С ДР
Пряничный «Дом Гуччи», так сказать
https://cinemax.ru/category/podborka/stil-eto-ya-kak-renata-litvinova-reklamiruet-modnye-brendy-i-volshebnye-skazki/
Пряничный «Дом Гуччи», так сказать
https://cinemax.ru/category/podborka/stil-eto-ya-kak-renata-litvinova-reklamiruet-modnye-brendy-i-volshebnye-skazki/
cinemax
Стиль — это я: как Рената Литвинова рекламирует модные бренды и волшебные сказки
Сегодня исполняется 55 лет Ренате Литвиновой. Осмысление ее творчества, кажется, вышло на новый виток: в 2020-м году она дала целую
Всем советую «Миротворца», как нечто предельно необязательное (если вас не тошнит на кинокомиксах, разумеется). Джеймс Ганн форсит одни и те же приемы из фильма в фильм, а тут - их квинтэссенция: юмор на ободке унитаза, маскулинный экшн, диалоговые «восьмерки» на монтаже сменяются визуальными гэгами. Все ради адски простого месседжа, аля «родителей не выбирают», «возлюби дальнего своего», «семья не без урода, но из уродов, а это кайф» и т.д. Залипательно и местами даже не оторвёшься.
Дефект Кулешова pinned «Лера - молодая девушка, кочующая между сразу несколькими, далекими друг от друга мирами: днём она - студентка-социолог, таскающаяся по провинциальным квартиркам с дурацкими соц-опросами, а вечером - холодная «Герда», обвивающая шест в местном стрип-клубе.…»
Дела темные кругом.
Мне самому вставляет декадентство, как Димке из группы «Хаски» вставляла Моль, но факт остаётся фактом - я, подобно Кашину, Шевченко и ещё паре других покемонов, пережил переоценку ценностей. Картина мира треснула и писать «портреты» нужно не художникам, а покинувшему нас Гоголю.
Писать буду много и настойчиво, но, надеюсь, тем не ограничусь. Здесь будет много странной и, хочу верить, донельзя идиотской активности. Ибо вся эта оппозиционная и, типа, «бунтарская» культура долгие годы варилась в своём же пафосе, когда нужно было пинками под зад гнать на пьедестал кретинизм.
Я не вырос из «пост», не дорос до «мета». Поэты кричат, что они голые и чистые, как гранаты. А я черт знает, как чеку срывать, вот честно. Так что не дивитесь: я тут всегда искренний и никогда не честен.
Сейчас расскажу о том, как можно круто проводить выходные.
Мне самому вставляет декадентство, как Димке из группы «Хаски» вставляла Моль, но факт остаётся фактом - я, подобно Кашину, Шевченко и ещё паре других покемонов, пережил переоценку ценностей. Картина мира треснула и писать «портреты» нужно не художникам, а покинувшему нас Гоголю.
Писать буду много и настойчиво, но, надеюсь, тем не ограничусь. Здесь будет много странной и, хочу верить, донельзя идиотской активности. Ибо вся эта оппозиционная и, типа, «бунтарская» культура долгие годы варилась в своём же пафосе, когда нужно было пинками под зад гнать на пьедестал кретинизм.
Я не вырос из «пост», не дорос до «мета». Поэты кричат, что они голые и чистые, как гранаты. А я черт знает, как чеку срывать, вот честно. Так что не дивитесь: я тут всегда искренний и никогда не честен.
Сейчас расскажу о том, как можно круто проводить выходные.
13 марта заглядывайте по адресу г. Москва, ул. Васильевская, д. 13, подъезд 3. В 19:00 стартует киноклуб при могучей студии звукозаписи “DA Records”. Будем смотреть студенческое кино и чесать языками по его поводу. Подробности о программе - здесь https://news.1rj.ru/str/DaRecordsCinema. Там общими усилиями обрисовали, что ждёт пришедших.
Жду!!!
Жду!!!
Говорят, Дед был бы рад. Ну, кто знает, тот знает, что им было сказано о северном Казахстане, Украине, Байкале и о Сибири. Попрошу осечься, крч.
Он может и не хотел стать кем-то вроде прежнего Гиркина, но наверняка изучал бы то, что пишет Стрелков сегодня. Тот, бывший когда-то бенефициаром 14-го года, сегодня последовательно размазывает о подошвы берц передвижения БТРов и артиллерийские манёвры. Из идеолога в критики теперь ходят, как писано выше, все, кому не лень.
Эдичка не был политиком и списывал у Дугина принципы запрещённой теперь партии. Брал трибуны харизмой и чувством слова. Всё брал наскоком: внимание, женщин, белый лист. Не тянул даже там, где требовалось и потому писал «Священных монстров» под копеечной тюремной лампой. Часто путал, к слову, геополитику с искусством провокации. Медлить = иссыхать.
Мне будет безумно трудно вернуться к его книгам. А потом он, скорее всего, вновь меня (и вообще всех) переиграет. Вот, сделал предупреждающий выстрел и сварганил мем.
Он может и не хотел стать кем-то вроде прежнего Гиркина, но наверняка изучал бы то, что пишет Стрелков сегодня. Тот, бывший когда-то бенефициаром 14-го года, сегодня последовательно размазывает о подошвы берц передвижения БТРов и артиллерийские манёвры. Из идеолога в критики теперь ходят, как писано выше, все, кому не лень.
Эдичка не был политиком и списывал у Дугина принципы запрещённой теперь партии. Брал трибуны харизмой и чувством слова. Всё брал наскоком: внимание, женщин, белый лист. Не тянул даже там, где требовалось и потому писал «Священных монстров» под копеечной тюремной лампой. Часто путал, к слову, геополитику с искусством провокации. Медлить = иссыхать.
Мне будет безумно трудно вернуться к его книгам. А потом он, скорее всего, вновь меня (и вообще всех) переиграет. Вот, сделал предупреждающий выстрел и сварганил мем.
Forwarded from Cinemax.ru (Vlad Gorbachev)
На днях на стриминг-сервисе Hulu завершился мини-сериал «Пэм и Томми» (2022) – история отношений двух знаковых селебрити 90-х годов. С фигурами актрисы Памелы Андерсон и музыканта Томми Ли был связан крупный скандал: никому не известный плотник Рэнд Готье, делавший ремонт в их доме, выкрал короткую видеозапись с 8-минутной сценой полового акта одиозных звёзд. Сегодня, когда тот прецедент оказался подзабыт частью зрителей, постановщик Крэйг Гиллеспи («Круэлла») воссоздаёт его в формате оголтелого повествования не столько о судьбе конкретных личностей, сколько о времени и культуре.
О том, как этот не лишенный недостатков сериал может скрасить «смутное время» и поразить крепкими актёрскими работами – рассказывает Сергей Кулешов.
https://cinemax.ru/category/obzor/domashnee-video-s-barabannymi-palochkami-i-barabannoj-pereponkoj-obzor-mini-seriala-pem-i-tommi/
О том, как этот не лишенный недостатков сериал может скрасить «смутное время» и поразить крепкими актёрскими работами – рассказывает Сергей Кулешов.
https://cinemax.ru/category/obzor/domashnee-video-s-barabannymi-palochkami-i-barabannoj-pereponkoj-obzor-mini-seriala-pem-i-tommi/
cinemax
Домашнее видео с барабанными палочками и барабанной перепонкой: обзор мини-сериала «Пэм и Томми»
На днях на стриминг-сервисе Hulu завершился мини-сериал «Пэм и Томми» (2022) – история отношений двух знаковых селебрити 90-х годов. С
Forwarded from Киноклуб «DA Records»
Студенческому кино приходится прорастать сквозь бетонный пол, но, если вдуматься, одинокий цветок на фоне горящего асфальта выглядит прелестно. Уже потом талант могут выкорчевать, вмонтировать в гербарий или попросту пересадить в цветник. Для опытного же зрителя занятно любоваться ростом творческого человека, а не его гипсовым бюстом.
«Рай» - дебютный фильм выпускника ВГИКа Бориса Акопова. Того самого, который чуть позже «прокричал» на всю страну с картиной «Бык», посвящённой рефлексии по ушедшим (или нет?) 90-м и переоткрывшей сегодняшнюю суперзвезду Юрия Борисова. Успех был неожиданным: вчерашний студент, выпускник мастерской А.А. Эшпая и В.А. Фенченко, 34-х годов от роду и, неожиданно, снимает вдумчивый дебют на стыке жанрового и авторского кино. А кому-то, ещё за 3 года до того, были отчётливо видны большие перспективы и недюжие способности этого молодого режиссера.
На 36-ом Международном студенческом фестивале ВГИК короткометражный «Рай» получил приз за «Лучшую дипломную работу режиссера в игровом фильме». При обилии конкурентов, работа Акопова резко выделялась мастерством постановки и связностью повествования. И, конечно, сценарной самодостаточностью.
История действительно цепляет: в московском переходе странный маргинал Гриша (судя по всему, страдающий от психических расстройств) набредает на Сашу - побитого, и в прямом, и в переносном смысле слова, жизнью представителя среднего класса. У бывшего музыканта Александра имеется большая квартира, у его нового знакомого - глубокая эмпатия, обусловленная болезнью. Когда искренность забредает в фешенебельные квадратные метры, ей довольно просто заблудиться в трёх соснах. Вот и здесь новообретенные соседи по несчастью всю ночь глушат алкоголь, вызывают проститутку и удирают от стража порядка. Даже 30-минутный фильм можно умудриться испортить спойлерами, а значит - ни слова больше о сюжете.
В центре повествования оказываются взаимоотношения людей, их проблемы, причудливо пересекающиеся в неожиданных точках. Саша, в исполнении Сергея Епишева, оказывается на жизненной перипетии: от него ушла женщина, мечты о музыкальной карьере растаяли, а комфорт и банковский счёт не приносят должного удовлетворения. Ему мерещится перспектива скуки и безнадеги, но 2-3 стопки коньяка делают своё дело и сразу хочется вырваться из оков уюта. «Рай - это не соседи сверху, рай - это там, где море» - поучает он Гришу и прячет за этими формулировками отчаяние от невозможности настоящей близости.
Грише допинги не нужны: коньяк сподвигнет его к естественным реакциям организма, а вот, будучи трезвым, он кристально чист в своих намерениях. Его странная болезненность отзывается в желании помочь. Пусть и в выглядящей инородно игровой форме. Отсюда и сцена с переодеванием, и эпизод с пением.
Поют, к слову, песню того самого Максима из классической советской трилогии Козинцева и Трауберга. Там она использовалась в качестве своеобразной скрепы, живительного бальзама, соединяющего души и сердца в едином катарсическом порыве. В «Рае» два невольных одиночества обретают друг друга под этого увековеченный временем мотив. Обретают, чтобы потерять. Чтобы не показать, но намекнуть зрителю об истинной цене человеческой близости.
Автор статьи: Сергей Кулешов, студент ВГИКа
https://news.1rj.ru/str/ShameAndDisgrace
«Рай» - дебютный фильм выпускника ВГИКа Бориса Акопова. Того самого, который чуть позже «прокричал» на всю страну с картиной «Бык», посвящённой рефлексии по ушедшим (или нет?) 90-м и переоткрывшей сегодняшнюю суперзвезду Юрия Борисова. Успех был неожиданным: вчерашний студент, выпускник мастерской А.А. Эшпая и В.А. Фенченко, 34-х годов от роду и, неожиданно, снимает вдумчивый дебют на стыке жанрового и авторского кино. А кому-то, ещё за 3 года до того, были отчётливо видны большие перспективы и недюжие способности этого молодого режиссера.
На 36-ом Международном студенческом фестивале ВГИК короткометражный «Рай» получил приз за «Лучшую дипломную работу режиссера в игровом фильме». При обилии конкурентов, работа Акопова резко выделялась мастерством постановки и связностью повествования. И, конечно, сценарной самодостаточностью.
История действительно цепляет: в московском переходе странный маргинал Гриша (судя по всему, страдающий от психических расстройств) набредает на Сашу - побитого, и в прямом, и в переносном смысле слова, жизнью представителя среднего класса. У бывшего музыканта Александра имеется большая квартира, у его нового знакомого - глубокая эмпатия, обусловленная болезнью. Когда искренность забредает в фешенебельные квадратные метры, ей довольно просто заблудиться в трёх соснах. Вот и здесь новообретенные соседи по несчастью всю ночь глушат алкоголь, вызывают проститутку и удирают от стража порядка. Даже 30-минутный фильм можно умудриться испортить спойлерами, а значит - ни слова больше о сюжете.
В центре повествования оказываются взаимоотношения людей, их проблемы, причудливо пересекающиеся в неожиданных точках. Саша, в исполнении Сергея Епишева, оказывается на жизненной перипетии: от него ушла женщина, мечты о музыкальной карьере растаяли, а комфорт и банковский счёт не приносят должного удовлетворения. Ему мерещится перспектива скуки и безнадеги, но 2-3 стопки коньяка делают своё дело и сразу хочется вырваться из оков уюта. «Рай - это не соседи сверху, рай - это там, где море» - поучает он Гришу и прячет за этими формулировками отчаяние от невозможности настоящей близости.
Грише допинги не нужны: коньяк сподвигнет его к естественным реакциям организма, а вот, будучи трезвым, он кристально чист в своих намерениях. Его странная болезненность отзывается в желании помочь. Пусть и в выглядящей инородно игровой форме. Отсюда и сцена с переодеванием, и эпизод с пением.
Поют, к слову, песню того самого Максима из классической советской трилогии Козинцева и Трауберга. Там она использовалась в качестве своеобразной скрепы, живительного бальзама, соединяющего души и сердца в едином катарсическом порыве. В «Рае» два невольных одиночества обретают друг друга под этого увековеченный временем мотив. Обретают, чтобы потерять. Чтобы не показать, но намекнуть зрителю об истинной цене человеческой близости.
Автор статьи: Сергей Кулешов, студент ВГИКа
https://news.1rj.ru/str/ShameAndDisgrace