Внимание, обсценная: «Мы все(м) чужие», (придумал, кажется, лучшую локализацию) просто ахуенное кино!

Бумагомарака с писательским блоком томится от одиночества, встречается с таким же соседом по дому (единственным) и ездит к родителям, которые, правда, погибли в аварии почти 30 лет назад.

Если бы не крутая форма, пусть и с перегибами в вычурность, получилась бы просто слезодавилка. Но бал правят тонкие цветовые нюансы, операторские акценты и главное – актеры Эндрю Скотт (Мориарти из «Шерлока») , Пол Мескал (отец из «Солнца моего»), Джейми Белл (тот самый «Билли Эллиот») и Клэр Фой (жена Армстронга из «Человека на Луне»). На всякий случай ещё раз подчеркну: это и квир-кино тоже, разумеется, не вышедшее у нас официально. Но найти человека, по которому оно, тыкающее тебя лицом в факт – человек есть его больная память и нездоровое забытье, – не ударит, будет трудновато.

Смотрите обязательно, но не взыщите потом – предупреждал.

Абсолютное совпадение по местам! А ещё у Тарантино обаятельные книжки и подкасты про всякое треш-кино. Ну и давайте как-то не забывать (призыв к самому себе) периодически пересматривать, слишком уж живое, мутирующее каждый раз на глазах зрелище. «Джанго…» я и вовсе смотрел только с микро-экрана, но он меня уничтожил райтинг-скиллами автора.

Не могу безболезненно пялиться в экран дольше 30 секунд – и настоятельно советую всем смотреть часами, если показывают Джеймса Беннинга.

В рамках «Амфеста» (там на сайте даже текст мой про программу подвесили, спасибо) дают ретроспективу этого чудака-манипулятора. В этом бессобытийном кино всегда есть главное событие – отражение зрителя, гармоничное и нелепое.

Смотрите, как Беннинга хвалит Ричард Линклейтер – и приходите!

24 августа 1996

Лет пять тому назад один маститый киновед, занявшийся вдруг бизнесом, получил в собственность копию знаменитого японского фильма. Запрещенная во многих странах, эта картина, действительно замечательная, по всем принятым нормам справедливо квалифицировалась как порнография. Здесь все просто. Порнографией считается показ эрегированных гениталий, и только. Но там было именно это. Было, впрочем, многое другое, и впрямь высокохудожественное.
Киновед, на свой страх и риск показывая одиозную картину на специальных просмотрах, всякий раз предварял ее ученой лекцией, в которой умно и сухо излагал законы этой художественности, рассказывая о языке кино и японской эзотерической традиции.
Журналисты, внимавшие ему из зала, потом в прогрессивных газетах аккуратно повторяли его слова — совсем не так умно, но зато темпераментно, с настоящей гражданской страстью отстаивая светлое и передовое в искусстве, смело бросая вызов ханжеской власти, которая не выдержала и сдалась, выдав фильму разрешение.
Незадолго до этого сакраментального момента, когда победа уже маячила, и было понятно, что вскоре вся российская глубинка в массовом порядке приобщится к тонкостям восточной эзотерики, и деньги потекут в карман киноведа, мы с ним столкнулись в буфете Дома кино. Держа одной рукой рюмку, а другой поглаживая стопку газетных рецензий, он радостно повторял: «Какие замечательные у нас журналисты. Как много они знают, как глубоко пишут». И заливался долгим, тонким, детски-простодушным смехом.

А. Тимофеевский.

Есть вопросики

Лидия Гинзбург, если кто не. Из разговора с Любовью Аркус.

Жуткая мысль про совсем другое поколение, пугающая ровно настолько, насколько я сам уже чуть ближе к тридцатке, чем к двадцатке.

Неоднократно разгонял в разговорах, мол и вчерашние, и сегодняшние 30-летние (всё про область культуры, nothing personal) безмерно талантливы и при этом не занимать им, разве что, не скепсиса даже, а инертности по отношению к нарративам-великанам.

Разгонял – и словно забывал, сколько самому лет. Как сам начинаю видеть во времени ни врага, ни друга, а безразличного мне попутчика. Мяли его вчера и будут мять послезавтра, так зачем встревать?

Это не идеология, не ее отсутствие. «Митьки» что ли оправдывали лёгкость своих прикосновений ко времени? Борис Усов разве, грызущий себе лапу, чтобы вырваться из эпохи-капкана, хотел преумножить внешнее, а не внутреннее? Кого кроме «своих» зачали «новые тихие»? В ряд себя, понятно, не встраиваю, делюсь просто радостью от того, что все они стали ближе да яснее.

Пойман шанс на «овнешнение» себя, упущен – на сверхидею. А счёт на месяцы, недели, прежде чем поймёшь, что ты ещё одно, 2-е или 3-е по счету, поколение, которое донашивало Гарри Поттера. И износило. А следующее подхватит эстафету, пока не поймёт – ещё быстрее тебя, – что таскало обноски.

Ничего эксклюзивного тут нет, вот и не по себе. Новыми рубежами заведует авангард, а все остальные бредут поодаль в неведении, запасаясь на будущее скороговорками в духе «витало в воздухе его предчувствие». Так было, есть и будет. Скажу, наконец, сам себе, на случай, если завтра новыми формами и смыслами этот воздух вдохнут в легкие:

Нет,
ничего не витает.

Отсутствие предчувствия, ура, уютнее и роднее энтузиазма.

Апостол бунтарства Марлон Брандо родился век назад.

Любимые и иконические роли – мексиканский революционер из «Вива, Сапата!», изломанный докер из «В порту», играющий желваками байкер из «Дикаря». На экране из него единовременно перли и рефлексы, и рефлексия. Никто так не овладевал средним планом, никто так не перепридумывал свою психофизику для крупного.

К круглой дате вышла гора текстов. Биографических в основном – о трудном детстве, несносном характере, скандалах на съемках, дружбе с террористами и поп-звёздами. Здесь же хочется оставить материал Яна Березницкого в «ИК» за 1974 год, когда многие ленты с Марлоном ещё не вышли, но автор прозорливо уловил масштаб этой фигуры для кинематографа 20-го века.

Когда узнал утром – не хотелось верить. Потом искал его тексты для этого поста и залип. Огромной мощи профессионал, кажется даже, что так свою оптику воспитать невозможно. Это от природы. И никто этого не заберёт.

Люди мешают созерцать текстуры, мельтешат на фоне дремлющей планеты, наэлектризовывают страстями живописное кладбище цивилизации. Мы смотрим роуд-муви, которое только и жаждет превратиться в видовой фильМ

Уф, давненько такого не было: написал про анимацию. Ещё и венгерскую. Ещё и антиутопию.

Можете даже сходить в кино: откровений не гарантирую, но визуальное пиршество обеспечено.