень большое и тяжело пересказать все моменты в простом посте, но просто перечислю несколько тезисов, которые выделены в видео:

• Игра интегрирует ключевую механику серии — наблюдение через видеокамеры — но дизайн мира делает его бессмысленным. Локация большая и открытая, игроку хорошо видно противников без использования этого.

• ИИ в игре крайне плохо адаптирован к открытым игровым пространствам и плох в поиске пути. Чтобы компенсировать это, разработчики сделали худший выбор из возможных — дали ИИ возможность читерить, причем откровенно очевидным с точки зрения игрока способом. ИИ может внезапно телепортироваться за спиной игрока или даже просто перед ним. Такое решение создает у игрока ощущение нечестности происходящего и увеличивает фрустрацию, когда тот умирает — ведь часто смерть произошла не из-за его ошибки планирования, а просто по воле рандома, который отспавнил аниматроника у тебя за спиной.

• Часть механик игры противоречит заявленному жанру и в общем подходу серии. Игра по геймлею — сурвайвал хоррор, однако очень быстро игрок находит 1 из 2 предметов, которые позволяют парализовать на время любого противника (или противников в большом радиусе), превращая игрока по сути из жертвы в охотника и нарушая саму концепцию хоррора.

Надо заметить, что в игре есть особый противник, который неуязвим к этим предметам. Но при этом игра упускает возможность напугать таким образом привыкшего к комфорту игрока — моментов с этим врагов в игре всего 2 и они жестко заскриптованы.

• Система сейвов в игре делится на 2 категории: мануальные на специальных чекпоинтах и автосейвы. Чекпоинты встречаются достаточно редко, при этом не защищают игрока от хардлока прохождения — можно спокойно сохраниться в тот момент, когда у тебя сзади телепортировался смертельный противник и залочить себе дальнейшее прохождение. А автосейвы реализованы очень по очень странному дизайну — игра чаще всего сохраняет прогресс когда игрок взаимодействует с каким-то важным по сюжету объектом. При этом все опциональные бонусы и находки игрока не сохраняются, если игрок погибнет и откатится к этому сейву. Многие стримеры постоянно теряли от 20 минут до полутора часов прохождения из-за этой реализации.

Апофеозом странности данного решения является true концовка игры — от последнего сохранения до титров проходит около часа игры, и любая ошибка возвращает тебя к этому сейву. Такое решение откровенно отпугивает игрока от исследования мира, т.к. вкупе с багами и нечестным АИ постоянно наказывает за промедление до следующего сейва.

В видео еще много чего интересного, если вам не жалко полтора часа своей жизни — обязательно посмотрите.

https://www.youtube.com/watch?v=_zg_QBoXiJA

Я тоже устал от длинных роликов, поэтому сегодня очень короткий и емкий разбор основных игровых циклов инди-хита Pizza Tower, который захватил топы стима в начале этого года.

• Нарративная часть игры явно вдохновлена Warioland. Сюжет достаточно простой, не играет значительной роли и дает игроку базовую мотивацию, однако несет значительный юмористический контекст.

• Геймплей игры — адреналиновый забег с очень высоким требованием к реакции игрока. При этом игра берет уникальный подход к сложности — герой не может умереть, однако игрока мотивирует пройти уровень как можно чище, набрать как можно комбо и получить как можно больше очков, при этом любая ошибка приведет к сбросу комбо-счетчика. Такой подход сложности одновременно делает игру доступной для самого казуального игрока и оставляет более хардкорной группе пространства для соревновательного геймплея.

• Каждый из доступных 5 миров игры имеет уникальную механику, которая эксплуатируется на протяжении всего уровня. При этом зачистить каждый уровень на 100% с первого раза практически невозможно и за счет этого игра имеет очень высокую реплейабилити.

• Несмотря на кажущуюся простоту визуала, разработчики провели очень серьезную работу по анимациям персонажей. Анимации плавные, качественно нарисованы и специально крайцне выразительные. Количество анимаций очень высоко — один только бег имеет 5! разных анимаций в зависимости от скорости. За счет такого подхода визуальный фидбек на действия игры очень яркий и отзывчивый, каждое действие сопровождается сочной анимацией и вызывает положительные эмоции.

https://youtu.be/BMvITCMIpkk

Недавно я переводил статью на тему того, как инди-инфлюенсеры подбирают игры под свои обзоры и судя по количеству просмотров и форвардов — тема актуальная. Поэтому решил продолжить еще одним материалом на эту тему.

Ютубер SplatterCat — один из немногих популярных криэйторов на Youtube, который обозревает именно инди-игры и не выпускает посвященные мейнстримовым ААА-тайтлам и прочим популярным играм видео. SplatterCat имеет ~830к подписчиков и большинство его роликов набирают сотни тысяч просмотров.

В 2021 году ютубер SplatterCat рассказал команде Симона Карлесса о том, как он выбирает игры для своих обзоров и интересные инсайды касательные инфлюенсер-маркетинга:

• Ютуберы, которые выпускают подобный SplatterCat контент медленно растут — потому что не выпускают контент по популярным трендам — но зато обладают очень вовлеченной аудиторией. Потенциально это может значить бОльшую конверсию в вишлисты и продажи с таких просмотров.

• Youtube значительно лучший инструмент маркетинга для небольших игр, чем Twitch. Twitch склонен направлять траффик на уже популярные франшизы и игры и не фичерит маленькие каналы. Однако если вы сможете попасть в видео стримера с 5к+ CCU — платформа может вынести вашу игру в топ25 и начать накручивать снежный шар аудитории с помощью такого фичера.

• Когда разработчики шлют инфлюенсеры пресскит, в нем обязательно должны быть кей-арты игры в высоком разрешении и логотипы игры в разных размерах. Из них автор делает обложки для своих видео — 90% переходов на видео по мнению SplatterCat происходит за счет привлекательной картинки видео. Постарайтесь подбирать арты, которые показывают какую-то динамику или загадку — они лучше всего привлекают скролящую ленту Youtube аудиторию.

• Если ваша игра в монохромной или темной гамме, то кей-арты такой игры должны быть яркими. Из черно-белых или бледные картинок получаются очень плохие обложки для видео. SplatterCat просто игнорирует такие игры вне зависимости от качества игры.

• Инфлюенсеров, особенно с приличным количеством подписчиков, бомбят письмами от разработчиков 24\7, поэтому будьте терпеливее — если ваше письмо составлено нормально, то вам ответят.

• Писем приходит много, и текст в них никто не читает. SplatterCat'у достаточно взгляда на трейлер и кейарт игры, чтобы понять, стоит ли она обзора или нет. Оценка происходит на основе визуальной составляющей игры — игры с плохими анимациями или без четкого арт-дирекшена не проходят в список на обзоры.

• При выборе игры SplatterCat опирается на 4 основных фактора:
○ То что нравится лично ему
○ То что нравится его аудитории
○ То, что обладает хорошим визуальным качеством
○ То, что продвигает Youtube

• В деловой переписке SplatterCat предпочитает строгий официальный стиль. Он считает, что излишняя дружелюбность в общении дает некоторым повод считать, что на автора канала можно как-то повлиять или упрашивать и он предпочитает деловой тон. Однако он напоминает — даже популярные контент-криеэйторы — это просто нормальные обычные люди, не стесняйтесь вкладывать в ваши письма частичку персональных эмоций.

Источник: https://newsletter.gamediscover.co/p/how-streamers-pick-games-the-splattercat

Предыдущий материал на эту тему: https://news.1rj.ru/str/GameDesignersCh/57

Сегодня без статей и видео вместо этого займусь бесстыдной рекламой труда другого человека.

Специалист по продвижению и маркетингу премиум игр Даня — aka @prostojestb занимается систематизацией материалов по продвижению игр в Steam и для этого ведет Notion, на котором уже собрал набор советов, полезных аналитических сервисов, баз и прочего для людей, которые собираются выпускаться в Steam. Есть там табличка и вашего покорного слуги :3.

Материал постоянно пополняется новыми статьями, а если вы знаете какой-то интересный материал, который мог бы помочь разработчику в нелегком деле дискаверабилити, то напишите автору!
https://biggame.notion.site/71e3b3223d194db6a6fbcac4f2303961

Сорри что без статей последнюю неделю — переезжал в конце прошлой и судя по всему у меня проблемы с клавиатурой, поэтому придется немного потерпеть,

Я снова с вами, с новой клавиатурой и готов к работе.

Сегодня рассмотрим очень интересный свежий GDC2023 толк Бена Броде — одного из главных дизайнеров Hearthstone и Marvel Snap — именно последней посвящено это видео. Тут рассказывают, как Бен и его команда придумали и разработали один из главных хитов 2023 года и посвящено именно процессу разработки основного игрового цикла игры.

• Процесс разработки игры никогда не оригинален. Дизайнеры всегда берут от других игр. На примере Hearthstone Бен рассказывает, что большинство идей для игры пришло из посещений настольных ролевых конвенций и других игр. Такой же процесс повторили и для Marvel Snap.

• Любая мультиплеерная игра должна стремиться к ощущению "маленьких побед" — тогда игрок не чувствует такого негатива, даже если проигрывает матч. Маленькие победы — это особые механики в ходе матча, которые позволяют игроку украсть у игрока ход, заманить его в ловушку, использовать карту в нужный момент и т.д. Даже если игрок в итоге проиграл матч — он уходит довольным своими тактическими победами.

• Complexity (сложность правил и механик) — это цена, которую игрок платит прежде чем начинает игру. Depth (глубина механик) — это та часть, где начинается фан.

• Больше Complexity увеличивает Depth игры, но растит входной порог для игроков. В идеале игра должна иметь как можно меньше первой и как можно больше второй.

• Туториалы и тексты — это один из краеугольных камней Complexity. Если в тултипе больше 8 слов — игрок не прочитает их внимательно. В Marvel Snap абсолютно все тултипы <8 слов. В текстах карт — В Hearthstone максимум слов на карте = 9, в Snap — 11 (но таких карт очень мало).

• Основная и давшая игре название механика Snap — удвоение значений на поле боя — тоже прошла целый ряд итераций, пока не приняла финальную форму. Механика не только значительно ускоряет сессии, но и дает игре необходимый элемент блефа и ментальных игр.

• По мнению Бена, многие люди некорректно понимают Удачу и Скилл, противопоставляя их друг другу. Как пример он приводит покер — игра с очень большим влиянием как Удачи, так и Скилла, что показывает что они не взаимоисключающие друг друга. По мнению Броде — этот тип игр самый веселый, так как дает любому игроку шанс попасть во интересную ситуацию и создает больше интересных решений.

• Однако нужно делать разницу между внешней и внутренней случайностей. Первая ведет к стратегическим решениям, вторая — к отсутсвию контроля над ситуацией.

• Дизайнеры намеренно упростили основной кор-луп игры, чтобы не заваливать игроков лишней метой.

Это и многое другое можно поподробнее узнать из видео. Советую — Бен очень обаятельный.

https://www.youtube.com/watch?v=HjhsY2Zuo-c&t=2852s

UPDATE: Полная стенограмма на русском — https://dtf.ru/u/1922-andrei-apanasik/1811724-uproshchay-dazhe-esli-komanda-tebya-nenavidit-ben-broud-pro-razrabotku-marvel-snap